Stilul luminos și original al interioarelor din anii 1960 și 70 a fost format în urma mișcării reacționare emoționale a epocii postbelice împotriva conformismului. Bărbații și-au dat jos fedora și s-au eliberat de bretele, femeile și-au abandonat „cochiliile” voluminoase de lenjerie intimă și și-au scurtat fustele și ambele au devenit de bunăvoie dependenți de trabucuri, de whisky-ul Canadian Club și au susținut activ noua contracultură eliberată sexual și boom-ul consumatorului inițiat. prin progresul industrial. Revoluția a început!
Revoluție plastică
Realizările tehnice ale epocii au adus astfel materiale inovatoare precum materialele plastice durabile și polipropilena, care erau ușor de modelat și vopsit și au făcut posibilă crearea de obiecte cu cele mai neobișnuite configurații. Producția de masă a inundat instantaneu piața cu mobilier ușor din plastic, cu forme aerodinamice și ergonomice, structuri de cocon suspendate, scaune tapițate pivotante cu baze din oțel tubular, precum și mobilier cubo-futurist voluminos din „spumă de culoarea cartofului prăjit”. Modele de mobilier și accesorii în formă fantastică de Eero Saarinen, Pierre Paulin, Verner Panton, Gaetano Pesce, Vico Magistretti, Angelo Mangiarotti apar la vânzare Mangiarotti) și mulți alții.
Datorită capacității polipropilenei de a umple rapid și ușor golurile, în anii 1960 a apărut un nou tip de mobilier tapițat - obiecte mari monolitice sau compozite, de obicei de forme rotunde, care au făcut posibilă crearea unor zone întregi de canapele. Această tendință, la rândul său, a dat naștere unei modă pentru camerele de zi de tip studio, cu o insulă de canapea în centru, mobilierul era adesea ridicat pe o platformă sau, dimpotrivă, îngropat în podea; Un alt know-how de design, provocat de epoca primelor zboruri spațiale, au fost unitățile interioare multifuncționale cu elemente mobile de extragere, permițându-vă să economisiți spațiu și, în același timp, să dotați interiorul cu tot ce aveți nevoie. Metalul lustruit înalt este introdus în interioarele de designer, precum și în structurile și plafoanele proiectate pentru zonare și având o configurație geometrică netrivială: arcade rotunde și puțuri de lumină, scări „plutitoare”, ecrane mobile, platforme cu mai multe niveluri etc.
Paleta de culori psihedelice
Și, în sfârșit, o culoare strălucitoare, saturată și, așa cum spun criticii, „intensitate psihedelică”, care a apărut sub influența culturii hippie, fascinată de aroma orientală a Indiei, Spaniei și Mediteranei. Acestea sunt albastru, roșu, verde închis, verde deschis, verde mare, precum și diverse nuanțe de galben, roz și portocaliu: de la mazăre și lămâie până la piersici și șofran. Culoarea este introdusă în interior nu numai cu ajutorul textilelor colorate, al covoarelor și al tapițeriei de mobilier, ci și datorită abundenței de accesorii bogate din plastic (de la radiouri și telefoane până la abajururi și ghivece de flori) și decor grafic expresiv al pereților și pardoselilor. Motivele geometrice strălucitoare pentru proiectarea suprafețelor de fundal sunt împrumutate din paleta industriei modei și devin o manifestare de șic deosebit. Astfel, interioarele anilor ’60-’70 au fost un spectacol extrem de pestriț, abia în pragul prostului gust.
Gurul noii filozofii în domeniul interioarelor de lux este un englez care aduce în împrejurimile clasice nuanțe „acide” ale unei palete psihedelice. Între timp, în cealaltă parte a lumii, Dorothy Draper, un designer de interior de top din Manhattan în anii 1960, continuă să persiste în combinația ei favorită de alb plictisitor și negru însorit. Cu toate acestea, în designul interior conceptual au loc metamorfoze cu adevărat revoluționare. Noile materiale inovatoare fac posibilă transformarea spațiilor interioare în maniera peisajelor futuriste originale, iar meritul deosebit îi revine designerului industrial danez Verner Panton cu instalațiile sale din seria Visiona (1968 și 1970) și interioarele restaurantului Varna din Aarhus.
Dar cea mai importantă realizare a anilor 1960 și 70 experimentali, hipercreativi și oarecum „nebunii” a fost trecerea de la modernismul lin și unificat la o abordare individualistă a designului. Modelarea radială și mișcările de joc strălucitoare aduse în prim-plan se datorează dorinței designerilor de a personaliza interiorul!
Designerii primesc adesea idei noi din istorie. Printre tendințele modei Interiorul din acest an s-a dovedit a fi în stilul anilor 70 ai secolului XX.
„Deceniul gustului prost” a fost numele dat acestei perioade, dar recent mulți designeri din Europa și America au fost fascinați de stilul anilor '70.
A fost o perioadă a multor invenții în zone diferite viata - Discoteca, pantaloni cu fund imens, dischete si primele emailuri, numeroase tragedii, dezastre naturale si razboaie. Anii 1970 au fost caracterizați de începutul multor inovații, inclusiv în decorarea spațiilor rezidențiale, unde decorul romantic a coexistat cu funcții pragmatice. 
Se distinge prin utilizarea nuanțelor unui mediu boem - numeroase, diferite tipuri, și tonuri, .
Culorile portocalii joacă un rol semnificativ în personajul anilor 70. Pereții sunt vopsiți în nuanțe de citrice, mobilierul este tapițat, cusut etc.
Un alt punct culminant stilul anilor 70 sunt desene geometrice. Tapițerie de mobilier cu țesături cu cercuri și cercuri, dungi largi și înguste, tapet cu același model - trăsătură caracteristică stil retro. Luminozitatea și combinația de culori contrastante creează un spirit vesel și vesel al unei epoci trecute. 
Baza stilului în plus față de strălucitoare paleta de culori era mobilier stilizat. Set de mobilier Din anii 70, se mai păstrează în apartamentele bunicilor noastre. Pereți, bufete, măsuțe de cafea și fotolii cu picioare foarte distanțate, care se îngustează ușor în jos - totul este simplu ca formă și întotdeauna lustruit.
O lampă de podea lângă canapea va ajuta la evidențierea zonei de relaxare din sufragerie și un bufet elegant în bucătărie. 
În dormitor, este necesar să aveți un pat dublu mare cu un pat înalt, sau mese cu veioze, un dulap, sertare. 
Elementele de pat forjate și zgârieturile de pe mobilierul din lemn pot transmite starea de spirit a anilor 70.
De regulă, tapițeria fotoliilor și canapelelor este din pluș și piele artificială, multicoloră pe podea și pe pereți, vase și bibelouri de cristal, perdele de tul la ferestre.
Desigur, nu numai mobilierul și culorile sunt importante, ci și accesoriile. Un mic candelabru, imprimeuri populare, cutii de tablă pentru condimente și condimente, farfurii de porțelan și căni pe rafturi vor pune accentul pe stil.
Prezența unui blat de masă în formă de bufniță, o jucărie moale sau o pușculiță va deveni principalele accesorii din interior, iar un recorder sau un radio antic va fi un accent al stilului ales anilor 70.
Cu toate acestea, nu este nevoie să abuzați de aceste elemente. Mai multe articole vor conferi camerei un aspect armonios, încărcat de confort și emoții pozitive. 
Varietate stilul anilor 70 poate deveni high-tech, care a apărut în Anglia în acea epocă și s-a bazat pe design industrial. Se caracterizează prin utilizare tehnologie înaltă si robotizare, cu ajutorul carora se creeaza o camera functionala si frumoasa.
Pentru decorare, se folosesc o varietate de lămpi de perete și de podea, încorporate în piese de mobilier și spoturi. Modelele de mobilier sunt ușoare, cu o formă geometrică clară. Materialele folosite sunt piele, populară în anii 70, soiuri de plastic și metal lustruit. 
Astăzi, ca și în anii 70, articolele de interior sunt la modă. Crea casă confortabilă Puteți folosi panouri brodate, brodate, mese pictate manual sau cele de casă. Acest lucru conferă camerei un farmec și exclusivitate rafinat, principalul lucru este că aceste detalii se potrivesc organic în interiorul general.
Tapetul dur, dur pe pereți, parchetul scârțâit și seturile simple de mobilier sunt acele detalii interioare pe care majoritatea oamenilor încearcă să le arunce din casă pentru totdeauna. Dar există oameni care sunt interesați de îmbunătățirea locuinței anul acesta. perioada istorica. Ei chiar se inspiră pentru a crea mobilier modern privind fotografiile apartamentelor de atunci.
Unora le place acest design
Interiorul sovietic nu este foarte popular
Majoritatea oamenilor visează doar să scape de lucruri care au deja mulți ani.
stil rusesc. Interior și viață în primele decenii ale URSS
Alături de stiluri interioare atât de populare, cum ar fi baroc, modern și țară, puteți pune stilul rusesc, care corespunde epocii URSS. Designerii se referă adesea la stilul interior sovietic cu cuvântul pretențios „kitsch”, care înseamnă literal „un obiect ștanțat cu carbon de producție de calitate scăzută”. Începutul formării unei astfel de amenajări de spații a început în anii 20 ai secolului XX și nu s-a încheiat încă dintr-un singur motiv simplu: oamenii care s-au născut și au trăit cea mai mare parte a vieții într-o uniune nu pot accepta schimbări și își mobilează casa ( abține-te de la modificări), imitând cultura din vremurile lui Brejnev și Hrușciov.
În primii ani după schimbarea puterii de la imperială la sovietică, oamenii nu au avut timp să lipească tapetul și să rearanjeze mobilierul. Urbanizarea a început să se producă în masă, iar penuria de locuințe a devenit acută. Dar autoritățile, neavând fonduri pentru a construi noi case, au decis altfel - să transforme fostele case bogate ale burgheziei în cămine, care până în prezent sunt denumite „ apartamente comune" Lor caracteristica principala exista o baie comună, bucătărie și coridor. În fiecare dintre camerele de zi erau uneori câte 5-7 persoane.
Acest design poate fi modernizat fără probleme.
Unii oameni care au trăit în timpul URSS nu au decis niciodată să-și schimbe cumva locuința
Acțiunile militare de pe teritoriul fostei URSS au lăsat o amprentă nu numai în memoria oamenilor, ci și în viața lor de zi cu zi. Lipsa banilor și foamea au forțat oamenii să renunțe la excese, la interioarele apartamentelor perioada postbelica mai mult decât modest.
Mobilierul ieftin era folosit mai ales în astfel de apartamente.
Unii pur și simplu nu aveau suficienți bani pentru a mobila apartamentul
Designul s-a schimbat treptat
Stilul anilor 50 și 60 în designul interior al apartamentelor sovietice este izbitor de diferit de decorul deceniilor anterioare: populația și-a revenit după distrugerea războiului și consecințele sale. Designeri moderni clasifica această perioadă drept „retro cu mai multe fațete”, care este izbitor de diferită de minimalismul sovietic. Următoarele elemente și soluții sunt tipice pentru mobilierul locativ din această perioadă.
- O cantitate mare de lumină - perdelele masive, voluminoase și intimidant de întunecate au fost înlocuite cu lumină, perdele translucide. Iluminat artificial a depășit domeniul de aplicare a „doar o lampă sub tavan”, candelabrele clasice în cascadă au început să fie completate de aplice de perete, lămpi de podea și lămpi de masă.
- Luminozitatea culorilor - colțuri moi verde bogat, perdele galben lămâie și altele decor original nuanțele neobișnuite au transformat locuințele sovietice într-un mini studio de design.
- Mobilierul multifuncțional (canapea-canapea, scaun-pat, masă pliabilă) a completat interioarele din acea vreme din cauza lipsei de spațiu de locuit.
Singurul lucru care nu exprima interiorul sovietic al anilor 50-60 pe fundalul celui modern a fost tapetul banal cu dungi sau flori. Tapițeria mobilierului, în afară de culoarea strălucitoare, nu exprima nimic pe fondul general. Textilele au contribuit la diversificarea și decorarea interiorului. Țesăturile monocrome și țesăturile cu ornamente erau la modă la acea vreme. Chiar și astăzi, în apartamentele oamenilor a căror tinerețe a trecut prin anii 60 ai secolului trecut, se găsesc cuverturi cu următoarele ornamente: motive vegetale, modele geometrice, decorațiuni simple de pânză sub formă de tablă de șah, brazi de Crăciun, pătrate.
În acele zile, designul era plictisitor și monocromatic
Apartamentele unora nu au fost încă actualizate
Tinerei generații i se poate părea că în URSS, indiferent de deceniu (anii 40, 50, 70), totul în case era la fel. Dar oamenii care au trăit în vremea sovietică își amintesc bine cele mai mici detalii interior În anii 70 ai secolului trecut, a avut loc o descoperire în arhitectură - casele „Brezhnevka” au început să fie construite în orașe, care aveau cel puțin 9 etaje, echipate cu articole noi confortabile - un tobogan de gunoi și un lift. Autorii ideii înșiși au numit apartamentele din astfel de clădiri o versiune îmbunătățită a „Hrușciov”.
Apartamentele construite în anii 70 au de la 1 până la 5 camere, tavane joase și o bucătărie înghesuită (7-9 mp). Vă puteți familiariza parțial cu interiorul Brejnevka atunci când vizionați filmul „Moscova nu crede în lacrimi”: tavane văruite în alb, tapet cu un model geometric sau dungi maro deschis pe pereți, parchet de mesteacăn pe podea. Dispunerea camerei de zi este simplă - există un „perete” din PAL pe un perete, vizavi de acesta există o canapea și două fotolii, lângă el există măsuţă de cafea sau o masă lustruită, care era așezată de sărbători. Dormitorul avea și o canapea, o măsuță de toaletă și un dulap voluminos.
În anii 70 au început să construiască case
Camera de zi este simplă - există un „perete” din PAL pe un perete și o canapea vizavi
Dormitorul avea și o canapea, o măsuță de toaletă și un dulap voluminos
În interioarele anilor 70 trebuie să existe covoare atârnate pe pereți, trebuie să fie pești în bufet (aceleași albastru pe care le mai au unii oameni), și un candelabru cu trei niveluri cu pandantive asemănătoare cristalului (din plastic banal). ) scânteie sub tavan. Pereții apartamentelor din anii 70 și chiar din anii 80 sunt decorați cu calendare și afișe înfățișând artiști sovietici.
În acele zile, totul era monoton și plictisitor
Calendarele și afișele erau de obicei atârnate pe pereți
Multe articole produse în perioada sovietică pot fi găsite doar în poduri abandonate sau în colecții rare. Dar nu numai obiectele de zi cu zi provoacă surpriză sau râsete pe chipurile tinerilor care trăiesc în secolul XXI. Multe lucruri care odată păreau la modă și frumoase pentru oameni sunt acum numite cuvântul popular „șocant”. Sunt 5 articole care provoacă cea mai mare surpriză pe fețele tinerei generații.
Primul lucru care vă atrage atenția când priviți fotografiile din perioada URSS sunt covoarele de pe pereți, care conduc pe bună dreptate în clasamentul „șoc sovietic”. Pânzele înfățișând căprioare și naturi moarte au fost folosite în scopuri decorative și... pentru a salva tapet. De asemenea, motivul decorului original au fost pereții reci (rolul de izolator termic) și vecini zgomotoși(rolul unui izolator fonic).
Designul sovietic provoacă râs sau surprindere în rândul tinerilor
Designul sovietic poate fi modernizat
Există o mulțime de lucruri ciudate despre acest design.
Al doilea loc de onoare în clasamentul articolelor șocante ale erei sovietice a fost maşină de cusut cu picior, servind ca „asistent” în lucrarea de ac și un loc de depozitare pentru pantofi. De obicei, peste ea era așezată o față de masă, după care dispozitivul se transforma într-o masă de lucru. Al treilea articol care îi poate surprinde pe școlari de astăzi este un televizor sau un radio pe picioare (ca un taburet).
Poziția a patra în clasament o revine în mod meritat șervețelelor ajurate, care au acoperit nu numai masa și scaunele, ci și televizorul și radioul menționat anterior. Începând cu anii 30 ai secolului trecut, ajurat, adesea decor de casă, a fost folosit ca decor pentru perne, blaturi de dulapuri și bufete. Bufetul, sau cum este numit și „bufet”, închide primele cinci. Această piesă de mobilier a servit drept loc de depozitare pentru serviciile produse de Fabrica de porțelan din Leningrad (sau alte articole de masă festive), fotografii de familie, uneori - bani. Astfel de lucruri au fost puse în partea superioară a bufetului cu inserții de sticlă în uși - astfel încât toată lumea să poată vedea „bogăția” familiei, în timp ce în partea inferioară a bufetului, prosoape, haine și alte obiecte de valoare erau ascunse în spatele lemnului. uși (de exemplu, o Biblie interzisă sau borcane cu castraveți).
Pereții erau de obicei decorați cu tablouri, calendare sau postere
Tapetul era de obicei în dungi sau floral
Covoare pe podea
Când menționați expresia „covor în URSS”, tapeturile sunt cele care vin imediat în minte, dar covoarele de podea nu au fost mai puțin populare în perioada sovietică. De ce popularitatea lor a fost la apogeu în anii 50-80 ai secolului trecut? Da, pur și simplu pentru că erau scumpe, iar dacă o familie și-ar putea permite să cumpere un covor, înseamnă că este prosper și trăiește din belșug.
Cumpărăm adesea astfel de covoare.
- Lână grămadă, produsă în Turkmenistan. Baza ornamentului covoarelor turkmene este „gel” (diamante, pătrate, poligoane).
- Produse fără scame sau grămadă fabricate în Armenia. Motivul principal al unor astfel de covoare este o floare de lotus cu petale desfăcute.
- Covoare mătăsoase fabricate în Azerbaidjan. Se disting prin modele geometrice unice; cele mai populare tipuri sunt „Kazah”, „Shirvan”, „Cuba”.
Pe lângă produsele fabricate în Asia Centrală, covoare realizate la fabrica Vneshposyltorg (produse jacquard cu grămadă de jumătate de lână), Fabrica de covoare Obukhov (covoare cu foi duble) și Fabrica de covoare din Almaty (covoare din tijă în 4 culori, netede). curele de tije) erau populare în URSS.
Fotografiile erau de obicei depozitate în dulapuri de perete
Principalele atracții ale familiei erau de obicei plasate în bufete și dulapuri
De obicei, designul sovietic era plictisitor și monocromatic
Țară, Provence, Art Nouveau - aceste stiluri s-au săturat de oamenii care iubesc experimentele neobișnuite. Interior sovietic în interpretare modernă– este artistic și original. Într-una dintre camere sau în toată casa poți crea o atmosferă din perioada URSS de diverși ani. Tabelul de combinație de culori vă va ajuta în acest sens.
Designul sovietic poate fi modernizat fără probleme
Covoarele erau de obicei atârnate pe pereți
Concluzie
Istoria, oricare ar fi ea, stă la baza prezentului. În URSS, oamenii și-au decorat casele în funcție de capacitățile lor financiare și de moda vremii. Astăzi, interioarele sovietice sunt considerate o relicvă a trecutului, dar este probabil ca moda pentru tapet floral, canapele luminoase și covoare colorate pe pereți să revină.
De ce designerii de la Moscova restaurează mobilierul standard din URSS și cum se potrivesc radiourile sovietice design modern apartamente
Rușii au revenit la interesul pentru mobilierul sovietic de la mijlocul secolului al XX-lea. În apartamente cu design modern Apar din ce în ce mai mult lămpi de podea, radiouri și alte articole de uz casnic tipice clădirilor standard Hrușciov din anii 1960. În urmă cu doar 15-20 de ani, oamenii aruncau astfel de lucruri, considerându-le niște gunoaie, dar acum mobilierul și decorul sovietic au devenit la modă și sunt vândute în magazinele online. Designerii de interior din Moscova au spus despre acest lucru pentru RBC Real Estate.
Mobilierul din Hrușciov este acum solicitat datorită faptului că nu mai este perceput ca standard - în schimb, arată neobișnuit și exclusiv pe fundal exemple moderne, spune Oksana Tsepilova, proprietara magazinului de mobilă vintage „Designiosk”. „Oamenii se întorc la ideea de individualitate și la „bucată” a obiectelor”, continuă ea. — Moda este ciclică, inclusiv proiectarea mobilierului. Multe fabrici de mobilă celebre din Italia revin la producția de mobilier cu siluete din anii 1960 și 1970.”
„Ceea ce înainte era văzut ca obișnuit este acum perceput ca punctul culminant al interiorului. Există și o influență europeană în acest sens, unde dragostea pentru vintage este foarte puternică”, a remarcat Ekaterina Svanidze, partener al studioului de arhitectură Dvekati.
Dreapta: un interior tipic de sufragerie într-o clădire Hrușciov. Stânga: Scaun românesc și raftul de cărți- atribute familiare ale locuințelor sovietice de la mijlocul secolului trecut (Foto: Artem Dezhurko)
Noua interpretare a mobilierului sovietic nu implică o recreare completă a interiorului epocii Hrușciov, au precizat designerii. În schimb, în apartamente moderne adaugă decor din trecutul sovietic cu accente separate. „Adăugați note nostalgice interior modern poate echipamente de epocă”, a spus Alexander Tomashenko, partener al studioului de arhitectură ai-architects. - Retro clasic al anilor 1950 și 1960 - acestea sunt radiouri cu tub și radiouri în carcase solide din lemn lacuit. Echipamentele audio ulterioare din anii 1970, de exemplu, casetofonele bobină la bobină, arată și ele originale. Au avut design distinctivși forme interesante.”
Interior de designer cu mobilier sovietic din anii '60
Orice lucru din trecut se poate încadra într-un interior modern, cu condiția ca acesta să fie realizat cu o calitate înaltă și bine conservat, este convins Artem Dezhurko, colecționar de mobilă și cercetător la Facultatea de Design a Școlii Superioare de Economie. „Este deosebit de bine când interiorul conține obiecte legate de istoria familiei”, crede el.
Un bufet sovietic, un pian și fotolii a căror tapițerie nu a fost niciodată retapițată nu sunt apartamentul bunicii, ci interior de designer Artem Dezhurko, colecționar de mobilă (Foto: Artem Dezhurko)
Ekaterina Svanidze, partener al studioului de arhitectură Dvekati:
— Acum primesc fotolii, comode și lămpi din anii șaizeci noua viata. Poate că acest lucru se datorează faptului că un astfel de mobilier nu este antic și, prin urmare, este relativ ieftin. În același timp, poate fi numit pe bună dreptate designer. Fotoliile sunt deosebit de solicitate cadru de lemn, dulapuri cu picioare conice cu fronturi lăcuite, precum și produse din sticlă și cristal.
Mobilierul din anii șaizeci și șaptezeci ai secolului trecut a fost fiabil și compact, Oksana Tsepilova este convinsă. „Am folosit în producție materiale naturale- lemn si placaj. Cea mai mare parte a mobilierului a fost realizată pe picioare destul de înalte, ceea ce îi dădea vizual lejeritate”, descrie Tsepilova descoperirile de design ale erei sovietice.
„Nomenclatura seturilor sugera o împărțire clară a încăperilor în funcție de funcție”, își amintește Dezhurko. - De exemplu, un set cu cască " Camera de zi» include mobilier de living, fara paturi. În același timp, în apartamente erau puține camere, dar mulți oameni și aproape întotdeauna mai multe funcții erau combinate într-o singură cameră. Revistele acelor ani sunt pline de povești pline de spirit despre cum să te potrivești cu un confort relativ apartament cu doua camere familie de mai multe persoane. Uneori, dulapurile și bufetele erau așezate lateral față de perete, împărțind camera în mai multe „alcove” întunecate.
Alexander Tomashenko, partener al studioului de arhitectură ai-architects:
— Aparatele de epocă pot adăuga note nostalgice unui interior modern. Retro clasic din anii 1950 și 1960 sunt radiouri cu tub și radiouri în carcase din lemn masiv lacuit. Echipamentele audio ulterioare din anii 1970, de exemplu, casetofonele bobină la bobină, arată și ele originale. Aveau un design distinctiv și forme interesante.
Caracterul interiorului se schimbă în timp, iar acest lucru este destul de logic, deoarece conștiința și starea de spirit a oamenilor sunt influențate în mod constant de mulți factori economici, sociali și culturali diferiți. Să vedem cum a evoluat designul interior din anii 50 ai secolului trecut până în epoca noastră și cu ce au fost asociate aceste sau alte schimbări.
anii 1950
În anii 50, întreaga lume se recupera din teribilul al Doilea Război Mondial. Umanitatea intră într-o eră a consumismului. Modernismul domină designul interior; oamenii preferă spațiile de locuit deschise și luminoase, în care totul este amenajat cu confort maxim.
Principalele caracteristici ale designului interior al anilor 50:
Functionalismul domneste in arhitectura si design, dar devine mai luminos si mai emotional;
Decorarea spațiilor folosește adesea culori strălucitoare, care simbolizează sfârșitul perioadei teribile de război;
Arhitecții și designerii încearcă din ce în ce mai mult să folosească materiale moderneși noile tehnologii. De exemplu, în anii 50, în interioare au început să apară obiecte din plastic, metal, cauciuc și țesături sintetice;
O atenție deosebită este dat formelor lucrurilor, ceea ce se datorează în mare măsură dezvoltării conceptului de funcționalism de către specialiști diferite țări. În acest moment s-a născut modernismul scandinav, pe care îl prețuim și astăzi pentru comoditatea, caracterul practic și durata de viață lungă.
anii 1960
Un deceniu de restaurare a fost înlocuit de anii 60 strălucitori și îndrăzneți. Acest timp este asociat cu explorarea spațiului, hipioții, prosperitatea și abundența.
Principalele caracteristici ale designului interior al anilor 60:
Paleta de culori a interioarelor a devenit chiar mai strălucitoare decât în anii 50. Designerii pot folosi chiar și culori care nu merg bine împreună!
Materialele artificiale sunt, de asemenea, în vârful popularității: rare interior la modă se descurcă fără mobilier din plastic, laminat și placaj;
În acest moment, este la modă să folosești tapet și textile cu diverse modele geometrice în decor;
O caracteristică specială a interiorului anilor 60 este un loc pentru lectură. Această activitate a devenit extrem de la modă, atât de multe case au rafturi cu cărți, scaune moiși lămpi de podea lângă ele; Anii 60 sunt, desigur, o poveste despre spațiu. Tema spațiului s-a infiltrat în designul interior, de exemplu, cu ajutorul mobilierului la comandă;
A fost un boom de televiziune, adică televiziunea a devenit accesibilă aproape tuturor, iar televizorul a devenit centrul sufrageriei, în jurul lui s-a construit întreg interiorul;
Perioada de glorie a mișcării hippie s-a reflectat și în designul interior: tinerii au călătorit mult și au adus diverse lucruri ciudate și suveniruri din călătoriile lor, uneori cu caracter etnic. Toate acestea s-au făcut fără el interior luminos chiar mai colorat și mai vesel.
anii 1970
Anii 70 sunt uneori numiți „deceniul prost-gustului”, iar acest lucru poate fi explicat prin faptul că în acest moment unele tendințe și inovații le contraziceau deschis pe altele. Starea de spirit din societate a fost caracterizată și de instabilitate: pe de o parte, a existat o recesiune în economie, diverse conflicte armate și dezastre naturale, pe de altă parte, dorința de a trăi, de a asculta muzică într-un nou format stereo, de a dansa discotecă...
Principalele caracteristici ale designului interior al anilor 70:
Paleta de culori a interioarelor s-a schimbat în anii 70: galben, verde și albastru au fost înlocuite cu violet, violet și turcoaz. Noile nuanțe au adăugat un aspect boem designului;
Mobilierul din interioarele moderne din acest timp avea adesea o suprafață lucioasă sau lustruită;
Era foarte la modă pe vremea aceea să tapițezi mobilier tapitat iar capul patului cu un material plăcut la atingere, precum plușul și catifea;
Niciun interior din anii 70 nu se putea lipsi de covoare;
Criza economică a împins oamenii să-și creeze propriul decor interior. Articolele în spiritul bricolajului (din engleză Do It Yourself - „do it yourself”) au contribuit la aducerea individualității în interior;
Ideile mișcării hippie au început să dea roade: oamenii au început să se străduiască mai mult pentru natură. Intră la modă garnitură din lemn, mobilier din răchită și o abundență de plante de interior.
anii 1980
Anii 80 sunt asociați cu spiritul libertății, teatralitatea deliberată, nuanțe de neon și petreceri zgomotoase. Este o perioadă de experimente îndrăznețe și combinații neașteptate.
Principalele caracteristici ale designului interior al anilor 80:
O tendință de design precum shabby chic a intrat în modă. Fondatorul său este considerat a fi englezoaica Rachel Ashwell, care a cumpărat la vânzări și piețe de vechituri mobila veche, l-a restaurat si remodelat intr-un spirit romantic;
Anii 80 au fost perioada de glorie a diferitelor stiluri și tendințe avangardiste, de exemplu, lucrările și conceptele grupului de design milanez Memphis au fost la apogeul popularității. Aveau un caracter strălucitor și uneori neașteptat. Lucrările „Memphis” sunt linii și dimensiuni asimetrice și disproporționate, o varietate de materiale și forme jucăușe, pline de spirit, ilogice, expresive, exotice, uneori prostești, întotdeauna emoționale și o provocare a percepției;
Spre deosebire de abstracțiile strălucitoare, cele calme erau populare culori pastelate;
Dorința de a fi mai aproape de natură s-a conturat treptat în direcția stil Country, care se caracterizează prin sinceritate, lipsă de pretenție, caracter practic și utilizarea materialelor naturale.
anii 1990
Anii 90 au fost o perioadă pentru a face bilanțul unui secol turbulent și plin de evenimente. În acest moment, designul interior începuse deja să scape de ceea ce este inutil și în mod deliberat complex.
Principalele caracteristici ale designului interior al anilor 90:
În acest moment, s-a născut minimalismul: oamenii s-au săturat de revolta de culori, abstracții și geometrie activă;
Mobilierul cu tapițerie din piele a devenit deosebit de popular în anii 90: era considerat un simbol al bogăției și statutului;
Mobilierul din pin este, de asemenea, la mare căutare; scaune, mese, comode și dulapuri. Voluminos mobilier din lemn, uneori cu sculpturi, decorat aproape fiecare casă;
În anii 70, nici un singur interior nu se putea lipsi de covoare în anii 80, acestea au migrat treptat pe pereți și au rămas acolo în anii 90;
La sfârșitul secolului al XX-lea, le plăcea să decoreze interioarele cu picturi ale artiștilor contemporani. Pânze uriașe în rame elaborate ocupau aproape toți pereții.
anii 2000
Apariția noului mileniu a devenit un simbol al dorinței pentru un interior cu caracteristici individuale, unice. Dezvoltarea tehnologiei și a tehnologiei a făcut posibilă realizarea aparate electrocasnice mai avansat și compact, ceea ce a contribuit la adăugarea de confort spațiilor rezidențiale și publice.
Caracteristicile cheie ale designului interior al anilor 2000:
Astfel, dezvoltarea tehnologiei a făcut posibilă producerea de televizoare cu ecran plat confortabile cu ecrane mari. Datorită răspândirii internetului, oamenii au putut să-și instaleze cinematografe compacte în casele lor;
Frecventele atacuri teroriste, războiul din Irak și stările de spirit instabile din societate au determinat oamenii să acorde mai multă atenție securității caselor lor;
Cu toate acestea, interiorul nedescris al anilor 90 a fost înlocuit cu unul mai vesel și interior interesant anii 2000 Oamenii au început să folosească culori complexe, finisaje neobișnuite și decorațiuni sofisticate. Anii 2010 Al doilea deceniu al secolului 21 a văzut ascensiunea designului, a rețelelor sociale și a auto-exprimarii. Interioarele în acest moment tind să fie eclectice: atât obiectele și materialele ultra-mode, cât și lucrurile vechi restaurate pot fi folosite într-un singur spațiu. Caracteristicile cheie ale designului interior al anilor 2010:
Designerii folosesc o varietate de culori și nuanțe pentru a decora interiorul; Fiecare sezon își anunță favoriții;
Dezvoltarea tehnologiei duce la apariția conceptului „ casă inteligentă„, ceea ce înseamnă că proprietarul poate controla de la distanță toate dispozitivele din toată casa. Acest lucru duce confortul căminului uman la un nou nivel;
Nevoia de interioare laconice nu a făcut decât să se intensifice, ducând la popularitatea stilurilor precum scandinavă, minimalism și mansardă;
S-a intensificat și dorința de curățenie și natură: oamenii au început să încerce să mănânce alimente sănătoase și să-și decoreze interioarele în culori naturale plăcute, folosind materiale naturale. Este clar că designul interior a parcurs un drum lung în șapte decenii. Este dificil de prezis cum se va schimba această zonă în viitor, dar putem deja să spunem cu siguranță că este complet dependentă de evenimentele economice, sociale și culturale. Schimbările în starea de spirit a societății sunt proiectate în toate formele de artă, iar designul interior nu face excepție.
Este clar că designul interior a parcurs un drum lung în șapte decenii. Este dificil de prezis cum se va schimba această zonă în viitor, dar putem deja să spunem cu siguranță că este complet dependentă de evenimentele economice, sociale și culturale. Schimbările în starea de spirit a societății sunt proiectate în toate formele de artă, iar designul interior nu face excepție.