Stilul baroc: când stucul și sculptura decid totul. Decorare cu stuc în stil baroc Cum să sculptați elemente din stuc în stil baroc

Modele de piatră Biserica barocă Santa Croce din Geusalemme. secolele 17-18 Roma.

Dezvoltarea ornamentului baroc

Barocul modern, precum și prototipul său - stilul european al secolelor XVII-XVIII, se caracterizează prin scară, combinații ascuțite de lumină și umbră, fantezie, ornamente în decorul clădirilor și interioarelor. Ornamentul baroc a acoperit cornișe, coloane, borduri, portaluri de uși, deschideri de ferestre, rame de tablouri și mobilier. Ornamentul baroc folosește elemente ale Renașterii târzii - mascaroane, scoici, sul de acant, cartuș. Modelele baroc sunt îmbogățite cu imagini realiste în relief ale oamenilor și animalelor, care sunt amestecate cu cupidon, creaturi mitice, flori și bucle de plante. Motivele cochiliei, cartușului și medalionului sunt transformate: de exemplu, o cochilie din bijuterii baroc poate lua aspectul unei garoafe, evantai, soare sau poate să semene cu crinul regal francez. În plus, ornamentul baroc împrumută desene în relief din arta greacă și romană: figuri jumătate umane și jumătate animale, ghirlande de flori, fructe.

Ornament baroc de pe fațada Bisericii Santa Susanna din Roma (Chiesa di Santa Susanna alle Terme di Diocleziano). Reconstruită în 1605 de către arhitectul Carlo Moderna.

Modele baroc din a doua jumătate a secolului al XVII-lea. simetrice, imaginile imită adesea elemente arhitecturale: frontoane, coloane, balustrade. Ornamentul baroc al acestei perioade include trofee, ovule clasice, cariatide, Atlase, dragoni, vaze cu flori. Liniile netede se combină cu cele drepte, apar motive noi: plasă cu rozete, lambrequin, dinți, ciucuri. Spiralele subțiri, buclele conectate prin linii drepte, panglicile, măștile și candelabrele rămân populare. Ramele luxuriante includ coșuri, arabescuri, cornucopia și instrumente muzicale.

Elemente de ornament baroc.

Până la sfârșitul secolului al XVII-lea, modelul de plante baroc a devenit mai realist, plantele arătau ca cele naturale. Imaginile de animale, păsări, creaturi de basm, sirene, unicorni și sibile sunt țesute în ornamentul floral. La mijlocul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea. Grotescul a fost reînviat, iar barocul a căpătat uneori forme extrem de expresive, intense în imaginile în relief.

Decor baroc expresiv al Fântânii Trevi. Arhitectul Nicola Salvi. 1732-62 Roma.

Prin secolul al XVIII-lea în elementele ornamentale ale barocului apar ghirlande de fructe și fructe de pădure, mănunchiuri de frunze și tulpini filetate în inele.

Ornament baroc.

În ultimul sfert al secolului al XVIII-lea. un stil baroc mai formal este la modă. Ornamente răspândite din capitala Franței în formă gravată pe scânduri.

Ornament baroc în țările europene

Ornamentul baroc a fost utilizat pe scară largă în diferite țări Europa, îmbogățită de tradițiile naționale ale fiecărui popor. Model baroc în bisericile din Moscova de la sfârșitul secolului al XVIII-lea. numită „Flem Carving”, a fost creată de maeștrii Camerei Armeriei. Aceste decorațiuni baroc combinau cartușe rupte, fructe, frunze, creând o imagine Grădina Edenului. Decorul a fost aurit, în timp ce structura principală a rămas întunecată. „Sculptura flamandă” (flamandă, belarusă) diferă de sculptura plată tradițională rusă prin relief și stucatura imitată. Tehnica sculpturii corespundea designului european. Arta sculpturii flamande a venit în Rusia la mijlocul secolului al XVII-lea, când sculptorii din Belarus, la invitația Patriarhului Nikon, au venit să decoreze Biserica Învierii din Noul Ierusalim. După dizgrația patriarhului, au început să lucreze la curtea regală. Acest tip de sculptură a devenit foarte popular deoarece... a fost posibil să se creeze decorațiuni luxoase pentru temple.

Sculptura flamandă din Biserica Mijlocirii din Fili este un model pentru bisericile de la începutul secolelor XVII-XVIII.

Elementele baroc au fost folosite în proiectarea bisericilor și palatelor din Sankt Petersburg, Tsarskoe Selo, Peterhof cu o abundență de stuc, modele ornamentate, complexe.

Biserica Mijlocirii din Fili (1692-1693) de pe moșia sa Naryshkin de lângă Moscova este decorată cu elemente baroc.

Decorul bisericii folosea motive de scoici, cartușe, cupidon și suluri - elemente caracteristice barocului.

Ornamentul baroc flamand se distinge prin prezența unui număr mare de fructe, plante, flori și subiecte de zi cu zi. Dezvoltare contemporan cu asta Perioada barocului a fost determinată de gusturile societății.

Modelele baroc decorează biserica baroc flamand - Biserica Sf. Mihail.

Au apărut mai multe școli în Olanda, la Haarlem - Frans Hals, la Amsterdam - Rembrandt, la Delft - Fabricius și Vermeer.

Decor baroc pe clădirile Grand Place din Bruxelles, secolul al XVII-lea.

În Franța, barocul a devenit un stil regal, exprimând idei de prosperitate. Simboluri regale incluse în ornament. În curțile regale din Berlin, Viena și Londra, acest stil era considerat un semn al gustului rafinat.

Tipuri și materiale de decor baroc modern

Printre ornamentele baroc: ormuschel (Ohrmuschel - auricul), combinând un cartuș cu o țesătură de panglică și grotescuri (inventat în Flandra la sfârșitul secolului al XVI-lea), knorpelwerk (Knorpel - cartilaj și Werk - lucru) - un model baroc, în al cărui design măști, fețe de monstru sau pieptene val de mare, a devenit deosebit de răspândită în lucrările maeștrilor germani din secolul al XVII-lea; Strapwork, Rollwerk (Rollwerk de la Rolle - rolă, bobină, rolă și Werk - lucru) - o rolă de pergament pe jumătate desfășurată cu margini crestate. Este adesea încadrat de un cartuș, un spalier (treillage) - sub forma unei grile oblice, decorate cu rozete mici (un ornament caracteristic stilurilor Ludovic al XIV-lea și Rococo), un lambrequin, care amintește de o perdea cu același nume .

Curele.

Rollwerk.

Pentru decorarea interioarelor și fațadelor clădirilor moderne în stil baroc, pe lângă naturale și piatra artificiala, gips, beton pot fi folosite ușor, material de încredere- poliuretan.

Basorelief din poliuretan pentru decorarea fatadelor si interioarelor in stil baroc modern.

Snopi filetate prin inele de poliuretan pentru clădirile moderne în stil baroc. Panoul este o imitație de turnare din stuc pentru decorarea interioarelor și fațadelor în stilul baroc modern.

Caracteristicile materialului fac posibilă realizarea oricărei imagini în relief pe baza sa, care poate fi utilizată pentru a decora orice interior sau fațadă a clădirilor, deoarece poliuretanul este turnat prin injecție și este capabil să transmită cele mai fine detalii ale formei. Este rezistent la temperaturi scăzute, schimbările de temperatură, umiditatea și stresul mecanic și poate, de asemenea, simula materiale naturale: piatră, lemn.

Stilul baroc dezvoltat pe baza clasicismului, umplându-l cu un nou sens - triumful vieții. Și asta după evul mediu sumbru cu formele sale stricte și asceza. Din clasicism, principiul simetriei în obiecte și forme arhitecturale, dar au apărut linii noi - curbe, pretențioase (conform unei versiuni, termenul „baroc” înseamnă doar o tendință spre exces).

Dintre plante, cel mai caracteristic acestui stil este trandafirul. Splendoarea inflorescenței, volumul, formele curbate ale petalelor, culorile luminoase bogate de verdeață și flori - aceleași caracteristici sunt inerente interioarelor în stil baroc. O caracteristică importantă este asocierea trandafirilor cu triumful, strălucirea, succesul și bunăstarea financiară. Întregul interior și fiecare dintre obiectele sale ar trebui să evoce aceleași asociații.

Baza stilului în interior modern

Creatorii de interioare ale acestui stil se bazează în creativitatea lor pe creațiile marilor artiști, arhitecți și sculptori italieni care au lucrat la proiectarea palatelor și parcurilor în Italia, Franța și mai târziu în alte țări europene. Stilul s-a dezvoltat și în Rusia, începând din timpul lui Petru I.

În mod subconștient, aproape fiecare proprietar se străduiește să-și exprime statutul (real sau imaginar) în interiorul din jurul său, motiv pentru care stilul baroc a fost solicitat de multe secole. Daca pentru perceptie si corelare cu echivalentul monetar al interiorului, high-tech sau stil japonez observatorul trebuie să fie mai mult sau mai puțin pregătit și informat despre principiile stilului și valorile obiectelor, atunci percepția unui interior în stil baroc este în sângele europenilor și rușilor. Nu este nevoie de cuvinte inutile, interiorul însuși vorbește despre nivelul de bogăție al proprietarului său.

Materiale și decorațiuni baroc

Materialele cerute de stilul baroc sunt aurirea, cristalul, lemnul pretios ( suprafete din lemn lustruit sau lăcuit), piatra naturala. Separat, este necesar să menționăm oglinzile - mari, în cadre masive, dimensiuni diferite sub formă de inserții în finisarea mobilierului, mozaic de oglindă- în orice caz, nu vor fi de prisos. Cantitate marețesăturile din interior sunt una dintre trăsături caracteristice stil. Draperii, ciucuri, tapiserii - toate acestea creează o senzație de confort și soliditate.

Se acordă multă atenție plafoanelor.

Îmbinările cu pereții sunt decorate cu stuc (in versiune modernă se folosește gata făcută plinta de tavan cu decoratiuni voluminoase), tavanul in sine apare sub forma unui tablou (fresca), incadrat de un cadru (stuc sau gata facut), sau pur si simplu un fundal alb, dar cu un cadru stuc (vezi detalii). Materiale moderne face posibilă reducerea semnificativă a costului instalării unui tavan, deoarece acum puteți cumpăra decorațiuni gata făcute pentru tavan și pereți.

Un candelabru de lux în centrul tavanului este un atribut de stil obligatoriu. Iluminatul suplimentar poate include lămpi de podea, aplice și candelabre. Lămpile încorporate moderne sunt o prostie în stilul baroc.

Designul peretelui este o continuare a temei tavanului. Nu ar trebui să existe un spațiu plat mare, monoton. Rame, tapet, tablouri, semi-coloane, aplice - fiecare bucată de perete este decorată cu sens. Semineul sau imitatia lui arata foarte bine. Căminul este cu siguranță decorat cu vaze, figurine și suveniruri elegante. Tapetul pentru părțile superioare și inferioare ale peretelui, separate printr-un chenar, ar trebui să fie combinate între ele în temă și culoare (există multe opțiuni la vânzare truse gata făcute tapet și chenare).

Podeaua este o reflectare a tavanului. În partea centrală, sub lampă, ideal ar fi să se așeze incrustație potrivită cu designul, marginile încăperii, ca și tavanul, sunt subliniate de rame încrustate. Aceasta optiune este posibila pentru parchet sau gresie portelanata. Într-o altă opțiune, un covor bun cu un model de simetrie centrală nu va arăta mai rău decât o podea încrustată.

O atenție deosebită este acordată draperiilor și tapițeriei. Multi-stratificare, o abundență de draperii și decorațiuni, bogăție de culoare - acestea sunt cerințele stilului. Prezența unei varietăți de perne de diferite dimensiuni, cu ciucuri și broderie, adaugă poftă interiorului. Mobila trebuie sa aiba picioare, curbate, gratioase, frumoase. Și, desigur, aveți nevoie de o mulțime de lucruri mici care să facă imaginea completă - vaze de podea, figurine, ceasuri, cutii de ziare, pouf. Întreaga situație pare să spună: „Îmi iubesc stăpânul”.

Îți place designul interior în stil baroc?

Studioul „GessoStar” va dezvolta pentru dvs. turnare individuală din stuc în stil baroc. Oferim o gama de servicii pentru decorarea interiorului unui dormitor, living, bucatarie si baie in stil baroc folosind stuc din ipsos.

Barocul este o mișcare de artă europeană caracteristică secolului al XVII-lea și începutului secolului al XVIII-lea. Stilul nu este numai noua etapa dezvoltarea clasicismului în arhitectură, decorarea cu stucaturi, pictură, design și sculptură, dar și o întreagă epocă, un sistem de vederi, viziunea asupra lumii a europenilor de atunci.

Caracteristici

Stilul baroc se caracterizează prin solemnitate exterioară, splendoare și dorința pentru orice creștere vizuală posibilă a spațiului datorită unei cascade complexe, colonade și pilaștri. Stilul baroc se caracterizează printr-o abundență de sculpturi atât în ​​afara camerei, pe fațadă, cât și în interior. Interiorul corespunde stilului general cu prezența coloanelor răsucite și a numeroase oglinzi, creând efectul vizual de creștere a spațiului. De asemenea, sunt folosite deschideri mari de ferestre și, bineînțeles, stuc. Interioarele realizate în stil baroc folosesc o varietate de mobilier tapitat cu picioare de formă curbată caracteristic, covoare și tapiserii, se caracterizează printr-o exagerare generală accentuată, o anumită teatralitate a execuției, rafinament și o abundență de elemente decorative.

Ornament de stuc

Realizat în stil baroc, se caracterizează prin utilizarea ornamentelor din ghirlande grele, masive de flori și fructe, scoici. Figura principală din interior este un oval. Ornamentul include și o plasă în formă de romb - un spalier, un lambrequin, imitând o perdea și decorat cu ciucuri. De regulă, în interior este creată o compoziție decorativă, al cărei centru este figura unei zeități sau a unui personaj mitologic. În plus, decorul include vaze cu flori, trofee, cartușe și volute.

Puteți utiliza mai multe opțiuni de livrare:

  • companie de transport din Moscova. Costul de livrare la 15 km de șoseaua de centură a Moscovei - de la 3.000 de ruble;
  • prin organizaţiile de transport către regiuni. Tarifele pot fi găsite pe site-urile companiilor de transport;
  • ridicare.

Comanda este transferată la departamentul de livrare imediat după confirmarea primirii plății.

Până de curând, fragmentele decorative din ipsos ieșind din pereți și tavane erau extrem de populare. Interesul față de ele atunci când renovați apartamente este remarcat și astăzi, deși decoratorii moderni preferă adesea elementele din poliuretan ușor decât stucurile grele din ipsos. Desigur, nu toate produsele standard din fabrică pot revendica unicitatea și rafinamentul care sunt inerente stucului din gips realizat manual. Pentru a înțelege și a aprecia cu adevărat diferența dintre stuc gata făcut și manual, este necesar să se efectueze analiză comparativăși înțelegeți toate nuanțele, avantajele și dezavantajele acestor tehnologii.

Stiluri de stuc

Atunci când decid asupra designului propriei case, proprietarii se străduiesc să păstreze toate componentele acesteia în același stil. Pentru cei care doresc să sublinieze reprezentativitatea și soliditatea în interiorul casei lor, designerii recomandă să acorde atenție un fel deosebit decor - stuc artistic.

Stucul din ipsos se încadrează perfect în atmosfera stilizată a vremurilor trecute. Modelul de stuc se potrivește cu aproape toate stilurile și nu îngreunează deloc spațiul (deși doar în acele cazuri când este ales corect). Evidențiază în mod natural nuanțele oricărui stil și face posibilă ca fiecare cameră să fie unică în felul ei.

Stuc în stil imperiu

Stilul Imperiu a apărut în Franța în secolul al XIX-lea. Asociază luxul imperial, deoarece motivele sale principale sunt clasicismul antic și arhitectura vremii.

Principalele diferențe ale acestui stil sunt:

  • avere,
  • fast,
  • solemnitate.

Atunci când se creează un interior Empire, se folosește întotdeauna aurirea. Mobilierul din acest stil este întotdeauna realizat din specii valoroase lemn și decorat cu draperii, fresce, gravuri și diverse decorațiuni metalice.

Culori folosite în acest stil:

  • roșu intens,
  • auriu bogat,
  • alb pur,
  • cel mai nobil maro.

Fragmente distinctive de stuc Empire:

  • mai ales accesorii de război - coroane de lauri, vulturi heraldici, sulițe, săbii, scuturi;
  • decoratiuni decorate - palmete, simboluri asociate revolutiei, arabescuri, motive etrusce;
  • panoul ușii este adesea decorat cu o figură feminină pictată în stilul picturii romane antice.

stuc în stil baroc

S-a întâmplat ca baroc, într-o măsură mai mare, să fie un anumit mod de viață și apoi stil arhitectural. Se caracterizează prin fast, formalitate și festivitate.

Fragmentele caracteristice ale stilului baroc sunt multe diferite elemente decorativeși o creștere vizuală a spațiului, realizată prin folosirea diverselor sculpturi, cupole cu mai multe etaje, colonade, pilaștri. Fragmentul principal al unui astfel de decor este oglinda mare cu decor din aur sau stuc și, în plus, - pictură în frescă.

Culorile folosite în creația barocă sunt de preferință pastelate:

  • lactic,
  • toate nuanțele de roz și albastru,
  • galben cald.

Accentul în forme se pune pe cercuri și rotunjime, părți dreptunghiulare și ovale.

În plus, stucatura arhitecturală rămâne o parte integrantă a barocului.

Stucul baroc se caracterizează prin:

  • fragmente volumetrice de stuc - nișe, cartușe, statui, vaze, coloane;
  • acoperite fragmente individuale decor cu aurire sau foiță de aur;
  • ornamentele se concentrează în principal pe dinamică și expresivitate există și motive de origine vegetală: flori, fructe, ramuri cu frunziș, coroane;
  • prezența multor modele complicate și figurate, personaje din mitologia antică.

turnare din stuc în stil clasicism

Clasicismul este un stil care este încă considerat cel mai relevant și care nu poate fi schimbat până în prezent. tendințele modei. Clasicii au fost și rămân la cerere în orice.

Clasicismul într-un interior modern se caracterizează prin reținere și simplitate, armonie și simetrie. Sarcina principală stil clasic- aceasta este menținerea liniei principale, menținerea armoniei și echilibrului între culoare și formă, exprimând o anumită aromă completată de materiale moderne.

Paleta de culori de bază: nuanțe nobile și tonuri calme:

  • albastru bebeluș,
  • verde,
  • variații de roz,
  • violet,
  • și, desigur, aur.

Unicitatea clasicismului este:

  • coloane,
  • oglinzi,
  • stuc.

Modelarea stucului în clasicism se exprimă prin: cornișe înguste, pilaștri, semicoloane și coloane, portice și sculpturi.

Decorațiile ornamentale sunt clare din punct de vedere geometric:

  • linii drepte,
  • dreptunghiuri,
  • pătrate,
  • ovale și cercuri.

În plus, există motive antice, detalii despre agricultură și simboluri de dragoste.

Stuc Art Nouveau

Stilul Art Nouveau și-a început formarea într-o perioadă de schimbare și schimbare. A prezentat o combinație compozițională reușită de pictură, sculptură și decorare. Modernul este o combinație de moliciune, dinamism și asimetrie.

Culori stil:

  • nuanțe delicate și deschise de verde,
  • liliac,
  • perla,
  • toată paleta de gri,
  • ocru,
  • aur.

Stilul Art Nouveau se caracterizează prin faptul că practic nu are unghiuri drepte, dar, în același timp, este destul de decorativ și funcțional.

Stilul Art Nouveau se concentrează pe mulaje din stuc, executate într-o manieră fluidă și flexibilă folosind o temă florală. Cele mai frecvent utilizate modele sunt orice legate de natură (variații de crini, varietate de pești, apă curgătoare, scoici și așa mai departe).

Stuc în interior

Turnarea din stuc, fie că este vorba de gips sau poliuretan, poate transforma cu adevărat chiar și cel mai obișnuit apartament de oraș dincolo de recunoaștere.

În timpul renovării, pot fi instalate o varietate de elemente decorative:

  • plinte și prize,
  • statui, cornișe sau chesoane.

În zilele noastre, stucul poliuretanic este mai des folosit pentru a decora apartamentele atractivitatea sa pentru consumator este determinată de:

  • durata de viata lunga,
  • greutate redusă a produselor de orice dimensiune,
  • rezistență la schimbările de temperatură,
  • ușurință de instalare,
  • capacitatea de a menține un aspect atractiv pentru o lungă perioadă de timp,
  • ușurință de curățare de murdărie și praf,
  • prietenos cu mediul.

De exemplu, cu ajutorul mulării decorative din stuc puteți imita cu succes o cuferă de lemn pe tavan. Pentru aceasta vei avea nevoie de:

  • faceți un cadru de celule identice pe întreaga zonă a tavanului,
  • Decorați capetele cu baghete din ipsos.

Pentru a proiecta această opțiune veți avea nevoie de o cantitate semnificativ mai mică decât pentru a proiecta o opțiune similară din lemn. Iar percepția vizuală a unui astfel de tavan va fi mult mai ușoară și mai rafinată.

Referitor la soluții de culoare— nu are rost să recurgem la o combinație de culori diferite, deoarece interpretarea modernă a lucrărilor de ipsos implică minimalismul în experimentele de culoare.

Indiferent de opțiunea de utilizare a mulării din stuc, proprietarii de apartamente o vor alege, în orice caz, aceștia vor putea da casei lor eleganță și rafinament și vor putea ascunde unele dintre imperfecțiunile și neregulile de pe suprafețele pereților și tavanelor.

Elemente decorative - stuc din ipsos pe pereți sau basoreliefuri

Manipularea cu pricepere a materialului de gips și a instrumentelor pentru lucrul cu acesta vă va permite să realizați aproape orice fantezie în crearea unui basorelief. Dacă se dorește, basoreliefurile din gips pot fi realizate destul de voluminoase (proeminente la 2-3 sau mai mult cm de la suprafață). În plus, peretele poate fi decorat cu un peisaj, al cărui aspect, din anumite motive, le-a plăcut proprietarilor. Pentru iubitorii altor domenii ale picturii, peisajul poate fi înlocuit cu natură moartă sau cu abstractizare. Cu alte cuvinte, imaginea ar trebui să mulțumească atât proprietarilor, cât și altor vizitatori ai casei.

Înainte de a aplica orice imagine pe perete, este logic să faceți o schiță preliminară. Acest lucru vă va ajuta să înțelegeți exact cum va arăta compoziția finalizată. Când creați un proiect de interior, după ce a fost determinată locația exactă a basoreliefului, trebuie să vă gândiți la punctele de iluminare pe timp de noapte. Dacă iluminatul decorativ este instalat atât în ​​partea superioară, cât și în cea inferioară, compoziția va fi mai voluminoasă și mai accentuată. Doar cu acest tip de iluminare se poate realiza un joc avantajos de umbre si lumina.

Mulură din stuc în interiorul apartamentului

Când creați un interior cu stuc, merită să ne amintim că toate obiectele semnificative trebuie încadrate și subliniate. Chiar și în etapa de planificare, merită să decideți ce anume va acționa ca compoziție centrală sau care va deveni exact elementul principal care atrage atenția maximă. În plus, atenția poate fi atrasă de un cadru din stuc asupra unui articol scump sau demn. De exemplu, puteți crea un cadru elegant în jurul zonei în care intenționați să vă plasați televizorul sau monitorul computerului. Marginile unui astfel de cadru pot fi realizate fie dreptunghiulare, fie pot fi date o formă mai rotunjită folosind în avans semifabricate speciale, realizate manual.

În ceea ce privește vopsirea pereților cu stucatură așezată pe ei: experții recomandă să rămâneți la vopsirea atât a pereților, cât și a stucului în aceeași culoare. Dar nu sunt excluse variațiile în care nuanțele tonale arată foarte avantajoase și adecvate. Principalul lucru este să evitați prea multă tranziție de contrast.

Ornament de stuc, decor de tavan

Lucrarea de decorare a unui tavan din gips este cea mai simplă și mai plăcută. În munca unui astfel de plan, nu există atașament la standardele de producție, șabloane și dimensiuni. Într-o astfel de muncă există o oportunitate de a gândi și de a face toate detaliile doar pe criterii și dorințe personale. În cazurile în care lucrări similare sunt efectuate de către specialiști calificați, acestora li se dă o sarcină clar formulată pentru a-și aduce ideile la viață.

Nu trebuie să uităm de planul compozițional și de simetrie. Vederea tavanului de jos ar trebui să fie ideală, atentă și totul mici detalii trebuie verificat cu precizie. În caz contrar, toată munca efectuată se poate duce la scurgere.

Când lucrați cu stuc, trebuie să fiți cât mai scrupulos posibil și să verificați absolut fiecare detaliu. Fiecare fragment trebuie să fie amplasat la locul său și să fie în interacțiune și armonie cu alte elemente. Când pictați stucaturi de tavan, nu are rost să recurgeți la un joc de culori și nuanțe. Cea mai bună opțiune- este de a lua monocrom și simplu albși folosiți-l pentru a picta atât pânza de tavan, cât și mulajul din stuc.

Nu uitați de înălțimea tavanului. Designerii de renume susțin că, cu cât distanța de la podea la tavan este mai mare, cu atât modelul din stuc poate fi mai voluminos și mai expresiv.

Decor de perete cu panouri 3D volumetrice

Panourile 3D există piata constructiilor de câțiva ani încoace. Dar în ultimii ani popularitatea lor a crescut semnificativ. Sunt produse, ca și până acum, din gips, iar tehnologiile lor de producție au făcut un pas semnificativ înainte.

Acum au devenit mai ușori și mai raționali. Dacă această opțiune pentru turnarea volumetrice cu stuc se potrivește proprietarilor, atunci este suficient să cumpărați numărul necesar de mostre gata făcute, să le instalați și apoi să le pictați în culoarea sau nuanța dorită.

Turnare din stuc DIY

Când începeți să selectați fragmente care vor fi prezente în interior, va trebui mai întâi să vă decideți asupra materialului din care vor fi făcute. De exemplu, design modern spațiul din tavan, în aproape toate cazurile, asigură prezența unei rozete de gips situată în jurul corpului de iluminat.

Înainte de a începe lucrările de finisare a tavanului cu stuc din gips, trebuie să aveți la îndemână un set complet de instrumente adecvate și materiile prime necesare.

Cum să decorați singur centrul tavanului cu stuc

Instrumente de care veți avea nevoie:

  • recipient pentru amestecarea soluției
  • șmirghel
  • Matrite din PVC
  • spatule.

Designul clasic cu alabastru sau ipsos are loc după cum urmează:

  • alabastrul sau gipsul este redus la o stare pulverulentă prin frământare; cocoloașele care nu pot fi frământate trebuie îndepărtate din masa totală; După aceasta, adăugați la pudra rezultată apa rece; consistența finală a soluției ar trebui să semene cu chefirul gros;
  • Umpleți formularele pregătite în prealabil cu o soluție bine amestecată; pentru a evita formarea de goluri în forme, soluția trebuie compactată bine cu ajutorul unei spatule, formele în sine trebuie tratate în prealabil cu un lubrifiant special care va împiedica lipirea gipsului;
  • după ceva timp (aproximativ 15 minute la temperatura camerei), produsul congelat se scoate din matriță; după uscare, suprafața produsului este șlefuită cu șmirghel cu granulație fină;
  • utilizarea dispozitivelor de încălzire pentru astfel de lucrări este strict interzisă din cauza probabilității de apariție a fisurilor și așchiilor pe produs;
  • produsul decorat rezultat este atașat de suprafața tavanului sau a peretelui folosind adeziv de montare; rosturile se etanșează cu chit, iar după ce s-a uscat complet, se curăță;
  • Apoi, dacă doriți, puteți picta mularea din stuc în culoarea dorită sau îi puteți da o nuanță deschisă.

Reparație stuc de tavan

În timpul funcționării, orice tip finisaj decorativ premisele încep să-și piardă atractivitatea, adică. În timp, va necesita lucrări de reparație sau restaurare.

Dacă trebuie să reparați stucatura pe tavan sau pe pereți, procedura va fi după cum urmează:

  • curățarea completă a suprafeței de gips a obiectului decorativ din straturile de vopsire sau vopsea aplicate anterior poate fi utilizată pentru a efectua lucrarea pentru a simplifica procesul de îndepărtare a vopselei, suprafața acesteia este umezită cu o perie obișnuită;
  • îndepărtarea prafului de pe suprafața curățată și impregnarea cu grund;
  • după ce grundul s-a uscat, reconstruiți fragmentele distruse folosind chit interior din gips, eliminând toate fisurile, zgârieturile și așchiile;
  • aducerea fiecărui fragment la perfecțiune folosind tăietori și șmirghel speciale;
  • reamorsare,
  • pictând decorul din stuc sau acoperind-o cu aurire.

Stilul baroc (barocco italian, lit. - bizar, ciudat) se naște în Italia și se răspândește în majoritatea țărilor europene, dobândind în fiecare trăsături naționale speciale. Lucrările baroce se disting prin nerespectarea regulilor armoniei renascentiste de dragul unei interacțiuni mai emoționale cu privitorul.

Caracteristici generale

  • Predominant și culori la modă: mut culori pastelate; roșu, roz, alb, albastru cu accent galben;
  • linii: fancy convex - model concav asimetric; în forme semicerc, dreptunghi, oval; linii verticale de coloane; diviziune orizontală pronunțată;
  • Formă: boltit, boltit si dreptunghiular; turnuri, balcoane, bovindouri;
  • Elemente interioare caracteristice: dorinta de grandoare si fast; scări mari masive; coloane, pilastri, sculpturi, stucaturi si picturi, ornamente sculptate; interrelația elementelor de proiectare;
  • Modele: contrastant, intens, dinamic; elaborat în fațadă și în același timp masiv și stabil;
  • Windows: semicircular și dreptunghiular; cu decor floral in jurul perimetrului;
  • Usi: deschideri arcuite cu coloane; decor de plante.

Caracteristicile istorice ale barocului

În secolul al XVII-lea Economia și artele se dezvoltau activ. Puterile coloniale ale Atlanticului, din Spania până în Marea Britanie, s-au întărit mai ales; Franța a fost considerată o țară model de forme absolutiste de guvernare și politici economice practice.

În Italia fragmentată teritorial, datorită mișcării Contrareformei, Roma a căpătat o nouă importanță, iar construcția de clădiri de cult a primit un impuls puternic. În aceste condiții, prinții germani, care au început o nouă etapă de construcție în sfârşitul XVII-lea c., s-au ghidat, firesc, după modele străine. Au fost foarte influențați de absolutismul francez al lui Ludovic al XIV-lea. Fiecare feudal, oricât de mic ar fi teritoriul care i-a aparținut, și-a copiat reședința de la Versailles. Și fiecare episcop sau stareț catolic spera, prin ridicarea unei biserici cu cupolă, în imitația Romei, să întărească influența tendințelor contrareformei.

Baza economiei acestei perioade a fost agricultură, dar era clar că nu era suficient să implementăm programe de construcție. În acest sens, marii feudali au început să ajute la crearea fabricilor, care au contribuit în mare măsură la dezvoltarea relațiilor de producție capitaliste.

În ciuda faptului că arhitectura europeană a secolelor XVII-XVIII. nu pare uniform, fiind dinamic in Italia, serios in Franta, este unit concept general"stil baroc".

Castelele domnești și clădirile de cult au fost obiectele primare de construcție, personificând rezistența la Reforme, orașele - reședințe și mănăstiri - erau completări necesare. Semnificativ clădiri publice clasa burgheză în curs de dezvoltare nu construise încă. Dintre clădirile religioase protestante, Frauenkirche din Dresda rămâne practic singura lucrare remarcabilă.

Influența iluminismului a început să se facă simțită în anii 1730 și s-a reflectat în creșterea intimității clădirilor. Micile castele elegante, înconjurate de parcuri, au devenit locurile preferate de cazare ale prinților. Ornamentul rocaille asimetric al acestei perioade a dat stilului numele său - „rococo”.

Caracteristici de construcție în stil baroc

În timpul Renașterii, a fost dată construcția orașului atenție deosebită. Burghezia nu se mulțumește cu aleile medievale strâmbe, înghesuite. Apare ideea unui oraș centric, reflectând sinteza formelor raționale ale taberelor militare romane cu structurile concentrice care se dezvoltă în mod natural ale orașelor medievale.

Interesul pentru peisajul orașului și viața de zi cu zi a orășenilor a stimulat dezvoltarea picturii în perspectivă, a compozițiilor de gen și a artei renascentiste în general.

O altă latură a urbanismului practic, implementând noi principii în orașele deja consacrate, a fost crearea de compoziții în mediul urban amorf, devenit ulterior centre ale ansamblurilor urbane. Barocul atrage peisajul ca una dintre componentele principale ale ansamblului urban. Formarea arhitecturală a centrelor urbane continuă. În același timp, piața își pierde conținutul funcțional și democratic inerent în Evul Mediu timpuriu (loc de comerț, adunări publice). Devine un decor al orașului, partea sa din față, ascunzând elementele dezvoltării intra-bloc.

Străzilor nu li s-a acordat prea multă atenție în timpul Renașterii. În perioada barocului, străzile principale au fost amenajate sub formă de străzi largi (Via Corso din Roma, cu deschidere spre Piazza del Popolo). Ansamblul Piazza del Popolo reprezintă un exemplu de compoziție cu trei grinzi care ilustrează principiile urbanismului baroc. Două biserici, construite în timpul reconstrucției pieței, au tăiat traficul orașului în trei canale și sunt orientate cu absidele nu spre est, ci în conformitate cu planul de urbanism, cu intrare spre nord.

În arhitectura Renașterii mare valoare dezvoltarea unui proiect din punct de vedere al mecanicii teoretice și al justificării sale inginerești. Există o diferențiere între munca proiectantului și a constructorului. Arhitectul a supravegheat acum construcția, dar nu a fost unul dintre meșterii implicați direct în lucrare. În același timp, nu numai că a elaborat întregul proiect în detaliu, adesea pe un model, ci și a gândit cursul lucrari de constructii, folosirea utilajelor de constructii pentru ridicare si instalare.

Întoarceți-vă la vechile sisteme de ordine la scară umană și constructiv veridic în alegere mijloace artistice expresivitatea se explică prin orientarea generală umanistă a culturii renascentiste. Dar deja în primele lucrări, ordinea este folosită pentru a împărți și a spori expresivitatea peretelui pe fațadă și în interior, iar mai târziu două sau trei „peisaje” de ordine de diferite scări sunt suprapuse pe planul peretelui, creând iluzia. a adâncimii spațiului. Arhitecții Renașterii au depășit relația antică strictă dintre structură și formă și au dezvoltat, în esență, norme pur estetice ale tectonicii „vizuale”, a căror corespondență cu logica constructivă și spațială a structurii a fost observată în funcție de formularea sarcina artistică generală.

În epoca barocului, interpretarea iluzorie a profunzimii zidului continuă cu adevărate compoziții volumetrice sub formă de grupuri sculpturale și fântâni (Palazzo Poli cu Fântâna Trevi). Prin urmare, nu este o coincidență faptul că arhitecții Renașterii s-au interesat de lucrul asupra ansamblurilor urbane și o întorsătură decisivă către înțelegerea arhitecturii ca mediu organizat. Dar în epoca feudală, scara implementării inițiativelor de urbanism a depășit rareori ansamblurile de piețe ale palatului sau catedralei.

O. Choisy, care caracterizează Renașterea, a scris că superioritatea Renașterii constă în faptul că nu cunoștea tipuri de artă independente unele de altele, ci cunoștea doar o singură artă în care se contopesc toate modurile de exprimare a frumosului.

Trăsături caracteristice barocului

Barocul întruchipează idei noi despre variabilitatea eternă a lumii. Se distinge prin grandoare, splendoare si dinamica, pasiunea pentru spectacole spectaculoase, contraste puternice de scari si ritmuri, materiale si texturi, lumina si umbra, o combinatie intre iluzoriu si real.

Datorită plasticității bizare a fațadelor, planurilor și contururilor curbilinii complexe, palatele și bisericile baroc dobândesc pitoresc și dinamism. Ele par să se amestece în spațiul înconjurător.

Interioarele baroc sunt decorate cu sculpturi multicolore, modelare și sculpturi; oglinzile și tablourile extind iluzoriu spațiul, iar pictura abajururilor creează iluzia bolților deschise.

Pictura și sculptura sunt dominate de compoziții decorative cu mai multe fațete de natură religioasă, mitologică sau alegorică și portrete ceremoniale. Când înfățișați o persoană, sunt preferate stările de tensiune, exaltare și dramatism intensificat. În pictură, unitatea emoțională, ritmică și coloristică a întregului, adesea libertatea neconstrânsă a loviturilor, capătă o mare importanță; în sculptură există o pitorească fluiditate a formei, o bogăție de aspecte și impresii.

Tipuri de clădiri în stil baroc

Barocul se caracterizează prin complexitatea planurilor, splendoarea interioarelor cu efecte spațiale și de iluminare neașteptate, o abundență de curbe, linii și suprafețe îndoite plastic; Claritatea formelor clasice este în contrast cu rafinamentul modelării. Pictura, sculptura și suprafețele de perete pictate sunt utilizate pe scară largă în arhitectură.

Formele arhitecturale ale barocului au moștenit Renașterea italiană, dar au depășit-o în complexitate, diversitate și pitoresc. Fațade puternic armate cu cornișe profilate, cu coloane colosale, semicoloane și pilaștri pe mai multe etaje, detalii sculpturale luxoase, adesea fluctuante de la convex la concav, dau structurii în sine mișcare și ritm. Nici un detaliu nu este independent, așa cum a fost în timpul Renașterii. Totul este subordonat conceptului arhitectural general, care include proiectarea și decorarea interioarelor, precum și grădina, parcul și mediul arhitectural urban.