Romanički stil arhitekture nastao je u 10. stoljeću i dominirao je područjem istočne i zapadne Europe do kraja 12. stoljeća. Ovaj stil srednjovjekovne umjetnosti pojavio se tijekom nove feudalne civilizacije. Bio je to suprotan i logičan nastavak antičke arhitekture. Razdoblje ranog feudalizma karakteriziraju rascjepkanost europskih zemalja i međusobni ratovi. I te se činjenice nisu mogle ne odraziti na arhitekturu tog vremena. Stražarske kule, masivni zidovi i svodovi, svjetlosni otvori koji su izgledali kao puškarnice - ove su značajke svojstvene građevinama romaničkog razdoblja.
Podrijetlo i definicija pojma romanika, njegova povijest
Tek početkom 19. stoljeća pojavila se definicija "romaničkog stila", kada je postalo potrebno uvesti određena pojašnjenja u povijest umjetnosti srednjeg vijeka.
Do ove točke arhitektonski su stilovi imali zajedničko ime i označavali su se pojmom ““. Danas se gotički smjer smatra kasnijim razdobljem, koje pada na 12. stoljeće. Romanički stil, kao pojam, pojavio se zahvaljujući francuskim arheolozima, koji su ovaj arhitektonski pravac smatrali ne baš uspješnom verzijom kasnorimske arhitekture. Na ovoj fotografiji možete jasno vidjeti značajke romaničkog stila:
Notre Dame la Grande, Poitiers, Francuska, 11. stoljeće
Karakteristične značajke arhitekture, shema
Romaničko graditeljstvo temeljilo se na korištenju detalja i njihovom doživljaju vezanom uz antički stil. Značajke stila uključuju:
- polukružni lukovi.
- Masivni zidovi.
- Cilindrični i križni svodovi.
Primjer konstrukcijske sheme za strukturu prikazan je na slici sa strane.
Bazilike i kapiteli
Masivni stupovi postavljeni su u glavnim gradovima i katedralama, pouzdano podupirući kamenu strukturu. Ponekad su stupovi zamijenjeni pilonima - snažnim stupovima (oktaedarski, u obliku križa). Primjer romaničke katedrale može se vidjeti na fotografiji prikazanoj sa strane. Zgrade su se odlikovale jednostavnošću geometrijskih oblika, ali su zidovi bili ukrašeni svim vrstama rezbarenih i reljefnih skulptura.
Romanički stil nisu samo opće značajke i određene karakteristike. Ovo je cijela era, koja se može podijeliti u dvije glavne podvrste:
- Dvorac- male stambene zgrade s više katova, karakterizirane zaobljenim segmentima.
- Kmet- boreći se protiv velikih tvrđava kvadratnog oblika, pouzdano štiteći svoje stanovnike od neprijateljskih napada.
Hramovi, katedrale i crkve
Veličanstveni hramovi ogromne veličine bili su na udaljenosti od zvona zvona. Djelovali su kao tvrđava za župljane hrama, a ponekad i za stanovnike cijelog grada. Kuće feudalaca, odnosno njihovi dvorci, bili su prava tvrđava. Bili su okruženi zidinama impresivne visine s kulama. A bilo je moguće doći do vrata kroz pokretne mostove, spuštajući se iznad površine vode dubokog jarka.
Romanički stil bio je usko isprepleten i u interakciji s kasnijim trendovima, gotikom.
Ovaj se stil razvio na temelju romaničke umjetnosti, ali postojale su karakteristične značajke gotike:
- Plemenitost izuzetnih oblika.
- Povećanje potpornih stupova, kao i visina zgrade.
- Prozori zgrade su povećani.
- Suptilnost kiparskog i rezbarskog rada.
Arhitektonske građevine u Britaniji: osebujni elementi
Smjer romaničkog stila u arhitekturi povezan je izravno s dvorcima. Vanjske specifičnosti odgovarale su praktičnim zahtjevima:
- dekor. Izgradnja dvorca impresivne veličine nije bila lak zadatak u 11. stoljeću. To je zahtijevalo ogromne troškove, stoga je uređenje pročelja zgrade bilo posljednje što je trebalo učiniti.
- Zidarstvo. Pažljivo uklapanje kamenja osiguralo je čvrstoću konstrukcije, au nedostatku opeke, ovo je bila najpouzdanija opcija.
- Prozori su mali. U ono doba staklo je bilo skup i rijedak materijal. Izgradnja dvoraca s velikim prozorima nije bila samo neisplativa, već i nije bila preporučljiva - prozirnost strukture mogla bi smanjiti njezinu sigurnost.
Engleska: gotika i srednji vijek u jednom
Formiranje romaničke arhitekture u Engleskoj izravno je povezano s, iako su refleksije primjetne u djelima. Početkom stoljeća drvene kule već su potpuno zamijenjene kamenima. U početku su to bile dvokatnice koje su imale oblik kocke. Slijedeći primjer normanskih arhitekata, engleski su arhitekti počeli koristiti kombinaciju utvrda, opkopa i palisada koje su okruživale logore strijelaca.
Donjon - glavna kula srednjovjekovnog dvorca, koja stoji odvojeno na nepristupačnom mjestu. Igrao je ulogu skloništa tijekom neprijateljskih napada.
Godine 1077. slavni Tower podignut je za vrijeme vladavine Williama Osvajača. Donžon kula - Bijela kula. Ovo remek-djelo arhitekture i danas je popularno među turistima.
Strukture Europe: znakovi romanovskog stila u zgradama
Osobitost romaničkog trenda bila je kombinacija dvije vrste crkava u jednoj konstrukciji: župne i samostanske. Iz Normandije je također posuđen dizajn fasade s dva tornja zapadnog dijela zgrade. To se može vidjeti na primjeru katedrale koja se nalazi u Durhamu.
Početkom 12. stoljeća podižu se donjoni u obliku tornja: pravokutne ili poligonalne građevine. Ali do kraja stoljeća kule su dobile zaobljeni oblik.
Njemačka: opis glavnih spomenika
Katedrala u Wormsu najjasniji je primjer romaničkog stila u Njemačkoj. Njegova gradnja trajala je više od sto godina (od 1171. do 1234.). Za gradnju je korišten pješčenjak (žuto-sivi), a volumenski prostor građevne konstrukcije strogo je izražen čistim rubovima. Hram se sastoji od 4 visoke okrugle kule s kamenim konusima-šatorima i nekoliko nižih kula srednjeg križa. Glatku površinu zidova i uske prozore oživljavaju samo lučni frizovi duž vijenca. Gornji dio postolja galerije i friz luka povezani su uskim licejima.
Lizens - okomito raspoređene ravne izbočine na površini zida.
Francuska u remek djelima arhitekture - dvorcima i tvrđavama
Izvorni oblici romaničke arhitekture javljaju se potkraj 10. stoljeća. Hodočasničke katedrale Francuske s korom i radikalnim kapelama obilazne galerije oko njega postale su raširene. Korištene su i trobrodne bazilike - u srednjoj lađi su bili cilindrični svodovi (Saint-Sernin, Toulouse).
Francuska arhitektura romaničkog razdoblja obilježena je nevjerojatnom raznolikošću škola. Burgundska škola Cluny 3 gravitirala je prema posebnoj kompoziciji monumentalne prirode.
Španjolska
U doba romanike u Španjolskoj počinje izgradnja dvoraca-utvrda i gradskih utvrda. Arhitektura hramova i crkava bila je vrlo slična arhitekturi francuskih graditelja, što se može vidjeti na primjeru katedrale u Salamanci. Općenito, definitivno se odlikovala jasnoćom omeđenih volumena, cjelovitošću dovršenih dijelova i besprijekornošću oblika.
Italija
U arhitekturi kultnog smjera arhitekti Italije pridržavali su se centričnog tipa za crkve krštenja i osnovnog tipa za katedrale. Središta srednjovjekovne romanike bila su dva grada: Toskana i Lombardija. U langobardskim hramovima posebna se pažnja pridavala pročeljima. Skulpturalni dekor, lisen, prijenosni trijemovi, minijaturne galerije - svi ti elementi kulture u ukrasu talijanskih crkava 11.-12.
Jedna od najzanimljivijih arhitektonskih cjelina su zvonici, katedrala i krstionica u Parmi. Pročelje katedrale ukrašeno je trijemovima i arkadama, kao i minijaturnim galerijama. Zgrada bapsisterija je osmerokutnog oblika i okružena je sa 6 zračnih galerija.
Skulptura
Početkom 12. stoljeća počinje se sve više širiti monumentalna skulptura, a osobito reljef. Poganske skladbe zamjenjuju crkvene skladbe koje personificiraju prizore iz evanđeoskih spisa.
Romaničke katedrale bile su ukrašene monumentalnim i dekorativnim kompozicijama u obliku reljefnih ljudskih figura. U pravilu su skulpture korištene za stvaranje cjelovite slike vanjskog izgleda katedrala i kao spomenici.
Položaj reljefa nije imao određene granice: mogli su se nalaziti na zapadnim pročeljima, uz portale, na kapitelima ili arhivoltama. Kutne figure bile su znatno manje od skulptura u središtu timpanona (unutarnji dio polukružnog luka iznad portala). U frizovima su poprimili zdepastiji oblik, a na nosivim stupovima izdužene proporcije.
Glavni zadatak romaničkih umjetnika bio je stvoriti sliku svemira, stoga nisu nastojali prenijeti zaplete stvarnog svijeta.
umjetnost
Likovna umjetnost toga doba bila je usko isprepletena s romaničkom arhitekturom. Stoga je freska zauzimala dominantno mjesto u dekoraciji katedrala. Raznobojne slike prekrivale su svijetlim tepihom zidove lađa, plohe svodova, apside i predvorja.
U razdoblju od 11.-12.st. prvi su se put počeli pojavljivati vitraji koji su se nalazili u prozorskim otvorima kapela i aspida. Svijetli vitraji prikazivali su scene iz Svetog pisma.
Interijer
Unutarnji raspored katedrala odgovarao je društvenim i kulturnim potrebama. U hramovima su postavljena tri broda, koja su omeđivala prostor za parohijane različitih slojeva stanovništva.
Bizantske arkade počinju se koristiti iu romaničkoj arhitekturi. Unutarnji stupovi imaju cilindrični oblik, koji je kasnije korišten u gotici. Kapitel je imao oblik kocke presječene loptom. Ali s vremenom je pojednostavljena i na kraju je poprimila kanonski oblik. Skulpturalne figure u obliku reljefa prekrivale su površine kapitela i zidova.
Od početka 10. stoljeća koristi se tehnika vitraja čija je kompozicija bila prilično primitivna. Kasnije je bilo moguće sresti prave slike izrađene od raznobojnih stakala raznih boja. U tom razdoblju pojavljuju se i staklene svjetiljke i posude.
Video osvrt na romanički stil i njegove značajke
zaključke
Romanički stil ostavio je snažan pečat na daljnji razvoj interijera i eksterijera drugih razdoblja. Postupno tečeći u gotički smjer, svejedno, stil je ostao temeljan za gotičku i druga arhitektonska razdoblja svijeta. Dobar primjer bio je prijelaz iz jedne povijesne ere u drugu. Ako ste više pristaša nestandardnih oblika i kaosa, onda čitajte naprijed za, kao jednu od grana umjetnosti 20. stoljeća.
Pojam "romanika" nastao je početkom 19. stoljeća. kada je otkrivena veza između srednjovjekovne arhitekture i rimskih oblika i struktura. Od lat. romanus - rimski. Glavna vrsta umjetnosti romaničkog stila je arhitektura, uglavnom crkva. Romanika je bila prvi stil koji se proširio katoličkom Europom.
Romanički stil Ozbiljnost i moć romaničkih struktura proizašle su iz zabrinutosti za njihovu snagu. Graditelji su se ograničili na jednostavne i masivne oblike kamena, koji impresioniraju svojom snagom, unutarnjom snagom, u kombinaciji s vanjskom smirenošću. Normanska tvrđava, X-XI stoljeća. , sjeverno od Francuske
Romanički stil arhitekture Romanička arhitektura može biti surova i zastrašujuća, pritiskati čovjeka svojom kamenom težinom, au isto vrijeme - vitka, puna zraka i svjetla, nježna i hladna. Njegov karakterističan element je lučni oblik otvora vrata i prozora. Smireno i samouvjereno, sklopivi, snažni, kameni hramovi koji čvrsto stoje na zemlji, stvoreni jednostavnim volumenima i oblicima, dižu se u nebo. Marienkirche Laahe. Sredina 12. stoljeća Njemačka. Westwerk.
1. Značajke stila. Razdoblje - XII stoljeća. Strogi oblici, nedostatak ukrasa i ukrasa. polukružni lukovi. Debeli zidovi, uski prozori. Glavne vrste zgrada su hram, samostan, dvorac.
Romanička bazilika Početak romanike obilježen je naglim razvojem crkvene arhitekture. Dominantan tip crkve je izdužena bazilika, koja simbolizira glavnu ideju Katoličke crkve - ideju križnog puta, puta patnje i otkupljenja grijeha.
U središtu plana je bazilika. Povećanje visine stropa. Kasetirani strop zamjenjuje se nadsvođenim. Kutijasti svodovi, križni svodovi, cilindrični svodovi
Predromanička bazilika - romanička crkva Romanička bazilika je trobrodna (rjeđe peterobrodna) uzdužna prostorija, presječena jednim, a ponekad i dva transepta. Chapels da Sea Ap Središnji brod Transept Zapad Istok
Portali romaničkih crkava imali su skulpturalni ukras koji je imao obrazovnu funkciju. Scena Posljednjeg suda na timpanu
2. Arhitektura. Dvorac Sully, X-XI stoljeća , Francuska Središte života u ranom srednjem vijeku bili su dvorci (svjetovni i duhovni) feudalaca, crkve i samostani. Utvrđeni dvorac je stan feudalnog gospodara i ujedno utvrda. Obično smješten na vrhu planine ili stjenovitog brežuljka iznad rijeke ili uz more, dvorac je služio kao obrana tijekom opsade i kao centar za pripremu za napade. Dvorac s pokretnim mostom i utvrđenim portalom bio je okružen jarkom, monolitnim kamenim zidovima okrunjenim krunama, kulama i puškarnicama. Jezgru tvrđave činila je masivna okrugla ili četverokutna kula (donžon) koja se sastojala od više katova – utočište feudalnog gospodara. Oko njega je prostrano dvorište sa stambenim i poslovnim zgradama. Uzdižući se iznad bijednih koliba i kuća, dvorac se doživljavao kao utjelovljenje nepokolebljive snage. Iskustvo izgradnje dvoraca kasnije je prenijeto u samostane.
East West Cathedral Maria Laach - dio opatije na obali jezera Laach, Mount Eifel. Opatija pripada benediktinskom redu. Njemačka, 11.–12.st Kompozicijsko središte samostana u gradu obično je bio hram – najznačajnija tvorevina romaničke arhitekture. Uzdizao se u šiljatim tornjevima iznad malih zgrada koje su ga okruživale. Vanjski izgled romaničke katedrale je strog, jednostavan i jasan. Vrlo jasno prenosi unutarnju strukturu zgrade. Ovo je jedan, snažan zatvoreni volumen, piramidalnog oblika na istočnoj strani. Središnji brod se uzdiže iznad bočnih, na istoku - glavna apsida. Središte kompozicije čini toranj srednjeg križa, okrunjen tornjem. Ponekad su zapadno pročelje, apsida i transepti zatvoreni zvonicima.
Francuska je središte srednjovjekovne romaničke arhitekture. Samostan Cluny. 1088 - 1131. Nekadašnja benediktinska opatija. Izvještavan izravno papi. Na njenom je području sagrađena najveća crkva Petra i Pavla u Europi: peterobrodna bazilika. (Uništena krajem 18. stoljeća)
Benediktinci su najstariji katolički monaški red, koji je utemeljio sveti Benedikt Nursijski u 6. stoljeću. U ranom srednjem vijeku benediktinski samostani bili su glavna središta kulture u zapadnoj Europi. Gotovo svi istaknuti znanstvenici toga vremena izašli su iz škola pri opatijama, stari su se rukopisi čuvali i prepisivali u knjižnicama, vodile su se kronike i provodila obuka. U samostanima su organizirani sajmovi koji su oživjeli trgovinu; bolnice u kojima su se liječili bolesnici. Benediktinski samostani imali su snažan utjecaj na razvoj arhitekture, prvi primjeri romaničkog stila pojavili su se u opatiji Cluny, a gotike - u opatiji Saint-Denis.
Samostan na o. Mont Saint Michel, Francuska. Godine 966. podigli su je benediktinci. Mnogo puta obnavljan i obnavljan.
Kaštel feudalnog gospodara sastavni je dio srednjovjekovnog načina života Središte života u ranom srednjem vijeku bili su dvorci moćnih (svjetovnih i duhovnih) feudalaca, crkve i samostani. U spontanim gradovima arhitektura je bila tek u povojima, stambene su se zgrade gradile od gline ili drveta. Utvrđeni dvorac - stan feudalnog gospodara i ujedno tvrđava koja je štitila njegove posjede - jasno je izražavao karakter strašne ere feudalnih ratova. Dvorac Sully, X-XI stoljeća. , Francuska
U dvorcu feudalnog gospodara dvorac Wartburg. Tiringija. Chateau Gaillard iz 12. stoljeća. Ruševine dvorca. Francuska. Arhitektonski izgled srednjeg vijeka teško je zamisliti bez feudalnog dvorca koji je dio srednjovjekovnog života. Dvorac nije samo dom feudalnog gospodara, već i središte kulture. Ovdje su se održavali viteški turniri, organizirala natjecanja pjevača i svirača, nastupali putujući glumci. Od brojnih dvoraca u zapadnoj Europi, samo ih je nekoliko preživjelo. Vrijeme je mnoge od njih pretvorilo u ruševine, ali iu njima se lako naslućuju značajke surovih i pouzdanih utvrda.
Dvorac se sastojao od kule - donjona, u čijim je gornjim katovima stanovao feudalac. U donjim kućama bile su namirnice, voda, staje i držana stoka. Ako su neprijatelji prodrli u jarak ispunjen vodom, kamene bedeme i utvrđena vrata koja okružuju dvorac, tada su se stanovnici zatvarali u donjon, iz kojeg su podzemni prolazi vodili izvan dvorca. Prozori su zbog debljine zidova izgledali kao prorezi koji se koriste u vojne svrhe.
Iskustvo izgradnje dvoraca kasnije je prenijeto na samostanske komplekse, koji su bili čitava sela i gradovi-tvrđave. Značenje potonjeg poraslo je u životu Europe u 11.-13. stoljeću. U njihovom planiranju, obično asimetričnom, strogo su se poštovali zahtjevi obrane, trezvenog promišljanja terena itd. Tipične građevine karolinške arhitekture i romaničke umjetnosti su teška kula starog donjona u Lochesu (10. st.), dvorac Gaillard. na Seini (12. st.), opatija Mont Saint Michel d'Egil u Francuskoj, dvorac Maurice de Sully (12. st., Francuska), grad-tvrđava Carcassonne u Provansi (12.-13. st.) i drugi.
Chateau Gaillard na Seini (XII. stoljeće) Sagradio ga je engleski kralj Richard Lavljeg Srca 1196.-1198.
Opatija Mont Saint Michel d'Egil
Crkva Saint-Nectaire, Auvergne, Francuska, c. 1080. Izgled romaničkih crkava upotpunjuju tornjevi: središnji na srednjem križu i bočni - kvadratni i osmerokutni. Karakterističan element je lučni oblik otvora vrata i prozora.
Njemačka i Italija također su postale najveća središta romaničke arhitekture. Katedrala u Pizi (XI - XII. stoljeće) je petbrodna bazilika. Površina zidova je obložena bijelim i crnim mramorom.
Romanički stil u Italiji Veličanstveni ansambl u Pisi. Uključuje petobrodnu katedralu u Pisi (1063. - 1118.), krstionicu (baptisterij, 1153. - 14. st.), kosi zvonik - kampanil (Kosi toranj u Pisi, započet 1174., dovršen u 13. - 14. st.) i groblje Camio . Santo.
Krstionica katedrale u Pisi je grandiozna (visina 55 m) okrugla (promjer 33,5 m) građevina posvećena Ivanu Krstitelju
Zvonik (kampanila) Gradnja tornja završena je 1360. godine. Toranj ima 294 stepenice. Visina kule je 56,7 m na najvišoj strani. Promjer baze je 15,54 m. Debljina vanjskih zidova se smanjuje od baze prema vrhu. Masa mu se procjenjuje na 14 453 tone, a trenutni nagib je 3°.
Kosi toranj u Pisi - 1173. - je zvonik katedrale u Pisi. Visina mu je 55 m, odstupanje od okomite osi trenutno iznosi 4,6 m.
Njemačka i Italija također su postale najveća središta romaničke arhitekture. Svima je poznat poznati "kosi toranj" u Pisi. Katedrala u Pisi (XI-XII st.) je bazilika s pet brodova. Zidovi su obloženi bijelim i crnim mramorom. Šest slojeva arkada pokriva "kosi toranj", koji je dobio ime zbog jakog nagiba (odstupanje od okomice za 4,5 m).
Crkva svetog Mihovila u Galdesheimu. Njemačka. 11. stoljeće U obrisima hramova dominiraju okomite i vodoravne linije. Složena struktura zgrada izvana izgleda oštro i jasno. Debele zidove, stvarajući dojam masivnosti i moći, probijaju uski otvori prozora i vrata. Glavni tipovi romaničkih građevina su hramovi i feudalni dvorci.
Federalna agencija za obrazovanje
Državna obrazovna ustanova
Visoko stručno obrazovanje
Moskovsko državno građevinsko sveučilište
Odjel za povijest i kulturalne studije
u disciplini Kulturologija
tema: Romanički stil u arhitekturi
Izvodi student
Rudin A.A.
PGS specijalnost (y)
provjereno
Gatsunaev Konstantin Nikolajevič
Smolensk 2010
Uvod
Pojam "romanički stil" je proizvoljan i nastao je u prvoj polovici 19. stoljeća, kada je otkrivena veza između srednjovjekovne arhitekture i rimske arhitekture. U 11.-12. stoljeću crkva je dosegla vrhunac moći. Njen utjecaj na duhovni život toga vremena bio je bezgraničan. Crkva je bila glavni naručitelj umjetnina. I u propovijedima crkve i u svijesti ljudi živjela je ideja o grešnosti svijeta, punog zla, iskušenja, podložnog utjecaju strašnih i tajanstvenih sila. Na toj je osnovi u romaničkoj umjetnosti Zapadne Europe nastao etički ideal, suprotan antičkoj umjetnosti. Nadmoć duhovnog nad tjelesnim izražavala se u kontrastu nasilnog duhovnog izraza i vanjske ružnoće izgleda. Prizori Posljednjeg suda i Apokalipse vodeća su priča u oblikovanju crkava, skulptura i reljefa. Vodeći oblik umjetnosti u srednjem vijeku bila je arhitektura. Crkvenoromaničko graditeljstvo temeljilo se na dostignućima karolinškoga razdoblja i razvijalo se pod snažnim utjecajem ovisno o lokalnim uvjetima antičke ili bizantske ili arapske umjetnosti. Glavna arhitektonska zadaća bila je stvoriti kamenu, uglavnom samostansku crkvu koja bi odgovarala zahtjevima crkvene službe.
Romanički stil apsorbirao je brojne elemente ranokršćanske umjetnosti, merovinške umjetnosti, kulture "karolinške renesanse" (i, osim toga, umjetnosti antike, doba seobe naroda, Bizanta i muslimanskog Bliskog istoka). Za razliku od tendencija srednjovjekovne umjetnosti koje su mu prethodile, a koje su bile lokalne prirode, romanika je bila prvi umjetnički sustav srednjeg vijeka, koji je (unatoč velikoj raznolikosti lokalnih škola uzrokovanih feudalnom rascjepkanošću) zahvatio većinu europskih zemalja. Osnova jedinstva romanovskog stila bio je sustav razvijenih feudalnih odnosa i međunarodna bit Katoličke crkve, koja je u to doba bila najznačajnija ideološka snaga u društvu i, zbog nepostojanja jake svjetovne centralizirane vlasti, imala temeljni ekonomski i politički utjecaj. Glavni pokrovitelji umjetnosti u većini država bili su monaški redovi, a graditelji, radnici, slikari, prepisivači i dekorateri rukopisa bili su redovnici; tek krajem 11. stoljeća. pojavile su se lutajuće artele laičkih klesara (graditelja i kipara).
Glavni dio
Tvrđava romaničke arhitekture
Glavni objekti arhitekture i graditeljstva, koje europska graditeljska praksa duguje romaničkom stilu, su tvrđava feudalnog gospodara, samostanski kompleks, crkva bazilika i grad-tvrđava. Predmet praćenja je arhitektura starog Rima, ali bitno izmijenjena (zbog namjene fortifikacije).
Kroz srednji vijek, od trenutka kada se Rimsko Carstvo počelo urušavati do sredine 13. stoljeća, teritorij Europe sastojao se od oko tisuću raštrkanih feudalnih tvorevina.
Dolazak turskih, germanskih i sjevernoiranskih plemena (Goti, Huni, Alani) s istoka imao je veliki utjecaj na formiranje novog načina života. Sva su ta plemena vodila isključivo vojnički način života prema zakonima vojne demokracije, bilo da su međusobno stvarala privremene saveze, ili su djelovala kao saveznici na strani stanovnika Stare Europe (tj. ostataka Rimskog Carstva). Nije bilo države u Europi koja bi mogla tvrditi da je pravi vojni i gospodarski lider.
Nomadska sjevernoiranska i turska plemena donijela su vlastitu vojnu kulturu i metode ratovanja. Tisuću godina povijest Europe postala je povijest stalnih neprijateljstava i promjena etničkih skupina koje su nastanjivale teritorij kontinenta. Zbog složenih vojno-ekonomskih odnosa i rascjepkanosti država nitko nije mogao s pouzdanjem govoriti o vlastitoj sigurnosti. Došlo je vrijeme za ojačane utvrde.
I kuća feudalnog gospodara i kršćanski hram postali su utvrda. Značajnu ulogu u nastanku, a osobito u širenju romaničke umjetnosti, imali su samostanski redovi, koji su u to doba nastali u velikom broju, osobito benediktinski red, osnovan u 6. st. u Monte Cassinu, i cistercitski red, koji je nastao 100 godina kasnije. Za te su narudžbe građevinski arteli podizali jednu za drugom zgradu diljem Europe. Samostani su bili riznice ne samo duhovnog znanja, nego i cjelokupne znanosti općenito, pa tako i arhitektonskog i graditeljskog znanja. Zahvaljujući samostanskim knjižnicama većina drevnih djela raznih civilizacija i vjeroispovijesti stigla je do našeg vremena. Unatoč činjenici da samostani nisu aktivno koristili to znanje, bez primjene u praksi, njihovo očuvanje i unapređenje znanja imalo je veliki utjecaj na formiranje postsrednjovjekovne kulture, uključujući arhitekturu.
Samostani su, zajedno s romaničkim crkvama, samostanskim ili katedralnim, župnim ili tvrđavskim crkvama, bili važan dio javnog života. Bili su moćna politička i gospodarska organizacija koja je utjecala na razvoj svih područja kulture. Primjer je samostan Cluniy. Krajem XI stoljeća. u Clunyju po uzoru na baziliku sv. Petra u Rimu sagrađena je nova samostanska crkva, koja je bila ogromna peterobrodna bazilika duga 130 m. Njezina središnja lađa bila je hrabro prekrivena svodom od 28 metara, koji se, međutim, nakon završetka gradnje srušio.
Jedan od glavnih zadataka u izgradnji hramova ovog razdoblja bio je spremnik za vjernike, a ne prebivalište Božanstva, što je bilo važno u antici. Dizajn hrama seže do ranokršćanskih hramova (bizantske bazilike): 1. Središnji brod i dva sa strane. 2. Poprečni brod - transept. 3. Na sjecištu središnje lađe i transepta postavljena je kula, a ne kupola. 4. Zapadno pročelje bilo je ukrašeno čeonim tornjevima. 5. Istočni dio - apsida (ukras).
Plansko rješenje samostana temeljilo se na univerzalnim shemama, ali prilagođenim lokalnim prilikama i specifičnim zahtjevima pojedinih redovničkih redova, što je nedvojbeno dovelo do arhitektonskog napretka.
U romaničkoj arhitekturi postojala su dva glavna kompozicijska tipa crkvenih građevina. To su građevine uzdužnog tlocrta, ponekad vrlo jednostavne, pravokutnog oblika s apsidom prigrađenom na istočnoj strani ili bazilike; rjeđe su centrične okrugle građevine s pravilno postavljenim apsidama.
Razvoj romaničke arhitekture karakteriziraju promjene u organizaciji unutarnjeg prostora i volumena općenito, posebice u najznačajnijim građevinama toga doba – bazilikama. Uz bazilikalnu organizaciju prostora koristi se i novi romanički tip prostora s istim brodovima ili dvoranskim prostorom, osobito popularan u Njemačkoj, Španjolskoj i francuskim krajevima između Loire i Garonne.
U najzrelijim građevinama toga razdoblja unutarnji je prostor kompliciran apsidama poprečnih brodova, a kor ima galeriju sa sustavom radijalnih kapela, primjerice u Francuskoj i južnoj Engleskoj (katedrala u Norwichu, 1096. - 1150.). ).
Unutarnji prostor hramova formiran je povezivanjem zasebnih, u većini slučajeva kvadratnih prostornih blokova. Takav sustav važan je znak novog razumijevanja organizacije unutarnjeg prostora.
Stupanj utjecaja bazilikalnih prostora na posjetitelja uvelike je ovisio o prirodi oblikovanja zidova i načinu preklapanja. Koristili su ili ravni strop, obično s gredama, ili cilindrične svodove, ponekad poprečne, kao i kupole na jedrima. No, najviše je tadašnjem shvaćanju organizacije unutarnjeg prostora odgovarao križni svod bez rebara, koji je obogatio interijer i racionalizirao ga ne narušavajući uzdužni karakter građevine.
Rimski plan temelji se na jednostavnim geometrijskim odnosima. Bočna lađa je polovica širine glavne lađe, te stoga za svaki kvadrat tlocrta glavne lađe postoje dva elementa bočnih lađa. Između dva pilona, opterećena svodom glavnog broda i svodovima bočnog broda, trebao bi biti pilon koji prima opterećenje samo svodova bočnog broda. Naravno, može biti i vitkiji. Izmjena masivnih i tanjih pilona mogla je stvoriti bogat ritam, ali želja da se eliminira razlika u veličini pilona pokazala se jačom: kod šesterodjelnog svoda, kada su svi piloni ravnomjerno opterećeni, napravljen od iste debljine. Povećanje broja istovjetnih nosača stvara dojam veće duljine unutarnjeg prostora.
Apsida ima bogat dekor, često ukrašen "slijepim" lukovima, ponekad raspoređenim u nekoliko slojeva. Horizontalnu raščlanjenost glavnog broda čine luk i pojas uskih visokih prozora. Unutrašnjost je ukrašena slikama i oplemenjena preljevima na zidovima, "krilcima", profiliranim rubovima, arhitektonski obrađenim stupovima i pilonima.
Stup zadržava klasičnu podjelu na tri dijela. Površina debla stupa nije uvijek glatka, vrlo često je deblo prekriveno ornamentom. Kapitel, isprva vrlo jednostavnog oblika (u obliku obrnute piramide ili kocke), postupno se obogaćuje raznim biljnim motivima, slikama životinja i figurama. Na uvođenje zoomorfnog motiva u srednjovjekovnu europsku ornamentalistiku i bestijarij uvelike su utjecali isti sjevernoiranski i turski narodi (već spomenuti Huni, Sarmati, Alani), koji su se postupno asimilirali s domorodačkim stanovništvom obogaćujući njegovu kulturu iznutra.
Dogodila se svojevrsna sinteza kiparstva i arhitekture. Skulptura je bila sastavni dio oblikovanja portala katedrale. Propovijed u kamenu često se naziva skulpturom u romaničkim katedralama. Slike svetih likova zamrznutih u kamenu nisu imale ništa manju moć utjecaja od riječi.
Piloni, kao i stupovi, imaju trodijelnu podjelu na bazu, deblo i kapitel. U ranom razdoblju još uvijek su vrlo masivni, au budućnosti se olakšavaju promjenom proporcija i diseciranom površinskom obradom. Stupovi se koriste tamo gdje svod ima mali raspon ili malu visinu u podzemnim kriptama ili u prozorima gdje je nekoliko uskih otvora spojeno u grupu.
Izgled romaničke crkve odgovara njenom unutarnjem rješenju. Ovo je arhitektura jednostavnih blokova, ponekad znatne veličine, s malim prozorima. Prozori su bili uski ne samo iz konstruktivnih razloga, već i zato što su se počeli ostakljivati tek u gotičkom razdoblju.
Kao rezultat jednostavne kombinacije volumena nastale su različite kompozicije. Dominantan položaj zauzima volumen glavne lađe s polukružnom apsidom, s jednom ili više poprečnih lađa. Različite vrste tornjeva postavljene su na različite načine. Obično su dva postavljena na pročelju, a treći, četvero- ili osmerokutni, iznad sjecišta glavnog i poprečnog broda. Najveća pozornost posvećena je zapadnom pročelju koje je ukrašeno arhitektonskim detaljima, a često i portalom sa skulpturalnim reljefom. Kao i prozori, portal je zbog velike debljine zidova oblikovan izbočinama u čijim su uglovima ugrađeni stupovi, a ponekad i složene skulpture. Dio zida iznad nadvratnika i ispod luka portala naziva se timpanon i često je ukrašen bogatim reljefom. Gornji dio pročelja raščlanjen je lučnim frizom, krilima i slijepim arkadama. Bočnim pročeljima pridavalo se manje pažnje. Visina romaničkih crkava raste stilskim razvojem tako da visina glavne lađe od poda do pete svoda obično doseže dvostruku širinu lađe.
Karakteristične značajke romaničke arhitekture
Važna zadaća romaničke graditeljske umjetnosti bila je transformacija bazilike s ravnim drvenim stropom u nadsvođeni. Najprije su presvođeni mali rasponi bočnih brodova i apsida, a kasnije su presvođeni i glavni brodovi. Debljina svoda ponekad je bila prilično značajna, pa su zidovi i piloni projektirani debeli s velikom marginom sigurnosti. U vezi s potrebom za velikim natkrivenim prostorima i razvojem tehničkih građevinskih ideja, dizajn u početku teških svodova i zidova počeo se postupno olakšavati.
Romanički luk i križni svod
Svod omogućuje pokrivanje većih prostora od drvenih greda. Najjednostavniji u obliku i dizajnu je cilindrični svod, koji, bez guranja zidova, pritišće ih odozgo velikom težinom, pa stoga zahtijeva posebno masivne zidove. Ovaj je svod najprikladniji za pokrivanje prostorija malog raspona, ali se često koristio i u glavnoj lađi - u Francuskoj u regijama Provence i Auvergne (katedrala Notre Dame du Port u Clermont-Ferrandu). Kasnije je polukružni oblik svoda zamijenjen lancetastim. Tako je lađa katedrale u Otunu (poč. 12. st.) prekrivena ogivalnim svodom s tzv. rubnim lukovima.
Osnova za nove tipove svodova bio je stari rimski ravni križni svod nad kvadratnom prostorijom, dobiven križanjem dvaju polucilindara. Opterećenja koja proizlaze iz ovog luka raspoređuju se duž dijagonalnih rebara, a s njih se prenose na četiri nosača na uglovima preklopljenog prostora. U početku su rebra koja su se pojavila na sjecištu polucilindara igrala ulogu lukova, što je omogućilo olakšanje cijele konstrukcije (Sv.
Povećate li visinu svoda tako da se dijagonalna presječna krivulja iz eliptične pretvori u polukružnu, možete dobiti tzv. povišeni preponski svod.
Svodovi su najčešće bili čvrsto zidani, što je zahtijevalo izradu masivnih pilona. Stoga je romanički kompozitni pilon postao velik korak naprijed: glavnom pilonu dodani su polustupovi na koje su se oslanjali rubni lukovi, a time se smanjilo širenje svoda. Značajno konstruktivno postignuće bila je raspodjela opterećenja sa svoda na nekoliko određenih točaka zahvaljujući krutom spoju poprečnih rubnih lukova, rebara i pilona. Rebra i rubni luk postaju okvir svoda, a pilon okvir zida.
Kasnije su prvi postavljeni krajnji (obrazni) lukovi i rebra. Ovaj dizajn je nazvan rebrasti križni svod. U doba procvata romanike taj se svod izdiže, a njegov dijagonalni luk dobiva šiljasti oblik (Crkva sv. Trojstva u Kani, 1062.-1066.).
Za pokrivanje bočnih brodova, umjesto križnog svoda, ponekad su korišteni polucilindrični svodovi, koji se vrlo često koriste u građevinarstvu. Romaničke građevine su prije svega povišeni rebrasti svod, prelomljeni luk i odmak kosih bočnih zatega od svodova sustavom potpora. Oni čine osnovu za kasniji gotički stil u arhitekturi.
Značajke građenja
U romaničkoj arhitekturi kamen postaje glavni građevni materijal. U početku se koristio samo u izgradnji hramova i tvrđava, a kasnije za svjetovne građevine. Lako obrađivani vapnenac, čije su se naslage nalazile u područjima uz Loire, omogućio je, zbog svoje relativne lakoće, pokrivanje malih raspona svodovima bez izgradnje glomaznih skela. Također se koristio za ukrasno zidanje vanjskih zidova.
U Italiji je bilo mnogo mramora, koji se osobito često koristio za oblaganje zidova. Višebojni mramor svijetlih i tamnih tonova, korišten u raznim spektakularnim kombinacijama, postaje karakteristično obilježje talijanske romaničke arhitekture.
Kamen se klesao ili u obliku blokova, od kojih se pravila tzv. tesanica, ili lomljenog kamena, pogodnog za polaganje zidova, kada je bilo potrebno ojačati konstrukcije, izvana obloženih pločama i blokovima tesanog kamena. Za razliku od antike, u srednjem vijeku koristilo se manje kamenje koje je bilo lakše nabaviti u kamenolomu i dopremiti na gradilište.
Gdje je nedostajalo kamena, koristila se opeka, koja je bila nešto deblja i kraća od današnje. Opeka tog vremena bila je obično vrlo tvrda, jako pečena. Građevine od opeke romaničkog razdoblja sačuvane su prvenstveno u Italiji, Francuskoj, Njemačkoj i Engleskoj.
Razvoj gradskih naselja.
Prvi gradovi u južnoj i zapadnoj Europi nastaju na mjestu nekadašnjih rimskih vojnih logora koji su bili vojna uporišta i upravna središta. Imali su redovitu osnovu planiranja. Nekoliko ih je postojalo još u ranom srednjem vijeku, ali sada se pretvaraju u trgovačke centre, što je predodređeno njihovim smještajem na raskrižju glavnih prometnica. Često je značajan dio grada okružen tvrđavskim zidom.
Za europske ranofeudalne gradove, koji su imali prirodno razvijenu plansku shemu (Pariz, Nürnberg, Frankfurt - na Majni, Prag), karakteristične su jako utvrđene stambene zgrade. U središtu grada podignute su stambene kuće feudalaca u obliku tvrđava ili tvrđavskih kula.
Romanički stil (osobito arhitektura dvoraca i metode izgradnje utvrda) odrazio se ne samo na kasniju formaciju zapadnoeuropske arhitekture, već je utjecao i na arhitekturu balkanskih zemalja, srednjovjekovne Rusije i zemalja Bliskog istoka (Sirija).
Zaključak
U romaničkom graditeljstvu Njemačke isticala se saska škola [crkve s dva simetrična kora na zapadu i istoku, ponekad s 2 transepta, bez pročelja (St. Michaelskirche u Hildesheimu, nakon 1001.-33.)], a u sv. zrelo razdoblje - crkvena arhitektura rajnskih gradova, gdje su u 11.-13.st. građene su grandiozne katedrale [u Speyeru, Mainzu, Wormsu]; ovdje je široko korišten takozvani spojeni sustav stropova, u kojem su svaki travej srednjeg broda odgovarao 2 traveja bočnih brodova. Ideje o veličini carske moći, karakteristične za njemačku romaniku, našle su živog izražaja u gradnji carskih palača (Falačkih). U "otonskom razdoblju" romanovskog stila (2. polovica 10. - 1. polovica 11. st.) cvjeta njemačka knjižna minijatura (najvažnija su središta opatija Reichenau i Trier), kao i umjetnost lijevanja. (brončana vrata u katedrali u Hildesheimu). U doba zrelog njemačkog romanovskog stila, skulptura u kamenu i štukaturi postaje sve važnija.
U Italiji su elementi romanovskog stila prvi put nastali u langobardskoj školi, gdje su već u 9.-10.st. formiran je takozvani prvi stil Romanov (pravilno zidanje zidova i nosača, kameni stropovi, tektonski ukrasi vanjskih površina u nedostatku jasnog odnosa između elemenata trodimenzionalne kompozicije). Pretežno urbani karakter arhitekture, stalni antički i (u južnoj Italiji i na Siciliji) arapski utjecaji tipični su za talijanski stil Romanov. S germanskom i francuskom romaničkom arhitekturom tješnje je povezana Toskana [kompleks katedrale u Pisi], odakle potječe stil intarzije.
U Španjolskoj, djelomično u vezi s Reconquistom, u romaničko doba, izgradnja dvoraca-tvrđava i gradskih utvrda (na primjer, u Avili) bila je široko razvijena (kao nigdje drugdje u Europi). Crkvena arhitektura Španjolske često je slijedila francuske "hodočasničke" prototipove, ali u cjelini odlikovala se relativnom jednostavnošću kompozicijskih rješenja. Španjolska skulptura romanovskog stila u nekim slučajevima anticipira složene figurativne sustave gotike. U Španjolskoj (uglavnom u Kataloniji) također su sačuvani brojni romanički murali, obilježeni oštrom lapidarnošću crteža i izrazitim intenzitetom boje.
Romanov stil se također razvija u Engleskoj (nakon normanskog osvajanja 1066.; u arhitekturi su ovdje kombinirane tradicije domaće drvene arhitekture s utjecajem normanske škole, au slikarstvu minijatura, koju karakterizira posebno bogatstvo floralnog ornamenta , stekla vodeću važnost), u zemljama Skandinavije (ako velike gradske katedrale ovdje slijede uglavnom njemačke uzore, onda se u župnim i seoskim crkvama jasno pojavljuju značajke lokalne izvornosti), u Poljskoj, Čehoslovačkoj, Mađarskoj. Izvan Europe, dvorci koje su sagradili križari u 12. i 13. stoljeću bili su središta romanovskog stila. u Palestini i Siriji (dvorac Krak des Chevaliers,
Bibliografija
1.Belova O.Yu. Povijest umjetnosti. M., 2007. (monografija).
Dmitrieva N. Kratka povijest umjetnosti. M.: Umjetnost, 2005.
Povijest umjetnosti. Minsk: Književnost, 2007.
Mala povijest umjetnosti. M.: Umjetnost, 2005.
Odmah pošaljite zahtjev s temom kako biste saznali o mogućnosti dobivanja konzultacija.
Djevojka je iskopala more informacija, mjestimično kaotično i nelogično, ali dobro će doći.
Malo sam pospremio. Ako pronađete greške - pišite.
http://www.liveinternet.ru/community/2281209/post159932293/
Romanički stil (latinski romanus - rimski) je umjetnički stil koji je dominirao zapadnom Europom u 10.-12.st.
Postao je to jedna od najvažnijih faza u razvoju srednjovjekovne europske umjetnosti.
Katedrala, 11. stoljeće, Trier
Pojam "romanički stil" pojavio se početkom 19. stoljeća, kada je utvrđeno da arhitektura 11.-12. stoljeća koristi elemente starorimske arhitekture, na primjer, kao što su polukružni lukovi, svodovi. Općenito, pojam je uvjetovan i odražava samo jednu, a ne glavnu stranu umjetnosti. Međutim, ušao je u uobičajenu upotrebu.
Romanički stil razvio se u zemljama srednje i zapadne Europe i proširio posvuda. 11. stoljeće obično se smatra vremenom "ranog" i XII. - "zrela" romanička umjetnost. Međutim, kronološki okvir dominacije romanike u pojedinim zemljama i regijama ne podudara se uvijek. Dakle, na sjeveroistoku Francuske, posljednja trećina XII stoljeća. već pripada gotičkom razdoblju, dok u Njemačkoj i Italiji značajna obilježja romaničke umjetnosti nastavljaju dominirati značajan dio 13. stoljeća.
"Romanička umjetnost djeluje grubo i divlje u usporedbi sa sofisticiranošću Bizanta, ali to je stil velike plemenitosti."
Manastir, XI-XII st. Irska
Najviše "klasično" ovaj će se stil proširiti u umjetnosti Njemačke i Francuske. Vodeća uloga u umjetnosti toga razdoblja pripada arhitekturi. Romaničke građevine vrlo su raznolike u tipovima, dizajnerskim značajkama i dekoru. Ova srednjovjekovna arhitektura nastala je za potrebe crkve i viteštva, a crkve, samostani, dvorci postaju vodeći tipovi građevina.
Samostani i crkve ostali su kulturna središta ovoga doba. Sakralna arhitektura utjelovljivala je kršćansku religijsku ideju. Hram, koji je u tlocrtu imao oblik križa, simbolizirao je Kristov križni put - put patnje i otkupljenja. Svakom dijelu zgrade dodijeljeno je posebno značenje, na primjer, stupovi i stupovi koji podupiru svod simbolizirali su apostole i proroke - stup kršćanskog učenja.
Postupno je bogoslužje postajalo sve veličanstvenije i svečanije. Arhitekti su s vremenom promijenili dizajn hrama: počeli su povećavati istočni dio hrama, u kojem se nalazio oltar. U apsidi - oltarnoj ivici - obično je bila slika Krista ili Majke Božje, ispod su bile slike anđela, apostola, svetaca. Na zapadnom zidu bile su scene Posljednjeg suda. Donji dio zida obično je bio ukrašen ornamentima.
Romanička se umjetnost najdosljednije formirala u Francuskoj – u Burgundiji, Auvergnei, Provansi i Normandiji.
Urbana arhitektura, uz rijetke iznimke, nije dobila tako širok razvoj kao samostanska arhitektura. U većini država glavni naručitelji bili su samostanski redovi, osobito moćni poput benediktinskih, a graditelji i radnici redovnici. Tek krajem XI stoljeća. pojavile su se artele laičkih klesara - ujedno i graditelja i kipara, koji su se selili s mjesta na mjesto. Međutim, samostani su mogli privući razne majstore izvana, zahtijevajući od njih rad po redu pobožne dužnosti.
Normanska tvrđava, X-XI stoljeća. Francuska
Romaničkom umjetnošću prožima duh borbenosti i stalne potrebe za samoobranom. Dvorac-tvrđava ili hram-tvrđava. "Dvorac je utvrda viteza, crkva je utvrda Boga; Bog se smatrao najvišim feudalcem, pravednim, ali nemilosrdnim, koji ne nosi svijet, već mač. Kamena zgrada koja se uzdiže na brdu s stražarnice, budne i prijeteće s kipovima velikih glava i ruku, kao da su srasle s tijelom hrama i tiho ga čuvaju od neprijatelja – to je karakteristična tvorevina romaničke umjetnosti.Osjeća se velika unutarnja snaga, njezin umjetnički koncept. je jednostavan i strog."
Na području Europe ostali su u izobilju arhitektonski spomenici starih Rimljana: ceste, akvadukti, tvrđavski zidovi, kule, hramovi. Bili su toliko izdržljivi da su se dugo vremena koristili za namjeravanu svrhu. U spoju stražarnica, vojnih logora s grčkim bazilikama i bizantskom ornamentikom, nastao je novi "rimski" romanički arhitektonski stil: jednostavan i svrhovit.
Materijal za romaničke građevine bio je domaći kamen, jer je njegova doprema izdaleka bila gotovo nemoguća, zbog nedostatka putova i zbog velikog broja unutarnjih granica koje je trebalo prijeći, plaćajući svaki put visoke carine. Kamenje su klesali različiti majstori - jedan je od razloga zašto se u srednjovjekovnoj umjetnosti rijetko nalaze dva identična komada, poput kapitela. Svaku od njih izveo je zasebni umjetnik klesar, koji je u granicama dobivenog zadatka imao određenu kreativnu slobodu. Klesani kamen polagao se na mjesto na žbuku.
Katedrala Saint Pierre, Angouleme, Francuska
Katedrala, Santiago de Compostela, Španjolska
Kapitel u župnoj crkvi Anzy le Duc
Učitelju Gilbertu. Predvečerje. Katedrala Svetog Lazara u Autunu
Timpanon crkve Saint-Madeleine u Vzelayu. 12. stoljeće
Ornamentika romaničke umjetnosti posuđena je uglavnom s Istoka, temeljila se na krajnjoj generalizaciji, "geometrizaciji i shematizaciji slikovne slike. U svemu se osjećala jednostavnost, snaga, snaga, jasnoća. Romanička arhitektura tipičan je primjer racionalne umjetničke razmišljanje."
Načela arhitekture romanike dobila su najdosljedniji i najčišći izraz u kultnim kompleksima. Glavna samostanska građevina bila je crkva. Uz nju je smješteno unutarnje dvorište, okruženo otvorenim kolonadama - klaustar. Oko kuće igumana samostana (igumana), spavaća soba za redovnike (konvikt), trpezarija, kuhinja, vinarija, pivovara, pekara, skladišta, staje, stambeni prostor za radnike, liječnička kuća, stanovi. i posebna kuhinja za hodočasnike, škola, bolnica, groblje.
Fontevraud. Pogled na samostan odozgo. Osnovan u Francuskoj 1110
Kuhinja u opatiji Fontevraud
Kuhinja u opatiji Fontevraud. Pogled iznutra
Hramovi karakteristični za romanički stil najčešće razvijaju stari bazilikalni oblik. Romanička bazilika je trobrodna (rjeđe peterobrodna) uzdužna prostorija, presječena jednim, a ponekad i dva transepta. U nizu arhitektonskih škola istočni dio crkve dobiva daljnje usložnjavanje i obogaćivanje: kor, dovršen izbočinom apside, okružen radijalno divergentnim kapelama (tzv. vijenac kapela). U nekim zemljama, uglavnom u Francuskoj, razvija se zaobilazni zbor; bočne lađe kao da se nastavljaju iza transepta i obilaze oko oltarne apside. Takav raspored omogućio je reguliranje protoka hodočasnika koji su se klanjali relikvijama izloženim u apsidi.
Presjek predromaničke bazilike (lijevo) i romaničkog hrama
Kapela sv. Ivana, Tower, London
3. crkva u Clunyju (Francuska), XI-XII st. Plan
U romaničkim crkvama jasno su odvojene zasebne prostorne zone: narteks, t.j. predvorje, longitudinalno tijelo bazilike s bogatim i detaljnim razvojem, transepti, istočna apsida, kapele. Takav se raspored sasvim logično nastavljao na ideju već utjelovljenu u rasporedu ranokršćanskih bazilika, počevši od katedrale sv. Petra: ako se poganski hram smatrao prebivalištem božanstva, onda su kršćanske crkve postale dom vjernika, građene za kolektiv ljudi. Ali ova grupa nije bila jedinstvena. Svećenstvo se oštro suprotstavilo "grešnim" laicima i zauzelo je kor, odnosno časniji dio hrama koji se nalazio iza transepta najbližeg oltaru. Da, iu dijelu dodijeljenom laicima, mjesta su dodijeljena feudalnom plemstvu. Time je naglašena nejednaka važnost različitih skupina stanovništva pred božanstvom.
Crkva Saint-Etienne u Neversu (Francuska). 1063-1097 (prikaz, ostalo).
Crkva opatije Svetog Philiberta u Tournusu
Crkva u Santiago de Compostela (Španjolska). U REDU. 1080 - 1211 (prikaz, stručni).
Prilikom gradnje crkava najteži problem bilo je osvjetljenje i preklapanje glavnog broda, budući da je ovaj bio širi i viši od bočnih. Različite škole romaničke arhitekture na različite su se načine bavile ovim problemom. Najlakše je bilo sačuvati drvene stropove po uzoru na ranokršćanske bazilike. Krov na rogovima bio je relativno lagan, nije uzrokovao bočno širenje i nije zahtijevao snažne zidove; to je omogućilo postavljanje niza prozora ispod krova. Tako su gradili na mnogim mjestima u Italiji, u Saskoj, Češkoj, u ranoj normanskoj školi u Francuskoj.
Svodovi: cilindrični, cilindrični na oplati, križni, križni na rebrima, zatvoreni. Shema
Katedrala u Le Puyu (Francuska), XI-XII stoljeća. Zasvođeni strop središnje lađe
Ipak, prednosti drvenih podova nisu spriječile arhitekte da traže druga rješenja. Za romaniku je karakteristično preklapanje glavne lađe s masivnim svodom od klinastog kamena. Ova inovacija stvorila je nove umjetničke mogućnosti.
Prvi se pojavio, po svemu sudeći, valjkasti svod, ponekad s pojasnim lukovima u glavnoj lađi. Njegov potisak otklanjaju ne samo masivni zidovi, već i kreotski svodovi u bočnim lađama. Budući da arhitekti ranog razdoblja nisu imali iskustva i samopouzdanja, srednja je lađa građena usko, relativno nisko; također se nisu usudili oslabiti zidove širokim prozorskim otvorima. Stoga su ranoromaničke crkve iznutra mračne.
S vremenom su se srednji brodovi počeli povećavati, svodovi su dobili blago kopljaste obrise, ispod svodova se pojavio niz prozora. To se dogodilo prvi put, vjerojatno, u zgradama škole Cluniac u Burgundiji.
Nestankom racionalističkih temelja antičkog svjetonazora, sustav reda gubi na značaju, iako naziv novog stila dolazi od riječi "romus" - rimski, budući da je rimska polukružno zasvođena ćelija u središtu arhitektonske strukture. ovdje.
No, umjesto tektonike reda u romaničkom graditeljstvu tektonika moćnog zida postaje glavno - najvažnije konstruktivno i likovno-izražajno sredstvo. Ova arhitektura temelji se na principu povezivanja zasebnih zatvorenih i samostalnih volumena, podređenih, ali i jasno razgraničenih, od kojih je svaki za sebe mala utvrda. To su građevine s teškim svodovima, teškim tornjevima prorezanim uskim puškarnicama i masivnim rubovima zidova od klesanog kamena. Oni zorno dočaravaju ideju samoobrane i neosvojive moći, što je sasvim razumljivo u razdoblju feudalne rascjepkanosti europskih kneževina, izoliranosti gospodarskog života, odsutnosti trgovačkih i gospodarskih i kulturnih veza, u doba neprekidni feudalni sukobi i ratovi.
Za unutrašnjost mnogih romaničkih crkava tipična je jasna podjela zida srednje lađe na tri razine. Prvi nivo zauzimaju polukružni lukovi koji odvajaju glavnu lađu od bočnih. Iznad lukova proteže se površina zida, ostavljajući dovoljno prostora za slikanje ili dekorativnu arkadu na stupovima - tzv. trifornije. Konačno, prozori čine gornji sloj. Budući da su prozori najčešće imali polukružni završetak, bočni zid srednje lađe sastojao se od tri reda arkada (lukovi broda, lukovi trifora, lukovi prozora), dani u jasnom ritmičkom izmjenjivanju i točno proračunatim odnosima mjerila. Zdepasti lukovi lađe ustupili su mjesto vitkijoj trifornoj arkadi, a ona redom razmaknutim lukovima visokih prozora.
Podjela zida srednje lađe u crkvama: St. Michaelskirche u Hildeisheimu (Njemačka, 1010. - 1250.), Notre Dame u Jumiègesu (Francuska, 1018. - 1067.), kao i katedrala u Wormsu (Njemačka, 1170.- 1240)
Katedrala u Mainzu, Njemačka
Često drugu razinu ne čine trifore, već lukovi takozvanog empora, tj. otvarajući se u glavnu lađu galerije, smještene iznad svodova bočnih brodova. Svjetlost u emporu dolazila je ili iz središnje lađe, ili češće s prozora na vanjskim zidovima bočne lađe, na koje se empora nadovezivala.
Vizualni dojam unutarnjeg prostora romaničkih crkava određen je jednostavnim i jasnim brojčanim odnosima između širine glavnog i bočnih brodova. U nekim su slučajevima arhitekti umjetnim smanjenjem perspektive nastojali dočarati pretjeranu predodžbu o mjerilu interijera: smanjivali su širinu lučnih raspona kako su se odmicali prema istočnom dijelu crkve (npr. crkva Svetog Trofima u Arlesu). Ponekad su i lukovi bili smanjene visine.
Izgled romaničkih crkava karakteriziraju masivnost i geometrijski arhitektonski oblici (paralelopiped, valjak, polucilindar, stožac, piramida). Zidovi strogo izoliraju unutrašnjost od okoline. Pritom se uvijek može primijetiti nastojanje arhitekata da u vanjskom izgledu što istinitije izraze unutarnju strukturu crkve; vani se obično jasno razlikuju ne samo različite visine glavnog i bočnih prolaza, već i podjela prostora u zasebne ćelije. Dakle, stupovi-upornjaci koji dijele unutrašnjost lađa odgovaraju kontraforima pričvršćenim na vanjske zidove. Oštra istinitost i jasnoća arhitektonskih oblika, patos njihove nepokolebljive stabilnosti glavna su umjetnička zasluga romaničke arhitekture.
Opatija Maria Laach, Njemačka
Romaničke građevine uglavnom su bile pokrivene crijepom, što je bilo poznato još Rimljanima, a pogodno je u krajevima s kišnom klimom. Debljina i čvrstoća zidova bili su glavni kriteriji ljepote građevine. Oštro zidanje od klesanog kamena stvaralo je pomalo "tmurnu" sliku, ali je bilo ukrašeno umetnutim opekama ili kamenčićima druge boje. Prozori nisu bili ostakljeni, već su se penjali klesanim kamenim rešetkama, prozorski otvori su bili mali i uzdizali su se visoko iznad tla, pa su prostorije u zgradi bile vrlo mračne. Rezbarije u kamenu ukrašavale su vanjske zidove katedrala. Sastojao se od cvjetnih ornamenata, slika nevjerojatnih čudovišta, egzotičnih životinja, životinja, ptica - motiva također donesenih s Istoka. Zidovi katedrale iznutra bili su potpuno prekriveni zidnim slikama, koje, međutim, gotovo nisu preživjele do našeg vremena. Za ukrašavanje apsida i oltara korišteni su i mramorni inkrustirani mozaici, čija je tehnika očuvana od antike.
V. Vlasov piše da romaničku umjetnost "karakterizira odsutnost bilo kakvog specifičnog programa u postavljanju ukrasnih motiva: geometrijskih, "životinjskih", biblijskih - oni su isprepleteni na najbizarniji način. Sfinge, kentauri, grifoni, lavovi i harpije mirno koegzistiraju jedni uz druge Većina stručnjaka smatra da je sva ta fantazmagorična fauna lišena simboličkog značenja koje im se često pripisuje te da je pretežno dekorativna.
Crkva San Isidoro. Grobnica kraljeva. Oko 1063. - 1100. god Leon. Španjolska.
Frontales
Slika Krista iz crkve svetog Klementa u Tauli. Oko 1123. god
Dakle, u XI-XII stoljeću. istodobno se u arhitekturi iu tijesnoj vezi s njom razvija monumentalno slikarstvo i ponovno oživljava monumentalna skulptura nakon nekoliko stoljeća gotovo potpunog zaborava. Likovna umjetnost romanike bila je gotovo potpuno podređena religioznom svjetonazoru. Otuda njegov simbolički karakter, konvencionalnost tehnika i stiliziranost oblika. U prikazu ljudskog lika proporcije su često narušene, nabori haljetaka tumačeni proizvoljno, bez obzira na stvarnu plastičnost tijela. Međutim, kako u slikarstvu tako iu kiparstvu, uz naglašeno plošnu dekorativnu percepciju figure, široko su se koristile slike u kojima su majstori prenosili materijalnu težinu i volumen ljudskog tijela, iako u shematskim i uvjetnim oblicima. U prostoru lišenom dubine nalaze se figure tipične romaničke kompozicije; među njima nema osjećaja udaljenosti. Upada u oči njihovo različito mjerilo, a veličine ovise o hijerarhijskom značaju prikazanoga: primjerice, likovi Krista znatno su viši od likova anđela i apostola; one su pak veće od slika običnih smrtnika. Osim toga, interpretacija figura izravno je ovisna o podjelama i oblicima same arhitekture. Likovi smješteni u sredini timpanona veći su od onih u uglovima; kipovi na frizovima obično su zdepasti, dok su kipovi smješteni na stupovima i stupovima izduženih proporcija. Takva prilagodba tjelesnih proporcija, pridonoseći većem spoju arhitekture, kiparstva i slikarstva, istodobno je ograničavala figurativne mogućnosti umjetnosti. Stoga se u zapletima narativne prirode priča ograničavala samo na najbitnije. Omjer likova i mjesta radnje nije dizajniran da stvori stvarnu sliku, već da shematski označi pojedine epizode, čija je konvergencija i usporedba dijelom simbolična. U skladu s tim, epizode različitih vremena postavljene su jedna pored druge, često u jednoj kompoziciji, a mjesto radnje dano je uvjetno. Romanička umjetnost ponekad je gruba, ali uvijek oštra izražajnost. Ove najkarakterističnije značajke romaničke umjetnosti često su dovele do pretjerivanja u gestama. No, u okvirima srednjovjekovnih likovnih konvencija neočekivano su se pojavili ispravno shvaćeni živi detalji - svojevrsni zaokret figure, karakterističan tip lica, katkad kućni motiv. U sporednim dijelovima kompozicije, gdje zahtjevi ikonografije nisu ometali umjetnikovu inicijativu, takvih je naivno-realističnih detalja dosta. Međutim, ove izravne manifestacije realizma su posebne prirode. U osnovi, u umjetnosti romanike dominira ljubav prema svemu fantastičnom, često sumornom, monstruoznom. Također se očituje u izboru zapleta, na primjer, u prevladavanju scena posuđenih iz ciklusa tragičnih vizija Apokalipse.
Lav grli janje
U području monumentalnog slikarstva posvuda je prevladavala freska, s izuzetkom Italije, gdje su također očuvane tradicije mozaičke umjetnosti. Knjižna minijatura, koja se odlikovala visokim ukrasnim kvalitetama, bila je široko rasprostranjena. Značajno mjesto zauzimala je skulptura, osobito reljef. Glavni materijal za izradu skulpture bio je kamen, u srednjoj Europi uglavnom lokalni pješčenjak, u Italiji i nekim drugim južnim regijama - mramor. Korišteni su i lijevi u bronci, drvena skulptura, ali ne svugdje. Radovi od drva i kamena, ne isključujući monumentalnu plastiku na pročeljima crkava, najčešće su bili oslikani. Prilično je teško procijeniti prirodu bojanja zbog nedostatka izvora i gotovo potpunog nestanka izvorne boje preživjelih spomenika.
Crkva sv. Apostoli San Miniato al Monte u Firenci. Oltar. 1013 - 1063 (prikaz, stručni).
U razdoblju romanike iznimnu ulogu ima ornamentalna umjetnost s iznimnim bogatstvom motiva. Njegovi su izvori vrlo raznoliki: nasljeđe "barbara", antike, Bizanta, Irana pa čak i Dalekog istoka. Uvozna djela primijenjene umjetnosti i minijature poslužila su kao provodnici posuđenih oblika. Slike svih vrsta fantastičnih stvorenja bile su posebno drage. U tjeskobi stila i dinamičnosti oblika ove umjetnosti jasno se osjećaju ostaci narodnih predodžbi epohe "barbarstva" s njegovim primitivnim svjetonazorom. Međutim, u romaničkom razdoblju ti se motivi kao da se rastaču u najvećoj svečanosti arhitektonske cjeline.
S umjetnošću je bila povezana kiparska i slikarska umjetnost knjižna minijatura, koja je svoj procvat doživjela u doba romanike.
Krštenje Kristovo. Minijatura Benedictional Æthelwolda. 973-980 (prikaz, ostalo).
V. Vlasov smatra da je pogrešno romaničku umjetnost smatrati "čisto zapadnjačkim stilom". Poznavatelji poput E. Viollet-le-Duca vidjeli su u romaničkoj umjetnosti jake azijske, bizantske i perzijske utjecaje. Sama formulacija pitanja "Zapad ili Istok" u odnosu na rimsko doba je netočna. U pripremanju paneuropske srednjovjekovne umjetnosti, čiji je početak ranokršćanska, nastavak romanička, a najviši uspon gotička umjetnost, glavnu su ulogu imali grčko-keltski izvori, romanika, bizantinska, grčka, perzijska i Slavenski elementi."Razvoj romaničke umjetnosti dobio je nove poticaje za vrijeme vladavine Karla Velikog (768.-814.) i u vezi s osnivanjem Svetog Rimskog Carstva 962. godine od Otona I. (936.-973.).
Arhitekti, slikari, kipari oživjeli su tradiciju starih Rimljana, stječući obrazovanje u samostanima, gdje su se tradicije drevne kulture stoljećima pažljivo čuvale.
U gradovima i samostanima intenzivno se razvija umjetničko obrtništvo. Posude, lampade, vitraji izrađivali su se od stakla – obojenog i bezbojnog, čiji su geometrijski uzorak stvarali olovni nadvoji, no procvat vitraja dogodit će se kasnije, u doba gotike.
Vitraž "Sveti Juraj"
Rezbarenje bjelokosti bilo je popularno; ovom se tehnikom izrađivali kovčezi, kovčezi, plaće za rukom pisane knjige. Razvijena je tehnika champlevé emajla na bakru i zlatu.
Bjelokost. Oko 1180
Za romaničku umjetnost karakteristična je raširena uporaba željeza i bronce od kojih su se izrađivale rešetke, ograde, brave, šarke u obliku figure itd. Od bronce su se lijevala i kovala vrata s reljefima. Izuzetno jednostavnog dizajna, namještaj je bio ukrašen rezbarijama geometrijskih oblika: okrugle rozete, polukružni lukovi, namještaj je bio obojen svijetlim bojama. Motiv polukružnog luka tipičan je za romaničku umjetnost, au gotici će ga zamijeniti šiljasti, lancetasti oblik.
Značajke lokalnih nacionalnih škola.
Valja naglasiti da su feudalna rascjepkanost, slaba razvijenost razmjene, relativna izoliranost kulturnog života i stabilnost lokalnih graditeljskih tradicija uvjetovali široku raznolikost romaničkih arhitektonskih škola.
Crkva svetog Petra i Pavla u samostanu Cluny (1088.-1131.) tipičan je primjer francuske romaničke arhitekture. Sačuvani su mali fragmenti ove građevine. Ovaj samostan je nazvan "drugi Rim". Bila je to najveća crkva u Europi. Dužina hrama bila je stotinu dvadeset sedam metara, visina središnje lađe bila je preko trideset metara. Pet tornjeva krunilo je hram. Da bi se održao takav veličanstveni oblik i veličina zgrade, na vanjskim zidovima uvode se posebni nosači - kontrafori.
Crkva sv. Petra i sv. Pavla u samostanu Cluny (1088.-1131.)
Normanske crkve lišene su dekora, ali za razliku od burgundskih imaju jednobrodni transept. Imaju dobro osvijetljene brodove i visoke tornjeve, a svojim općim izgledom više podsjećaju na tvrđave nego na crkve.
U arhitekturi Njemačke toga doba razvija se poseban tip crkava – veličanstvenih i masivnih. Takva je katedrala u Speyeru (1030. - između 1092. i 1106.), jedna od najvećih u zapadnoj Europi, živopisni simbol Ottonskog Carstva.
Katedrala u Speyeru (1030. - između 1092. i 1106.)
Plan katedrale u Speyeru
Feudalizam se u Njemačkoj uobličio kasnije nego u Francuskoj, njegov je razvoj bio duži i dublji. Isto se može reći i za umjetnost Njemačke. U prvim tvrđavskim romaničkim katedralama, glatkih zidova i uskih prozora, s zdepastim stožasto dovršenim tornjevima na uglovima zapadnog pročelja i apsidama na istočnoj i zapadnoj strani, imale su strog, neosvojiv izgled. Samo su arkadni pojasevi ispod vijenaca krasili glatka pročelja i tornjeve (katedrala u Wormsu, 1181.-1234.). Katedrala u Wormsu snažna je dominanta uzdužnog trupa, uspoređujući hram s brodom. Bočni brodovi su niži od središnjeg, transept prelazi uzdužnu građevinu, iznad srednjeg križa nalazi se masivni toranj, s istoka hram zatvara polukružna apside. Nema ničeg suvišnog, destruktivnog, što prikriva arhitektonsku logiku.
Arhitektonski dekor je vrlo suzdržan - samo arkade koje naglašavaju glavne linije.
Katedrala u Wormsu
Romaničke crkve slične su crkvama iz otonskog razdoblja, tj. ranoromaničke, ali imaju konstruktivnu razliku - križne svodove.
Skulpture u razdoblju romanike u Njemačkoj postavljane su unutar hramova. Na pročeljima se nalazi tek krajem 12. stoljeća. Uglavnom, to su oslikana drvena raspela, ukrasi svjetiljki, krstionica, nadgrobnih spomenika. Slike kao da su odvojene od zemaljskog postojanja, one su uvjetne, generalizirane.
Romanička se umjetnost u Italiji drukčije razvijala. Uvijek se osjeća "neraskidivo" čak iu srednjovjekovnoj povezanosti sa starim Rimom.
Budući da su gradovi, a ne crkve, bili glavna snaga povijesnog razvoja Italije, svjetovne su tendencije izraženije u njezinoj kulturi nego u drugih naroda. Veza s antikom nije se izražavala samo u kopiranju antičkih oblika, bila je u snažnom unutarnjem odnosu sa slikama antičke umjetnosti. Otuda "osjećaj za mjeru i proporciju prema osobi u talijanskoj arhitekturi, prirodnost i vitalnost, spojeni s plemenitošću i veličinom ljepote u talijanskoj plastici i slikarstvu."
Izuzetna djela arhitekture srednje Italije uključuju poznati kompleks u Pisi: katedrala, toranj, krstionica. Nastajala je dugo (u 11. st. arhitekt Buschetto, u XII stoljeću. - arhitekt Rainaldo). Najpoznatiji dio kompleksa je poznati Kosi toranj u Pisi. Neki istraživači sugeriraju da se toranj nagnuo zbog slijeganja temelja na samom početku radova, a zatim je odlučeno da se ostavi nagnut.
U katedrali Santa Maria Nuova (1174.-1189.) osjeća se snažan utjecaj ne samo Bizanta i Istoka, već i zapadne arhitekture.
Katedrala Santa Maria Nuova, Monreale
Unutrašnjost katedrale Santa Maria Nuova, Monreale
Engleska arhitektura romaničkog razdoblja ima mnogo toga zajedničkog s francuskom arhitekturom: velike veličine, visoki središnji brodovi, obilje tornjeva. Osvajanje Engleske od strane Normana 1066. godine ojačalo je njezine veze s kontinentom, što je utjecalo na formiranje romaničkog stila u zemlji. Primjeri za to su katedrale u St. Albansu (1077.-1090.), Peterboroughu (kasno 12. st.) i druge.
Katedrala u St Albansu
Katedrala u St Albansu
Freska u katedrali St Albans
Skulpture katedrale Peterborough
Od dvanaestog stoljeća u engleskim crkvama pojavljuju se rebrasti svodovi, koji, međutim, još uvijek imaju čisto dekorativnu vrijednost. Veliki broj klera uključenih u englesko bogoslužje oživljava i specifične engleske značajke: povećanje duljine unutrašnjosti hrama i pomicanje transepta prema sredini, što je dovelo do naglašavanja kule raskrižja, koji je uvijek veći od tornjeva zapadnog pročelja. Većina romaničkih engleskih hramova obnovljena je tijekom gotike, pa je stoga izuzetno teško procijeniti njihov rani izgled.
Romanička umjetnost u Španjolskoj razvila se pod utjecajem arapske i francuske kulture. XI-XII stoljeća za Španjolsku je to vrijeme rekonkviste – vrijeme građanskih sukoba, žestokih vjerskih borbi. Oštri tvrđavski karakter španjolske arhitekture formiran je u uvjetima neprekidnih ratova s Arapima, Reconquista - rat za oslobađanje teritorija zemlje, osvojen 711.-718. Rat je ostavio snažan pečat na svu umjetnost Španjolske tog vremena, prije svega u arhitekturi.
Kao ni u jednoj drugoj zemlji zapadne Europe, u Španjolskoj je započela izgradnja dvoraca-utvrda. Jedan od najranijih dvoraca romaničkog razdoblja je kraljevska palača Alcazar (9. stoljeće, Segovia). Preživio je do našeg vremena. Palača stoji na visokoj stijeni, okružena debelim zidinama s mnogo kula. U to su se vrijeme tako gradili gradovi.
U kultnim građevinama Španjolske romaničkog razdoblja, skulpturalni ukrasi gotovo su odsutni. Hramovi imaju izgled neosvojivih tvrđava. Važnu ulogu imalo je monumentalno slikarstvo - freske: slike su rađene u svijetlim bojama s jasnim obrisom. Slike su bile vrlo izražajne. Skulptura se pojavila u Španjolskoj u 11. stoljeću. To su bili ukrasi kapitela, stupova, vrata.
12. stoljeće je "zlatno" doba romaničke umjetnosti, koja se proširila po cijeloj Europi. Ali u njoj su već rođena mnoga likovna rješenja novog, gotičkog doba. Sjeverna Francuska je prva krenula tim putem.
Rani srednji vijek u Europi predstavljaju 2 stila: 1 - romanički i 2 -. 2. stil postao je praktički nastavak 1. i najvišeg stupnja u razvoju romanike.
I tako će biti otprilike Romanskohmstilesrednjovjekovna arhitektura.
Raspadom Rimskog Carstva na dvije države – Bizant i Rim – podijelio se i njihov kulturni život. Malo ljudi zna da su već u 10. stoljeću hramovi zapadne Europe bili toliko osebujni i originalni da je kasnije to razdoblje prozvano zasebnim - romaničkim - razdobljem u povijesti zapadnoeuropske arhitekture.
Romanskuystilbvideo o srednjovjekovnoj arhitekturi
http://youtu.be/CFMYKpeu9AQ
Romanički i gotički stilski pravci u arhitekturi formirani su pod sličnim kriterijima i imaju mnoge zajedničke korespondentne značajke. Ali postoje razlike koje omogućuju razmatranje gotičkih i romaničkih stilova čak i kao zasebnih područja. Jedna od glavnih razlika, a možda i najosnovnija razlika u smjerovima, jest da romanički stil karakteriziraju masivnost, težina zgrada i struktura, a gotičke strukture imaju lagani karakter.
rimski stil, ili romantika, počela se oblikovati od vladavine Karla Velikog. Bez sumnje, vrijedi spomenuti da se polukružni i zasvođeni luk smatra amblemom i, takoreći, glavnim stilskim znakom ere.
Romanskuysrednjovjekovna arhitektura
Od vremena romanike u arhitekturi su sačuvane uglavnom kultne građevine: moćne, s malim prozorima i zdepastim stupovima. Kule krunišu vrhove zgrada. Kao stil, romanika se konačno oblikovala kao rezultat spoja lokalnih i bizantskih oblika. Istodobno se pojavljuju i noviji tipovi građevina: dvorci, goleme gradske crkve, gradske utvrde i stambene zgrade.
rimski stilsrednjovjekovna arhitektura odbacuje antičku dekorativnost, proporcionalnost i ornamentalnost, konstrukcije su zamjetno transformirane i ogrubljene.
Glavni materijal od kojeg su je gradili bio je kamen. Neograničen broj novih građevina podignut je umjesto obnove onih uništenih tijekom invazije osvajača. Drvene obloge koje su sklone brzom gorenju zamijenjene su kamenim svodovima, što je pak zahtijevalo ojačanje vanjskih i unutarnjih nosivih zidova. Kuće za stanovanje bile su glinene ili drvene.
Za romaničke građevine karakteristične su kule, glatkih, debelih zidova s malim i uskim prozorima, pravih kutova. Koliko god to bilo čudno, ali jedina zakrivljena linija je isti luk. Asketski ukras, nedostatak detalja na pročeljima i konciznost čine ovaj stil posebnim i jedinstvenim.
Do danas je sačuvano malo primjera "čiste" romaničke stilske umjetnosti. To su opatija Maria Laach u Njemačkoj, katedrale u Wormsu i Mainzu, katedrala u Limburgu, talijanska katedrala u Pisi i poznati "padajući" toranj.
U svakoj je državi romanički stil imao svoj jedinstveni, osobni izgled. Dvorci su bili okruženi opkopom i opremljeni svojevrsnim pokretnim mostovima, grudobranima, puškarnicama i kulama za najbolju obranu.
Kompozicijski, središte samostanskog kompleksa u gradu bio je hram: zastrašujući, običan, masivan, sa šiljastim tornjevima, glomaznim zidovima i uskim prozorima. Strop je zamijenjen kamenom, što je otežalo zidove i stupove. Hramovi su postali čak i najviši u usporedbi s prošlim razdobljima.
rimski stilsrednjovjekovna arhitektura imao poznatije građevine i građevine. Ovim slavnim osobama smatraju se Kaiserove katedrale, katedrala u Pisi u Italiji, opatija Maria Laach u Njemačkoj, crkva Djevice u Danskoj, priorat Serabonne u Francuskoj i drugi. U 19. stoljeću romanički stil oživio je Henry Hobson Richardson.