Nakon pada antičke kulture, umjetnost se dugo vremena podvrgava religiji. Bizantska arhitektura povezana je s vjerskim i hramskim graditeljstvom. Hramovi su bili glavna arhitektonska građevina, građeni su posvuda i različite veličine, bogato se izvukao. Antička kultura postupno se zaboravlja, a nastupila je stagnacija u usavršavanju proizvodnih snaga. Staro je uništeno, novo nije izgrađeno, arhitektura je postala primitivna.
Rascjepkanost zaraćenih feudalnih kneževina uzrokovala je goleme utvrde. Dvorci-tvrđave bili su okruženi zidinama, gradski život zamrznula, a središta kulture preselila u samostane. Arhitektura masti je teška i zatvorena.
U uređenju interijera Bizantinci su nastavili tradiciju Rimljana. Oblici namještaja bili su pojednostavljeni u odnosu na grčki i rimski. Umjetnički učinak postignut je obiljem plemenitih metala.
Prvi umjetnički sustav srednjeg vijeka, koji je zahvatio veći dio Europe, bio je romanički stil. Najvažniji element Arhitektonske kompozicije ovog stila bile su masivni zidovi, čija je težina bila naglašena uskim prozorima s puškarnicama.
U tom razdoblju pojam "namještaj" u modernom smislu nije postojao, jer stalni ratovi i pljačke nisu stvorili uvjete za poboljšanje doma. U tvrđavama feudalnih gospodara za stanovanje su bile opremljene stambene kule - visoke, polumračne dvorane, ograđene kamenim zidovima. Nešto kasnije pojavile su se drvene obloge. Stambene prostorije bile su uske i sumorne, bez raskošnog uređenja.
Tijekom srednjeg vijeka namještaj je, kao i drugi predmeti, izrađivan grubo. Nacrti su bili primitivni, oblici glomazni i masivni. Na primjer, ormari su se izrađivali od sirovih debelih dasaka bez upotrebe pletiva, držali su se uz pomoć obloga od kovanog željeza. Glavni alati u izradi namještaja bili su sjekira i plug, a izvođači tesar i kovač.
Najznačajniji predmet bila je škrinja, koju je kasnije zamijenio ormar. Poznati stol s okomitim ravninama kao nosačima. Za sjedenje su korištene klupe, tronošci, drvene stolice s visokim naslonom.
Namještaj je bio ukrašen kovanim podlogama i čavlima, kao i obojenim slikanim ornamentima. U namještaju su slobodno i nasumično korišteni arhitektonski motivi. Ornamenti su naneseni nasumično i često bez poštivanja proporcija i odnosa s proizvodom. Korištene boje, kao i oblici samog namještaja, bili su jednostavni i grubi.
Unatoč primitivnosti, značajke romanički stil bili živi u narodni namještaj, koja je oslobođena viška materijala, a proporcije su joj malo olakšane.
Intenzivan rast gradova, razvoj obrta, trgovine, formiranje novih društvenih odnosa našli su svoj umjetnički izraz u doba procvata gotike (XII - XV st.), čije je rodno mjesto Francuska. U gotici se jasno očituje feudalno-crkveni utjecaj.
Na primjeru oblika arhitekture i Kućanski predmeti Gotičko razdoblje, može se pratiti jedinstvo stila objektivnog svijeta. Kostim, kao i arhitektura, ima svoju tektoniku i konstruktivnu jasnoću. karakteristična značajka Silueta gotičkog kostima je izduženih proporcija i okomitih linija, što odgovara arhitekturi okrenutoj prema nebu. Satovi i namještaj također su ukrašeni u ovom stilu, što je bilo zbog potrebe da se njihovi oblici prilagode istom gotičkom interijeru.
U razdoblju rane gotike namještaj je još uvijek bio težak i nespretan; pletenje kutija ostalo je u središtu dizajna namještaja. Ali po raznolikosti predmeta, i po tehnici izvedbe ranogotički je namještaj već savršeniji od namještaja ranog srednjeg vijeka. Izum početkom 14. stoljeća pridonio je daljnjem usavršavanju namještaja, stvaranju njegovih novih oblika i vrsta. dvoručna pila, upotreba šiljastih spojeva i pletivo okvira (poznato starim Rimljanima, ali zaboravljeno). Umjesto stolara i kovača, namještaj su počeli izrađivati stolar, rezbar, slikar i pozlatar.
Usavršavanjem tehnologije proizvodnje namještaja proizvodi dobivaju sklad i jednostavnost oblika. U doba procvata gotike kuće feudalaca i bogatih građana bile su bogato opremljene. Izrađuju se tradicionalne škrinje, razni ormari, potrepštine, fotelje, stolice, kreveti.
Gotički stil imao je zajedničke značajke u različitim zemljama: naglašavanje vertikala, određenu geometrijsku siluetu predmeta, artikulaciju lica, bogatu rezbariju itd. Ornament je bio uglavnom tri vrste - ažur, lisnato i vrpčasto tkanje (tzv. laneni nabori, ili salvete). Ornament je klesan u niskom reljefu, što je odgovaralo korištenim vrstama drva (bor i hrast). Korištenjem daščice s rezanim ornamentom, koja je nalijepljena na drugu, pozadinsku, ornament se produbljuje i postaje reljefniji. Okvir je bio ukrašen strelicama, tornjevima, stupovima itd. Osim rezbarenja, slikanje je naširoko korišteno za ukrašavanje proizvoda.
Romanički stil u interijeru formiran je u katoličkim europskim zemljama u 11.-12. pod jakim utjecajem bizantskog pravca u oblikovanju kuća srednjovjekovne aristokracije. U to se vrijeme ovaj tip dizajna nazivao "rimskim" i razvijao se na temelju oživljavanja interesa za antičku baštinu. Zaista, romanički interijeri pomalo podsjećaju na unutarnje uređenje starorimskih vila. Tijekom stoljeća, romanički stil postao je potpuno neovisan smjer.
U svakom kutku Europe formiran je vlastiti pravac u okviru romantizma. Njegovo karakteristike očitovali su se u drevnoj ruskoj arhitekturi, te u arhitekturi Italije, Engleske ili Francuske. U srednjem vijeku izrada interijera bila je dostupna samo nekolicini klasa, pa je glavni naglasak bio na ukrašavanju crkava i dvoraca. NA moderni svijet precizno pridržavanje kanona romaničkog stila gotovo je nemoguće i bit će prikladno samo u domovima istinskih ljubitelja srednjovjekovnih tema. Ali pojedinačni elementi se često koriste za stvaranje diskretnih i plemenitih soba.
Romanički stil datira iz 11. stoljeća
Romaničko uređenje može puno reći o domaćinima
Drvo u kombinaciji s kamenom izgleda vrlo skupo i lijepo.
Ovo je jedan od najstarijih dizajnerskih trendova, pa su njegove glavne značajke već odavno ustaljene i lako prepoznatljive. To uključuje:
- jednostavnost interijera i uređenja prostora;
- minimalni broj ukrasnih predmeta;
- izrezbarena linija u obliku cik-cak za ukrašavanje sobe;
- mračno drveni namještaj;
- obvezni element - kipovi u starinski stil, biste mislilaca i pjesnika antike;
- velike vaze, ovalna ogledala, brončane svjetiljke i svijećnjaci;
- keramičke pločice, drvene ploče, žbuka, mozaici koriste se za završnu obradu poda i zidova.
Vrlo je malo ukrasnih elemenata u romaničkom stilu.
Najčešće se za završnu obradu poda koriste pločice ili drvo.
Značajke ukrašavanja
Strop se može izraditi u obliku uzoraka
Namještaj je jednostavnog i grubog oblika
Za ukrašavanje zidova koristi se kamen ili žbuka.
Romanička kuća
Srednjovjekovni interijeri prikladniji su za uređenje vikendica i seoske kuće, u mali prostor teško je stvoriti veličanstveni ukras drevnog dvorca u standardnim gradskim stanovima. Ali prilikom uređenja kuće, čak iu fazi izgradnje, možete uzeti u obzir neke značajke, na primjer, napraviti debele zidove i polukružne prozore.
Sama zgrada trebala bi se skladno uklopiti u okolnu prirodu, kombinirati jednostavan arhitektonski izgled s lakonskom vanjskom završnom obradom. U isto vrijeme, unutrašnjost kuće izgleda potpuno drugačije: razlikuje se od drugih prostora elegancijom i veličanstvom. Zbog bogate povijesne tradicije, izgled romaničkog interijera donekle je monumentalan.
Ne zaboravite da su srednjovjekovna arhitektura hramovi izgrađeni za komunikaciju s Bogom i tvrđave stvorene za zaštitu od neprijatelja. Sama namjena arhitektonskih kompleksa ne podrazumijeva kićen izgled.
Romanički stil je prikladniji za seoske kuće i vikendice
Unutarnji i vanjska obrada najčešće različite
Završna obrada poda
Romanički stil u interijeru zahtijeva nekoliko škrtih završnih obrada podna obloga. Za ove svrhe najprikladniji je obloženi kamen ili ne previše svijetli mozaik. Budući da se takav pod pokazao prilično hladnim (i u smislu njegove temperature i njegove izgled), razni tepisi, pa čak i životinjske kože su sasvim prihvatljivi.
NA moderne kuće možete koristiti crne pločice i bijela boja ili parket od tamnog drveta. U uzorcima mozaika najčešće se nalaze znakovi zodijaka (srednji vijek - doba procvata astrologije), zvijezde i geometrijski likovi u raznim kombinacijama.
Najčešće se pločice koriste za podove.
Drvo za podove također je pogodno za romanički stil.
Posebnost romaničkog stila je tamno drvo.
Stropni ukras
Za ovaj stilski smjer karakteristični su visoki zasvođeni stropovi, čija boja često odgovara boji zidova. Za revitalizaciju površine široko se koriste:
- drveni umetci;
- grubi rekviziti;
- freske;
- umjetničke slike koje su ušle u modu još u renesansi.
Obično su stropovi u ovom stilu visoki.
Također je prikladno koristiti drvene umetke.
zidna dekoracija
Dizajneri u pravilu savjetuju korištenje materijala koji oponašaju kamen i stvaraju iluziju da je soba u srednjovjekovnom dvorcu. Stoga ni tapeta ni boja neće biti autentični. Ali takve opcije dizajna će izgledati povoljno, kao što su:
- okrenuti kamen;
- drveni moduli;
- bež, siva ili svijetlo smeđa žbuka.
Kako biste izbjegli monotoniju zidova, možete ih ukrasiti freskama, tapiserijama, svjetiljkama, slikama, vitrajima ili slikama u masivnim okvirima, oslikanim u duhu renesansnih majstora.
Karakteristična značajka srednjovjekovnih interijera je zidni ukras s cvjetnim uzorcima, figuricama životinja, geometrijskim figurama isprepletenim vještim kovrčama.
Za ukrašavanje zidova najbolje je koristiti kamen ili drvo.
Zidovi mogu biti ukrašeni raznim predmetima
Također možete završiti sa žbukom
Kako odabrati pravi namještaj?
Autentični srednjovjekovni namještaj vjerojatno neće zadovoljiti modernog čovjeka navikli na udobnost. Stolovi i ormari sastavljeni od grubih dasaka, sofe i stolice bez presvlaka od tkanine ne mogu se nazvati udobnim. Za moderan dizajn u romaničkom stilu možda su prikladne samo velike škrinje ili komode ukrašene presvlakama od lijevanog željeza. Ostatak namještaja u sobama bolje je jednostavno stilizirati kao srednji vijek.
Vrijedno je izbjegavati bizarne oblike namještaja: samo jednostavnih oblika i glatke linije. Namještaj se može završiti željeznim dijelovima ili obojiti u bijelu, crvenu, smeđu ili crnu boju.
Vanjska jednostavnost namještaja može se kombinirati s visoka kvaliteta materijal i lijepe dekoracije: skupo drvo, ukrašeno vještim rezbarijama i zamršenim cvjetnim ornamentima, dodati će luksuz i eleganciju asketskoj srednjovjekovnoj atmosferi.
Namještaj je najbolje koristiti od tamnog drveta
Obično se namještaj koristi bez presvlaka.
Romanički stil u unutrašnjosti kuhinje
Ako je kuhinja mala, za stvaranje dobar dizajn u srednjovjekovnim tradicijama, bolje ga je kombinirati s dnevnim boravkom ili blagovaonicom. Radni prostor, sve viseće ormare treba odabrati drvene. Hladnjak bi trebao biti ili stiliziran kao stablo ili skriven u ormaru, kao i ostali predmeti. Kućanski aparati. plinske peći i perilice posuđa vjerojatno neće izgledati skladno na pozadini kamenih zidova i stropnih svodova, stiliziranih kao arhitektonske značajke drevnih europskih dvoraca i tvrđava.
U blagovaonici će grubi stol okružen brojnim masivnim stolicama izgledati autentično. Za osvjetljavanje prostora, bolje je koristiti veliki stropni luster sa žaruljama nalik na plamen svijeće.
Slike se obično koriste na zidovima.
Dnevni boravak se može spojiti s kuhinjom
Porculanska keramika savršena je za završnu obradu
Uređenje srednjovjekovne spavaće sobe
Središnji element unutarnjeg uređenja romaničke spavaće sobe je masivan, širok krevet, često s baldahinom. Ako su u davna vremena nadstrešnice imale važnu praktičnu vrijednost u borbi protiv insekata, danas pružaju priliku pokazati svoju maštovitost i individualnost. na prekrasan način za ukrašavanje sobe bit će pokrivač od prirodne tkanine, na kojem se nalaze brojni jastuci različitih veličina.
Svaka spavaća soba je izvrsno mjesto za korištenje tekstila, čak iu prilično suzdržanom srednjovjekovnom dizajnu. Prozore možete ukrasiti teškim zavjesama od gustih tkanina s lambrequinima, resama, repovima. Višeslojne zavjese neće biti manje prikladne. Vezice za zavjese su obavezne u dekoraciji.
Svijeće su izvrstan dodatak stilu sobe.
Krevet u sobi trebao bi biti velik
Kako urediti kupaonicu?
Kupaonica je zaista jedinstven prostor za odabrani smjer. Njegova je funkcionalna namjena strana srednjovjekovnom dobu. U katoličkim zemljama higijenski zahvati smatrani su užitkom za tijelo, gotovo grijehom, vitezovi su se hvalili da godinama nisu skidali čizme. Ali takvo proturječje ne boli moderni dizajner održavati kupaonicu u romaničkom stilu, primjenjujući njegove glavne značajke.
Za kupaonicu je potrebno odabrati veliku prostoriju u kojoj će središnje mjesto svakako zauzimati kada obložena pločicama ili kamenom. Za dekoraciju su prikladne kamene posude za sapun i dozatori, svijećnjaci i podmetači.
Moderni životni uvjeti nameću određene zahtjeve za udobnost, koji nisu uvijek kompatibilni s romaničkim stilom. Ali njegove pojedinačne značajke postaju sve popularnije, pretvarajući se u još jedan trend u dizajnerskoj modi.
Video: romanički stil
Kad je Odoakar, vođa Herula, 476. otjerao posljednjeg zapadnorimskog cara, poslao je insignije, znakove carske moći, u Carigrad; za Zapad je ta činjenica značila kraj više od šest stoljeća rimske dominacije nad Zapadnom Europom. Beskrajni ratovi i sporovi oko teritorijalnih zahtjeva neizbježno su uništili klasičnu baštinu regije, a to je zauzvrat negativno utjecalo na sve oblike umjetnosti.
Iako je carstvo nastavilo postojati na istoku, sa središtem u Carigradu, njegovu grčko-helenističku komponentu sada su istisnuli kršćanski ideali rimskih vladara. Kršćanstvo je odredilo i prirodu kulture na Zapadu, gdje je rasla moć papa. Stabilnost je bila posljedica nastavka života Rimskog Carstva u Bizantu, čiji se novi procvat naznačio krajem VIII. Stara klasična estetika spojena s orijentalnim utjecajima, rezultirala je linearnijim stilom i apstraktnijim, geometrijskim karakterom. U bizantskim interijerima mozaici su postali šareniji i šareniji nego u ranijim rimskim interijerima, te su se mnogo češće koristili za ukrašavanje zidova nego podova.
Triptih vrata sa slikama na drvu. Oba ova krila oslikao je majstor iz Flemala (vjerojatno ovaj umjetnik Robert Campin). Predstavljaju kupca Heinricha Werla s njegovim zaštitnikom svetim Ivanom Krstiteljem i svetom Barbarom. 1438 H.101 cm; š.47 cm (svaka).
BIZANTSKI NAMJEŠTAJ.
Trgovci namještajem u Bizantu razlikovali su rad stolara, koji su izrađivali standardni namještaj za obične potrošače, i rad stolara, točnije, odražavajući trendove u arhitekturi i težnje ponosne, elitne kulture. Oblik egipatske X-frame stolice je preživio, zajedno sa životinjskim glavama i šapama, iako je korišteno drvo bilo teže nego prije, a ponekad čak i obrubljeno metalom.
Stolice su ostale simbol moći i kao takve često su bile monumentalne veličine i statusa. Sofisticirani stolovi opremljeni uklonjivim stalkom za čitanje pokazuju mnogo više pažnje utilitarnim funkcijama predmeta. Stolovi za blagovanje bili su vrlo niski, u skladu s drevnim načinom jela ležeći, oslonjeni na jedan lakat, što je praksa koju su i danas slijedili mnogi stanovnici Male Azije. Najčešći komad namještaja bila je škrinja. Luksuzni primjerci uključivali su dekor u obliku intarzija ili umetaka od obojenog kamenja, slonovače i plemenitih metala.
Krunidbena stolica. Ova stolica u Westminsterskoj opatiji napravljena je za Edwarda I. kako bi u nju stavio škotsku relikviju - sveti kamen uzet od Škota 1297. Oko 1300.
NAMJEŠTAJ NA ZAPADU.
Škrinja, uključujući i putnu škrinju, odnosno kofer za garderobu, također je bila najčešći komad namještaja u zapadnoj Europi. Osnovna verzija drvene kutije sastojala se od šest dasaka oborenih čavlima ili čak od izdubljene palube. Mnogi ljudi iz namještaja često su imali takvu škrinju. A bogatiji posjednici posjedovali su obično desetak škrinja.
Mnogi stariji vodili su nomadski način života, seleći se s mjesta na mjesto radi stalne kontrole nad svojim posjedima. Stoga je većina namještaja napravljena za transport. Tepisi, tapiserije i jastuci obično su se nosili sa sobom, noseći ih iz jedne kuće u drugu. Škrinje, dizajnirane za siguran transport imovine, imale su konveksne poklopce kako bi kišnica mogla da se kotrlja s njih, a rijetko su bile ukrašavane, osim što su bile presvučene kožom. Škrinje koje čine kućni namještaj imale su udobnije ravne poklopce.
SVE VEĆE ISKUSTVO U DIZAJNU.
Kako su stolari usavršavali svoje radne vještine, škrinje su postajale sve ljepše. U škrinji-škrinji, čiji prvi spomeni datiraju iz 13. stoljeća, primitivni spojevi dijelova kao npr. lastin rep, no pojačanje s tiplama učinilo ih je mnogo čvršćim i izdržljivijim nego u sličnim proizvodima prethodnog vremena.
Izrezbareni sanduk. Ova francuska škrinja izrađena je od drveta orah i bogato ukrašena rezbarijama u duhu kasne, "plamene" gotike, reproducirajući sofisticirano zidanje na pročeljima i prozorima gotičkih katedrala. Kraj 15. stoljeća
GOTIKA.
Gotički stil - dominantna estetika srednjeg vijeka - shvaćen je kao antiteza civiliziranom klasičnom svijetu. Bila je to normanska inovacija koja je spojila karolinšku i burgundsku umjetničku tradiciju s islamskim elementima saracenske Sicilije. Najveće dostignuće gotičke umjetnosti bile su katedrale prekoalpske Europe, a elementi ove crkvene arhitekture činili su osnovu dizajna gotičkog namještaja.
Glavni element gotičkog stila bio je lancetasti luk, koji je zamijenio polukružni rimski luk. Ta je inovacija bila inženjerske prirode: crkve su sada mogle biti šire, budući da se težina stropova mogla rasporediti na niz slobodno stojećih stupova i rebara koja ih povezuju, umjesto da čine masivne, debele zidove. Ova arhitektonska struktura također se odražavala u ažurnom zidanju velikih prozorski otvori katedrala i crkava, a za njega karakteristični motivi trifolija i kvadrifolija bili su jednako prikladni za ukrašavanje klupa i stolova. Sve se više za pohranu svećeničke odjeće koristio vertikalni ormarić.
Još jedna inovacija gotičkog razdoblja bio je kredenc, čije ime (ormar) potječe od njegove izvorne funkcije: u bogatim kućama bio je namijenjen izlaganju vrijednog srebrnog posuđa (šalica). Među engleskim i flamanskim obrtnicima, regionalne stilske varijacije uključivale su sklonost završnim obradama obloženim pločama.
S izuzetkom Italije, gdje je romanički stil ostao dominantan, gotika je cvjetala u Europi do kraja 15. stoljeća i ostala u modi čak i nakon što je utjecaj renesanse okrenuo sjevernjake prema klasičnoj tradiciji.
SREDNJOVJEKOVNI INTERIJERI.
Suprotno uobičajenoj percepciji gotičkog stila kao surovog i tmurnog, interijeri i namještaj tog vremena bili su iznimno svijetli i raznobojni. Stolari su obično radili s lokalnim vrstama: u Engleskoj u sjevernim dijelovima Europe - hrast, u alpskom području - bor i druge četinjače, na Mediteranu - voćke. Sačuvani srednjovjekovni namještaj od hrastovine uvijek izgleda vrlo tamno zbog patine vremena, ali svježe izrezbareni hrast ostavlja puno svjetliji dojam. Osim toga, mnogi komadi namještaja bili su jarko obojeni, uključujući primarne boje i pozlatu. Posebno su se često oslikavale škrinje. Iako je do danas sačuvano malo primjeraka, na stropovima i zidovima crkava još uvijek se mogu vidjeti tragovi srednjovjekovnog slikarstva.
Crkvena klupa proizvedena u Francuskoj. Ova profilirana hrastova klupa-škrinja ima ploče i ažurni rezbareni uzorak.
RENESANSA ITALIJA.
Likovi talijanske renesanse shvatili su da ulaze u novo, moderno doba, makar samo pridonijeli postavljanju njegovih temelja. Leonardo Bruni prvi je prikazao povijest kao trijadu koja se sastoji od antike, modernosti i srednjeg, „mračnog doba“, odnosno srednjeg vijeka, uglavljenog između njih, što je odražavalo negativan odnos prema ovom razdoblju kako znanstvenih spoznaja tako i umjetničkih prakse, odsada orijentiran na klasiku.
DUH ZNANJA.
Krajem 14. stoljeća utjecajni grad-država Firenca izašla je iz razdoblja društvenih previranja i nevolja povezanih s kugom te ušla u razdoblje dosad nepoznatog prosperiteta. Sasvim posebna talijanska urbana kultura i posebno republikanske težnje Firentinaca postale su osnova za oblikovanje filozofije građanskog humanizma koja je hranila renesansnu misao. Sveučilišta i trgovačka klasa počeli su preispitivati znanost, filozofiju, umjetnost i dizajn stare Grčke i starog Rima, a bogata Firenca postala je središte privlačnosti za mnoge umjetnike. Svi su se nadali narudžbama trgovačkih kuća koje su željele pokazati svoju uspješnost i dobar ukus. Isti duh znanstvene spoznaje, koji je doveo do nevjerojatnih otkrića Kopernika, Vesalija i Galileja, usmjerio je razvoj umjetnosti. Andrea Palladio razvio je teoriju arhitektonskih proporcija na temelju proučavanja klasične arhitekture, a Filippo Brunelleschi formulirao je zakone linearne perspektive. Umjetnici su napustili izdužene, stilizirane figure srednjovjekovnog slikarstva, prelazeći na točniji prikaz. ljudsko tijelo, pojačavajući svoje vještine dostignućima anatomije.
Tanjur od majolike. Pojam "majolika" koristi se za označavanje karakteristične renesansne keramike s bijelom glazurom. Bjelinu daje kositreni oksid koji se dodaje u glazuru. Ova ploča prikazuje umjetnika koji oslikava tanjur istom tehnikom. Oko 1510
EKSPLOZIJA PATRONA.
Svi navedeni procesi neizbježno su utjecali na namještaj. Građani su obnovili raskošne gradske vijećnice i palače, ispunjavajući novi prostor komadima namještaja i dekorativne umjetnosti koji su odražavali njihove društvene težnje. Najbogatije obitelji, kao što su Medici u Firenci, Montefeltro u Urbinu i Farnese u Rimu, angažirale su najistaknutije umjetnike i zanatlije za izradu monumentalnog namještaja.
Stol od mramora i alabastera. Ovaj stol izradio je Farnese u Rimu po nacrtu arhitekta Giacoma Barozzija da Vignole (1507. - 1573.) V.96 cm; š.381 cm; g.168 cm.
VJENČANE ŠKRINJE.
Cassone, ili svadbena škrinja, bila je jedna od najcjenjenijih stvari u svakom domu i u tom slučaju nije se štedjelo na njezinom ukrašavanju. Strane su često bile prekrivene oslikanim ili pozlaćenim gipsom, umetnute u reljefni ornament ili u cijelosti isklesane, prikazujući likove i scene iz klasične antike. U Italiji su najbolji umjetnici i kipari bili pozvani da ukrase takve škrinje, a oni primjeri koji su preživjeli do danas otkrivaju bogatstvo dekoracije, koje se može usporediti samo s vjerskom umjetnošću tog doba.
DEKORATIVNA KREATIVNOST.
Namještaj, često izrađen od oraha ili vrbe, dobio je intarzije i umetke od slonovače, kamena ili dragog drva poput ebanovine, kao i složene rezbarije, često s grotesknim motivima. Groteskni ornament (riječ dolazi od talijanskog grottesco) igrao je ulogu razigrane igre s pomicanjem granica između svijeta prirode i svijeta ljudi. Sjedalo, izrezbareno u obliku otvorene školjke, istovremeno je zabavno i potiče na razmišljanje. U istom je postavljen ukrasni namještaj ukrasni interijeri, gdje su zidovi katkada bili hrabro zamišljeni ukosnici (trompe loeil), koji su izgledali kao odškrinuta vrata ormara, katkad kao prozori s otvorenim vidicima na krajolik.
Ured vojvode od Urbina u palači Urbino. Zidovi rekonstruiranog ureda su ukrašeni drvene obloge s umetkom iz različite pasmine- orah, breza, ružino drvo, hrast i voćke baza od orahovog drveta. Mamci predstavljaju ormarić s alatom znanstvenika.
Stolica gqbello. Ova stolica, izrađena u 15. stoljeću u Firenci, izrađena je od oraha s rezbarijama i intarzijama. 1489 - 1491 (prikaz, stručni).
UTJECAJ ARHITEKTURE.
Umjetnost renesanse, kao i gotika u srednjem vijeku, određena je tijekom razvoja arhitekture. Uvođenje stupova, temeljnog elementa grčke ili rimske građevine, sada je također postalo karakteristično za dizajn namještaja. Osobito su bile cijenjene karijatide - stupovi koji su prikazivali ženske figure. Stolac, tradicionalni izraz društvenog statusa i moći, preživio je renesansni proces demokracije, postavši uobičajeni atribut kućnog života. Postao je široko rasprostranjen stolac, ili X-frame stolac, napravljen od dva para kratkih šipki koje se sijeku u središnjoj točki i spojene prečkom. Najluksuzniji primjerci bili su presvučeni tankim slojem srebra ili presvučeni baršunom, no većina stolaca bili su skromniji predmeti. Izvorni oblik govornice posuđen je iz antike, a kožno sjedalo razapeto između dva X okvira korišteno je u renesansnoj Italiji jednako često kao iu staroj Grčkoj. Zidna stolica, nazvana sgabello, u izvornom je obliku bila tabure s osmerokutnim sjedalom i dugom ukrasnom polugom. Ponekad se ovaj naslon mogao ukloniti, pretvarajući stolicu u tabure.
RENESANSA EUROPA.
Humanističko učenje, u kombinaciji s pokroviteljstvom moćnika, pridonijelo je afirmaciji ideala renesanse, već ukorijenjenih južno od Alpa, u Francuskoj i sjevernoj Europi. Francuski zahtjevi za Napuljskim kraljevstvom i utjecaj na druge talijanske države doveli su do niza vojnih kampanja i preuzimanja dijela poluotoka pod francusku kontrolu. Time je intenzivirana intelektualna i umjetnička razmjena između Francuske i središta renesansne kulture u Italiji, ponajprije Firence i Rima.
RENESANSA DOLAZI U FRANCUSKU.
Duga papinska vladavina u avignonskoj enklavi, a nakon prijenosa papinstva natrag u Rim, osigurala je snažan talijanski utjecaj u Francuskoj. Mnogi od umjetnika koji su stigli izvršiti veliku narudžbu, freske papinske palače u Avignonu, došli su iz Siene. Tu tradiciju s entuzijazmom je nastavio Franjo I. kada je pozvao talijanske slavne osobe kao što su Benvenuto Cellini, Francesco Primaticcio i Nicolo del Abbate da urede interijere novog dvorca u Fontainebleauu.
Dugi rad Talijana u ovoj rezidenciji osigurao je formiranje čitave umjetničke škole, a zatim se stil Fontainebleau počeo širiti prekoalpskom Europom. Bila je to specifično francuska interpretacija talijanskog manirizma.
Galerija Franje I. u dvorcu Fontainebleau. Galeriju krasi 12 fresko kompozicija postavljenih u skulpturalne okvire; ispod su rezbarene ploče od orahovine. Ovo je najluksuznija takva galerija u francuskim dvorcima; s njom je u Francusku došao stil talijanskog manirizma. Oko 1533. - 1540. god
Dvorac Chambord, koji je sagradio Franjo I. u dolini Loire, možda je najbolji primjer Renesansna arhitektura u Francuskoj. Namještaj francuske renesanse razvio se uglavnom u usklađivanju arhitektonskih procesa. Jacques Androuet du Cerceaux objavio je radove koji uključuju crteže namještaja. Mnoge njegove gravure, koje predstavljaju arhitektonski detalji, prilagođeni su za dekorativna upotreba u namještaju. Nadahnuće je crpio iz antike, posebice u akantovom lišću, perju i heraldičkim motivima. Egzotične i fantastične životinje bile su omiljene teme ukrasnih rezbarija. Orah je zamijenio hrast, postavši glavno drvo za proizvođače namještaja.
Dvorac Chambord, sagrađen 1519. - 1547. Ovo je jedno od najfinijih ostvarenja renesansne arhitekture u Francuskoj.
NJEMAČKI JEZIČNI ZEMLJE.
Ideali talijanske renesanse prvi put su dosegli zemlje njemačkog govornog područja zahvaljujući umjetnicima poput Albrechta Dürera koji je dva puta posjetio Italiju. Međutim, na dizajn namještaja pod izravnijim utjecajem rada "malih majstora" ili Kleinmeistera, koji su sjedili u Nürnbergu, Westfaliji i Nizozemskoj i bavili se ornamentikom. Izrađivali su gravure na metalu ili drvu s nacrtima prerađujući motive iz klasične antike i talijanske nacrte. Ti su uzorci bili sastavljeni od kontinuiranih vrpci cvjetnih motiva, ptica, životinja, golih figura, saksija i trofeja.
Međutim, postojanje moćnih cehova u gradovima kao što je Berlin značilo je da je uvođenje novih vrsta namještaja odgođeno činjenicom da su se standardni nacrti prema kojima se provjeravao podnositelj zahtjeva za titulu majstora rijetko mijenjali. Gradovi Nürnberg i Augsburg, u kojima nije bilo cehova, postali su poznati po svojim stolarima, poput Petera Flötnera i Lorenza Stöhra, koji su objavljivali intarzijske drvoreze: slično ukrašene ploče bile su popularne u Augsburgu.
NOVI STILOVI.
U konstrukcijskom smislu, razvoj renesansnog namještaja može se promatrati kao evolucija srednjovjekovnog stolca-prijestolja, koji je obično imao bazu u obliku sanduka, do lakše verzije, s nosačima oko donje prečke. Otvoreni nasloni za ruke postali su popularniji, odražavajući trend prema svjetlijem namještaju.
Francuski stolac caquetoire (brbljavica) nastao je kao odgovor na promjenjive ukuse, imao je široko, trapezoidno sjedalo kako bi se lijepo uklopio u slobodno lepršave nabore ženskih haljina. Presvlake su postale sve češće, iako je većina stolica i klupa dosad imala tvrde, drvene površine.
Caquetoire ili "stolica za brbljanje". Ova stolica, izrađena od orahovine, ima čvrsti okvir u obliku slova X s pravokutnom letvicom za leđa i naslonima za ruke u obliku spirale. Sjedalo je izrađeno od kože. 16. stoljeće V.85 cm; š.50 cm; g.60 cm.
Razvile su se i nove vrste ormarića, poput kuhinjskog ormarića, koji je nastao iz srednjovjekovnog kredenca; napravljena je od raznih kombinacija nosača, polica i zatvorenih ormara s vratima. Vitrina, koja je u srednjovjekovnoj Europi služila za čuvanje i izlaganje srebrnog posuđa, postala je raskošnija. Renesansno obiteljsko blago obično je uključivalo nakit i razne umjetničke sitnice; bilo je potrebno mnogo malih kutija za njihovo sigurno pohranjivanje. Te su kutije često iznutra bile obložene tkaninom kako bi se zaštitio sadržaj. U južnoj Njemačkoj su komode, izvorno nastale slaganjem jedne ladice na drugu, dosegle više korisna upotreba njegovog kapaciteta, u nedostatku friza koji odvaja gornji i donji dio, iako je stari oblik ostao popularan nakon 1600.
dugo blagovaonski stolovi također su se izrađivale s jednostavnom pločom stola postavljenom na koze, kao što su radili u srednjem vijeku. U bogatim kućama nije bilo stroge raspodjele blagovaonica, pa su stolovi prema potrebi premješteni na drugo mjesto.
Švedski stol inspiriran Peterom Flötnerom. Ova masivna, pomno izrezbarena komoda s dvije ploče izrađena je u južnoj Njemačkoj i ima izrazito arhitektonski izgled.
Ovo razdoblje nalazi svoj razvoj upravo u tim "mračnim vijekovima" ranog srednjeg vijeka, o kojem se ne zna mnogo, većina podataka o tom vremenu već je pripisana mitovima i bajkama, koji kao da žive u ruševinama drevnim dvorcima i samostanima, u legendama o slavnim viteškim trkalištima i putovanjima u daleke zemlje, o skrivenom blagu i potrazi za Svetim gralom.
Da se upoznate drveni interijeri i namještaja tog tajanstvenog i prošlog srednjeg vijeka, trebamo se usredotočiti na unutarnje drvene ukrase utvrđenih dvoraca i crkava. U dvorcima feudalnih gospodara građene su "stambene kule" za stanovanje. Glavna prostorija u tim tornjevima bila je visoka, prilično tamna dvorana, ograđena kamenim zidovima sa stupovima, kaminima i freskama, dok je ova dvorana ipak ostala prilično hladna i tmurna prostorija, pogotovo zimi bilo ju je gotovo nemoguće zagrijati. Riješite se kasnije drvena obloga , stropne grede, formiranje drveni strop, obojen u različite nijanse, dok je pod već počeo pokrivati keramičke pločice, tepisi. Također u središtu ove posebno utvrđene kule bio je bunar, koji je ljudima koji su bili opsjednuti u tvrđavi omogućavao da uvijek imaju piti vodu. Naravno, u središnjoj dvorani tornja uvijek je postojao kamin, čiji je složeni ukras posebna zanimljiva tema.
U srednjovjekovnim gradovima isprva je također bilo prilično skromnih drvenih interijera. Same sobe bile su uske i mračne; drveni namještaj bile su primitivne, čak i skromnije nego na samom početku antičkog iskustva izrade namještaja. Boje romaničkog stila su svijetle, zasićene, pretjerano privlačne. O oblicima namještaja karakterističnim za romaniku možemo suditi po namještaju crkava: to su stolice za kor, namještaj sakristija. Ovo su vjerojatno najčešći predmeti interijera tog razdoblja. (o drugim razdobljima u povijesti razvoja namještaja i stolarije općenito možete pročitati u drugim dijelovima naše web stranice)
Želja ljudi za luksuznim namještajem u ovom razdoblju povijesti čini se beznačajnom, što se prilično objašnjava surovom realnošću tog vremena, odnosno, i samim sobom. proizvodnja namještaja bio je u prilično rudimentarnom stanju, ne nastavljajući slavne stolarske tradicije antike. Ormari romaničkog razdoblja izrađeni su grubim stolarskim alatima od debelih, prilično neurednih dasaka, strukturni elementi međusobno su povezani kovanim metalnim trakama. Tada se uopće nije govorilo o složenijim spojevima i korištenju panela.
U zapadnoj Europi u 11. - 13. stoljeću namještaj je bio prilično jednostavan i bilo ga je vrlo malo čak iu palačama. Tijekom dugog vremenskog razdoblja razvijeni su stabilni, nepromjenjivi oblici predmeta. Romanički namještaj točno je odgovarao svom vremenu i mentalitetu srednjeg vijeka, ispunjavajući najjednostavnije kriterije - praktičnost i pouzdanost. Bio je to u potpunosti djelo narodne umjetnosti, osobito seljačke. glavni predmeti drveni interijer U kućama stanovnika srednjeg vijeka postojala je škrinja, koja je često zamijenila stolicu i stol, krevet, a dogodilo se i ormar (škrinja, postavljena okomito, bila je prototip prvog ormara). Izrađivali su se pravokutni stolovi s dva bočna štitnika umjesto nogu, spojenih prečkama, koje su bile pričvršćene drvenim klinovima. Stolovi su bili napravljeni vrlo jednostavno, najčešće su bili uklonjiva ploča na dvije koze. Vrlo često u proizvodnji romaničkog namještaja korišteno je površinsko kovanje. drveni proizvodželjezne trake. Stolice i klupe, fotelje izrađivane su od klesanih ravnih šipki. Karakterizira ga stolac s tri noge. Stolice često nisu bile tapecirane, uglavnom su bile prekrivene prilično debelim slojem boje. Ravna leđa, noge - okrenute. Tada se počelo koristiti rezbarenje drva (to su razne vrste stiliziranog lišća, mitske životinje, ukrasi). Hrast, smreka, cedar poslužili su kao materijal za izradu namještaja (pročitajte više o raznim vrstama drva koje se koriste u stolariji). Izrađivali su ga uglavnom stolari i kovači.
Sada nam je teško zamisliti da bilo koji od elemenata drvenog interijera tog razdoblja možemo koristiti u modernoj stolariji. Ali komode presvučene kovanim metalnim letvicama, fotelje koje više nalikuju prijestolju, glomazni ormari izrađeni korištenjem cijelog niza tehnologija za umjetno starenje drva mogu dati vašem kućni ured ili knjižnica poseban individualni žar, stvarajući atmosferu duboke nevjerojatne antike. Sjajno će izgledati i stol, masivan i namjerno grub, okovan željezom, koji zauzima središnji dio ureda. Budući da je iza njega, vlasnik takvog kućnog ureda osjećat će se kao pravi kralj situacije.
Također bi bilo lijepo pogledati složeni završetak u ovom stilu interijera s drvetom oko kuće. kamin. Ovdje već možete postaviti pravo ognjište, poput onih koje su bile u dvorcima vitezova i kraljeva u ranom srednjem vijeku.