„Călărețul de bronz” de Alexandru Sergheevici Pușkin (1799 - 1837) este o poezie sau o poveste poetică. În ea, poetul îmbină problemele filozofice, sociale și istorice. „Călărețul de bronz” este, în același timp, o odă către marele Sankt Petersburg și creatorul său Petru I și o încercare de a determina locul om de rândîn istorie și reflecții asupra ierarhiei ordinii mondiale.
Istoria creației
„Călărețul de bronz”, scris ca „Eugene Onegin” în tetrametru iambic, a devenit ultima poezie a lui Pușkin. Crearea sa datează din 1833 și șederea poetului pe moșia Boldino.
Poezia a fost citită de cenzorul șef Imperiul Rus Nicolae I și a fost interzis de la publicare de către el. Cu toate acestea, în 1834, Pușkin a publicat aproape întreaga poezie în „Biblioteca pentru lectură”, omițând doar versurile tăiate de împărat. Publicarea a avut loc sub titlul „Petersburg. Extras din poezie.”
În forma sa originală, Călărețul de bronz a fost publicat în 1904.
Descrierea lucrării
Introducerea pictează o imagine maiestuoasă a lui Petru I, care a creat un oraș nou frumos pe malul Nevei - mândria Imperiului Rus. îl sună Pușkin cel mai bun oras pace și slăvește măreția Sankt Petersburgului și a creatorului său.
Evgeny, un rezident obișnuit din Sankt Petersburg, un angajat mărunt. El este îndrăgostit de fata Parasha și urmează să se căsătorească cu ea. Parasha locuiește în casa de lemn la marginea orasului. Când începe inundația istorică din 1824, casa lor este spălată mai întâi și fata moare. Imaginea potopului a fost dată de Pușkin cu privire la dovezile istorice din reviste din acea vreme. Întregul oraș a fost spălat, mulți au fost uciși. Și doar monumentul lui Petru se ridică cu mândrie deasupra Sankt Petersburgului.
Evgeny este zdrobit de cele întâmplate. Îl acuză pe Petru pentru groaznicul potop, care a construit orașul într-un loc atât de nepotrivit. După ce și-a pierdut mințile, tânărul se repezi prin oraș până în zori, încercând să scape de urmărirea Călărețului de Bronz. Dimineața se găsește în casa distrusă a miresei sale și moare acolo.
Personajele principale
Evgeniy
Personajul principal al poemului, Eugene, nu este descris de Pușkin cu acuratețe detaliată. Poetul scrie despre el „un cetățean metropolitan, genul pe care îl întâlnești în întuneric”, subliniind astfel apartenența eroului său la tip omuleț. Pușkin prevede doar că Evgeny locuiește în Kolomna și își urmărește istoria până la o familie nobilă cândva faimoasă, care și-a pierdut acum măreția și averea.
Pușkin acordă mult mai multă atenție lumea interioarași aspirațiile eroului său. Evgeniy este muncitor și visează să-și ofere el însuși și logodnicei sale, Parasha, o viață decentă pentru mulți ani.
Moartea iubitei sale devine un test de netrecut pentru Eugene și își pierde mințile. Descrierea lui Pușkin cel nebun tânăr plin de milă și compasiune. În ciuda umilinței imaginii, poetul arată compasiune umană față de eroul său și vede în el simple dorinte iar prăbușirea lor a fost o adevărată tragedie.
Călăreț de bronz (monument lui Petru I)
Al doilea erou al poeziei poate fi numit Călărețul de bronz. Atitudinea față de Petru I ca personalitate globală, un geniu, alunecă de-a lungul întregului poem. În introducere, Pușkin nu menționează numele creatorului din Sankt Petersburg, numindu-l pe Petru „el”. Pușkin îi dă lui Petru puterea de a comanda elementelor și de a le lega cu propria lui voință suverană. Având acțiunea înainte cu un secol, Pușkin înlocuiește imaginea Creatorului cu imaginea unei statui de cupru, care „a ridicat Rusia pe picioarele din spate cu un căpăstru de fier”. În atitudinea autorului față de Petru I, se observă două puncte: admirația pentru voința, curajul și tenacitatea primului împărat rus, precum și groaza și neputința în fața acestui supraom. Pușkin pune aici întrebare importantă: cum să determinăm misiunea lui Petru I - salvatorul sau tiranul Rusiei?
În lucrare apare și o altă figură istorică - „răposatul împărat”, adică Alexandru I. Cu imaginea sa, autorul se străduiește să-și apropie poemul de documentar.
Analiza lucrării
„Călărețul de bronz”, în ciuda dimensiunii sale mici (aproximativ 500 de versuri), leagă mai multe planuri narative deodată. Aici se întâlnesc istoria și modernitatea, realitatea și ficțiunea, detaliile vieții private și cronicile documentare.
Poemul nu poate fi numit istoric. Imaginea lui Petru I este departe de imaginea unui personaj istoric. Mai mult, Pușkin vede în epoca petrină nu atât timpul domniei lui Petru, ci mai degrabă continuarea sa în viitor și rezultatele sale în lumea modernă pentru el. Poetul îl examinează pe primul împărat rus prin prisma recentului potop din noiembrie 1824.
Potopul și evenimentele descrise în legătură cu acesta constituie schița principală a narațiunii, care poate fi numită istorică. Se bazează pe materiale documentare, despre care Pușkin o discută în Prefața poemului. Potopul în sine devine intriga principală a conflictului din poem.
Conflictul în sine poate fi împărțit în două niveluri. Primul dintre ele este de fapt - aceasta este moartea miresei personajului principal în casa demolată de ape, în urma căreia înnebunește. Într-un sens mai larg, conflictul implică două părți, precum orașul și elementele. În introducere, Peter îngăduie elementele cu voința sa, construind orașul Petersburg pe mlaștini. În partea principală a poeziei, elementele izbucnesc și mătură orașul.
În contextul istoric, există o poveste fictivă, al cărei centru este un simplu rezident din Sankt Petersburg Evgeniy. Restul locuitorilor orașului nu se distinge: merg pe străzi, se îneacă în potop și sunt indiferenți față de suferința lui Eugene din partea a doua a poemului. Descrierea locuitorilor din Sankt Petersburg și cursul obișnuit al vieții sale, precum și descrierea potopului, este foarte detaliată și imaginativă. Aici Pușkin demonstrează adevărata măiestrie a stilului său poetic și stăpânirea limbajului.
Evenimentele din jurul lui Eugene sunt descrise de Pușkin cu spațiu documentar. Poetul menționează exact unde se află eroul în diverse momente ale acțiunii: Piața Senatului, Piața Petrov, periferia Sankt-Petersburgului. O astfel de precizie în raport cu detaliile peisajului urban ne permite să numim opera lui Pușkin unul dintre primele poeme urbane ale literaturii ruse.
Există un alt plan important în lucrare, care poate fi numit mitologic. În centrul ei este dominată de statuia lui Petru, pe care Eugen o blestemă pentru potopul care s-a produs și care îl urmărește pe erou pe străzile orașului. În ultimul episod, orașul trece din spațiul real în spațiul convențional, ajungând la limitele realității.
Un gând interesant se strecoară în poezie în momentul în care „răposatul împărat” apare pe balcon, care nu poate face față elementelor care distrug orașul. Pușkin reflectă aici asupra sferei de putere a monarhilor și a acelor medii care nu sunt supuse acesteia.
Poemul „Călărețul de bronz” de A.S. Pușkin reprezintă o dedicație specială a poetului la Sankt Petersburg. Pe fundalul orașului, istoriei și modernității sale, se desfășoară principalele evenimente ale părții reale a poemului, care se împletesc cu scene mitologice ale creației orașului și imaginea Călărețului de bronz.
Ilustrație de A. N. Benois
„Pe malul valurilor deșertului” din Neva Petru stă și se gândește la orașul care va fi construit aici și care va deveni fereastra Rusiei către Europa. Au trecut o sută de ani, iar orașul „din întunericul pădurilor, din mlaștinile blatului / A urcat magnific, mândru”. Creația lui Petru este frumoasă, este un triumf al armoniei și luminii, înlocuind haosul și întunericul.
Noiembrie la Sankt Petersburg a respirat rece, Neva a stropit și a făcut zgomot. Seara târziu, un oficial mărunt pe nume Evgeniy se întoarce acasă, în dulapul său, într-un cartier sărac din Sankt Petersburg numit Kolomna. Cândva, familia lui era nobilă, dar acum chiar și amintirea acestui lucru a fost ștearsă, iar Eugene însuși evită oamenii nobili. Se întinde, dar nu poate adormi, distras de gândurile despre situația lui, că podurile au fost îndepărtate din râul care se ridică și că asta îl va despărți timp de două-trei zile de iubita lui, Parasha, care locuiește pe malul celălalt. Gândul la Parasha dă naștere la vise de căsătorie și o viață viitoare fericită și modestă în cercul familiei, cu o soție și copii iubitoare și iubite. În cele din urmă, adormit de gânduri dulci, Evgeniy adoarme.
„Întunericul nopții furtunoase se rărește / Și ziua palidă vine deja...” Ziua care vine aduce nenorociri groaznice. Neva, incapabil să învingă forța vântului care i-a blocat calea în golf, a intrat în oraș și l-a inundat. Vremea a devenit din ce în ce mai feroce, iar în curând întregul Sankt Petersburg a fost sub apă. Valurile furioase se comportă ca soldații unei armate inamice care a luat orașul cu asalt. Oamenii văd mânia lui Dumnezeu în aceasta și așteaptă execuția. Țarul, care a condus Rusia în acel an, iese pe balconul palatului și spune că „Țarii nu pot face față elementelor lui Dumnezeu”.
În acest moment, în Piața Petru, călare pe o statuie de marmură a unui leu la pridvorul unei noi case luxoase, Evgheni stă nemișcat, fără să simtă cum vântul i-a smuls căciula, cum apa care se ridică îi udă tălpile, cum ploaia. își bate fața. Se uită spre malul opus al Nevei, unde iubita lui și mama ei locuiesc în casa lor săracă, foarte aproape de apă. Ca și cum ar fi vrăjit de gânduri sumbre, Eugene nu se poate mișca de la locul său și, cu spatele la el, falnic deasupra elementelor, „un idol pe un cal de bronz stă cu mâna întinsă”.
Dar, în cele din urmă, Neva a intrat pe maluri, apa s-a potolit, iar Evgheni, cu inima zdrobită, se grăbește spre râu, îl găsește pe barcagiu și trece pe malul celălalt. Aleargă pe stradă și nu poate recunoaște locurile familiare. Totul a fost distrus de inundație, totul în jur arăta ca un câmp de luptă, trupurile zaceau în jur. Evgeniy se grăbește spre locul unde se afla casa familiară, dar nu o găsește. El vede o salcie care crește lângă poartă, dar nu există nicio poartă în sine. Incapabil să suporte șocul, Eugene a izbucnit în râs, pierzându-și mințile.
Noua zi răsărită peste Sankt Petersburg nu mai găsește urme ale distrugerii anterioare, totul este pus în ordine, orașul s-a vindecat viata normala. Numai Eugene nu a putut rezista șocurilor. Se plimbă prin oraș, plin de gânduri sumbre, iar zgomotul unei furtuni se aude constant în urechile lui. Așa că petrece o săptămână, o lună rătăcind, rătăcind, mâncând de pomană, dormind pe debarcader. Copii supărați aruncă cu pietre după el, iar coșerul lovește cu bice, dar pare să nu observe nimic din toate acestea. El este încă asurzit de anxietatea internă. Într-o zi, mai aproape de toamnă, pe vreme nefavorabilă, Evgeniy se trezește și își amintește viu de groaza de anul trecut. Se ridică, rătăcește în grabă și vede deodată o casă, în fața pridvorului căreia se află sculpturi de marmură de lei cu labele ridicate, iar „deasupra stâncii îngrădite” un călăreț stă pe un cal de bronz cu brațul întins. Gândurile lui Eugen devin dintr-odată mai clare, recunoaște acest loc și pe cel „prin a cărui voință fatală / Orașul a fost întemeiat sub mare...”. Eugen se plimbă pe la poalele monumentului, uitându-se sălbatic la statuie, simte o emoție și o furie extraordinară și, de furie, amenință monumentul, dar deodată i s-a părut că chipul formidabilului rege se întoarse spre el și furia a scânteie în ochii lui, iar Eugene se repezi, auzind în spatele un zgomot greu de copite de aramă. Și toată noaptea nefericitul se năpustește prin oraș și i se pare că călărețul cu călcat greu galopează după el peste tot. Și din acel moment, dacă se întâmpla să treacă peste piața unde se afla statuia, își scotea jenat șapca din fața ei și își lipi mâna de inimă, parcă și-ar fi cerut iertare de la formidabilul idol.
Pe malul mării se vede o mică insulă pustie pe care uneori aterizează pescarii. Inundația a adus aici o casă goală, dărăpănată, în pragul căreia au găsit cadavrul bietului Eugene și imediat „l-au îngropat pentru numele lui Dumnezeu”.
Repovestit
Poem Călăreț de bronz a fost scris în 1833, dar în timpul vieții lui Pușkin nu a fost niciodată publicat deoarece împăratul l-a interzis. Există o părere că Călărețul de bronz ar fi trebuit să fie doar începutul unei lungi lucrări concepute de Pușkin, dar nu există dovezi exacte în acest sens.
Această poezie este foarte asemănătoare cu Poltava, temele sale principale sunt Rusia și Petru cel Mare. Cu toate acestea, este mai profund, mai expresiv. Pușkin folosește în mod activ tehnici literare precum hiperbola și grotesc (statuia animată este un prim exemplu în acest sens). Poezia este plină de simboluri tipic Sankt Petersburg: statui de lei, un monument al lui Petru, ploaie și vânt în orașul de toamnă, inundații pe Neva...
Aici, mai mult decât în alte poezii, se folosește un vocabular emoțional viu, datorită căruia cititorul înțelege ce se întâmplă exact în sufletele eroilor nefericiți.
Imagini din poemul „Călărețul de bronz”
Introducerea poeziei vorbește despre împăratul Petru: a construit Sankt Petersburg fără să se gândească oameni obișnuiți, neconsiderând că viața într-un oraș într-o mlaștină poate fi periculoasă... Dar pentru împărat, măreția Rusiei era mai importantă.
Personajul principal al poeziei- un tânăr pe nume Evgeniy, un funcționar. Își dorește puțin: doar să-și trăiască viața obișnuită în pace... Are o logodnică - Parasha, fată simplă. Dar fericirea nu devine realitate: ei devin victime ale potopului din Sankt Petersburg din 1824. Mireasa moare, iar Evgeny însuși reușește să scape urcându-se pe unul dintre leii din Sankt Petersburg. Dar, deși a supraviețuit, după moartea miresei sale, Evgeny înnebunește.
Nebunia lui este cauzată de conștientizarea propriei neputințe în fața dezastrului petrecut la Sankt Petersburg. Începe să fie supărat pe împărat, care a permis astfel de necazuri în orașul cu numele său. Și astfel îl înfurie pe Petru: într-o noapte bună, când se apropie de monumentul împăratului, își închipuie că Călărețul de bronz (statuia ecvestră a lui Petru cel Mare din Piața Senatului) coboară de pe soclu și îl gonește toată noaptea pe străzi. din Sankt Petersburg. După un astfel de șoc, Evgeniy nu poate suporta - șocul a fost prea puternic și, în cele din urmă, bietul om a murit.
În această poezie, Pușkin compară două adevăruri: adevărul lui Eugene, o persoană privată, și adevărul lui Petru - statul. De fapt, întregul poem este conflictul lor inegal. Pe de o parte, este imposibil să tragem o concluzie clară despre cine are dreptate: ambii își urmăresc propriile interese, ambele poziții au dreptul de a exista. Cu toate acestea, faptul că în cele din urmă Evgeny încă renunță (moare) arată clar că, în opinia lui Pușkin însuși, Peter are dreptate. Măreția imperiului este mai importantă decât tragedia oamenilor mici. Persoana particulara obligat să se supună voinţei împăratului.
Este interesant că, pe lângă Petru, în poem apare și Alexandru I. Privește potopul de pe balconul palatului și înțelege: regii nu pot face față elementelor lui Dumnezeu. Astfel, Pușkin construiește o ierarhie: împăratul este mai înalt decât omul de rând, dar Dumnezeu este mai înalt decât împăratul.
Poemul a fost scris în Boldin în toamna anului 1833. În manuscrise începutul său este marcat ca 6 octombrie, iar sfârșitul său ca 31 octombrie. Întreaga poezie nu a fost autorizată de Nicolae I pentru publicare și doar începutul ei a fost publicat de Pușkin în cartea „Biblioteca pentru lectură”, 1834. XII, intitulat: „Petersburg. Un fragment din poezie” (de la început până la sfârșit cu versul „Turbură somnul veșnic al lui Petru”, cu omiterea a patru versuri, începând cu versul „Și înainte de capitala mai tânără” ). Pușkin a scris despre interzicerea Călărețului de bronz în jurnalul său pe 14 decembrie 1833. A încercat să schimbe rândurile care i-au atras atenția lui Nicolae I, dar a abandonat corecțiile fără a le duce la capăt. Jukovski a refăcut toate aceste pasaje după moartea lui Pușkin și a publicat poemul în volumul 5 din Sovremennik, 1837.
Poezia a fost rezultatul reflecțiilor lui Pușkin asupra semnificației istorice a reformelor lui Petru și a dezvoltării noii Rusii post-petrine. Poetul era îngrijorat de ideea că mișcarea înainte a istoriei provoacă victime în persoana unor oameni precum Eugene, un nobil declasat condamnat la moarte de întregul curs al lucrurilor. O ciocnire brutală a necesității istorice și a condamnării private viata personalași l-a determinat pe Pușkin să dezvolte complotul deja conturat în poemul neterminat „Ezerski”. Este posibil ca tema potopului și a monumentului lui Petru să fie cauzată de lucrările lui Mickiewicz, menționate în note: „Oleszkiewicz” și mai ales „Monumentul lui Petru cel Mare” („Dziady”). ÎN ultima poezie Mickiewicz se descrie cu un alt poet, în care l-au recunoscut pe Pușkin, la monumentul lui Petru, iar poetul rus, într-o conversație cu Mickiewicz, interpretează alegoria monumentului astfel: „Soclul este deja gata, regele cuprului este zburând, ținătorul de bici-rege, în toga unui roman, un cal sare pe zidul de granit, se oprește la margine și se ridică.” Iar poetul, comparând statuia cu o cascadă înghețată, a concluzionat: „În curând soarele libertății va străluci și vântul de vest va încălzi această țară: ce se va întâmpla atunci cu cascada?” Pușkin a contrastat atitudinea negativă a lui Mickiewicz față de Peter cu propria sa, pozitivă, și în aceasta se poate vedea obiectivul polemic al lui Pușkin.
Pentru a descrie inundația din 7 noiembrie 1824, Pușkin a apelat la rapoartele revistelor, în special la articolul lui Bulgarin din cartea lui Berkh.
Poemul „Călărețul de bronz” de A.S. Pușkin este una dintre cele mai perfecte creații ale poetului. În stilul său seamănă cu „Eugene Onegin”, iar în conținutul său este aproape atât de istorie, cât și de mitologie. Această lucrare reflectă gândurile lui A.S. Pușkin despre Petru cel Mare și a absorbit diverse opinii despre reformator.
Poezia a devenit ultima lucrare scrisă în toamna Boldino. La sfârșitul anului 1833, „Călărețul de bronz” a fost finalizat.
Pe vremea lui Pușkin, existau două tipuri de oameni - unii îl idolatrizau pe Petru cel Mare, în timp ce alții îi atribuiau o relație cu Satana. Pe această bază s-au născut mituri: în primul caz, reformatorul a fost numit Tatăl Patriei, au vorbit despre o minte fără precedent, despre crearea unui oraș paradisic (Petersburg), în al doilea, au profețit prăbușirea oraș de pe Neva, l-a acuzat pe Petru cel Mare că are legături cu forțele întunecate și l-a numit Antihrist.
Esența poeziei
Poezia începe cu o descriere a Sankt Petersburgului, A.S. Pușkin subliniază unicitatea locului pentru construcție. Evgeniy locuiește în oraș - cel mai obișnuit angajat, sărac, nu vrea să se îmbogățească, este mai important pentru el să rămână un om de familie cinstit și fericit. Bunăstarea financiară este necesară doar pentru a asigura iubita ta Parasha. Eroul visează la căsătorie și la copii, visează să întâlnească bătrânețea mână în mână cu fata lui iubită. Dar visele lui nu sunt destinate să devină realitate. Lucrarea descrie potopul din 1824. O perioadă groaznică, când oamenii mureau în straturi de apă, când Neva a înfuriat și a înghițit orașul cu valurile sale. Parasha moare într-un astfel de potop. Evgeny, pe de altă parte, dă dovadă de curaj în timpul unui dezastru, nu se gândește la el însuși, încearcă să vadă casa iubitei sale în depărtare și aleargă spre ea. Când furtuna se potolește, eroul se grăbește spre poarta cunoscută: există o salcie, dar nu există nici poartă și nici casă. Acest tablou l-a rupt pe tânărul pe care îl târăște osândit pe străzile capitalei de nord, duce viața de rătăcitor și retrăiește în fiecare zi evenimentele acelei nopți fatidice. În timpul uneia dintre aceste înnorări, dă peste casa în care a trăit și vede o statuie a lui Petru cel Mare pe un cal - Călărețul de bronz. El îl urăște pe reformator pentru că a construit un oraș pe apă care și-a ucis iubitul. Dar deodată călărețul prinde viață și se grăbește furios către infractor. Vagabondul va muri mai târziu.
În poezie, interesele statului și ale omului obișnuit se ciocnesc. Pe de o parte, Petrogradul a fost numit nordul Romei, pe de altă parte, fundația sa pe Neva era periculoasă pentru locuitorii săi, iar inundația din 1824 confirmă acest lucru. Discursurile răuvoitoare ale lui Eugene adresate domnitorului reformator sunt interpretate în moduri diferite: în primul rând, este o rebeliune împotriva autocrației; a doua este revolta creștinismului împotriva păgânismului; al treilea este murmurul jalnic al unei persoane mici, a cărei părere nu este comparată cu forța necesară schimbărilor la scară națională (adică, pentru a atinge scopuri grandioase, trebuie întotdeauna sacrificat ceva, iar mecanismul voinței colective). nu va fi oprit de nenorocirea unei singure persoane).
Gen, contor de versuri și compoziție
Genul Călărețului de bronz este o poezie scrisă, ca Eugen Onegin, în tetrametru iambic. Compoziția este destul de ciudată. Are o introducere excesiv de mare, care poate fi considerată în general o lucrare independentă separată. Urmează 2 părți, care vorbesc despre personajul principal, potop și ciocnirea cu Călărețul de Bronz. Nu există epilog în poem sau, mai degrabă, nu este evidențiat separat de poetul însuși - ultimele 18 rânduri sunt despre insula de la malul mării și moartea lui Eugene.
În ciuda structurii non-standard, lucrarea este percepută ca fiind holistică. Acest efect este creat de paralelisme compoziționale. Petru cel Mare a trăit cu 100 de ani mai devreme personajul principal, dar acest lucru nu împiedică cineva să creeze sentimentul prezenței unui conducător reformator. Personalitatea sa este exprimată prin monumentul Călărețului de Bronz; însă persoana lui Petru însuși apare la începutul poeziei, în introducere, când se discută despre semnificația militară și economică a Sankt Petersburgului. CA. Pușkin poartă și ideea nemuririi reformatorului, deoarece chiar și după moartea sa au apărut inovații, iar cele vechi au avut putere multă vreme, adică a lansat acea mașinărie grea și stângace a schimbării în Rusia.
Așadar, figura domnitorului apare de-a lungul întregului poem, fie în propria persoană, fie sub forma unui monument, este reînviat de mintea întunecată a lui Eugen. Perioada de timp a narațiunii dintre introducere și prima parte este de 100 de ani, dar în ciuda unui salt atât de puternic, cititorul nu îl simte, întrucât A.S. Pușkin a legat evenimentele din 1824 cu așa-numitul „vinovat” al potopului, deoarece Petru a fost cel care a construit orașul pe Neva. Este interesant de observat că această carte despre compoziție este complet necaracteristică stilului lui Pușkin;
Caracteristicile personajelor principale
- Evgeniy – știm puține despre el; a locuit în Kolomna, a slujit acolo. Era sărac, dar nu avea dependență de bani. În ciuda normalității complete a eroului și s-ar putea pierde cu ușurință printre mii de locuitori gri din Sankt Petersburg, el are un vis înalt și luminos care îndeplinește pe deplin idealurile multor oameni - căsătoria cu fata pe care o iubește. El, așa cum însuși lui Pușkin îi plăcea să-și numească personajele, este „eroul unui roman francez”. Dar visele lui nu sunt destinate să devină realitate, Parasha moare în potopul din 1824, iar Evgeniy înnebunește. Poetul ne-a pictat un tânăr slab și neînsemnat, al cărui chip se pierde instantaneu pe fundalul figurii lui Petru cel Mare, dar chiar și acest om are propriul său scop, care în forță și noblețe este pe măsura sau chiar depășește personalitatea. al Călăreţului de bronz.
- Petru cel Mare - în introducere figura sa este prezentată ca un portret al Creatorului Pușkin recunoaște o minte incredibilă în conducător, dar subliniază despotismul. În primul rând, poetul arată că, deși împăratul este mai înalt decât Eugen, el nu este mai înalt decât Dumnezeu și elementele, care nu-i sunt supuse, dar puterea Rusiei va trece prin toate necazurile și va rămâne nevătămată și de neclintit. Autorul a observat de mai multe ori că reformatorul a fost prea autocratic și nu a acordat atenție necazurilor oamenilor obișnuiți care au devenit victime ale transformărilor sale globale. Probabil, opiniile pe această temă vor fi întotdeauna diferite: pe de o parte, tirania este o calitate proastă pe care un conducător nu ar trebui să o aibă, dar, pe de altă parte, ar fi posibile schimbări atât de ample dacă Petru ar fi fost mai blând? Fiecare răspunde la această întrebare singur.
Subiecte
Ciocnirea dintre putere și omul de rând - subiectul principal poezia „Călărețul de bronz”. În această lucrare A.S. Pușkin reflectă asupra rolului individului în soarta întregului stat.
Călărețul de bronz îl personifică pe Petru cel Mare, a cărui domnie a fost aproape de despotism și tiranie. Cu mâna lui, au fost introduse reforme care au schimbat complet cursul vieții obișnuite rusești. Dar când o pădure este tăiată, așchiile zboară inevitabil. Poate un omuleț să-și găsească fericirea atunci când un astfel de tăietor de lemne nu ține cont de interesele lui? Poezia răspunde - nu. O ciocnire de interese între autorități și oameni în acest caz este inevitabil, cei din urmă rămân învinși. CA. Pușkin reflectă asupra structurii statului în vremurile lui Petru și asupra soartei unui erou individual din el - Eugene, ajungând la concluzia că imperiul este crud cu oamenii, în orice caz, și dacă măreția lui merită astfel de sacrificii este o deschidere deschisă. întrebare.
Creatorul abordează și tema pierderii tragice persoana iubita. Evgeny nu poate suporta singurătatea și durerea pierderii și nu găsește nimic de care să se agațe în viață dacă nu există dragoste.
Probleme
- În poezia „Călărețul de bronz” de A.S. Pușkin ridică problema individului și a statului. Evgeniy vine de la oameni. Este un mic funcționar obișnuit, care trăiește de la mână la gură. Sufletul lui este plin de sentimente înalte pentru Parasha, cu care visează să se căsătorească. Monumentul Călărețului de Bronz devine chipul statului. În uitarea rațiunii, un tânăr dă peste casa în care locuia înainte de moartea iubitei sale și înaintea nebuniei sale. Privirea lui se împiedică de monument, iar mintea lui bolnavă dă viață statuii. Iată, ciocnirea inevitabilă dintre individ și stat. Dar călărețul îl urmărește furios pe Evgeniy, îl urmărește. Cum îndrăznește eroul să mormăie împotriva împăratului?! Reformatorul s-a gândit la o scară mai mare, luând în considerare planurile de viitor într-o dimensiune integrală, de parcă din vedere de pasăre și-a privit creațiile, fără să se uite la oamenii care au fost copleșiți de inovațiile sale. Oamenii au suferit uneori din cauza deciziilor lui Petru, așa cum uneori suferă acum mână conducătoare. Monarhul a construit un oraș frumos, care în timpul inundației din 1824 a devenit un cimitir pentru mulți locuitori. Dar el nu ține cont de opiniile oamenilor obișnuiți, se simte că cu gândurile sale a mers cu mult înaintea timpului său și, chiar și după o sută de ani, nu toată lumea a putut să-și înțeleagă planul. Astfel, individul nu este protejat în niciun fel de arbitrariul superiorilor, drepturile ei sunt grav încălcate și cu impunitate.
- Problema singurătății l-a deranjat și pe autor. Eroul nu ar putea suporta o zi de viață fără cealaltă jumătate a lui. Pușkin reflectă asupra cât de vulnerabili și vulnerabili suntem încă, despre cum mintea nu este puternică și supusă suferinței.
- Problema indiferenței. Nimeni nu i-a ajutat pe orășeni să evacueze, nimeni nu a corectat consecințele furtunii și nu a compensat familiile victimelor și sprijin social victimele nu au fost nici măcar visate de oficiali. Aparatul de stat a arătat o indiferență surprinzătoare față de soarta supușilor săi.
Statul în imaginea călărețului de bronz
Pentru prima dată întâlnim imaginea lui Petru cel Mare din poezia „Călărețul de bronz” din introducere. Aici conducătorul este înfățișat ca Creatorul, care a cucerit elementele și a construit un oraș pe apă.
Reformele împăratului au fost dezastruoase pentru oamenii obișnuiți, deoarece vizau doar nobilimea. Da, și i-a fost greu: să ne amintim cum Petru tăia cu forța bărbile boierilor. Dar principala victimă a ambițiilor monarhului au fost muncitorii obișnuiți: ei au fost cei care au deschis calea spre capitala nordică cu sute de vieți. Un oraș pe oase - iată-l - personificarea mașinii statului. A fost confortabil pentru Peter însuși și anturajul său să trăiască în inovații, pentru că au văzut doar o latură a lucrurilor noi - progresivă și benefică, și că efectul distructiv și „ efecte secundare„Aceste schimbări au căzut pe umerii oamenilor „mici” și nimănui nu i-a păsat. Elita s-a uitat la Sankt Petersburg înecându-se în Neva de la „balcoane înalte” și nu a simțit toate durerile bază apoasă orase. Petru reflectă perfect sistemul absolutist de stat categoric - vor exista reforme, dar oamenii vor „trăi cumva”.
Dacă la început îl vedem pe Creator, atunci mai aproape de mijlocul poeziei poetul propagă ideea că Petru cel Mare nu este Dumnezeu și este complet peste puterea lui să facă față elementelor. La sfârșitul lucrării vedem doar o asemănare de piatră a fostului conducător senzațional din Rusia. Ani mai târziu, Călărețul de Bronz a devenit doar un motiv de îngrijorare și frică nerezonabilă, dar acesta este doar un sentiment trecător al unui nebun.
Care este sensul poeziei?
Pușkin a creat o lucrare multifațetă și ambiguă, care trebuie evaluată din punct de vedere al conținutului ideologic și tematic. Sensul poeziei „Călărețul de bronz” constă în confruntarea dintre Eugen și Călărețul de bronz, individ și stat, pe care critica le descifrează în moduri diferite. Deci, primul sens este confruntarea dintre păgânism și creștinism. Petru a primit adesea titlul de Antihrist, iar Eugene se opune unor astfel de gânduri. Încă un gând: eroul este un om de orice natură, iar reformatorul este un geniu, în care trăiesc lumi diferiteși să nu se înțeleagă. Autorul recunoaște însă că ambele tipuri sunt necesare pentru existența armonioasă a civilizației. Al treilea înțeles este că personajul principal a personificat rebeliunea împotriva autocrației și despotismului, pe care poetul le-a propagat, pentru că aparținea decembriștilor. A reluat alegoric aceeași neputință a răscoalei în poem. Și o altă interpretare a ideii este o încercare jalnică și sortită eșecului a unui „mic” om de a schimba și de a întoarce cursul mașinii statului în cealaltă direcție.