„Marchiza Luisa Casati a trăit o viață fantastică, făcându-se literalmente o operă de artă vie.”
Georgina Chapman.

Rochie Art Nouveau

Marchiza Louise Casati iubea hainele lui Mariano Fortuny și Paul Poiret. Una dintre rochiile din 1912, despre care vom discuta acum, a fost recreată în 2011 de brandul Marchesa. O tunică tipică Poiret în formă de „abajur” peste o fustă îngustă și lungă care se termină la podea în formă de evantai.

Marchesa Louise Casati este cea mai excentrica frumusete a secolului trecut.

Ea a uimit societatea cu ținutele ei fantastice și luxoase. A fost mereu în centrul atenției societății, a fost mereu admirată – pentru frumusețea, bogăția ei... Louise Casati avea cele mai scumpe case, cele mai rafinate interioare, dădea cele mai grandioase baluri și recepții. Iar ținute extravagante pentru Louise au fost create de cei mai buni designeri de modă ai vremii: Lev Bakst, Paul Poiret,.

Ea a cucerit Parisul, plimbându-se pe străzile sale în ținute Fortuny, ținând în lesă doi ogari, purtând gulere turcoaz. La Opera din Paris, ea a apărut în fața publicului într-o rochie din pene de stârc, care odată cu ea fiecare mișcare a zburat în jur și a „dezbrăcat” treptat marchiza. Adesea cu ea la plimbare erau tovarășii ei - gheparzi cu diamante în guler.

Sculptorul Ekaterina Baryatinskaya a lăsat una dintre cele mai pitorești descrieri ale stilului lui Casati: „Nu am văzut o femeie, ci o operă de artă... Florețe persane largi din brocart auriu greu, strâns legate la glezne cu agrafe de diamant lucrate cu pricepere. Pe picioarele ei sunt sandale aurii cu tocuri înalte de diamante. Decolteul se termina cu o centură largă de brocart...”

A șocat pe toată lumea cu ținutele ei, iar asta a amuzat-o, pentru că de fapt, viața fără să șocheze era pur și simplu plictisitoare pentru ea.

Și, în cele din urmă, frumosul, care este recreat ca o amintire a frumoasei marchize și a creatorilor de artă remarcabili.

O tunică originală „abajur” cu o suprafustă rigidă peplum decorată cu dantelă snur. Corsetul rochiei seamănă cu aripile unui fluture - pe un fundal roz moale - linii negre ale modelului, care își repetă buclele fantastice atât în ​​peplum, cât și în tivul rochiei. Peplumul este mai scurt la nivelul taliei în față și cade grațios în spate cu o curbă frumoasă.

Tulle de mătase roz moale formează baza unei fuste înguste care cade pe podea, dobândind un evantai chiar sub genunchi care se sprijină pe podea. Designerii acestei capodopere au fost Georgina Chapman și Keren Craig, care au fondat brandul.

Modelul legendar, inspirat de costumele orientale ale lui Leon Bakst pentru Baletul Rusesc Diaghilev, continuă să încânte prin luxul și frumusețea sa.

Darul Miracolelor Marchizei Casati

O nebună, o vrăjitoare, gorgona Medusa cu păr „înmuiat în caviar și șampanie”, ea este o „alegorie a măreției răutăcioase” cu gheare de rubin - unii oameni au vorbit despre ea. Zeiță, orbitoarea Persefonă, „în direct” metamorfoză”, spuneau alții muza eternă.

Marchiza Casati a evocat sentimente ciudate în rândul contemporanilor săi: pentru observatorii din afară era o excentrică bogată, pentru cei apropiați și cei care o cunoșteau bine, era o esteticiană subtilă, sofisticată, inteligentă. Artiștii l-au pictat neobosit - a aprins un foc în ei. Și unul dintre cei mai la modă poeți ai epocii, celebrul spărgător de inimă Gabriele d'Annunzio, s-a îndrăgostit de ea la prima vedere.

Și dacă ar trăi într-o lume imaginară și, în timp ce se distra, îi distra pe alții?

Louise Ammann s-a născut în „leagănul de aur”. Tatăl ei, Alberto Amman, a fost un mare industriaș european - deținea o fabrică de textile în Pordenone care producea țesături de bumbac. Interesul pentru producția de textile și-a moștenit de la tatăl său, originar din orașul austriac Bregenz, Franz Severin Ammann, care s-a mutat odată din Austria în Italia, unde a fondat două fabrici de țesut (una lângă Milano) și a devenit Francesco Saverio. Fiul său, Alberto, s-a dovedit a avea la fel de succes - pe lângă producția din Pordenone, a condus Asociația Industriei Italiene a Bumbacului, al cărei fondator a fost. La 32 de ani, în 1879, s-a căsătorit cu o vieneză de 22 de ani (dintr-o familie austro-italiană) Lucia Bressi. Un an mai târziu, pe 22 ianuarie, cuplul a avut prima fiică, Francesca, iar un an mai târziu, pe 23 ianuarie 1881, a doua fiică, pe nume Louise Adele Rosa Maria la botez. Ambele fete nu erau destinate decât prosperității. Până atunci, părinții aveau mai multe case, inclusiv un conac în parcul regal Villa Reale din Monza și Villa Amalia de pe malul lacului Como. Desigur, regele Umberto I era familiar cu Alberto Amman și l-a notat printre supușii săi. Una dintre recunoașterile regelui este titlul de conte al lui Alberto.

Nu se știu multe despre copilăria lui Louise.

A fost crescută de guvernante, a fost un copil rezervat și nu-i plăceau adunările zgomotoase și mai ales vizitatorii. Louise a preferat să petreacă timpul singură, de exemplu, desenând. Dar mai ales îi plăcea să vorbească cu mama ei, așa cum fac copiii când vor să comunice mai mult cu părinții lor.

Mama ei, Lucia Amman, se uita la desenele copiilor seara și răsfoia cu fetele reviste de modă populare. Tânăra, strălucind în lume, știa totul despre frumusețe și rochiile la modă ale vremii. Și Louise avea o pasiune deosebită pentru acest subiect. Ar putea petrece mult timp, precum și desenând, în fața dulapurilor deschise ale mamei sale: studiind detaliile numeroaselor ținute și bijuterii prețioase. Lucia iubea foarte mult perlele, iar Louise avea să poarte mai târziu și fire de perle pe mai multe rânduri, de parcă aceste fire ar lega-o de tinerețea ei, care s-a încheiat devreme...

În primăvara anului 1894, la vârsta de 37 de ani, Lucia a murit subit. Contele Alberto era de neconsolat: părea să fi făcut absolut totul pentru o viață de familie fericită, dar cine ar ști ce este fericirea?

El a supraviețuit soției sale cu doar doi ani.

Unchiul lor Edoardo Amman, fratele mai mic al lui Alberto, a luat custodia fetelor. Surorile, care au moștenit o avere uriașă, aveau la acea vreme 16 și 15 ani.

Începutul carnavalului

În mod surprinzător, înainte de căsătoria ei, cu excepția ochilor ei uriași și înspăimântători, nimic din Louise nu a trădat viitoarea ei super-exaltare, pasiunea ei pentru carnavalele grandioase, baluri, reîncarnări nesfârșite, capacitatea ei de a ocupa un loc special în mintea artiștilor și poeților și creează o emoție incredibilă în jurul ei. Cât de timidă și timidă s-a transformat Louise într-o marchiză excentrică, una dintre cele mai multe femei celebre Europa?

Și de ce fenomenul său nu se încadrează în cadrul teoriilor psihofiziologice populare, precum teoriile moderne ale personalității?

Povestea populară a lui Louise a început, desigur, în copilărie, cu o lipsă de atenție, care, după cum știm, este compensată ulterior. Apoi a avut loc o tragedie în familia ei - pierderea părinților ei; și-a lăsat amprenta pe izolarea și timiditatea inițială a lui Louise - nu mai existau oameni cu care se simțea caldă și confortabilă. Recuperând în memorie imaginile iubirii sale mame, Louise a început să-și creeze tot mai multe imagini noi, parcă în continuarea acelei glorioase călătorii în lumea modei pe care i-a dezvăluit Lucia. Și dintr-o dată, pe măsură ce timpul a trecut, la un moment dat și-a dat seama că are o abilitate uimitoare - de a se „ascunde în spatele unui costum” și chiar în acest costum să fie diferită de toți ceilalți, să iasă în evidență din mediul lor. Așa s-a împlinit o dorință de lungă durată - de a fi observat. Acestea, desigur, nu sunt toate motivele din spatele originalității ei. Mai există una, materială - moștenirea. Dar și cu el, explicația fenomenului Casați va fi incompletă, întrucât cel mai important secret era ascuns, desigur, în ea însăși. Într-o natură generoasă, caracter exploziv, un sentiment incontestabil al frumuseții și al stimei de sine.

Primul pas pe calea către faima lui Louise a fost căsătoria ei, în care contesa a devenit marchiză și a rămas așa după divorț. Și în cazul căsătoriei, ca, într-adevăr, în alte evenimente din viața lui Louise, ea nu poate fi condamnată pentru interes propriu sau pentru o strategie - era prea bogată pentru asta. Totul s-a întâmplat complet neașteptat - în ochii verzi ai tinerei, grațioase și timide contese, ca într-un bazin fără fund, unul s-a înecat. licență eligibilă- Marchizul Camillo Casati Stampa di Soncino, descendent al celei mai vechi familii milaneze. Era de invidiat tocmai pentru că aparținea unei familii nobiliare, dar nu în sensul averii sale. Când i-a propus în căsătorie lui Louise, el avea 21 de ani, iar ea 18. După logodnă, curte, pregătiri pentru sărbătoare și, în sfârșit, după sărbătoarea propriu-zisă, care a avut loc la 22 iunie 1900, tinerii căsătoriți au plecat la Paris, unde avea loc Expoziția Mondială, apoi s-au întors la Vila Camillo Casati și au petrecut timp: el vâna, ea socializa (în căsnicia ei cercul cunoștințelor a crescut și a fost completat cu diferite nume celebre) și la mesele de sedinte. Fascinația pentru magia ocultă și neagră era larg răspândită la acea vreme. Atât în ​​Europa, cât și în America, publicul bogat a spus averi, a aflat viitorul și a vorbit cu spiritele morților. Louise a făcut asta de-a lungul vieții. Ghicitoarele, astrologii și alții ca ei au trăit în palatele ei ani de zile, ca oracolele împărătesei. Și printre obiectele care o înconjoară în ultimele zile, când nu a mai rămas nici o urmă din starea marchizei de șaptezeci de ani, a existat o cutie de cristal în care, după cum a explicat ea, a fost păstrată falanga Sfântului Petru: a aruncat-o în Casați în timpul unei ședințe spiritualiste. .

Biografii lui Louise, Scott D. Ryersson și Michael Orlando Yaccarino, sunt înclinați să creadă că imaginea de renume mondial a Marchesei s-a format inițial sub influența unei anumite Cristina Trivulzio, eroina boemiei creative italiene a secolului al XIX-lea. Acesta din urmă avea și ochi uriași, expresivi și era prea pasionat de magie. Adevărat, Louise s-a născut când Christina era deja într-o altă lume de zece ani, dar prietenii atât ai lui Louise, cât și ai lui Camillo au remarcat asemănarea portretului fără precedent a acestor femei. Casati însăși era atât de pătrunsă de el încât și-a numit singura fiică, care s-a născut la mijlocul verii anului 1901, Christina...

Persecutor al Melancoliei

Gabriele d'Annunzio, unul dintre cei mai faimoși și la modă poeți și romancieri europeni, s-a strecurat până la inima Louisei neobservată în al treilea an. viata de familie. Scund, chel și nesfârșit de energic, D'Annunzio a fost un bărbat de doamnă deschis, a avut numeroase aventuri cu femei bogate, printre care se număra inimitabila actriță Eleonora Duse vânătoarea și câinii, iar ea era angajată în menținerea ordinii în numeroasele lor case și vile. În unele fotografii din această perioadă, în ochii lui Louise se vede cum totul s-a schimbat odată cu sosirea lui D'Annunzio în viața ei a captivat-o pe marchiză atât cu pasiune, cât și cu literatură. Cu mâna sa ușoară, Louise a devenit Cora (a numit-o unul dintre numele zeiței grecești Persefone) și împreună au început să se „coloreze” reciproc. Casati și D'Annunzio își vor purta sentimentele cu diferite grade de intensitate până la final, până la moartea poetului în cel de-al șaptezeci și patrulea an de viață.

Portretul unui mare prieten

„Acest pitic chel și familiar, într-o conversație cu o femeie, a fost transformat în primul rând în ochii interlocutorului său. Îi părea aproape Apollo, pentru că știa să ofere ușor și discret fiecărei femei senzația că ea este centrul Universului”, își amintea Isadora Duncan despre Gabriel d’Annunzio... Și aceasta nu era singura „contradicție”. ” în natura sa infinit de talentată de bărbătesc, aventurier, iubitor de inimă, iubitor de viață, poet, dramaturg și chiar pilot - un iubitor de înălțimi Despre el au scris futuriștii italieni în programul lor: „Zeii mor! dar D "Anunzio rămâne!" Provenea dintr-o familie bogată și nobilă (numele adevărat al poetului este Rapagnetta) și, în ciuda numeroaselor legende despre locurile în care se presupune că s-ar fi născut viitorul poet, s-a născut în 1863 în casa sa, în orașul italian de provincie Pescara, fondat. în antichitate. Talentul poetic al lui D'Annunzio a fost descoperit cu mult înainte de a intra la universitate la catedra de literatură şi filologie Iar prima sa culegere de poezie a fost publicată în 1879, când Gabriel avea şaisprezece ani, a fost un adevărat debut, după care inspiraţia poetică nr a părăsit mai mult D'Annunzio, reușind cu greu să dobândească formă verbală într-o serie din numeroasele sale hobby-uri. Gazda minunatelor creații ale poetului merită menționată separat. În memoriile contemporanilor lui D'Annunzio există dovezi că, la sfârșitul vieții sale, el a alcătuit un uriaș index al aventurilor sale amoroase. Acesta a ocupat o cameră separată și a fost păstrat în Villa Vittoriale D'Annunzio și-a creat propriul stil de viață, în multe privințe asemănătoare stilului Luisei Casati, la Roma, în timpul studiilor, și apoi l-a „îmbunătățit” neobosit. Atmosfera cu care s-a înconjurat poetul poate fi imaginată din lista făcută de creditorii care au văzut o harpă într-o cutie de piele de căprioară, colți de mistreț, o figurină aurită a lui Antinous, uși de altar, felinare japoneze, o piele de căprioară albă, douăzeci și doi. covoare, o colecție armele antice, un paravan brodat cu margele... La 20 de ani, D"Annunzio s-a casatorit cu o fata tanara, draguta, aristocrata Maria di Gallese, care a fugit de acasa din cauza lui. Nu au locuit mult timp impreuna, insa au a reușit să aibă trei copii Și apoi romanele lui D"Annunzio s-au desfășurat unul după altul, anticipând scenele erotice ale romanelor sale și conducând poetul la o serie de dueluri. Rezultatul unuia dintre ei este chelia lui. (Doctorul care i-a tratat rana de la cap a folosit prea multă soluție antiseptică...) În 1889, a fost publicat primul roman al lui Gabriel d'Annunzio, Plăcerea, după care a devenit și mai popular Un exponent al esteticismului individualist, se regăsește , după cum se spune, pe creasta unui val Și apoi drama „Un vis în amurg de toamnă”, romanele „Triumful morții”, „Fecioara stâncilor”, „Sacrificiul nevinovat” și multe altele. ... Pe lângă opera sa literară, D'Annunzio este cunoscut și ca o figură socială și politică neobosită, care a devenit participant la o varietate de evenimente ale vremii: în timpul războiului din 1914-1918, a lansat o campanie pentru participarea Italiei. în acest război (de partea Antantei), a scris diverse discursurişovin. Când Italia a intrat în război, a mers pe front ca voluntar... După război, în 1919, fiind în fruntea unui detașament militar, a ocupat orașul Fiume, care părea oamenilor săi asemănători. un bastion al capitalismului în Balcani. După înfrângerea lui Fiume, a început să manifeste interes pentru fascism, apoi pentru Ordinul Franciscan. Și în cele din urmă, după ce a atins o vârstă venerabilă, el se retrage parțial din munca activă, complăcându-se în reflecție și reminiscență.

Pisici și gazele

Marchizul a început să organizeze baluri costumate și mascarade în domeniul Casați și acest hobby era la modă în casele bogate. S-a ales o anumită epocă, s-au stilizat interioarele, iar oaspeții au sosit la bal în costumele de eroi ai vremii alese. În cea mai mare parte, aceste mascarade au fost caritabile și colectate număr mare participanții. Louise i-a captivat pe cei prezenți atât cu ținutele ei, cât și prin capacitatea ei de a intra în caracter. În 1905, publicul s-a cutremurat la vederea lui Casați sub pretextul împărătesei bizantine Teodora (soția lui Iustinian). Costumul, bijuteriile și chipul ei de sub machiaj erau atât de credibile, încât părea că timpul s-a întors - și înaintea publicului stătea adevărata Theodora, care tocmai coborâse de pe mozaicul Ravenna. La mascarada aceluiasi an, care a avut loc in prezenta cuplului regal in Palatul Quirinale, Marchesa Casati a sosit intr-o rochie din broderie de aur si a atras atentia publicului o perioada indecenta. Deși este indecent să te lași dus de un costum? Iată un piton uriaș în loc de rochie - un alt lucru, sau un halat cu imprimeu leopard aruncat peste un corp gol. Nu întâmplător se spuneau adesea despre marchiză că astăzi, cu excepția parfumului, nu purta nimic.

Relația cu D'Annunzio a eliberat-o pe Louise: timiditatea ei naturală a fost ascunsă inițial în spatele unor costume extraordinare, fabulos de scumpe, apoi a degenerat complet în scandalos la o scară fără precedent Părea că bârfele seculare despre aleasa ei scandaloasă au zburat de la Casați fără să o atingă Aparent, chiar nu au fost atinse de tot felul de barbe și caricaturi adresate ei, sau poate, dimpotrivă, i-au plăcut a fost înfățișată îmbrățișând-o pe D'Annunzio în mijloc. Camillo a reacționat indiferent la asta. Și, în ansamblu, se pare, s-a dovedit a fi un domn nobil, adică a înțeles că Louise și-a îmbogățit foarte mult averea modestă, că ea nu a interferat în niciun fel cu pasiunea lui pentru vânătoare și, cel mai important, a dat el un copil minunat. Ce și-ar putea dori mai mult un adevărat marchiz?

În 1906, soții înstrăinați au devenit brusc pasionați de o cauză comună - construirea unui conac la Roma. Parcă pentru nesfârșitele conversații ale vecinilor ei bogați, Louise a decorat conacul contrar tuturor tradițiilor; culoare alb-negru interioare. Dar cea mai mare pasiune a marchizei au fost, desigur, nu oglinzile venețiene și draperiile luxoase, ci animalele. S-a înconjurat de ei toată viața și într-o asemenea cantitate încât și la sfârșitul călătoriei, neavând mijloace de subzistență, locuind în camere guvernamentale, a păstrat cinci sau șase pechinezi - rasa ei preferată. Uneori chiar nu avea ce mânca, dar primea mâncare pentru câini: de la cunoscuți, prieteni, băcănii. Când, îmbătrânit, unul dintre câini a murit, marchiza a cerut să facă din el un animal de pluș.

Numeroase pisici siameze, persane și alte trăiau fericite în noul conac roman, un uriaș mastin Angelina păzea grădina de lângă ei, iar ogarii alergau prin casă în gulere cu diamante mari (cu care este înfățișată în mai multe tablouri).

„Am intrat în hol, decorat stil grecesc, și s-a așezat, așteptând să apară marchiza. Deodată am auzit o tiradă cu un limbaj incredibil de vulgar îndreptată către mine. M-am uitat în jur și am văzut un papagal verde. Stătea pe un biban, nu legat. M-am ridicat în grabă și am intrat în sufrageria alăturată, hotărând să o aștept pe marchiză acolo. Și deodată am auzit un mârâit amenințător - rrrrr! Un buldog alb stătea în fața mea. Nici el nu era în lanț și am fugit în camera alăturată, acoperită și atârnată cu piei de urs. Aici am auzit un șuierat de rău augur: o cobră uriașă se ridica încet în cușcă și șuiera la mine...” își amintește dansatoarea Isadora Duncan în „Viața mea”.

La intrarea principală în acest conac, oaspeții au fost întâmpinați de două gazele turnate în aur. Și toți locuitorii acestei splendorii erau atât de unici încât nu era ușor să ne dăm seama care dintre ei era mai mult și care era mai puțin „natural”.

Cei nedoriți în dulap!

Pe cine iubea mai mult marchiza: animalele sau oamenii? Mai probabil, primul. Și printre oameni ea prefera bărbații. Practic nu avea prietenii cu femeile și s-a descurcat doar cu câțiva prieteni. În raport cu ceilalți – de exemplu, cu doamnele prezente la balurile ei, ea ar putea arăta diverse nebunătăți. Contemporanii au spus că în timpul infamei mascarade pariziene, organizată de Casati în memoria contelui Cagliostro, pentru că a încercat să-i copieze costumul, marchiza a închis-o pe una dintre doamne într-un dulap pentru toată seara.

Louise era cunoscută ca o mare filantropă. O mare cunoscătoare a picturii, a patronat multe nume, cunoscute și necunoscute. A susținut artiști, poeți, muzicieni: Filippo Tommaso Marinetti, Alberto Martini, Giovanni Boldini, Arthur Rubinstein și mulți alții.

Cunoașterea lui Casati cu Rubinstein a început cu o mare neînțelegere: pentru prima dată a observat-o pe marchiză cu lumini slabe în salonul unui hotel, i-a văzut ochii negri, căptușiți de cărbuni, părul mov și - speriat, a țipat... Dar apoi Casați l-a fermecat complet pe muzician și l-a susținut financiar, așa cum se dovedește - amintirile sale. Iar marchiza a avut sentimente foarte speciale pentru Boldini. Cunoașterea lor a dus la rezultate minunate - portrete extraordinare ale lui Casati, care, la invitația artistului, s-a repezit la Paris, la atelierul său, a petrecut destul de mult timp lângă Boldini, iar în 1908 a apărut tabloul „Marquise Louise Casati with a Greyhound” , care a primit o furtună de aplauze în Salonul parizian.

Venetia si Venier dei Leoni

În 1910, Casati a cumpărat secolul - un vechi palat venețian - Palatul Venier. Marchiza era nerăbdătoare să plece la Veneția de multă vreme: D „Annunzio i-a povestit neobosit despre acest oraș minunat. Și acum visul s-a împlinit, ferestrele actualului ei palat dădeau spre artera principală a orașului - Marele Canal. Adevărat. , însuși palatul dărăpănat prezenta o priveliște tristă, dar pentru marchiză nu era nimic imposibil Având bun gust, ea l-a restaurat (întărind temeinic clădirea), păstrând în același timp spiritul antichității, doamna originală a eliberat în palat doi gheparzi. grădină, ogarii s-au mutat aici de la Roma, iar cu timpul oaza verde a început să arate ca o grădină zoologică incredibilă, cu mierle, papagali, un păun (turzii și un păun erau albi), câini, numeroase primate, precum și din nou pisici. Contemporanii marchizei au remarcat că Louise avea o autoritate extraordinară între toate creaturile vii, animalele i-au ascultat și practic nu au arătat nicio nemulțumire unul față de celălalt. Ghepardii au devenit un subiect preferat pentru oaspeții și cunoscuții marchizei și despre ei s-a scris totul, precum și. despre următorul hobby al lui Casati - șerpii. Este cunoscut un caz când în 1915, în timpul unei călătorii în America pe linia de linie Leviathan, boa constrictorul marchizei a dispărut. Și ea, după ce abia a supraviețuit acestei pierderi, la sosirea la New York, a cerut imediat să cumpere o nouă boa...

În ciuda discuțiilor nesfârșite despre excentricitățile ei, Veneția părea să accepte necondiționat creatorul mișcării șocante (doar vecinii ei erau nemulțumiți): de îndată ce o gondolă a apărut pe apele Grand Canal, în care Louise stătea în ținute uluitoare, îmbrățișând-o. gheparzi, publicul a înghețat de încântare. Curând, Casati s-a contopit atât de mult cu atmosfera orașului încât a ținut baluri chiar în Piazza San Marco. Ar putea exista un suflet atât de curajos în guvernul orașului care să decidă să-i interzică lui Casați să facă ceva?

Bol cu ​​flori

La gheparzi și boa constrictori, trebuie să adăugați cu siguranță o figură de ceară a marchizei - altfel lista excentricităților ei va fi incompletă. Înainte de a-și face replica exactă în ceară, Casati și-a cumpărat o altă păpușă - o copie a nefericitei baronese Maria Vechera, care de fapt a fost împușcată de iubitul ei prinț Rudolf (fiul împăratului Franz Joseph I) la Castelul Mayerling în 1889. Casati obisnuia sa aseze aceste papusi una cate una la masa. Imaginează-ți starea oaspeților care intră în cameră pentru cină și ocupă locurile lângă ei. Louise i-a cerut propriului exemplar să se îmbrace la fel ca ea. De ce avea nevoie de aceste păpuși? Ca instrument de farsă? Sau poate, fiind purtată de magie, le-a atribuit un alt rol? Ar fi interesant de știut ce fel de ochi avea păpușa de copiere a marchizei, ar fi putut fi asemănători cu cei adevărați? Ei spun că strălucirea acestuia din urmă a fost explicată simplu: Louise și-a insuflat picături de belladonă în ea însăși, apoi și-a căptușit ochii cu cărbune (de aceea s-a speriat și menționat mai sus Rubinstein) și chiar a lipit pe gene de cinci centimetri.

Dar cum au ieșit acești ochi negru-verzi pe pânzele lui Alberto Martini, Giovanni Boldini, Kees van Dongen, care au creat o serie de portrete ale lui Casati! Într-una dintre ele („Poir cu flori”), Louise, înfățișată lângă castron, emană ea însăși o aromă extraordinară de ispite. Van Dongen a fost atât de înflăcărat de ea încât a refuzat să-și vândă lucrările și s-a întors la imaginea ei timp de șapte ani. Și în 1921, s-a instalat chiar în Palazzo Dei Leoni, scăpând de criticii parizieni. Colaborarea lor romantică s-a dovedit a fi, la fel ca în cazul poetului D'Annunzio, nesfârșit de fructuoasă: s-au hrănit reciproc cu energia, pasiunile și fructele imaginației, deși cu greu se poate compara scurta ei relație cu Van Dongen o dragoste de-o viață cu D" Annunzio. Oriunde ar fi locuit Louise, cu siguranță se va întoarce la poetul ei, va aduce cadouri, cărți poștale și i-ar scrie de pretutindeni în timpul absenței ei. Într-o zi, mesajul ei cadou a depășit toate așteptările. Marchiza i-a trimis poetului un colet cu o broască țestoasă cumpărată de la grădina zoologică din Hamburg. Și poetul i-a „răspuns” cu un mic aligator negru, sau cel puțin așa au spus prietenii lor. Broasca țestoasă Heli a trăit cu D „Annunzio aproape cinci ani, dar apoi, chiar înainte de sosirea marchizei – și asta trebuie să se întâmple – a mâncat tuberoze în grădina conacului său și s-a otrăvit. Știind cât de tristă, Cora, dragă ei. inima, ar fi, poetul i-a comandat lui Heli o armură de aur și a așezat-o în această înfățișare pe o pernă de satin, presupunând aparent că efectul acestui spectacol ar lumina oarecum amărăciunea pierderii lui Louise.

Extravaganta la final

Marchioasa sa despărțit în cele din urmă de soțul ei în 1914 și a primit un divorț oficial abia în 1924. Christina a împlinit 13 ani în 1914 și a rămas cu mama ei. Dar ce înseamnă „rămâne”? Fiica a trăit mai întâi într-o mănăstire romano-catolică strictă, apoi a studiat la Universitatea Oxford, pe care nu a absolvit-o niciodată. Și carnavalul vieții lui Louise a continuat ca înainte, deși acum la o scară mai mică: evenimentele de divertisment ale elitei europene au fost reduse din cauza primului război mondial. Și după război, lumea a devenit cu totul alta, iar Casați nu a putut să nu simtă asta. S-a schimbat și stilul ei de viață, deși, desigur, nu a devenit mai puțin excentric.

Soarta Christinei s-a dovedit a fi complet diferită de cea a mamei ei. În 1925, s-a căsătorit cu Francis John Clarence Western Plantagenet, vicontele Hastings, împotriva dorinței părinților iubitului ei și s-a stabilit în Anglia. Soțul ei s-a angajat în pictură și mai târziu a creat chiar și un portret al celebrei sale soacre. În 1928, Christina a născut o fetiță, care a fost numită Moorea.

Nepoata marchizei va juca un rol deosebit în viața ei de amurg: va fi una dintre puținele care vor fi alături de Louise la bătrânețe. Christina se va despărți de Hastings, se va căsători a doua oară, dar va muri la 51 de ani. Deci, treptat, oamenii apropiați vor părăsi marchiza...

Farsele contelui Cagliostro

Faima deosebit de zgomotoasă și uneori scandaloasă a lui Casati a fost dată evenimentelor asociate cu seria ei de baluri din 1927. Una dintre ele, cea din mai (s-a dovedit a fi cea mai „liniștită”), a fost surprinsă de asistenta Isadora Duncan, Mary Desty, în cartea „Povești nespuse”: „Am ajuns în jurul miezului nopții pe vreme rea. Ni s-a părut că ne-a apărut o viziune fabuloasă. Casa era înconjurată de un șir de becuri electrice minuscule... Lachei în camisole luxoase brodate cu aur, pantaloni de satin și ciorapi de mătase se năpusteau pe poteci. Toate vedetele Comediei Francaise și cei mai cunoscuți poeți și artiști ai vremii s-au adunat în casă, în ciuda potopului. Primirea a fost cu adevărat uimitoare prin splendoarea ei... Femeia asta slabă (marchiza – ndr.) avea vreo optzeci de metri înălțime și, în plus, și-a îmbrăcat și o pălărie neagră foarte înaltă, presărată cu stele. Fața nu se vedea sub mască, de sub care sclipeau niște ochi uriași pentru a se potrivi cu diamantele care împrăștiau brațele, gâtul și umerii. Ca o somnambulă, se plimba prin holuri, făcând o plecăciune în fața tuturor, de parcă unul dintre invitați...” Se numea Balul Trandafirului de Aur. Mary Desty mai notează că, în amintirea splendorii pe care a văzut-o, a păstrat mult timp un trandafir auriu, în interiorul căruia se afla o capsulă minusculă cu esență de trandafir - florile aurii au fost distribuite oaspeților înainte de a pleca. Acest bal a trecut surprinzător de calm, dar un altul, în memoria contelui Cagliostro, organizat o lună mai târziu, a eșuat. S-a pregătit în conacul parizian al lui Casati - Palais Roses, care a aparținut înaintea ei contelui Robert de Montesquiou. Pregătirile pentru sărbătoare au fost grandioase. Înainte de sosirea oaspeților, grădina palatului era căptușită cu torțe aprinse, mesele erau pline cu mâncare, slujitorii erau îmbrăcați cu peruci și costume corespunzătoare spiritului vremurilor marelui vrăjitor. Cine nu a fost aici! Petru cel Mare, Marie Antoinette, Contele D'Artois... Dar acțiunea a fost inversată de forțele naturii înseși, a început o asemenea furtună, încât fulgerul părea să-i ardă pe toți cei prezenți O panică teribilă, iar oaspeții au început să se împrăștie îngrozite în toate direcțiile chiar peste râuri de apă, și chiar udate de sus. Totul era amestecat: costume, crinoline, peruci, machiaj răspândit pe chipul lor în râuri.

Louise va putea plăti cu mare dificultate toate facturile pentru această mascarada, găsind fonduri din rămășițele averii ei.

Și din acel moment, datoriile ei au crescut constant. Mai întâi conținutul palatului a trecut sub ciocan, apoi clădirea în sine și, cel mai important, extraordinarul „Schit” al lui Casați, unde, se spune, erau închinate ei aproximativ 130 de lucrări. Și dacă vă imaginați ce nume au fost prezente în această galerie, vă puteți face o idee despre mărimea datoriei. Deși marchiza nu a știut niciodată să fie gospodărească, care sunt faptele că ar putea plăti taximetristul cu pietre prețioase. Apropo, una dintre gazele de aur a fost achiziționată de Coco Chanel la acea vreme...

În 1938, a murit cel mai intim prieten al ei, D'Annunzio, nu a mers la înmormântarea lui. Poate că ea nu a răspuns la cererea ei de împrumut de la Palais Roses suma să fie acest împrumut?

La bătrânețe, Marchioasa a continuat să rămână Luisa Casati și încă a atras oamenii la ea ca un magnet. Ultimii cincisprezece ani i-au pus la încercare forța de mai multe ori și nu și-a schimbat setea de viață. După cum scriu biografii Scott D. Ryersson și Michael Orlando Yaccarino, mediul în care a trăit a fost complet diferit de cel anterior. Cândva una dintre cele mai bogate femei din Europa, se mulțumi cu o canapea plină cu păr de cal, o cadă veche și un ceas cu cuc spart. În același timp, Casati a continuat să se distreze pe ea și pe prietenii care au vizitat-o, numărul cărora s-a redus mult: a realizat colaje din tăieturi din ziare și reviste. Iar munca ei, ca întotdeauna, a fost impregnată de invenție și originalitate.

La 1 iunie 1957, Luisa Casati a devenit parte a eternității. Ea a murit în timp ce se bucura de distracția ei preferată - la sfârșitul unei ședințe. Nepoata ei a îmbrăcat-o în costumul legendar cu imprimeu leopard, ultimul prieten al marchizei, Sidney Farmer, i-a adus noi gene false, precum și un animal de pluș al iubitului ei pechinez, care s-a cuibărit la picioarele celei mai dragi amante.

Frumoasa marchesă se odihnește la Londra, în cimitirul Brompton.

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Din memoriile lui Felix Yusupov despre Louise Casati (Memoriile lui Felix Yusupov, capitolul 2. „...Cina la marchiza Casati cu Gabriele d'Annunzio” 1920)

„...Nu am avut timp să o cunosc pe Luisa Casati, dar am auzit multe despre ea. Numele ei era cunoscut în cercurile emigranților. Poveștile despre excentricitățile ei mi-au ocupat foarte mult imaginația. Desigur, m-am așteptat să fie interesant. Realitatea a depășit așteptările.

În sufrageria în care am fost condus, o frumusețe pictată stătea întinsă pe o piele de tigru lângă șemineu. Materia gazoasă îi învăluia silueta subțire. La picioarele ei stăteau doi ogari, alb și negru. Fascinat de spectacol, nu am observat imediat a doua persoană prezentă - un ofițer italian care sosise înaintea mea. Gazda și-a ridicat spre mine ochii ei minunați de jumătate de față și cu o mișcare leneșă ca de șarpe și-a întins mâna spre mine, împânzită cu inele cu perle uriașe. Pixul în sine era divin. M-am aplecat să o sărut, anticipând o continuare interesantă de la începutul interesant...”

_______________________________________________________________________________________________________________________________

Mai multe portrete pitorești ale Luisei Casati

http://www.marchesacasati.com/ - site dedicat lui L. Casati

„Vreau să devin o capodopera vie”, a spus ea odată. Și s-a făcut o capodopera... Marchesa Casati a devenit cea mai cunoscută muză a începutului de secol trecut. Artiștii au pictat-o ​​și au sculptat-o, poeții i-au lăudat frumusețea, creatorii de modă au luptat pentru dreptul de a o îmbrăca. Eroina a mai multor romane și inspirația a sute de poezii, ea a colecționat palate și animale exotice, a cheltuit averi în sărbători luxoase, punând în scenă bacanale încântătoare (de exemplu, într-un palat dărăpănat de pe malul Marelui Canal Venețian și într-o marmură roșie). palat într-o suburbie pariziană). Ea a uimit imaginația lui Gabriele D'Annunzio, Diaghilev, Arthur Rubinstein, T. E. Lawrence.

Ei au spus că ea a comandat figuri de ceară ale iubiților decedați și a păstrat cenușa în interiorul lor, a pictat servitorii cu vopsea aurie, a plimbat leoparzi în lesă și a sărutat șerpi. Cu toate acestea, cel mai probabil, acesta a fost cazul, deoarece, așa cum a spus Philippe Julian, „în viața ei această femeie nu a trădat niciodată legenda”.

Putem spune că imaginea creată de ea a devenit cea mai populară imagine feminină din lume după Fecioara Maria și Cleopatra: nenumăratele ei picturi, sculpturi și portrete fotografice sunt suficiente pentru a umple o galerie uriașă. Lista celor pe care i-a inspirat poate fi multiplicată și multiplicată: Tennessee Williams, Jack Kerouac, Maurice Druon...

Există o carte despre ea în limba rusă, „Marchiesa furioasă: Viața și legenda Marchioasei Casați”. Autori: Scott D. Ryersson, Michael Orlando Yaccarino. Publicat la editura „Slovo” în 2006, 200 ilustrații, 304 pagini. Editura Slovo ne-a oferit cu amabilitate primul capitol al acestei cărți spre publicare.

Marchioasa furioasa: Viata si legenda Marchioasului Casati

Legenda spune că Marchioasa Luisa Casati a fost o invenție. Se pare că ea însăși a crezut în acest mit și până la moarte nu s-a săturat să perpetueze imaginea excentrică creată de el. O mască palidă de moarte, ochi uriași de smarald conturați în cărbune și un șoc de păr roșu aprins au făcut-o întruchiparea vie a eroinelor misterioase și atrăgătoare ale celebrului decadent italian.

Într-una dintre cele mai puternice fotografii ale lui Casati, realizată de baronul Adolf de Meyer în 1912, la apogeul carierei sale uimitoare, Louise apare ca o gorgonă Medusa modernă. Femeia înfățișată pe un fundal neclar ne privește cu o privire hipnotică. O ipostază oarecum deliberată, o față încordată, brațele lungi și albe, degetele lipite de pomeții ei acoperiți de piele - totul este conceput pentru a ne atrage atenția asupra ochilor ei uriași, înspăimântători, ca de vrăjitoare.

La prima expoziție, acest portret fotografic a făcut o impresie de neșters pe editorialistul International Studio Magazine:

Portretul marchizei Casati, prezentat în cadrul expoziției, este poate cea mai remarcabilă dintre toate capodoperele de artă fotografică existente. O imagine misterioasă, aproape de rău augur, plină de bule vitalitate, șochează privitorul chiar mai mult decât cele mai mari picturi ale lui Sargent, deoarece camera este capabilă să surprindă nuanțe care sunt dincolo de percepția umană și să le recreeze cu o claritate care nu poate fi controlată de pensula artistului. Ochii magnetici de sub un păr luxuriant străpunge privitorul cu o forță atât de persistentă încât acesta rămâne cu un sentiment complet de contact personal.

Dar acest critic de revistă, ca și alți admiratori ai lui Casați, nu a avut ocazia să compare portretul realizat de unul dintre cei mai importanți fotografi ai lumii cu fotografiile dintr-un album de familie într-o perioadă în care Marchioana nu se bucurase încă de o faimă atât de mare.

Fotografia, realizată în decembrie 1901, la nunta lui Francesca Amman și a contelui Giulio Padulli, a surprins oameni eleganți pe treptele Villa Amalia, reședința familiei Amman din orașul Erba de lângă Milano. Mireasa într-o rochie albă cu guler înalt și corset brodat stă lângă mire într-o uniformă de cavalerie de ceremonie. Tinerii sunt înconjurați de oaspeți bogați și nobili. Pălăriile strălucitoare ale politicienilor în vârstă cu mustață reflectă razele soarelui strălucitor de iarnă. Văduve corpuloase în pene și dantelă întunecată zâmbesc înduioșător camerei. Pe treptele de marmură ale vilei stă o fată cu o față asemănătoare unei păpuși, într-o pălărie cu boruri largi, iar un ofițer cu o cască care se ridică deasupra ei examinează cu meticulozitate mâneca uniformei sale brodate cu aur.

Sora miresei, Louise, este și ea în imagine, de asemenea, pe jumătate ascunsă de borurile proprii și ale vecinului ei. Se pare că este înăbușită de coloanele impresionante și draperiile grele de pe ferestrele înalte ale vilei. Alături de ea se află soțul ei, marchizul Camillo Casati Stampa, descendentul unei familii nobile italiene. Recent, acum câteva luni, au avut o fiică. Potrivit tuturor celor prezenți, tânăra marchiză atinsese deja cea mai înaltă bunăstare destinată unei femei. În fotografie, Luisa Casati are douăzeci de ani.

Ea s-a născut în 1881, când Milano se confrunta cu un boom economic și cultural fără precedent. Cu puțin mai puțin de un sfert de secol în urmă, orașul ei natal a fost eliberat de stăpânirea străină și a intrat în Regatul Unit al Italiei, dar și-a păstrat spiritul cosmopolit dobândit în timpul stăpânirii franceze, spaniole și austriece.

Milano la sfârșitul secolului al XIX-lea a fost marcat de dezvoltarea rapidă a antreprenoriatului, deși nu și-a pierdut reputația de unul dintre cele mai aristocratice orașe din lume. Noile străzi pietruite, multe bănci, teatre, birouri și galerii de artă au devenit simboluri ale bogăției și prosperității. Unirea culturii și comerțului a asigurat orașului o poziție puternică ca capitală de afaceri a țării.

Milano a fost întotdeauna renumit pentru țesăturile din bumbac, iar odată cu dezvoltarea tehnologiei și a tehnologiei a devenit unul dintre cei mai mari exportatori de textile din lume. Desigur, acest lucru a dus la progresul industriilor conexe - producția de coloranți, chimicale, îmbrăcăminte; în afacerile de modeling, Milano ar putea deja să concureze cu Paris. Relațiile cu cercurile bancare din Elveția și Germania, boom-ul bursei proprii au avut un impact pozitiv asupra dezvoltării comerțului, meșteșugurilor și a sistemului financiar al țării.

Tatăl lui Louise, Alberto Amman, a fost unul dintre cei mai mari furnizori de țesături din bumbac. S-a născut în 1847 din părinții austrieci Franz Severin Ammann și Rosa Weinzierl. După ce sa mutat la Verona din Bregenz natal, Franz a furnizat țesături și fire Imperiului Habsburgic. De-a lungul timpului, Franz Severin și-a schimbat cetățenia, și-a schimbat numele în stilul italian - Francesco Saverio - și a fondat fabrici de țesut în Legnano, lângă Milano industrial, și în Chiavenna, un orășel de la poalele Alpilor elvețieni. Tânărul Alberto, sub îndrumarea tatălui său, a învățat toate complexitățile meșteșugului și a mers să-și încerce norocul la Milano.

La începutul anilor 1870, l-a cunoscut pe un anume Emilio Wepfer și a fondat împreună cu el o fabrică modernă de textile. Însoțitorul era mai în vârstă, avea experiență în afaceri și management, perfecționat în Anglia și Franța și cunoștea bine tehnologia și echipamentul, pe care nu a omis să le predea pe Amman. Aceștia au primit sprijin financiar pentru construirea fabricii de la guvern, care acomoda antreprenorii care dezvoltau zonele recent anexate ale Regatului Italiei.

Orașul Pordenone, situat aproape echidistant între granița cu Austria și Veneția, a fost ales pentru viitoarea întreprindere. Zona a avut întotdeauna surse bune de energie și un climat umed favorabil producției de bumbac. Feroviar Veneto-Illyria a oferit acces ușor la piețele din Milano, Viena și Roma. La fel de importantă a fost disponibilitatea forței de muncă ieftine cu mai multe generații de experiență în producția de textile. Fabrica Amman-Wepfer a fost deschisă oficial în septembrie 1875. Unirea lui Alberto Ammann și Emilio Wepfer s-a justificat: lucrurile au mers cât se poate de bine. Un avantaj incontestabil a fost nivelul de trai ridicat creat pentru muncitorii întreprinderii. Li s-au asigurat locuințe în cămine special construite și îngrijire de zi pentru copiii lor. Unul dintre primii parteneri din industrie care a înființat fonduri de asigurări și pensii. S-a construit o școală pentru copiii mai mari. Muncitorii își puteau cumpăra produsele la prețuri reduse. Fabrica avea chiar și propria brigadă de pompieri, deoarece incendiul este deosebit de distructiv pentru producția de textile. Conditii bune iar generozitatea producătorilor a garantat o productivitate ridicată a muncitorilor; Odată cu capitalul, a crescut și prestigiul întreprinderii.

Amman a vizitat Pordenone doar de necesitate: sarcinile administrative nu i-au permis să părăsească Milano mult timp. În plus, a fondat o breaslă puternică - Asociația Industriei Bumbacului Italiană, care controla întreaga industrie din țară. Curând, numele celui mai mare magnat industrial din Amman a devenit cunoscut în întreaga Lombardie. Pentru marea sa contribuție la creșterea venitului național, a primit titlul de conte de la regele Umberto I.

În 1879, Alberto Amman s-a căsătorit cu Lucia Bressi. S-a născut la Viena în 1857 dintr-un tată italian, Gedeon Bressi, și dintr-o austriacă, Johanna Voith. Starea de bine a lui Alberto a crescut constant, iar cuplul a avut ocazia să întrețină mai multe case: una lângă fabrică - pentru vizite lungi la Pordenone, cealaltă nu departe de „Vila Reale” regală din Monza, unde regele Umberto era frecvent întâlnit. oaspete. Dar ambele case nu puteau fi comparate cu Vila Amalia. Construită în stil grecesc în dealul Erba, pe malul lacului Como, a inclus o fostă mănăstire cu picturi pe tavan de Luini. În jurul vilei era un parc, parfumat de azalee, camelii, magnolii și trandafiri. Pe ramurile mimozei, clopoței minuscule de argint clincheau ușor în vânt. Un amfiteatru, un templu al iubirii, foișoare cu modele de mozaic și o fântână în care lebede de marmură udau figurile Ledei și nimfele au fost construite în parc. Soții Amman aveau și un apartament în centrul Milanului, pe Via Brera, nu departe de biroul administrativ din Amman, care era situat pe Via Montedi Pietà.

Fiica cea mare a familiei Amman, Francesca, s-a născut pe 22 ianuarie 1880 în apartamentul lor din oraș. Anul următor a fost marcat și de evenimente vesele: în cadrul Expoziției Naționale de la Milano, întreprinderea Ammann-Wepfer a primit o medalie de aur pentru marile realizări în producția de textile, iar la 23 ianuarie 1881, Lucia a născut cea de-a doua fiică. La botez, contele și contesa de Amman i-au numit copilul Louise Adele Rosa Maria, dar toți membrii familiei i-au numit-o afectuos Ginetta.

Surorile Amman au fost crescute ca toate femeile din acest cerc. Au fost urmați de guvernante tradiționale rotative. Louise a fost interesată de pictură de la o vârstă fragedă, a fost adesea dusă la Pinacoteca din apropierea Palazzo Brera (secolul al XVII-lea) pentru a privi picturile maeștrilor italieni și europeni sau la mănăstirea Santa Maria delle Grazie pentru a admira splendoarea care se prăbușește; din „Cina cea de taină” a lui Leonardo.

Louise a învățat singură să deseneze. Putea să stea ore în șir și să redeseneze imagini din Parisian Illustration, revista preferată a mamei ei. În acele zile, revistele prezentau adesea portrete de familie ale celebrităților; Louise și-a schițat familia în același mod. Ea i-a înfățișat pe unchi, mătuși, veri în ipostaze solemne, ca într-o fotografie, sau într-o atmosferă relaxată - să zicem, jucând croquet pe gazonul Vilei Amalia. Deși părintele Alberto era rar acasă, el este de obicei figura principală în desene. Sora mai mare era geloasă pe succesul surorii mai mici, dar mama ei și prietenii ei s-au uitat la schițele tânărului artist cu interes, încercând să se recunoască în ele.

Atenția sporită la persoana ei l-a lăsat indiferent pe copilul destul de retras, care suferea de o lipsă de comunicare, ca toți copiii din familii înstărite. Cu excepția sărbătorilor de familie, nu aveau unde să-și vadă semenii, deoarece educația era în principal acasă. Apariția lui Louise a contribuit și ea la timiditatea ei. Până la vârsta de treisprezece ani, își dăduse deja seama că sora ei mai mare era mult mai atrăgătoare decât ea. O față de băiețel, cu pomeți înalți, o gură mare, un nas subțire, cu nări late și un păr brunet aspru și nestăpânit, făcea comparații între surorile nu în favoarea celei mai mici. Dar o caracteristică din copilărie a atras toate privirile către Louise - ochii ei magnetici nefiresc de mari. În formă de migdale, verde smarald, te-au făcut instantaneu să uiți de orice altceva. Dar, în ciuda ochilor ei frumoși, a figurii cizelate și a grației unei dansatoare născute, Louise a devenit dureros de nesociabilă de-a lungul anilor.

Ammans a găzduit mult și pe scară largă, dar lui Louise îi plăcea mai mult să petreacă serile cu Francesca și mama ei. Cei trei au rătăcit prin lumea de basm care s-a deschis pe paginile revistelor franceze de modă. Mulți ani mai târziu, Louise și-a amintit cum i-a dorit mama ei Noapte bună, înainte de a ieși în lume: „Dretele, diamantele și perlele mi-au atins fața, iar mirosul parfumului ei mi-a gâdilat nările mult timp”. Nu străină de teatralitate, contesa și-a captivat fiicele cu povești romantice despre tinerețea ei la Viena. Uneori, furișându-se în secret în garderoba mamei sale, Louise a încercat haine de la Doucet și Worth și s-a imaginat ca fiind eroina cărților ei preferate sau a matineelor ​​de la Scala, la care familia Amman a participat adesea.

Cu toate acestea, Contesa Amman nu a avut nevoie să recurgă la personaje din basme pentru a-și distra fiicele, deoarece vicisitudinile vieții reale ale regalității nu erau uneori inferioare celor mai sălbatice fantezii. Louise avea cinci ani când regele Ludwig al II-lea al Bavariei s-a înecat în circumstanțe misterioase. Acest monarh nebun, poreclit Regele Viselor, nu era prea preocupat de guvernarea și stabilitatea politică a statului său, era mai interesat de construirea de castele gotice fabuloase, pe care le rătăcea singur, răsfățându-se în vise fără rezultat; Împărăteasa Elisabeta a Austriei, deși era ceva mai aproape de realitate decât vărul ei Ludwig, nu s-a comportat întotdeauna așa cum se cuvine. Această frumusețe fabuloasă, soția împăratului Franz Joseph, îi plăcea să călătorească sub numele fictiv de contesa von Hohenembs. Cu toate acestea, aceste aventuri au luat sfârșit după evenimentele tragice asociate cu moartea fiului ei. În ianuarie 1889, prințul moștenitor Rudolf și-a împușcat amanta Maria Vetsera, în vârstă de șaptesprezece ani, și apoi pe sine în legendarul castel Mayerling. Puțin mai târziu, moartea la marginea stiletului asasinului o va depăși pe mama împărăteasă.

Puterea persoanei încoronate se extinde, de regulă, la un singur stat, iar regina general recunoscută a scenei, Sarah Bernhardt, a condus întreaga lume timp de aproape jumătate de secol, surprinzând secolele al XIX-lea și al XX-lea. La magnifique (franceză: magnific) a jucat, era pasionată de pictură și sculptură, a făcut schițe ale costumelor ei și a interioarelor caselor într-un stil oarecum pretențios, cu adaosul inevitabil de o notă patologică, care a încântat atât decadenții și simboliștii.

Tânăra Louise Ammann a avut pe cineva de la care să învețe arta transformării, iar detaliile sunt strălucitoare și adesea destine tragice a îngrijorat-o până la capăt. Mulți ani mai târziu, ea avea să le ofere idolilor din copilărie o nouă viață.

În martie 1890, Emilio Wepfer a murit, iar conducerea fabricii de textile din Pordenone a trecut complet la Alberto Amman. L-a făcut pe fratele său mai mic, Edoardo, consilier și asistent manager al său.

În primăvara anului 1894, Alberto plănuia să aibă o vacanță de familie la Torino, dar vacanța mult așteptată a trebuit să fie amânată: a fost chemat urgent la Florența pentru afaceri. Soția lui a mers cu el și în curând a venit vestea că contesa s-a îmbolnăvit brusc de o boală necunoscută. Moartea ei în seara zilei de 11 aprilie a fost atât de bruscă încât fiicele ei nici nu au avut timp să vină de la Milano să-și ia rămas bun de la ea. Lucia Ammann avea doar treizeci și șapte de ani.

Nici această lovitură, nici cererile persistente ale fratelui său de a avea grijă de sine nu l-au putut distra pe contele Amman de la munca vieții sale, deși acum problemele legate de creșterea fetelor rămase fără mamă s-au adăugat la numeroasele sale preocupări. Probabil că trupul lui nu putea rezista unei asemenea încărcături. Doi ani mai târziu, pe 11 iulie 1896, Alberto și-a urmat soția.

Edoardo Amman și soția sa Fanny au preluat tutela nepoatelor lor orfane și conducerea afacerii de familie. Francesca și Louise aveau absolut nevoie de îndrumarea unchiului ei, pentru că acum erau foarte bogați. Fabrici de textile din Amman, vile din Erb și Monza, apartamente din Milano, depozite bancare, acțiuni, fonduri - aceasta este o listă incompletă a proprietății pe care le-au moștenit. La sfârșitul doliu, s-a decis ca ei să locuiască la Vila Amalia.

Deși unchiul lor nu i-a lăsat cu grijile lui, Francesca și Louise au fost în mod clar împovărate de viața potrivită proprietarilor unei averi uriașe. Socializarea cu verii și vizitarea vilelor de familie nu i-a distrat prea mult. Și în apropiere era Milano cu muzeele, bibliotecile, teatrele și, bineînțeles, magazinele. Moda s-a schimbat rapid; În mintea domnișoarelor europene, standardul unei tinere americane, așa-numita „Gibson Girl” (Charles Gibson - artist grafic), cu silueta ei atletică, mersul elastic și manierele imperios jucăușe, a fost din ce în ce mai stabilit. Urmând acest model, surorile Amman au învățat să joace tenis și să călărească pe cai, ceea ce, însă, nu a avut prea mult efect asupra timidității naturale a lui Louise.

În 1898, sora mea mai mică a împlinit șaptesprezece ani: era timpul să o scot în lume. Între timp lumea din jurul nostru clocotea în așteptarea secolului viitor. Louise Ammann a adus un omagiu noutății în felul ei - și-a tuns părul.

O lovitură de foarfecă - și șuvițele maro încurcate de pe fruntea ei s-au transformat în breton stilat, care au subliniat în mod neașteptat strălucirea de smarald a ochilor ei extraordinari. Ulterior, Louise și-a vopsit părul în mod repetat, schimbând uneori culoarea exact opusă, dar a păstrat tunsoarea propriei invenții pentru tot restul vieții.

Louise era reticentă să iasă în lume. Nenumărate baluri, spectacole de teatru și petreceri nu au atras-o. Dar la unul dintre evenimentele sociale, o femeie bogată timidă de optsprezece ani i-a atras atenția marchizului Camillo Casati Stampa di Soncino. Camillo s-a născut pe 12 august 1877, fiul cel mare al Cavalerului Ordinului de Malta, Gian Alfonso Casati, și al soției sale Luigi Negroni Pratti. Frumosul cu mustață stufoasă tocmai împlinise douăzeci și unu de ani; A fost repartizat cu gradul de locotenent la Regimentul II de Cavalerie de Rezervă, dar a trăit după motto-ul familiei „Libertate și Independență”. Pe serviciul militar a învățat să călărească excelent și a fost un bun vânător, dar principalele sale avantaje erau titlul său și apartenența la una dintre cele mai vechi familii aristocratice din Milano. În istoria Italiei au existat mulți duci, marchizi și conți, și chiar mai mulți episcopi, senatori, trimiși și aventurieri care au purtat numele Casati. Într-un cuvânt, o astfel de unire era de dorit pentru ambele familii, întrucât nou-bogații din Amman nu se putea lăuda cu vechimea familiei, la fel cum cuferele de bani ale marchizilor de Casați nu se putea lăuda cu deplinătatea lor. Curtea ceremonială a început. Camillo a fost prezentat lui Edoardo Amman și Francesca la Villa Amalia; Louise a vizitat cuibul familiei Casati, construit în secolul al XVI-lea, în orașul Cinisello Balsamo. Imediat după anunțul oficial al logodnei, Louise a început să pregătească o zestre, indiferent de cheltuieli. Ea și-a petrecut primele luni ale noului secol al XX-lea într-un vârtej de evenimente sociale și de îmbrăcăminte, toate în așteptarea nunții viitoare.

Conform obiceiului european de atunci, o mireasă bogată, în special una care dobândește titlul de marchiză, trebuia să fie imortalizată pe pânză. Louise a respectat fără tragere de inimă această cerere. Portreticul la modă Vitellini a suferit o soartă de neinvidiat: pozatul a obosit-o pe Louise atât de mult încât nu a putut să stea mai mult de jumătate de oră. Portretul neterminat dezvăluie lipsa deplină a ei de a ajuta artistul. Nu a reușit niciodată să termine de pictat mâinile - sunt doar conturate. Și în cele din urmă, pânza arată o persoană destul de primă, cu ochi mari, pe fundalul unui peisaj banal.

În cele din urmă, la 22 iunie 1900, după multe pregătiri, marchizul Camillo Casati și contesa Louise Amman s-au căsătorit. Luna de miere de la Paris a coincis cu Târgul Mondial din 1900. A fost o căldură groaznică, dar nici măcar aceasta nu a putut împiedica milioane de oameni să viziteze această expoziție grandioasă, care a fost deschisă din aprilie până în noiembrie. Capodopere Art Nouveau și alte artefacte de peste tot glob a captivat publicul care s-a înghesuit la pavilioanele rafinate de pe Place de la Concorde. Claude Debussy sa bucurat de muzica exotică a teatrului oriental de pe malul Senei; Auguste Rodin și fosta împărăteasă Eugenie s-au plimbat prin sălile expoziției prezentând sculpturile acestui celebru maestru, iar chiar infamul Oscar Wilde, care mai avea de trăit doar câteva săptămâni, a sorbit vin la masa Café d’Egypt.

Artistul parizian, maestru al „punctului uscat” Paul César Elle a devenit autorul primului portret al Louisei după căsătoria ei. Gravura sepia, realizată în timpul lunii de miere, înfățișează o femeie sofisticată Belle-Époque, cu părul ciufulit pitoresc, acoperit cu o pălărie cu pene negre. Ceea ce este deosebit de izbitor în acest portret sunt ochii aparent atotvăzători ai modelului8. În același an, Louise a pozat pentru celebrul reprezentant al clasicismului academic, Vittorio Matteo Corcos, în atelierul său roman. Adevărat, portretul pe jumătate a rămas neterminat, dar maestrul o va picta mai târziu pe Louise în costum de ulei ca o Amazon.

La intoarcerea de la Paris, tinerii casatoriti s-au stabilit la Villa Casati din Cinisello Balsamo. La fel ca majoritatea cuplurilor bogate, nu s-au mulțumit cu o singură reședință. Într-un Mercedes nou achiziționat, au fost conduși dintr-o casă în alta de un șofer special angajat. Cuplul și-a petrecut iarna și primăvara în Cinisello Balsamo sau într-un conac din centrul Milanului, lângă Piața Catedralei, iar vara așteaptă căldura din Alpii elvețieni. Iarna, Camillo mergea adesea la vânătoare în vecinătatea castelului familiei din Cusago sau își vizita grajdurile incomparabile la Villa San Martino din Arcore.

Datorită soțului ei, Louise a intrat în cercul tinerilor aristocrați și industriași; printre ei se numărau reprezentanți ai unor familii atât de glorioase precum Sforza și Visconti di Modrone. Pe lângă bârfele sociale și conversațiile de afaceri, tinerii din înalta societate de la acea vreme manifestau un mare interes pentru ocult, iar ghicitorii și ședințele spiritualiste se țineau adesea în saloane. La sfârșitul secolului, în înalta societate domnea moda magiei negre; una dintre cele mai misterioase figuri care a întruchipat acest element întunecat a fost Christina Trivulzio.

Cristina Trivulzio, Prințesa di Belgioioso, a fost idolul romanticilor italieni de la începutul secolului al XIX-lea. Fața palidă de moarte încadrată de păr de culoarea corbului și silueta înaltă și dureros de subțire radiau un farmec ciudat care i-a lovit pe genii precum Chopin, Balzac, Delacroix și Alfred de Musset. Dar cadavrul parțial îmbălsămat al unui bărbat descoperit în budoirul din Trivulzio a stârnit discuții deosebit de vii. Decedatul s-a dovedit a fi un tânăr consumator de douăzeci și șapte de ani, Gaetano Stelzi, care ar fi fost unul dintre numeroșii iubiți ai prințesei. Când i s-a deschis înmormântarea, în sicriu a fost descoperit un buștean de lemn. Această poveste este încă învăluită în întuneric: în orice caz, Trivulzio a reușit să evite procesul.

Camillo și prietenii săi au fost complet șocați de unele dintre asemănările dintre Louise și această persoană legendară, care, potrivit zvonurilor, a păstrat inimile admiratorilor ei în cutii de aur. Musset a numit ochii de vrăjitoare ai lui Trivulzio „les yeux terribles de sphinx” (în franceză „ochii teribili ai sfinxului”). Din toate punctele de vedere, Louise avea aceeași privire implacabilă, motiv pentru care a jucat invariabil prințesa în șaradele de salon. Tineretului de aur îi plăcea să-și imagineze scena descoperirii unui cadavru misterios (a fost portretizat de Alessandro, fratele mai mic al lui Camillo) și să evoce spiritul lui Trivulzio la ședințele spiritualiste.

Prințesa di Belgioioso a lăsat o amprentă atât de adâncă pe sufletul lui Louise, încât și-a asigurat consimțământul lui Camillo: dacă au o fiică, o vor numi Christina. Acordul a fost îndeplinit când Louise a născut primul și singurul lor copil pe 15 iulie 1901.

O altă frumusețe italiană care a captat imaginația lui Louise a fost Virginia Oldoini, Contesa de Castiglione, amanta lui Napoleon al III-lea11. Pasiunea blondă, cu ochi verzi a împăratului, îi plăcea să apară pe jumătate goală la balurile costumate, pe care le dădea la nesfârșit. Simțind nevoia constantă de a se admira, a comandat peste patru sute dintre portretele ei de la fotografi. Din fotografiile care au ajuns până la noi, ne putem face o idee despre calea vieții marii curtezane - de la perla Tuileries la o bătrână flăcătoare, lipsită de dinți, aproape cheală. Marchiza proaspăt bătută a fost întotdeauna parțială față de lumea de altă lume, iar la începutul secolului dorința ei de misticism a înflorit. Era însetată după noi cunoștințe, căutând peste tot cărți despre magie, telepatie și vrăjitorie. Soțul, familia și prietenii ei nu au văzut nimic ciudat în asta, pentru că ei înșiși au adus un omagiu modei, dar Louise a devenit serios interesată de ea. Deși acest lucru nu a interferat cu divertismentul complet pământesc. Așa că, după ce a plecat la vânătoare călare cu soțul ei, a atras atenția unui bărbat care era destinat să-și schimbe viața. El nu poseda putere supranaturală, dar într-un anumit sens a fost fără îndoială un magician, un creator de cuvinte, războaie și pasiuni.

„VREAU SĂ DEVIN O CAPODOPERĂ VIE”
Louise Casati

Ted Kokonis. Marchiza Luisa Casati. 2003

Timp de trei decenii ale secolului XX, Marchesa Casati a fost cea mai strălucită vedetă a înaltei societăți europene. Artiștii l-au pictat și sculptat, poeții au cântat frumusețea neobișnuită a marchizei, couturierii au luptat pentru dreptul de a o tăia. Era destinată să devină eroina a mai multor romane senzaționale. Ea a trăit în Veneția, Roma, Paris, Capri, a strâns palate și animale exotice și a cheltuit averi întregi în sărbători de lux. A captat imaginația lui Gabriele D'Annunzio, l-a fermecat pe Diaghilev, l-a speriat pe Arthur Rubinstein, l-a șocat pe T.E. Lawrence. Era îmbrăcată de Bakst, Poiret, Fortuny, Erte. A dat baluri la care Nijinsky a dansat cu Isadora Duncan; a devenit muza futuriştilor italieni; cu ajutorul ei, a fost pusă în scenă un spectacol incomparabil de teatru de păpuși pe muzica lui Ravel. A fost legiuitoare, a inspirat genii de pretutindeni și i-a distra pe cei mai obosiți aristocrați.

Publicul a absorbit cu nerăbdare bârfele despre asta socialit: a savurat detaliile căsătoriei ei cu vânătorul intitulat milanez, a bârfit despre o aventură romantică cu un scandalos poet italian, a discutat detaliile procedurii de divorț de la Budapesta. Cititorii au ridicat din umeri când au aflat despre bacanale într-un palat dărăpănat de pe malul Marelui Canal venețian sau într-un palat de marmură roșie dintr-o suburbie pariziană. Au existat zvonuri că ea a comandat figuri de ceară ale îndrăgostiților decedați și a păstrat cenușa în interiorul lor, că a pictat servitorii cu vopsea aurie, a plimbat leoparzi în lesă și a adorat șerpii. Și, desigur, publicul ar fi foarte dezamăgit dacă marchiza nu s-ar ridica la nivelul așteptărilor sau concepțiilor sale greșite; părea că natura șocantă a societății era trăsătura sa cea mai atractivă. Potrivit scriitorului Philippe Julian, „în viața ei această femeie nu a trădat niciodată legenda”.

Poate că imaginea creată de ea a devenit cea mai populară imagine feminină din lume după Fecioara Maria și Cleopatra: nenumăratele ei picturi, sculpturi și portrete fotografice sunt suficiente pentru a umple o galerie uriașă. A fost scris de Boldini, Augustus John, Van Dogen și Zuloaga, pictat de Dryan, Martini și Alastair, sculptat de Balla, Baryanskaya și Epstein, fotografiat de Man Ray, Beaton și de Meyer. Această femeie a intrigat scriitori atât de disparați precum Tennessee Williams, Jack Kerouac și Maurice Druon, precum și mulți regizori, atât în ​​timpul vieții, cât și după moartea ei. Pe scenă și pe ecran imaginea ei a fost întruchipată de următoarele: actrițe celebre, precum Theda Bara, Tallulah Bankhead, Vivien Leigh, Valentina Cortese, Ingrid Bergman.

Scurt calea vieții Marchiza frenetică era așa. S-a născut în 1881 la Milano. Tatăl ei a fost magnatul textil Alberto Amman, austriac de naștere, care a primit titlul de conte de la regele italian Umberto I pentru realizările sale industriale, iar mama ei a fost jumătate italiană, jumătate austriacă Lucia Bressi. În 1900, s-a căsătorit cu marchizul Camillo Casati, cu care a născut o fiică, Christina. Cu toate acestea, în curând căsătoria s-a despărțit efectiv, deși divorțul oficial a fost oficializat abia în 1924. Un rol fatal în cearta dintre soți l-a jucat cunoștința lui Louise în 1903 cu Gabriele D'Annunzio, care devenise deja larg celebru, ceea ce a marcat. începutul celui mai strălucit și scandalos romantism european al epocii, care a continuat cu întreruperi până la moartea lui D'Annunzio, în 1938. Eliberată de legăturile de familie și având la dispoziție resurse financiare enorme, Marchioasa și-a putut realiza cele mai sălbatice fantezii. În 1910, ea a cumpărat vechiul palat Venier dei Leoni din Veneția, care a devenit casa ei în următorii câțiva ani și locul pentru faimoasele sale recepții și baluri mascate. A erupt patru ani mai târziu Marele Război pune capăt crud acestei serii de festivități de lux. Dar marchiza nu avea de gând să cedeze. În 1921, ea a cumpărat conacul Palais Roses din Vézine, lângă Paris, care aparținuse recent decedatului Robert de Montesquiou, și a făcut toate eforturile pentru a-și reînvia stilul de viață dinainte de război. Cu toate acestea, Belle Époque, cu balurile și mascaradele sale aristocratice, era fără speranță un lucru al trecutului și nici măcar entuziasmul marchizei, împreună cu finanțele ei, nu a fost suficient pentru a o reînvia. În plus, aceste finanțe se topeau rapid. În iunie 1927, Marchioasa a organizat un bal costumat grandios în Vezina în memoria contelui Cagliostro, care s-a dovedit a fi ultimul său. Datoriile ei erau în continuă creștere. Pentru a le plăti, în 1932 a fost nevoită să vândă Palais Roses și aproape toată proprietatea ei, iar în 1939, fugind de creditori, s-a mutat în Anglia, unde locuia fiica ei. Marchioasa și-a trăit anii rămași în apartamente închiriate în capitala britanică, într-un stat aproape de sărăcie. La 1 iunie 1957, ea a murit la vârsta de șaptezeci și șase de ani din cauza unei hemoragii cerebrale și a fost îngropată sub o piatră modestă în cimitirul Brompton, Londra.

Bazat pe cartea: Scott D. Ryersson, Michael Orlando Yaccarino. Marchiza furioasă. Soarta legendarei Luisa Casati. M., 2006

Louise Casati. BINE. 1905

Casati in costumul imparatesei Teodora. 1905

Giovanni Boldini. Marchiza Luisa Casati cu un ogar. 1908

Renato Bertelli. Urcior în formă de cap. BINE. 1910

Louise Casati. Fotografie de Adolf de Meyer. 1912

Lev Bakst. marchiza Casati. Schiţa. 1912

Gondolier Casati la Palazzo dei Leoni. Veneția. BINE. 1913

Manuel Orazzi. Casati întâmpină oaspeții pe treptele Palazzo dei Leoni. 1913

Julius de Blaas. Casati in costumul „Arlechinul Alb”. 1913

Casati (în centru) purtând costumul „Arlechinul alb” al lui Leo Bakst la una dintre mascaradele sale. Veneția. 1913

Pavel Trubetskoy. Figurina din bronz a lui Casati. 1913

Casati cu artiștii Paul Cesar Elle (stânga) și Giovanni Boldini în parcul Palazzo dei Leoni. Veneția. 1913

Casati în costum indo-persan de Lev Bakst. Veneția. 1913

Roberto Muntenegru. Portretul lui Casati. 1914

Giovanni Boldini. Marchiza Luisa Casati cu o pană de păun. 1914

Giacomo Balla. Marchiza Casati cu un ogar si un papagal. BINE. 1915

Giacomo Balla. Marchiza Casati cu ochi de mica si inima de lemn. 1915

Natalia Goncharova. Portretul lui Casati. BINE. 1917

Sarah Lipska. Bustul lui Casati. Copac. BINE. 1920

Romaine Brooks. Portretul lui Casati. 1920

Man Ray. Portretul suprarealist al lui Casati. 1922

Casati in costumul „Regina Noptii”. 1922

Casati îmbrăcat în Cesare Borgia. 1925

Alberto Martini. Marele Canion. 1927

Drian. Casati îmbrăcat în contele Cagliostro. Desen. 1927

Man Ray. Casati îmbrăcat în împărăteasa Elisabeta a Austriei. 1935

Augustus Ioan. marchiza Casati. 1942

Joseph Paget-Frederix. Casati în chip de șarpe de jad. anii 1940

Karl Reitlinger. Portretul lui Casati. 1942

Mormântul lui Louise Casati la cimitirul Brompton din Londra

Există locuri pe pământ ale căror povești sunt complet incompatibile cu ale lor aspect. Poate fi un loc înfricoșător, aparent inospitalier, și doar cele mai fericite și mai calde povești sunt asociate cu el, dar poate fi și invers...

Ape verde smarald, cer albastru orbitor și dealuri ondulate, micuța insulă Zannon, pierdută în Marea Tireniană, este o insulă italiană aparent prin excelență pentru iubitorii liniștii și unității cu natura. Cu toate acestea, această insulă are o reputație diferită. Numele său este asociat cu orgiile sexuale.

Dacă înoți mai aproape de insulă, poți vedea în depărtare o vilă albă în stil colonial. Acolo locuiau marchizul Casati Stampa, care dădea luxoase petreceri sexuale, și frumoasa lui soție, care, la rândul ei, avea o pasiune pentru tinerii necunoscuți și se răsfăța cu plăcere această pasiune.
Și într-o zi frumoasă și însorită din 1970, marchizul și-a pierdut brusc cumpătul, și-a ucis soția împreună cu următorul său iubit și i-a pus un glonț în frunte.

Marchiz cu soția lui

Acum nu mai este nimic pe insulă decât o vilă dărăpănată, care amintește de tragedia sângeroasă.

Și în anii 1960 se auzea muzică acolo, iahturi cu bărci cu motor au ajuns la debarcader și au debarcat numeroșii oaspeți ai cuplului eliberat, vinul curgea ca un râu și se practica dragostea permisivă.

Marchizul Casati Stampa avea o viziune liberă asupra căsătoriei și era un voyeur - îi plăcea să privească și să fotografieze cum soția sa Anna Fallarino, o fostă actriță, făcea dragoste pe plajele insulei cu alți bărbați.

Din câte se pare, gelozia nu a fost unul dintre neajunsurile marchizului, pentru că acesta mergea la vânătoare, iar soția sa seducea tinerii sau înota în bazinele vilelor romane în fața baronilor, conților și miliardarii.

Pe insulă se țineau adesea mascarade, care s-au încheiat cu orgii, care au devenit norma. Au existat zvonuri despre existența în vilă a unei încăperi formată în întregime din oglinzi - aparent, pentru o mai bună vedere nu numai a participanților, ci și a spectatorilor.

Faptul petrecerilor desfrânate a fost confirmat recent în timpul renovărilor. Au fost descoperite mii de sticle goale, precum și 1.500 de fotografii cu Anna goală, care, apropo, a devenit prima femeie din Italia care a suferit o operație de mărire a sânilor - în 1970.

Distracția nesfârșită s-a încheiat tragic în august 1970.

Anna s-a îndrăgostit de unul dintre numeroșii ei iubiți. Și când marchizul s-a întors la casa lor din Roma, și-a găsit soția în pat cu o alta, ceea ce, se pare, era împotriva regulilor. I-a împușcat pe amândoi și i-a pus un glonț în frunte.