Moskva ima ogroman broj veličanstvenih luksuznih zgrada koje stvaraju jedinstvenu cjelinu grada - muzej na otvorenom. Na ulicama glavnog grada mogu se vidjeti arhitektonski stilovi različitih razdoblja. To su klasični trijemovi s kolonadom, tekući prozori modernih balkona, "neo-ruski" prozorski otvori i gotički tornjevi na uglovima kuća. No, pozornost pješaka uvijek privlače dvije moskovske kuće s nevjerojatno ljepotom izrezbarenim uzorcima na fasadi.
Moskovljani su jednu od njih nazvali "kućom sa životinjama".
Svi se čude i pitaju se kakva je ovo kuća? Sada je na donjem katu kuće akvarij, a ljudi sve više povezuju ovu zgradu s nečim "životinjskim". Međutim, ova je kuća sagrađena 1908–09. kao unosan za ljude iz crkve Trojstva na blatu, koja se nalazi u ulici Pokrovka i trenutno je u fazi restauracije. Projekt kuće razvio je arhitekt Lev Ludwigovich (Leon Wojciech) Kravetsky uz sudjelovanje građevinskog inženjera Petera Karlovicha Mikinija. Obojica su bili Poljaci, ali su studirali i radili u Rusiji. Novac za izgradnju kuće izdvojila je trgovačka obitelj Olovyanishnikov, čiji su članovi bili povjerenici i patroni ove crkve i živjeli na Pokrovki. Obitelj je posjedovala prije revolucije poznatu tvornicu crkvenih predmeta koja je izrađivala predmete od zlata, srebra, bronce, drva i brokatnog ruha. 
Početkom 20. stoljeća u moskovskoj arhitektonskoj praksi postalo je moderno okrenuti se drevnim ruskim motivima antike, a arhitekt Kravetsky odlučio je ukrasiti pročelje kuće nevjerojatnim reljefima. Uzeo sam skice budućeg nakita poznati arhitekt, dizajner i umjetnik Sergej Ivanovič Vaškov. Bareljefi su služili kao modeli za fantastične životinje, ptice i drveće. Katedrala Dimitrija u Vladimiru, koju je S.I. Vashkov smatra vrhuncem Vladimirove arhitekture. Ali umjetnik nije samo kopirao ove drevne crteže, već je na njihovoj osnovi stvorio jedinstvene neponovljive mitske slike nezamislivih lavova, grifona, jednoroga i drugih nevjerojatnih stvorenja. Iako se starije slike neobičnih životinja još uvijek mogu vidjeti u katedrali sv. Jurja u Yuryev-Polsky.
Katedrala svetog Jurja Yuryev-Polsky Kuća je izvorno građena u tri etaže - na prvoj su živjeli župljani crkve, a druga dva su bila namijenjena za iznajmljivanje i stjecanje dobiti. Kada je u sovjetskim godinama kuća pretvorena u zajednički stan, 1945. dovršena su još dva kata za stanovanje. Sada se na donjim katovima kuće nalazi Morski akvarij-oceanarij, antikvarijat Ruski bibliofil, a na ostalim katovima Apart Hostel i stambeni stanovi. Možete se upoznati s detaljnom poviješću crkve Trojstva na Gryazehu, nevjerojatnom ikonom "Tri radosti" i neobičnom "kućom sa životinjama" .
Još jedna neobična kuća, koju su Moskovljani prozvali "čipka" ili "ažur"
, koji se nalazi na Leningradsky Prospektu (d. 27). Izgrađena je 1940.-1941. godine od strane arhitekata A. Burova i B. Blokhin. Neposredno prije rata ovi su arhitekti podigli tri niza velikih blok kuća od betonskih blokova. Ova je kuća bila treća i najbolja u ovom eksperimentu, budući da je u to vrijeme zemlja trebala beton za izgradnju tvornica i utvrda, a stambene zgrade nisu bile masovno građene od betonskih blokova. Kuća je izgrađena neposredno prije rata i faktički bio je uzoran početak sovjetske gradnje velikih blokova, budući da su u njemu primijenjeni blokovi najveća veličina, visok cijeli kat, koji su takvi ostali iu naše vrijeme. 
Metoda montažne gradnje od montažnih betonskih blokova omogućila je ubrzanje, smanjenje troškova i mehanizaciju procesa izgradnje stambene zgrade. Ali uz početak takozvane masovne "blok gradnje", ova je kuća imala sreće - na pročelju je bila ukrašena prekrasnim otvorenim uzorkom s cvjetnim ornamentima prema skicama umjetnika V. Favorskog. Ugrađuju se ažurne rešetke od betona kuhinjski prozori, idem Lenjingradska avenija, jer ova strana je sjena. U ovoj je kući po prvi put u SSSR-u industrijska betonski blokovi korišteni su kao konstruktivni i ujedno kao dekorativni elementi građevine. Takav novi sustav rasporeda blokova odobrio je Državni odbor za gradnju SSSR-a 1955. godine za upotrebu u masovnoj gradnji, ali na kraju takve kuće nisu puštene u proizvodnju. Šteta je…
Osim inovacije u gradnji kuće, ovdje je uveden i novi sustav unutarnjeg rasporeda stanova. Kuća se sastojala isključivo od malih stanova namijenjenih jednoj obitelji. Unutar kuće planirano je smjestiti kafić i Dječji vrtić. Ideja društvenog življenja ugrađena je u raspored kuće: postojao je samo jedan lift, dva svijetla stubišta, sve prostorije posluge izlazile su u predvorje jedinog ulaza. Sada je to također stambena zgrada s trgovinama i bankom u donjem katu. Ukupna površina tipična dvosoban stan s izoliranim sobama od 55 metara, kuhinja je već 14 metara, pa čak i s takvim otvorenim prozorom!
"Glazbena i šumska kuća" na Tverskoj ulici.
Izvanredni arhitekt Andrej Konstantinovič Burov živio je u Tverskoj ulici 25, izgrađenoj prema vlastiti projekt 1936. godine. Ova kuća je nagrađena nagradom Moskovskog gradskog vijeća kao jedna od najboljih kuća u Moskvi. Na vrlo neobičan način ističe se među svim monumentalnim građevinama sovjetskog razdoblja u ovoj ulici i podsjeća svojom vanjski elementi Talijanska palača s lukovima i muralima. Osim toga, građen je neobično, u dva dijela i za različite kupce. Lijevi dio kuće sa strane Tverske je prvi izgrađen 1936. godine po nalogu Narodnog komesarijata za šume. Stoga je ukrašena brojnim muralima na šumsku temu u tehnici sgraffito prema skicama Vladimira Andrejeviča Favorskog. Nedavno su točno ispred ove kuće srušeni šatori s trgovinama s ugla Blagoveshchensky Lanea, zbog čega je nastao ugodan zeleni trg. I što je najvažnije, fasada kuće je otvorena s ove strane, gdje možete iznad ulaznih vrata pročitajte jedinstveni natpis "Kuća inženjera Narodnog komesarijata za šume"
. Inače, upravo na mjestu ovog trga i ovog dijela kuće do 1929. godine bila je crkva u ime Navještenja Marijina. Sveta Majko Božja po kojoj je ulica dobila ime. 
Mihail Novinski
Arhitekt-projektant, osnivač i voditelj studija
Mikhail Novinsky rođen je u Moskvi, 2004. godine diplomirao je na Moskovskoj državnoj umjetničkoj akademiji nazvanoj po M. Stroganov s diplomom dizajna interijera. Od 2003. godine bavi se projektiranjem privatnih i javnih interijera, dizajnom namještaja i predmeta interijera te arhitektonskim projektiranjem. U svom portfelju ima desetke realiziranih objekata različitih veličina, složenosti i namjene, koji se nalaze kako u Rusiji tako iu zemljama ZND-a, Europi i Aziji. Godine 2010. osniva vlastiti dizajnerski studio - MNdesign, koji se specijalizirao za projektiranje interijera u modernim stilovima - minimalizam, suvremeni, potkrovlje i drugi. Član Udruženja umjetnika Moskovskog saveza umjetnika. Laureat i nominiran za nagrade Interia, najbolji interijer (Unija arhitekata Rusije), Pinwin, ruski projekt, nagrade za najbolji ured, druga ruska i međunarodna natjecanja. Radovi su objavljivani u Architectural Digest, Interior+Design, SALON-Interior, Objekt, Design Diffusion News, Interiors the Best, Archilovers, Archidom, Houzz, drugim tiskanim i online publikacijama, a uvršteni su i u knjigu Big Design for Small Workspaces međunarodne izdavačke kuće Images Publishing Group. Stalni sudionik TV programa Stambeni problem i Dacha odgovor na NTV
Anastazija Konnova
Glavni projektant, partner
Rođen u Moskvi. Diplomant Fakulteta "Interijer i oprema" MGHPA im. S.G. Stroganov. Od 2003. godine bavi se projektiranjem privatnih i javnih interijera, predmeta uređenja interijera, te predaje. Radila je u raznim dizajnerskim studijima, institutu za dizajn, velikim arhitektonskim biroima. Član Udruženja umjetnika Moskovskog saveza umjetnika. Laureat Interia Awards 2015. Najbolji interijer 2017 (Unija arhitekata Rusije), PINWIN 2015, nominiran za Russian Project 2018, Best Office Awards 2015. Radovi su objavljeni u Architectural Digest, Interior + Design, SALON-Interior, Objekt, Interiors the Best, Archilovers, Archidom i dr. print i online izdanja, a uvrštena je i u knjigu Big Design for Small Workspaces međunarodne izdavačke kuće Images Publishing Group. Studio Partner
Mark Grišin
Arhitekt-dizajner, voditelj arhitektonsko-crtačkog odjela
Rođen u Moskvi. Diplomirao na Fakultetu "Interijer i oprema" MGHPA im. Stroganov. Više od 10 godina bavi se projektiranjem arhitektonskih objekata, privatnih i javnih interijera, namještaja, arhitektonske vizualizacije. Radio je u nekoliko dizajnerskih studija i arhitektonskih biroa, kao i privatni dizajner u Moskvi i Krasnodarski kraj. Stručnjak za BIM projektiranje. Radovi su objavljeni u Architectural Digest, Interior+Design, Interiors the Best, Archidom i drugim tiskanim i online publikacijama. Član tima od 2012
Asja Balueva
Arhitekt-dizajner, vizualizator
Rođen u Moskvi. Diplomirao na Moskovskom arhitektonskom institutu (MARHI). Radila je u velikim projektnim biroima i dizajnerskim studijima, bavila se vizualizacijom interijera. Ima veliko iskustvo u projektiranju - od malih stanova do urbanističkih koncepata. U studiju od 2015
Olga Pogorelova
Vodeći dizajner
Rođen u Belgorodskoj oblasti. Godine 2010. diplomirala je na Fakultetu arhitekture i građevinarstva BSTU nazvanog po V.G. Šuhov. Nakon završenog instituta bavila se arhitektonskim projektiranjem, rekonstrukcijom objekata, radila u više arhitektonskih biroa, te kao privatni arhitekt i projektant. Radovi su objavljivani u Houzzu, InMyRoomu, Archidomu i drugim publikacijama. Sudjelovao u televizijskim projektima na kanalu "Vaša kuća". Surađuje sa studijom od 2013
2. izdanje. M., . - str.: 187 l. bolestan Ilustracije su rađene u tehnici fototipije. Naslovnica i posvetni list izrađeni su u tehnici cinkografije. Uvezano u bijeli nakladnički uvez od pune tkanine (calico). Na prednjim koricama u polikromnom iskucavanju: naslov izdanja. Kompozitni zaglavci izrađeni od papira s alegorijskim uzorkom utisnutim zlatom. Torhonizirani kroj. 32,2x25 cm.
Vashkov, Sergej Ivanovič (1879. - 1914.) - diplomirao na Carskoj Stroganovskoj školi tehničkog crtanja, učenik V.M. Vasnecova, ruskog umjetnika i arhitekta, poznatog majstora ruske crkvene umjetnosti i obrta, izdavača časopisa "Svetilnik", revnog nastavljača ruske tradicije u različitih smjerova kreativna aktivnost. Godine 1900. Evpraksia Georgievna Olovyanishnikova (1851-1925) poziva kreativni rad u svom sveruskom poznatom obiteljskom pothvatu mladog dvadesetogodišnjeg umjetnika S.I. Vashkov i godinu dana kasnije imenovan P.I. Olovjanišnikov i sinovi. Ovaj katalog je svojevrsni izvještaj majstora Ortaštva o stvaralačkom radu u desetogodišnjem razdoblju 1901.-1910.
Kupci t-va P.I. Olovjanišnikova i sinovi bili su članovi i rođaci carske obitelji, visoke osobe, predstavnici trgovačke klase i svećenstva. U albumu možete pogledati: Kandila. Uskrsna jaja. Kovčeg za svete darove. Panagija. Ikona "Krist - Emmanuel". Prsni križ. Srebrni nabor. Triptih. Mitra. Oltarni križ i stijeg. Posuda za prikupljanje novca u hramu. Protuotrovno jelo. Suplica za đakona. zločinac. Ikona Kazanskaya B.M. Ripida. Oltarna menora. Vjenčana kruna. Plata za ikonu Krista Svedržitelja. Ikona Iverskaya B. M. Svijećnjak od majolike. Kalež s napravom za svetu pričest. Sakkos. Plašti na felonu i surplici. Prijenosni svijećnjak. Stol zadušnice. Oltarni križevi. Molitveno evanđelje. Posuda za vodu. Analog za ikonu. Oltarsko evanđelje. Kalež od bijelog topaza. Panagija. Plata za ikonu Bogorodice. Drveno skladište. Kutije za ikone. Ikone svete Nine, prosvetiteljice Gruzije. Ikona luka. Michael. Odjeća izvezena svilom i biserima. Srebrni kovčeg. Križ koji se može skinuti. Trikirij. Dikyriy. Svijećnjaci. Emajlirani križ. Biskupski štap. Crkveni namještaj. Kutija za svijeće. Oltarsko platno. Monstranca. Mirnitsa. Stalci za lampe. Tri svijećnjaka na oltaru. Analog za Evanđelje. Oltarni križ i ikona. Regimentarno skladište. Prsluci za krštenje. Kadionica. Bas kit. Nosači za svjetiljke. Križ na oltaru. Viseći fenjer u trijemu hrama. Ikona - Kraljica neba. Ikona Svetog Nikole Miracle. Molitveni križ. Transparenti. Zadušnica. Križ na Kalvariji. Luster. Relikvijar za kamen na kojem je Pr. Serafim Sar. Prijestolje. Skenirana plata za ikonu Kazanskaya B.M. Uskrsni trosvjećnjaci. Crkveni luster. Posuda s uređajem za svetu pričest. Plaće za ikone. Oltarna menora. Basmanski ikonostas. Grobnica za pokrov. Bas prijestolje. Raka za lijes svetog Makarija. Stavovi arhimandrita i igumana.
Kratka referenca: Vashkov, Sergej Ivanovič (4. (16.) srpnja 1879., Sergijev Posad - 7. (20.) studenog 1914., Moskva) - ruski umjetnik, arhitekt, dizajner i učitelj. Jedan od majstora moskovske secesije. Rođen 4. (16.) srpnja 1879. u Sergijevom Posadu u obitelji novinara Ivana Andrejeviča Vashkova (1846.-1893.). Godine 1893. počeo je studirati na Carskoj Stroganovskoj školi za tehničko crtanje, koju je diplomirao 1901. sa zvanjem učenog crtača. Godine 1900. stažirao je u juvelirskoj radionici C. Fabergea. Čak i prije nego što je dobio diplomu, na posao ga je pozvala moskovska tvrtka crkvenog posuđa „Komercijalno-industrijska udruga P.I. Olovyanishnikov i njegovi sinovi, gdje je bio angažiran u ažuriranju dizajna vjerskog posuđa koje proizvodi tvrtka. Godine 1901. postao je umjetnički direktor tvornice Olovyanishnikov. Godine 1911. objavljena je temeljna publikacija "Religiozna umjetnost", u kojoj su fotografije predmeta izrađenih prema crtežima S.I. Vashkov. Najznačajnijim djelima umjetnika u ovom žanru, prema umjetničkom kritičaru M.V. Nashchokina, uključuju: grobnicu svetog Pavla Obnorskog u Vologdi, grobnice svetih Hermogena i Makarija u moskovskom Kremlju, nadgrobne ploče Karnejevih i Zybina u Moskvi i niz drugih. Vashkov je stvorio vlastiti originalni umjetnički jezik, koji je kombinirao staroruske i starokršćanske motive. Umjetnik se u svojim djelima služio filigranom, filigranom, iskucavanjem, drvorezom, emajlom i drugim tradicionalnim tehnikama, ali ih je kombinirao na originalne načine. Godine 1909. nadbiskup Anthony (Khrapovitsky) je uzbuđeno primijetio:
“Gospodin se smilovao nama, ljubiteljima crkvenog sjaja: drevnu nadahnutu umjetnost sakralnih objekata obnovio je novi umjetnik S.I. Vaškov, čije će ime zauzeti jedno od najčasnijih mjesta u povijesti našeg crkvenog sjaja, možda, uz Andreja Rubljova i Simona Ušakova.
Vashkovljeva su arhitektonska djela malobrojna, ali važna za povijest moskovske secesije. Neposredno prije smrti, 1913., Vashkov i njegovi suradnici osnivaju novi umjetnički časopis Svetilnik i postaju njegov glavni urednik. Od ožujka 1914. radio je kao stalni učitelj u Stroganovskoj školi. Živio je u Moskvi na Arbatu, 12 i na Čistoprudnom bulevaru, 14. Pokopan je na Vagankovskom groblju.
VAŠKOV, SERGEJ IVANOVIČ (SERGIEV POSAD 4(16) 07/1879 - MOSKVA, 7(20) 11/1914)
Godine 1893. upisuje i 1901. završava Carsku Stroganovsku školu tehničkog crtanja sa zvanjem akademske crtačice. Istodobno, njegov je rad privukao pozornost poznate moskovske tvrtke crkvenog posuđa - P.I. Olovjanišnikov sa sinovima. Budući da još nije dobio diplomu, 1901. Vashkov je pozvan od strane umjetničkog direktora tvornice Olovyanishnikov i potpuno se posvetio ažuriranju tradicionalne industrije, koja je odavno ispala iz konteksta modernog umjetničkog razvoja - stvaranju jedinstvene, istinski umjetničke crkve posuđe. Vaškovljev izvorni izvještaj o radu u tvornici Olovjanišnikov bila je temeljna publikacija Religijska umjetnost (Moskva, 1911.), koja je album fotografija crkvenog i građanskog posuđa izrađenog prema njegovim crtežima. Najznačajnije kreacije umjetnika u ovom žanru uključuju: grobnicu svetog Pavla Obnorskog u Vologdi, grobnice svetih Hermogena i Makarija u moskovskom Kremlju, nadgrobne ploče Karnejevih i Zybina u Moskvi; dorada i uređenje interijera crkve u imanju Novaja Čartorija u Volinskoj guberniji i u fedorovskom gradu Carskom Selu kod Petrograda, hram samostana Krasnostok u Grodnjenskoj guberniji. U tim je djelima Vashkov, kombinirajući staroruske motive s starokršćanskima, sintetizirao svoj originalni plastični jezik, u kojem su srednjovjekovni oblici dobili novo čitanje, odražavajući predmetno-prostornu viziju osobe s početka 20. stoljeća. Zapravo, Vashkov je uspio u potpunosti utjeloviti u sferi izgradnje hramova ideju stvaranja cjelovitog estetski značajnog okruženja, koju je razvio W. Morris. Sinteza njegova umjetničkog mišljenja temeljila se na živom osjećaju beskrajno raznolike u svojim manifestacijama rukotvorne staroruske umjetnosti, koju je naučio na putovanjima po Rusiji, te na istančanom osjećaju za ritam i stil moderne. Deset godina kasnije, formulirajući svoj kreativni kredo, Vaškov je o tome napisao:
„Tijekom desetogodišnjeg rada nisam smatrao potrebnim ropski kopirati drevne primjere umjetnosti, ponavljati ono što je davno izraženo i doživljeno ... Oblici plastične umjetnosti, kao i književni oblici, moraju se razvijati i mijenjati, nadopunjavajući s novim tipovima, ali bez gubljenja svoje tipičnosti. Jezik koji se ne mijenja pod utjecajem novih oblika postaje mrtav. Ista stvar se događa s umjetnošću.”
Zahvaljujući asketskom djelovanju Vashkova, nakon gotovo dva stoljeća dominacije trivijalnih rukotvorina, istinski umjetnička djela svog vremena ponovno su počela ulaziti u crkve Rusije, potvrđujući preporod crkvene umjetnosti - jedne od najstarijih nacionalnih vrsta dekorativne i primijenjene umjetnost. Umjetnik je široko koristio gotovo sve tehnike tradicionalne za Rusiju - filigran, filigran, utiskivanje, rezbarenje drva, perforaciju metala, lijevanje, emajl, vez na svili, umetke dragog kamenja itd. Međutim, njihova je kombinacija u pravilu bila neobična - rezbarenje drva i emajla, filigran i rezbarenje od sedefa, izrada perli i ukrasno srebrno lijevanje, slikanje i plemenite tkanine. Vashkov je također koristio takve egzotične vrste kao što je kokosovo drvo kao ukrasni materijal. Veliku ulogu u kreativnom razvoju Vashkova odigrao je V.M. Vasnecov. Mladi umjetnik smatrao ga je svojim učiteljem, iako formalno nije bio učenik majstora. Ova se izjava može razumjeti - upravo je Vasnetsov 1870-1880-ih najjasnije i umjetnički izražajno zacrtao put razvoja nacionalne ruske umjetnosti, temeljen na uronjenosti u elemente narodne umjetnosti i folklora, što se pokazalo vrlo plodonosnim za razvoj neo-ruskog stila. U određenom smislu može se povući paralela između djela M.V. Nesterov, koji je razvio Vasnecovljeva načela u slikarstvu, te Vashkovljeva djela u primijenjenoj umjetnosti, koja je također uvelike naslijedila izvanrednog slikara. Nijansa pijeteta, estetski senzualnog odnosa prema staroruskoj umjetnosti karakteristična za obojicu, želja da se ona čita u duhu moderne religijske i nostalgične simbolike karakterističan je znak epohe. Ove se kvalitete očitavaju iu arhitektonskim djelima Vashkova. Povremeno se bavio arhitektonskim projektiranjem, pa su njegovi radovi na ovom području malobrojni, ali iznimno važni za svoje vrijeme. Nadaleko je poznata profitabilna kuća u Moskvi u crkvi Presvetog Trojstva „na Grjazehu“, projektirana i izgrađena 1908.-1909. - prvo iskustvo umjetnika u arhitekturi, gdje je, zapravo, djelovao kao dekorater prethodno projektirane strukture. Glavna dekorativna tema zgrade bio je "tepih" ukrasnih reljefa koji stiliziraju bareljefe Dmitrovske katedrale u Vladimiru. Vaškov je fasadnu plohu “naselio” nespretnom vilinskom zvijeri, rajske ptice i nepoznate biljke. Ovdje se, takoreći, dogodio povratak mitološkim likovima, viđenim na nov način, karakterističan za doba simbolizma. Još svrhovitije i originalnije Vaškovljev poziv na svijet ruskog folklora ostvaren je u drvena dacha I.A. Aleksandrenko, podignut 1908. u selu Klyazma. Pozornost je privukla individualnošću figurativnih karakteristika, cjelovitošću arhitektonsko-stilskog rješenja cjelokupnog lokaliteta (u istom liku umjetnik je projektirao gospodarske zgrade, vrtne klupe, svjetiljke, ogradu s izrezbarenim vratima i kapijama), svijetle višebojne drvene rezbarije, prozori od obojenog stakla, kaljeve peći i kamini i, konačno, onaj osjećaj izvorne ljudske izrade, kojim dišu sve Vashkovljeve kreacije. Među slikama postavljenim na fasadama dače u Klyazmi mogu se pronaći mnogi drevni simboli koji su zabrinjavali njezinog autora - obala, ptica Alkonost, dvoglavi orao i konačno janje, koje personificira Krista, paun - ptica Eden itd. Poetičnost Vashkovljeva umjetničkog jezika tijelo je od mesa njegove prirode koja se nikada nije umorila od divljenja ljepoti života, skladu i savršenstvu prirode. Napisao je: „U trenucima divljenja prirodi umjetnost smišlja fantastične priče u kojima oživljavaju nebo, sunce, mjesec i zvijezde, produhovljuju se sve sile prirode, a životinjski svijet govori jezikom čovjeka i dijeli njegovo divljenje.” U tom osjetljivom umjetnikovom osluškivanju glasova robnog svijeta ogoljena je priroda osebujnog svjetonazora simbolizma, prožetog slikama smjene godišnjih doba, pojedinih prirodnih stanja, njihove povezanosti s ljudskim strastima. Godine 1910. Vashkov je projektirao župnu školu za selo Klyazma, a 1914. napravio je skice spomen-crkve u čast 300. obljetnice dinastije Romanov. To je vrhunac njegova stvaralaštva, vidljivo utjelovljenje njegova umjetničkog svjetonazora. Graciozan volumen hrama s jednom kupolom bio je raskošno ukrašen plotnom majolikom, koju je kasnije izradila tvornica Abramtsevo. Iznenadna smrt nije dopustila umjetniku da dovrši svoje djelo; crkva je podignuta nakon njegove smrti 1914.-1916. arh. U I. Motylev. Oblici hrama figurativno su gravitirali spomenicima Moskve 15.-16. stoljeća. a posebno "godunovsku" arhitekturu. No, u njihovoj se interpretaciji očituje i utjecaj secesijske estetike, usmjerene na likovno savršenstvo. arhitektonski detalji težnja za jednostavnošću i jezgrovitošću arhitektonskog jezika. Zanimljivo je usporediti projekt hrama s projektima starovjerskih crkava I.E. Bondarenko - takva usporedba nepobitno svjedoči o utjecaju tog novog modernog sloja sakralne arhitekture na Vashkovljevo stvaralaštvo. Neposredno prije smrti, 1913. umjetnica je sa skupinom istomišljenika stvorila novi umjetnički časopis "Svjetiljka", osmišljen radi popularizacije domaće umjetnosti i znanstvenih istraživanja na polju njezine povijesti. Kao glavni urednik publikacije, Vashkov je uspio oko sebe okupiti autoritativni krug umjetnika i znanstvenika. Njegov urednički odbor uključivao je D.V. Ainalov, N.P. Kondakov, N.V. Pokrovski, A.V. Prakhov, F.I. Schmidt, N.I. Troicki, V.M. Vasnetsov, M.V. Nesterov, A.V. Shchusev i drugi. Nije stran književnoj djelatnosti, umjetnik ne samo da je uređivao, već je i pisao članke o ruskoj umjetnosti za časopis, što nadopunjuje njegov kreativni portret.
DJELA MAJSTORA
|
1906(?) - 1907 (priručnik). |
Uređenje interijera i posuđe za crkvu u ostavštini N.I. Orževskaja "Nova Čartorija". Volinjska pokrajina. |
|
Dacha I.A. Aleksandrenko. naselje Klyazma. Moskovska regija (izgorjela krajem 1990-ih) |
|
|
1908 - 1909 (prikaz, stručni). |
Profitabilna kuća u Crkvi Presvetog Trojstva, "to na Gryazeh". Uz sudjelovanje arh. L. Kravetsky i inženjer-gradnja. P. Mikini. Moskva, Chistoprudny Boulevard, 14. (Slika na stranicama 10, 64 i 205) |
|
1900. - 1910. godine |
Grobnica sv. Pavel Obnorski, Vologda. |
|
1910 - 1911 (prikaz, stručni). |
Župna škola nazvana po Ivanu i Pelageji Apeksandrenko. (Graditelj - arhitekt E.I. Zelensky), poz. Moskovska regija Klyazma (Slika na stranici 65) |
|
1911 -1913 (prikaz, stručni). |
Projekt parohijske škole za grad Kostroma, (nije realiziran). |
|
1913. godine |
Hram-spomenik u čast 300. obljetnice dinastije Romanov sv. Nikole Mirlikijskog i mitropolita Aleksija. Uz sudjelovanje arh. U I. Motylev. (Murale prema skicama S.I. Vashkova započeo je kipar N.P. Gavrilov). naselje Klyazma. Moskovska regija (Slika na stranici 207) |
DOPRINOS PODUZETNIČKOG PREZIMENA OLOVJANIŠNIKOVA RAZVOJU RUSKE RELIGIJSKE UMJETNOSTI KRAJEM 19. - POČETKOM XX. STOLJEĆA
Započinjući razgovor o ruskoj nakitnoj umjetnosti kasnog XIX - početka XX stoljeća, odmah navodimo najveće i najznačajnije ruske (Sankt Peterburg i Moskva) nakitne tvrtke - Faberge, Sazikov, Khlebnikov, Postnikov, vjerujući da to treba pripisati proizvođačima crkvenih zvona. Ipak, Olovjanišnikovi su ostavili blistav trag u juvelirskom poslu, stvarajući veličanstvena djela u "ruskom stilu" (ili kako ga još nazivaju "neo-ruski stil" ili neodobravajući - "pseudo-ruski"). Do početka 20. stoljeća, bogata jaroslavska trgovačka obitelj Olovjanišnikov posjedovala je 35 kamenološnica, ljevaonica zvona i tvornica za izbjeljivanje olova u Jaroslavlju, tvornice za izbjeljivanje olova, mljevenje boja i valjanje olova u selu Volokushi, pokrajina Jaroslavlj, kao kao i trgovački uredi u glavnom gradu (St. Petersburg), Moskvi, Tuli, Jaroslavlju, Nižnjem Novgorodu i Vologdi, tvornica crkvenog posuđa u Moskvi. Što se tiče sakralne nakitne umjetnosti, treba govoriti o moskovskoj tvornici Olovyanishnikov, koja je 1917. zapošljavala 206 radnika. Po svom značaju ova tvornica u Moskvi bila je druga iza vodeće tvornice u industriji nakita u vlasništvu I.P. Khlebnikov Sons and Co. Olovjanišnikovi se nisu mogli natjecati s peterburškom tvrtkom Carla Fabergea. Tvrtka Faberge bila je jedan od svjetskih lidera u umjetnosti nakita. Tvornica Olovyanishnikov proizvodila je široku paletu crkvenog posuđa od srebra, zlata i bronce, svećeničkog ruha, namještaja i crkvenih skulptura od drva i mramora. Osim vjerskih proizvoda, tvornica je proizvodila i svjetovne proizvode (primjerice, svjetiljke i posuđe). Tvrtka Olovyanishnikovs preuzela je odgovorne i dugotrajne narudžbe za izradu svetilišta za relikvije i crkvenih kupola. Pojava jedinstvenog "ruskog stila" crkvenog posuđa Olovjanišnjikovih povezana je s imenom omiljenog učenika V. M. Vasnetsova, talentiranog umjetnika Sergeja Ivanoviča Vaškova (1879. – 1904.), koji je vodio umjetnički odjel tvornice više od 15 godina. godine. Umjetnik je bio uvjeren da je svrha umjetničkih proizvoda tvornice odgajati estetski i moralni osjećaj osobe. Ideje ugrađene u umjetnički proizvod , mora biti razumljiv osobi koja ga stječe. Ideje dostupne razumijevanju, Vashkov je pronašao u umjetnosti ranih kršćana i u umjetnosti drevne Rusije. Vashkov i njegovi suradnici stvarali su u istinskom narodnom duhu, pa su povjesničari umjetnosti njihova djela stilski smatrali bliskima proizvodima ruske narodne umjetnosti i obrta. Crkveno posuđe koje su izradili bilo je strano društvenom elitizmu, jer je bilo usmjereno na hodočasnike iz svih društvenih slojeva, ujedinjene zajedničkim sudjelovanjem u sakramentima. Vashkov se protivio besmislenom ukrašavanju crkvenog posuđa i smatrao je potrebnim koristiti samo simbole koji nose kršćansko semantičko opterećenje: golubica s maslinovom grančicom ("Noina golubica"), riba (tajni simbol prvih kršćana), janje, ptica Feniks (tajni simbol Krista kod ranih kršćana) i dr. Iz narodne umjetnosti Vashkov je posudio slike lavova i ptice Sirin u ukrasima, ali je ipak težio najvećoj jednostavnosti linija. Kamenje u Vashkovljevim proizvodima pronašlo je mjesto za sebe samo ako je bilo potrebno jasno naglasiti sastav. Posjedujući besprijekoran umjetnički ukus, takt i jak religiozni pogled, umjetnik je izbjegavao sekularizam i neozbiljnost, preferirajući oksidirano srebro i posrebrenu broncu nego zlato. Zlato je radije koristio u obliku pozlate. Na međunarodnoj izložbi u Torinu 1911. S. I. Vashkov dobio je zlatnu medalju, a sama tvrtka četiri (!) "Grand Prixa" i posebnu nagradu "Za suradnju". Viktor Ivanovič Olovjanišnikov (1874. - 1932.) dobio je počasnu diplomu na ovoj izložbi. Uoči proslave 300. obljetnice carske kuće Romanovih, tvrtka Olovyanishnikov izvršila je narudžbu od nacionalnog značaja: lijevanje ansambla zvona i crkvenog posuđa za katedralu u ime Feodorovske ikone. Majke Božje u izgradnji u Sankt Moskvi) kolodvor. Inicijativa za izgradnju ovog hrama potekla je od "Saveza ruskog naroda", a hram je izgrađen na svenarodne donacije. Pobjednik natječaja za projektiranje hrama bio je građevinski inženjer S.S. Krichinsky, koji je predstavio projekt u stilu rostovskih crkava 17. stoljeća. Hram je izgrađen prema tehnologiji novog - dvadesetog stoljeća - od armiranog betona. Sagrađena je oko dvije godine (1911. - 1913.). Fasada hrama, obložena bijelim starim kamenom s ornamentima V.I. Traubenberg, obiteljsko stablo Romanovih i ikona Feodorovskaya, izrađena od majolike u radionici P. K. Vaulina prema crtežu umjetnika S.P. Čehonjina. Druga ikona, koja se nalazi iznad ulaza, izrađena je prema crtežu V.M. Vasnetsov u tehnici mozaika. Ikonostas hrama izrezbaren je od lipe u moskovskoj radionici paleškog ikonopisca I.M. Dikareva, tamo su izrađivali kutije za ikone i slikali ikone - kopije staroruskih. Golgota i kraljevsko mjesto izrađeni su u istoj radionici. V.S. Ščerbakov. Suverena pratnja naručila je od tvrtke Olovyanishnikov srebrni tabernakul u obliku male kopije Katedrale Uznesenja u Kremlju. Pratnja Njegovog Veličanstva poklonila ju je Feodorovskoj katedrali. Olovjanišnikovljeva tvrtka izradila je liturgijsko posuđe za katedralu, kopirajući posuđe iz 17. stoljeća iz Ipatijevskog samostana u Kostromi. Izlivena su i zvona s imenima članova kraljevska obitelj. Prema Vashkovljevom projektu stvoreno je pravo remek-djelo - ažurni brončani luster u obliku Monomakhove kape promjera tri sazhena. Pravi događaj u životu ruske nakitne umjetnosti bila je izrada u moskovskoj tvornici tvrtke Olovyanishnikov, prema projektu Vashkova, pisma vjernosti ruskom plemstvu u povodu 300. obljetnice dinastije Romanov, kovčeg i zdjelu za predstavljanje Vladaru. Kovčeg je bio od lijevanog srebra, ukrašen emajlima i drago kamenje. Kutijasti poklopac kovčega bio je okrunjen crvenim krilatim grifonom s crnim mačem i štitom - grbom bojara Romanovih. Posuda je bila prekrasan izrezbareni proizvod od mamutove bjelokosti, umetnut u srebro i nosio je sliku državnog grba. rusko carstvo. Godine 1913. moskovska tvornica Olovyanishnikov dobila je visoku i počasnu titulu Dobavljača Vrhovnog suda. Prije izbijanja Prvog svjetskog rata, carska je obitelj uspjela u tvornici napraviti veliku narudžbu - grb i svetište za relikvije svetog patrijarha Hermogena za Katedralu Uznesenja Gospe u Moskovskom Kremlju. Pokazalo se da je ovo djelo posljednje za izvanrednog ruskog umjetnika i draguljara Vashkova. Preminuo je 1914. godine. Mnogi su povjesničari umjetnosti skloni vjerovati da je ovo posljednje djelo Sergeja Vaškova njegovo najbolje, najsavršenije djelo u smislu cjelovitosti i sklada likovnog rješenja.Godine 1918. boljševici koji su preuzeli vlast zatvorili su jaroslavsku proizvodnju zvona i moskovsku tvornicu crkvenog posuđa. Nacionalizirana je tvornica za izbjeljivanje olova u Jaroslavlju, koja je do danas preživjela kao prilično uspješno poduzeće. Najtragičnije za Rusiju je to što je većina najboljih radova tvrtke Olovjanišnjikovih propala. Veličanstveni ukras Feodorovske katedrale u Sankt Peterburgu nije došao do nas. Sada se obnavlja.Materijal o remek-djelima nakitne umjetnosti, koji su stvorili majstori tvrtke Olovyanishnikov, korišten je tijekom nastave o svjetskoj umjetničkoj kulturi i ruskom crkvena umjetnost(izborni predmet) u peterburškoj pravoslavnoj gimnaziji Svetog blaženog velikog kneza Aleksandra Nevskog 2004.-2012. Kako bi se stvorio vizualni raspon u ovim satima, korišten je bogat ilustrativni materijal, budući da su i sami Olovjanišnjikovi bili vlasnici mjesečnika Svetilnik, posvećenog vjerskoj umjetnosti Rusije i njezinoj povijesti. "Svjetiljka" je izlazila 1913. - 1917., objavljivala je članke o crkvenoj arheologiji, teološkim pitanjima, radove o istaknutim djelima arhitekture i umjetnosti, slijedeći nacionalne tradicije. Časopis je bio lijepo oblikovan i sadržavao je od 10 do 15 ilustracija na 30-60 stranica teksta. Godine 1911. Olovyanishnikovi su objavili album-zbirku "Ruska vjerska umjetnost", gdje su predstavili proizvode tvornice za 1901.-1911. Album je sadržavao 188 listova tonskih fotografija sa slikama više od 300 predmeta crkvenog posuđa, 41 uzorak brokata samostalno napravljeno i 38 svjetovnih predmeta.
Pobjednik međunarodnih i sveruskih natjecanja.
Pobjednik Najbolji radovi 2016 međunarodnog udruženja dizajnera VATIKAM s dodjelom titule MAJSTOR GODINE u kategorijama - pejzaž, namještaj, 3d modeliranje.
Laureat Najbolji radovi 2014-2015-2016 VATIKAM u nominacijama - arhitektura, interijer, namještaj i krajolik.
Finalist međunarodnih natjecanja PINWIN 2016-2017-2019.
Diploma međunarodne udruge VATIKAM.
Stalni sudionik ruskih i međunarodnih arhitektonskih natjecanja.
Član Međunarodne udruge VATIKAM
Od 2017 stalni član stručnog žirija međunarodnih natjecanja VATIKAM.
Privatni dizajner je izrada autorskih dizajnerskih projekata, koji odražavaju ekskluzivna rješenja i individualne značajke. Ovo je korištenje raznih tehnika za rješavanje specifičnih problema. Izrađujemo mnogo grafičkih, vizualnih i drugih materijala potrebnih za demonstraciju svih značajki. Izrađujemo ih s visokim sadržajem detalja i informacija kako bi otkrili sliku i odražavali sve detalje i elemente.
Od 2010. godine sam u privatnoj praksi kao privatni dizajner interijera, eksterijera i krajobraza. Izrađujem realistične 3d vizualizacije prostora za razne namjene i teritorije. Okupljam kreativni tim dizajnera, arhitekata, 3d vizualizatora, inženjera i drugih specijaliziranih stručnjaka iz različitih gradova. Za više informacija o pruženim uslugama pogledajte odjeljak usluge.
- Razvijena idejna rješenja za rekonstrukciju povijesnih objekata u Moskvi. Uređenje parcela i trgova, poboljšanje urbanih područja u Moskvi i Moskovskoj regiji. Stvorio koncept trgova na Krimu. Izgledi eksterijera i interijera privatnih, javnih i gospodarskih objekata. Pobjednik natječaja za sudjelovanje na međunarodnim izložbama Expo. Razvio koncepte dizajna svijesti o robnoj marki za komercijalna poduzeća. Više od 50 izvedenih projekata, uključujući: stambene, javne, poslovne prostore, eksterijere; krajobrazno uređenje trgova, grada i prigradska područja u Moskvi i Moskovskoj regiji; izložbeni štandovi, izložbeni prostori i trgovački paviljoni u Rusiji i inozemstvu.
Ne koristimo sheme predložaka - samo jedinstvena rješenja!
Zahvaljujući dugogodišnjem iskustvu u organizaciji i nadzoru građevinskih i završnih radova, stvaramo ekskluzivna rješenja. Što se može točno provesti. To nam omogućuje stvaranje jedinstvenih slika i postizanje ergonomije i funkcionalnosti, koristeći različite arhitektonske tehnike. Koristimo suvremene materijale i tehnologije. Pri odabiru građevinskih materijala, namještaja i dekorativnih elemenata vodimo se svjetskim trendovima stila i udobnosti. Službeni smo partneri i zastupnici tvrtki koje zastupaju poznate europske brendove. Kao i tvrtke s punim ciklusom proizvodnje građevinskih i završnih materijala, namještaja, ukrasnih predmeta, rasvjete itd. S vama komuniciramo u svim fazama izgradnje i popravka. Vršimo arhitektonski nadzor te sanacijske i završne radove. Provođenje nadzora omogućuje pravodobno donošenje potrebnih odluka. To minimalizira pogreške i ne usporava izgradnju ili popravak.
Naš cilj je odražavati vašu osobnost...
GALERIJA
Radimo u Moskvi i Moskovskoj regiji.
Na daljinu u cijeloj Ruskoj Federaciji(uvjeti se dogovaraju pojedinačno).
Podaci za kontakt:
Telefon za kupce:
8 925 262-18-68
Za suradnju, partnerstvo i prijedloge tel.
8 916 956-62-33
e-mail: [e-mail zaštićen]
DIPLOME
CERTIFIKATI
PISMA ZAHVALNOSTI
Privatni dizajner interijera, dizajner pejzaža u Moskvi — PREDNOSTI
Privatni dizajner je spoj znanja i iskustva u jednom! Ovo je korištenje autorskih ideja i individualnog rada! Prednosti takve suradnje su očite, prvenstveno zbog opsežnog specijalističkog znanja i uhodanog kreativnog stila. Svoje putovanje započeo sam s dugogodišnjim praktičnim iskustvom, koje se sastojalo od organiziranja i nadzora popravka i uređenja stambenih i nestambenih prostora za razne namjene. Zbog toga se sva rješenja kritiziraju zbog implementacije i sigurnosti. Također se prilagođavaju određenom budžetu koristeći sve vrste materijala, rasvjete, namještaja, ukrasnih predmeta i opreme. Za kupce nudimo isplative ponude provjerenih tvrtki, čiji smo službeni zastupnici i partneri. Ovo je 10-15% isplativije od tržišnih cijena! Što je još jedan plus od suradnje s nama. Privatni dizajner interijera, pejzažni dizajner je Vaš osobni dizajner, s kojim ste u biti 24 sata dnevno!
Profesionalna kvaliteta
Uvijek u kontaktu! Na sva pitanja u toku rada odgovaram promptno. Posjećujem specijalizirana događanja i međunarodne izložbe kako bih uvijek bio svjestan modernih i popularnih trendova. Pratim nove građevinske materijale koji se pojavljuju na tržištu i preko naših partnera. 10 godina praktičnog iskustva! Više od 100 izvedenih projekata, uključujući: stambene, javne i poslovne prostore. Poboljšanje i dizajn krajolika prigradska, gospodarska i komunalna područja. Pridržavamo se rokova! U nedostatku značajnih promjena i prilagodbi od strane kupca, uklapamo se u navedeno razdoblje. Mogu izraditi velike projekte u kratkom vremenskom roku, čiji se uvjeti dogovaraju pojedinačno. Mi smo na Instagramu u društvenim mrežama i YouTube, poveznice na koje se mogu pronaći gore.
Privatni dizajner interijera: tko je on i kako ga odabrati
Privatni dizajner interijera je profesionalac koji je pun sebe kreativne ideje. Ima veliki portfelj. Ovo je stručnjak sposoban za kreativno, nestandardno razmišljanje i širok raspon iskustva. Takav profesionalac uvijek ima svoje ideje i tehnike. Da biste odlučili koji vam stručnjak najbolje odgovara, trebali biste razmotriti kvalitete svojstvene profesionalcu, a ne amateru. Ove kvalitete uključuju: kreativnost ideja i kreativno razmišljanje; sposobnost rješavanja problema različite složenosti i implementacije naj hrabre ideje kupac. Mora imati estetski ukus, boju i prostorna percepcija stvari i prostora općenito. Posjeduju sposobnost snalaženja u paleti boja i razumiju utjecaj boja na svijet oko sebe. A najvažnije je imati portfelj koji odražava sve inherentne kvalitete i korištene ekskluzivne tehnike.
Privatni dizajner trebao bi moći stvoriti nešto lijepo i originalno od jednostavnih stvari svojim vlastitim metodama. Obrati pozornost na male dijelove te predvidjeti rezultat korištenja različitih tehnika. Potrebno je znati unaprijed razmišljati, razraditi svaki detalj. Shvatite što su ravnoteža i osjećaj za simetriju u arhitekturi. Profesionalni privatni dizajner interijera ima dovoljno fleksibilnosti i maštovitog razmišljanja različite ideje. Mora postojati sposobnost brze obnove pod utjecajem novih uvjeta i zahtjeva. Sposoban je mentalno predstaviti širu sliku prema verbalnom opisu kupca.
PORTFELJ
Portfelj sadrži niz projekata koje smo dovršili tijekom našeg rada. To su interijeri stanova, dnevnih soba, spavaćih soba, kuhinja. Interijeri seoskih kuća, vikendica i gradskih kuća. Komercijalni prostori fitness klubova, teretana, dvorana za grupnu nastavu i borilačke vještine u Moskvi i Moskovskoj regiji. Kao i izložbeni prostori, butici, izložbeni štandovi i trgovački paviljoni. U rubrici "eksterijer" predstavljeni su projekti uređenja urbanih i gospodarskih zona, raznih trgova i uličica. U istom odjeljku, arhitektura pročelja zgrada i građevina. Također su predstavljeni ekskluzivni mali arhitektonski oblici(MAF) za krajolik i uređenje okoliša. U odjeljku "namještaj" možete se upoznati s autorovim namještajem i ukrasnim predmetima. U većini interijera koristimo unikatne dizajne predmeta i elemenata. To daje više ekskluzivnosti prostoru i čini funkcionalnost izravno za klijenta i njegove potrebe.
Većina predstavljenih projekata u portfelju sudjelovala je na međunarodnim arhitektonskim natječajima i bila je visoko ocijenjena. Bili su pobjednici, laureati i finalisti. Svaki od njih je specifično rješenje zadataka koji su nam postavljeni u određenom vremenskom razdoblju. Svatko od nas traži najbolje rješenje za vaš interijer. Potrebno je puno rada, znanja i iskustva da bi se stvorio lijep, udoban i jedinstvena slika. PAEVSKIIDESIGN nudi širok spektar usluga za izradu dizajnerskih projekata, odabir i dovršetak objekta. Dodatno, provodimo arhitektonski nadzor u svim fazama realizacije narudžbe. Ako je potrebno, koordiniramo preuređenje i izvodimo inženjersko projektiranje. Imamo provjerene dobavljače i partnere, što jamči visoku kvalitetu, kratke rokove i stvarnu cijenu, bez preplata i preinaka.
Troškovi usluga privatnog dizajnera interijera, dizajnera krajolika
Privatni dizajner interijera i krajobraza ekskluzivna je kreacija. Koji rješava specifične probleme i uzima u obzir sve zahtjeve kupca. Vrlo je teško prilagoditi cijenu usluga fiksnim vrijednostima i izvesti jedinstvenu cijenu. Konačna cijena ovisit će o mnogim čimbenicima i komponentama. Ovo je područje prostorija ili teritorija, složenost zadatka (arhitektonski stil, prisutnost određenih elemenata). Volumen uređenja prostora, stupanj funkcionalnosti, skup potrebnih usluga i rokovi završetka. Rad u klasičnom odn moderan stil i korištenje raznih moderni sustavi(pametna kuća i sl.), zahtijevat će potpuno drugačiji pristup, razradu i korištene elemente. Za svakog klijenta nudimo individualnu ponudu za izračun cijene usluga. Konačni trošak izračunava se, u pravilu, nakon izrade projektni zadatak. Možete naručiti potrebnu uslugu pozivom ili pisanjem na mail, WatsApp.
Sastav projekta
Za interijer i krajolik uključuje različite komponente:
- izrada tehničkog zadatka, koji odražava zadatke, zahtjeve i želje kupca;
- plan za uređenje namještaja, opreme, ukrasnih predmeta, za krajolik, opći plan teritorija;
- izrada realističnih 3D vizualizacija interijera, teritorija (uključujući perspektive i poglede s različitih strana);
- PONUDA VIRTUALNE ŠETNJE izrada panoramske 3d ture 360 VR (s vidikovcima prijelaza);
- priprema radne dokumentacije (skup potrebnih dijagrama i crteža);
- popis korištenog materijala, namještaja, opreme, LAF-a;
- prijedlog za izgradnju, uređenje i popravak;
- oprema objekta.
Nakon izrade 3d vizualizacija i njihovog odobrenja, nudimo vam 360 VR virtualnu šetnju. Izrađujemo interaktivnu, panoramsku 3d turu sa uzastopnim prijelazima (gledišta). U virtualnom prostoru možete u potpunosti uroniti u buduću atmosferu. Razmotrite detaljno korištene materijale, tehnike i dizajnerska rješenja, opći koncept dizajna. I također zajedno s 3D vizualizacijama za korištenje za prezentaciju.
PRIMJERI 3D 360 VR VIRTUALNIH PUTOVANJA
Kako radimo
- upoznajem se s objektom, idem na objekt;
- Rasprava o željama, zahtjevima i preferencijama, izrada projektnog zadatka;
- Pojašnjenje dimenzija, mjerenja, fotografska fiksacija prostora, za krajolik teritorija;
- Izrada planskog rješenja, za krajolik opći plan teritorija;
- Izrada 3d vizualizacija, perspektiva, pogled odozgo;
- Izrada radne dokumentacije (potrebni dijagrami i crteži);
- Izvedba - izgradnja.
Privatni dizajner interijera - KARAKTERISTIKE
Ovo je ekskluzivni dizajn. Naš važan kriterij je korištenje autorskih rješenja. Nastojim koristiti jedinstven dizajn i značajke sadržaja. To je kao pojedinac ručna montaža proizvoda. Gotovo svaki rad, ovisno o svojoj specifičnosti, sudjelovao je na arhitektonskim natječajima. Pogledajte naše diplome i Pisma zahvalnosti. Privatni dizajner interijera apartmana, seoskih kuća, vikendica i kuća u nizu izradit će interijer koji će savršeno odgovarati vama. Odražavat će vaše osobine, razumijevanje udobnosti, udobnosti i sigurnosti. Za kupce uvijek nudimo individualnu ponudu cijena. Što se izračunava iz broja potrebnih usluga, složenosti, područja i uvjeta za provedbu. U procesu rada sklapamo ugovor kojim se preciziraju svi uvjeti, usluge koje se pružaju, rokovi i odgovornosti.
Privatni arhitekt - ZAKLJUČAK
U našem radu kombiniramo kreativnost kako bismo stvorili elegantan dizajn. Znanje građevinske tehnologije, iskustvo u kreiranju raznih prostora i organizaciji građevinskih procesa. Pomaže nam da uvijek postignemo svoje ciljeve! Uvijek tražimo i nudimo najbolja rješenja za realizaciju naših ideja. Privatni dizajner interijera, arhitekt u našem razumijevanju je profesionalac koji stvara jedinstvene slike u svoje ime, a ne koristi šablone i nazive različitih tvrtki…
Svaki naš projekt je prazan list na kojem nacrtamo sliku... A ova slika je stvorena samo za Vas!
Trenuci iz našeg rada...
Crkva Spasitelja Nerukotvornog u selu Klyazma, Moskovska oblast
1. dio.
Lermontovskaya ulica, 20.
Hram je sagrađen 1913.-1916. u čast 300. godišnjice dinastije Romanov, a izgradio ga je arhitekt V. I. Motylev prema crtežu S. I. Vashkova, učenika Vasnetsova. Izgrađena je na račun trgovca 2. ceha Ivana Aleksandroviča Aleksandrenka.
Crkva je dovršena kupolom s kokošnicima i ukrašena prekrasnim pločama od majolike.
Hram je zanimljiv primjer neo-ruskog stila s naznakom secesije.
Na popločanoj vrpci bubnja možete pročitati natpis na starom pismu o godini osnutka.
Trebala je biti posvećena kao crkva Nikole Čudotvorca i moskovskog mitropolita Aleksija. Nakon revolucije 1917 hram je bio razoren, stradao je i izvana.
Godine 1989. osvećena je kao ikona Spasa Nerukotvornog i restaurirana.
Sergej Ivanovič Vaškov (16. srpnja 1879., Sergijev Posad - (20. studenog 1914., Moskva) - ruski umjetnik, arhitekt, dizajner i učitelj. Jedan od majstora moskovske secesije
Arhitektonska djela S.I. Vashkova je malo, ali prema M.V. Nashchokina važni su za povijest moskovske secesije.
Radio je za moskovsku tvrtku crkvenog posuđa "Trgovačko-industrijsko partnerstvo P. I. Olovjanišnikova sa sinovima", gdje se bavio dizajnom bogoslužbenog posuđa. Godine 1901. postao je umjetnički direktor tvornice Olovjašnjikov.
Godine 1911. objavljeno je temeljno izdanje "Religijska umjetnost", sadržavalo je fotografije predmeta izrađenih prema njegovim crtežima. Prema povjesničaru umjetnosti M. V. Nashchokinu, glavna djela uključuju: grobnicu svetog Pavla Obnorskog u Vologdi, grobnice svetih Hermogena i Makarija u moskovskom Kremlju, nadgrobne ploče Karnejevih i Zybina u Moskvi i druge.
mozaik na trijemu
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.