septembrie 2002

Maya Odin

„Lapte negru” în haine albe

Producția piesei „Laptele negru” a tânărului, dar deja popularul Vasily Sigarev, a devenit un succes creativ incontestabil pentru Teatru. Gogol și actrița Alla Karavatskaya.

La Teatru a avut loc prima premieră a stagiunii de teatru abia începută. Gogol.

Directorul șef al teatrului, Serghei Yashin, a pus în scenă „Laptele negru” de Vasily Sigarev. Acest eveniment, deși s-a petrecut între zidurile celui mai staționar și nu cel mai popular teatru din Moscova, a fost plăcut. Conform solicitărilor preliminare de repertoriu, sezonul de teatru 2002–2003 promite să fie orientat către dramaturgia contemporană și s-a început. Sigarev, care a devenit celebru la Moscova pentru piesa sa „Plasticine”, care spune povestea morții unui adolescent orfan care a fost apăsat de viață, a prezentat publicului o poveste la fel de dramatică. În ea, tânărul autor și-a pus ochii pe lucruri mai mari, încercând să creeze un portret dramatic al hinterlandului rus. Sigarev își începe „Laptele negru” cu un monolog pentru public, pe care îl oferă nu este cel mai plăcut, așa cum se dovedește mai târziu,. personajul principal Ideea principală monologul este următorul - ce domnișoară fără scrupule ești, Rusia... Se dovedește însă că tot ce se întâmplă în piesă nu confirmă această teză, ci pune la îndoială, deși cu exterior

Tipul are în principiu dreptate. El își pronunță acuzația în timp ce stă într-o stație îndepărtată, pătată de scuipat, cu bănci zdrențuite și pereți ponostici, rezemat de care se agită leneș un bărbat beat mort...

La început, complotul „Laptele negru” se echilibrează în pragul umorului negru și al parodiei. Tipul descrie inteligent avantajele de a deține un prăjitor de pâine casieriei, mătușa Lucy. Între timp, oamenii care și-au cumpărat deja marfa în jachete ponosite, târăsc în masă prăjitoarele proști înapoi și, cu greu să găsească cuvinte obscene, cer să le ia înapoi și să returneze banii. Levchik și Small (porecla iubitei sale însărcinate), care ei înșiși nu au prea multe vocabular

, scapa de ei cat pot de bine, certandu-se intre ei pe parcurs. „M-am săturat de asta, la naiba!”, „M-am săturat!”, „La naiba!”, „Dă-mi niște mentol!” – artiștii Alla Karavatskaya și Ivan Shibanov nu au fost nevoiți să studieze cu atenție memorarea textului. Autorul prezintă foarte convingător publicului curat limbajul mizerabil al micilor comercianți, argoul unui casier de gară, oboseala stupidă a bunicilor și delirile agresive ale bărbaților bețivi. Cu toate acestea, umorul, deși negricios, nu a durat mult – venise momentul ca domnișoara să nască. Și nu într-o clinică plătită, așa cum plănuise ea, ci chiar în interior, cu ajutorul unei moașe de acasă. Și apoi are loc transformarea. Proscrisa, care tocmai acum disprețuia chiar și să se așeze pe o bancă de la stație și, de obicei, îi trimitea pe cei din jurul ei, trecându-se în situație fără speranță

, a apreciat simplitatea și lățimea sufletului tuturor acestor mătuși, bunici și bărbați ruși.

Cum au alergat, cum și-au uitat certurile și alte chestiuni importante!

Până la urmă, vizitatorul capitalei este convins că nu totul este atât de negru în Rusia noastră nespălată cum pare uneori. Și cine, dacă nu Vasily Sigarev, originar dintr-un mic oraș Trans-Ural și student al lui Nikolai Kolyada, ar ști asta cu siguranță.

Vremya Novostei, 9 septembrie 2002

Pavel Rudnev

Broaște cu aripi

La Teatru. Gogol a pus în scenă piesa lui Vasily Sigarev „Laptele negru”

Teatrele din Moscova continuă să testeze puterea dramei moderne. Vasily Sigarev, un elev al lui Nikolai Kolyada din Nizhny Tagil, a devenit faimos pentru piesa „Plasticine”, care a primit premiul Anti-Booker în manuscris, iar mai târziu a fost pusă în scenă de Kirill Serebrennikov în spiritul artei sociale cool. Colecția de tineri autori, unde a fost publicată piesa lui Sigarev, a fost numită mai târziu „Plasticine”, denotând o întreagă direcție. literatura modernă, încercând să creeze măcar o imagine a lumii moderne din ruinele imperiului.

O altă piesă de modă a lui Sigarev, „Laptele negru”, a fost interpretată de doi regizori moscoviți simultan: Serghei Yashin și Mark Rozovsky. Performanța primului a fost deja lansată, a doua se promite să fie afișată la începutul anului viitor. Trebuie să recunoaștem că Sigarev nu mai are piese precum „Plasticine” - cel puțin printre cele cunoscute publicului de teatru. Iar „Black Milk” este cel mai accesibil, a fost publicat în antologia „Modern Drama”. Aș vrea să cred că „Laptele” se referă la textele studențești, în care dramaturgul doar stăpânește metodele „chernukha” satirice.

Piesa a fost creată după o schemă dovedită: încă este demonstrată o altă groază de zi cu zi, însoțită de reacțiile cinice ale personajelor. Dar finalul este sentimental: ești invitat să crezi că în sufletul oricărei broaște, păsările își foșnesc aripile.

Serghei Yashin, urmărind îndeaproape piesa, umple spectacolul cu atât de multe elemente parodice, încât intriga încetează să mai fie deloc plauzibilă. Pe scenă - navete zombificate cu sloganuri publicitare memorate, o casieră sovietică prostească, bețivi care nu se pot ține pe picioare, un comunist cu inscripția Zuganov pe spate, un bețiv care spune adevărul cu pușcă de vânătoare, o bătrână plângătoare. într-o jachetă matlasată și mătușa Pașa, o rusoaică amabilă. Toate aceste presupuse împrejurimi naturaliste în urmă cu zece ani erau material obișnuit pentru schițele din viața hinterlandului rus în mâinile satiriștilor „epuizați”.

În „Plasticine” - o piesă despre un adolescent care moare într-o lume cu mușchi, de coșmar și reușind să-l blesteme în felul său - a arătat Vasily Sigarev viata reala, plină până la greață de violență, minciuni și prostie. În „Laptele negru”, el și-a pus ochii pe un complot din viața „copiilor temniței”, dar s-a speriat și s-a repezit înapoi la clișeele literaturii joase, păstrând autenticitatea doar în limbajul personajelor.

Bătrâna imploră să-și întoarcă banii pentru prăjitor de pâine, iar ticălosul de ieri Levchik îi dă înapoi, într-un ușor val de compasiune. Bețivul, care tocmai cânta cântece josnice, este deja ferm pe picioare și plânge în hohote, se pare că de soarta Rusiei. O fată, care suge fie o țigară cu mentol, fie un chupik dulce, dă naștere unui copil după o serie de avorturi și susține că Dumnezeu a venit la ea să o roage „să nu fie târfă”. Uneori se pare că această piesă nu a fost scrisă de un tânăr, ci de un moralist bătrân rău, care s-a săturat de tinerii ăștia blestemati, și de democrați ticăloși și de americanii nenorociți.

Picături mici de adevăr crud se îneacă în valuri abundente de sentimentalism. Ei mângâie și se consolează cu lacrimi de tandrețe aici mai des decât șocă.

Nu numai stația Mokhovoye s-a pierdut în timp, ci și regizorul Serghei Yashin. Se pare că încearcă să demonstreze că viața nu s-a schimbat de la înființarea „Little Vera”: tinerii comercianți cu zel egal cântă atât hitul de modă veche „Earth in the Porthole”, cât și melodia ultramodernă a lui Zemfira.

În alte momente, din difuzoarele teatrului se aude muzică retro din anii 70, ceva despre „zăpada albă”.

Din anumite motive, Sigarev și-a stabilit vânzătorii de prăjitori de pâine chinezesc la Moscova. Poate pentru a susține un alt mit comun: despre o capitală respectabilă, dar de rahat, și un outback bețiv, dar fericit.

MK, 10 septembrie 2002

Marina Raikina

Teatrul Gogol și-a început sezonul cu premiera piesei „Laptele negru” de Vasily Sigarev. Spectacolul a devenit o descoperire clară pentru teatru - la fel ca „Plasticine” al aceluiași autor a devenit acum un an pentru puțin cunoscutul Centru de dramă și regie Roșchin și Kazantsev. Regizat de Serghei Yashin. Artist – Elena Kochelaeva.

Ei bine, la naiba, dă-mi-o!

Și tu, la naiba, m-ai prins. Până la chiar amigdalele.

Taci, căprioare cu coarne ramificate!

Da, tu însuți ești o fată udă...

Vocabularul modern este evident. La fel ca transportatorii săi - ticăloșii de la micile afaceri comerciale ( Ivan Shibanov și Alla Karavatskaya). Un cuplu drăguț în jachete roșii umflate, care își făceau turul de cumpărături, a ajuns într-o oprire părăsită de Dumnezeu, unde televizorul nu funcționează, unde este o singură casierie (Natalia Markina) vinde bilete de tren către cea mai apropiată zonă populată și, de asemenea, comite genocidul poporului rus prin producția de vodcă de calitate dubioasă. Cuplul a făcut mulți bani vânzând prăjitoare de pâine chinezești populației neluminate, iar aceeași populație nu știe ce să facă cu acest miracol al aparatelor de uz casnic - fie coace chifle în ea, fie ciocan în cuie.

Picantul situației constă în faptul că ticălosul din Capitală este însărcinată în opt luni. Frumoasa blondă și soțul ei complice instruit par să nu vorbească, ci să vărsă cuvinte:

Ei bine, la naiba, m-ai prins!

Tu însuți m-ai prins, cap cu anus!

Dă-mi geanta! De ce stai ca un evreu kalmuc în stepa mongolă?!

Cu urâciunea lor au lovit sala de la bun început - tinerii artiști sunt tehnici, de încredere, de parcă ei înșiși ar fi trecut prin școala marsupială a pieței Luzhniki. Pe fondul lor, oamenii din interiorul lor arată neconvingător în durerea lor rustică și sunt inferioare cantitativ față de calitatea tinerei generații a Teatrului Gogol. Cu toate acestea, datorită caracterizării mai mari a personajelor din piesă, Natalya Markina și Maya Ivashkevici(Petrovna) și, de asemenea, un bărbat beat într-o haină de iarnă zace foarte convingător pe prosceniu (Vladislav Tsyganov), din când în când cântând ceva de pe scena sovietică.

„Laptele negru” al lui Sigarev, la fel ca „Plasticina” lui, provoacă șoc, iar unii telespectatori nu pot suporta și pleacă. Dar producția dramatică a lui Sigarev îți permite să simți diferența - care este adevărul vieții și ce este chestiile negre din eprubetă produse în cantități mari în capitală. Adevărul îl încântă prin simplitatea imaginilor și, în același timp, profunzimea lor. Al doilea act de 50 de minute trece neobservat: nașterea prematură a unui comerciant metropolitan îi clarifică mintea. Apare o temă înspăimântătoare, fără Dumnezeu și este rezolvată complet pe neașteptate. În loc de un apel moale și în același timp patetic la imaginea lui Hristos ca unică valoare a realității monstruoase, apare un monolog cu totul neașteptat: eroina i se adresează „iubit tati” și se încheie cu o isterie de deznădejde: „Eu am vrut să te trag.” Scena este șocantă, dar nu blasfemie.

În final, laptele de vaca vărsat pe scenă, după cum spune eroul, devine negru. Imaginea permite imaginației privitorului să aleagă versiuni diferiteîntuneric - din durere? din disperare? lipsa de speranta? Dar reflectă stelele și cerul. Ceea ce înseamnă...

Kommersant, 10 septembrie 2002

Aflux de lapte proaspăt

O piesă nouă de Vasily Sigarev la Teatrul Gogol

Teatrul Gogol a fost unul dintre primii care au lansat premiera la începutul sezonului. A fost o producție a piesei „Laptele negru” a tânărului, dar deja popular dramaturg Vasily Sigarev. MARINA SHIMADINA a participat la premieră.

„Ce fund... Ce domnișoară fără scrupule, vasta mea patrie” - spectacolul începe cu aceste cuvinte. Și îmi amintesc imediat pasajele murdare și urât mirositoare din zona de metrou Kurskaya, prin care spectatorii îmbrăcați pentru premieră trebuie să-și croiască drum spre teatru și, în același timp, clasicul rus, al cărui nume îl poartă teatrul, cu a lui „ Unde te grăbești, pasăre”. După o jumătate de oră, ești în sfârșit convins că nimic nu s-a schimbat semnificativ de atunci. Doar în loc de o pasăre sau trei sunt trenuri invizibile pentru privitor, care bubuie de-a lungul șinelor de cale ferată întortocheate, înghețate pe scenă sub forma unui roller coaster, care în America se numește tocmai rus. În apropiere se află un perete ponosit al gării, două bănci de fier, pe care nu te poți așeza fără un ziar dedesubt și o fereastră de bilete, deasupra căreia este scris cu cretă cuvântul „epuizat”, nu este clar la ce se referă. la. Aceasta este stația Mokhovoe, pierdută în Siberia, care, după calculele dramaturgului, nu este tocmai inima patriei noastre, ci o zonă undeva sub sacrum.

În această gaură vin câțiva comercianți cu navetă de la Moscova, sub pretextul unei campanii de publicitate, vânzând prăjitoare chinezești ieftine populației credule. Locuitorii din Mokhovoy sunt personaje aproape gogoliane: atât „suflete moarte”, cât și „boți de porc” în același timp. Și, de asemenea, niște „ciudați” mici Shukshin care, cu o Berdanka în mână, caută dreptate și cu o sticlă în buzunar plâng după suflet. Toate acestea pot fi descrise doar cu ajutorul grotescului. Regizorul Serghei Yashin a optat pentru o caricatură. Conflictul începe în cel de-al doilea act, când naveta Shura, însărcinată, dă naștere pe neașteptate și i se dezvăluie sensul vieții: negrul devine brusc alb, „botul de porc” se dovedește dintr-o dată a fi oameni sinceri, iar viața fostului bastard pare. ca un vis urât.

Alla Karavatskaya a jucat foarte convingător această transformare a unei persoane ticăloase, acoperită cu kilograme de produse cosmetice și rostind cuvinte argotice fiecare cuvânt, dintre care cel mai abuziv este „Hermitage”, într-o adevărată mamă agitată. Dar, să fiu sinceră, ea părea mai interesantă înainte de metamorfoză. Împreună cu Ivan Shibanov (soțul Levcik), au jucat un fel de ritual, cu înjurături și cântări Zemfira, unde fetișurile fericirii sunt notoriile „mentol”, pe care viitoarea mamă îl inspiră chiar și între contracții, și „chupik”, care este „Chupa-chups”. Eroina transformată, căreia însuși Domnul Dumnezeu i s-a arătat în timpul nașterii, le refuză ca simboluri viata veche, în care este „la modă să fii cățele” și urmează să cheltuiască „bani tăiați” pentru restaurarea unui gater abandonat, ceea ce, firește, provoacă un protest din partea tovarășului ei care nu L-a văzut pe Dumnezeu. Impulsurile bune ale femeii transformate nu pot rezista asertivității soțului ei arogant și totul revine la locul său. Laptele proaspăt dintr-o cutie spartă curge pe podea și, amestecându-se cu murdăria, devine rapid înnegru. Aceasta este metafora.

Pentru Teatrul Gogol, apariția în repertoriu a unei piese moderne a unui tânăr dramaturg relevant și chiar la modă este, desigur, o realizare. Dar spectacolul a avut ghinion, în sensul că va fi cu siguranță comparat cu „Plasticine” de Kirill Serebrennikov, bazat pe o piesă a aceluiași autor care l-a făcut celebru peste noapte pe tânărul dramaturg din Siberia în întregul teatru din Moscova. Iar comparația va fi clar în favoarea acestuia din urmă. Nu numai că „Plasticina” este o piesă mult mai puternică, de-a dreptul sângerătoare, alături de care „Laptele negru” este doar schițe emoționante (deși anul acesta Sigarev a primit încă un „Eureka” pentru asta). De asemenea, producția lui Serebrennikov s-a remarcat prin regia modernă, iar „Laptele negru” a fost făcut bine, dar de modă veche, „în mod ilustrativ”, ca și cum ar fi o piesă bazată pe la aceeasi Shukshin. Dar, se pare, noua dramă promite să fie un fenomen extrem de la modă în acest sezon, deoarece nu numai Centrul de Drama și Regie, subsolul Teatr.doc și Teatrul de Artă din Moscova, care se străduiește să progreseze din toate puterile, nu pot face fără. ea, dar chiar și teatrul conceput pentru a servi lucrătorilor feroviari.

Izvestia, 11 septembrie 2002

Alexei Filippov

Mașina timpului

Noua premieră a Teatrului Gogol

„Black Milk” este o nouă reprezentație la Teatrul N.V Gogol. Producția este regizată de directorul șef și directorul artistic Serghei Yashin, principalele pariuri sunt puse pe artiști tineri - Alla Karavatskaya și Ivan Shibanov.

Teatrul Gogol nu a fost niciodată printre cele mai bune scene din Moscova, dar - în ciuda unui număr destul de mare de defecțiuni - calitatea generală a spectacolelor sale rămâne egală. Mai ales pe fundalul actualului hack-work și al haosului estetic.

„Laptele negru” este un spectacol exemplar, reflectă multe dintre caracteristicile teatrului de pe strada Kazakova. Serghei Yashin a preluat piesa lui Vasily Sigarev - este vorba despre Patria Mamă. Pe de o parte, scena acțiunii (o gară mică în care trenurile nu opresc aproape niciodată) este situată în apropierea anusului întreg rusesc, chiar în mijlocul țării noastre mari și vaste. Pe de altă parte, locuitorii săi și-au păstrat un suflet viu, iar acest lucru îi deosebește favorabil de locuitorii orașelor mari.

Pe de o parte, monștri degenerați, beți în permanență, trăiesc la gara Mokhovoye. Pe de altă parte, aici sunt ascunse izvoare de reînnoire spirituală, cărora le cad moscoviții abandonați la oprire de interese comerciale. Într-un cuvânt, avem în fața noastră variații pe tema literaturii rurale, decorate cu motive moderne de tineret și argou.

Rezultatul este o piesă push-pull: apelurile sincere ale autorului către public coexistă pașnic cu caricaturi de viață și obiceiuri periferice și scene de tineret emoționante. Judecând după banii pe care tinerii moscoviți îi cer pentru prăjitoarele de pâine („în oraș se vând aceleași cu cincizeci de ruble”), acest lucru se întâmplă imediat după ultima redenominare democratică a rublei. Teatrul nu a jucat în niciun fel acest lucru și, în raport cu astăzi, politica de prețuri a tinerilor eroi pare inadecvată.

Performanța este fidelă spiritului piesei: este destul de bună, puțin arhaică, uneori distractivă, alteori plictisitoare. Acesta din urmă se remarcă mai ales în actul al doilea, când autorul o reînvie eroinei moscovite, care a născut un copil la gara Mokhovoe, la o nouă viață. Serghei Yashin este un regizor amănunțit: a luat în serios această caracteristică a piesei, iar excelenta tânără actriță Alla Karavatskaya joacă un convertit la adevărata credință în actul al doilea. Este dificil pentru ea să facă acest lucru destul de convingător - textul este prea înclinat. Actoria care decorează „Black Milk” s-a dovedit a fi neclară.

Și acest lucru este foarte trist - eroina lui Karavatskaya, Shura (alias „Mic”), a pășit în piesa de pe strada de astăzi: unghiulară, obrăzătoare, eliberată, experimentată în toate și, se pare, nu a gustat niciodată merele din arborele cunoașterii a binelui și a răului .. Karavatskaya joacă o Madona modernă, o fată fără reguli de viață ferme și fără șurub. Actrița nu are clișee, este absolut naturală, iar eroina ei este la fel de naturală. În orice caz, până când „Mic” începe să vorbească despre renașterea satului și spiritualitate.

Aparent, Serghei Yashin crede cu sinceritate cuvintele eroinei: nu este modern, dar destul de demn. Aceasta este și ultima sa performanță - în ciuda argoului de astăzi, a venit în 2002 dintr-o altă perioadă.

Vremurile în care acțiunea de scenă era puternic suprapusă cu muzică, decorurile cu motive vagi urban-rural-industriale erau sărbătorite, iar regizorilor nu le era rușine de patos deschis și moralizare. În zilele noastre, astfel de lucruri nu sunt la modă, dar asta nu înseamnă că nu ar trebui să existe. Publicul teatrului din Moscova locuiește timpuri diferite: pentru unii este 2002, unii nu au ieșit de la începutul anilor 90, iar unii trăiesc printre ideile anilor 80 și se simt foarte confortabil în ele.

Vedomosti, 11 septembrie 2002

Oleg Zintsov

Moscova-Kursk

„Laptele negru” de Vasily Sigarev la Teatru. Gogol

Regizorul Serghei Yashin a montat la Teatrul care poartă numele lui. Piesa lui Gogol „Laptele negru” de Vasily Sigarev. Este timpul să fii atins - ariergarda teatrului a preluat deja noua dramă.

Ar trebui să ne amintim după ce a numit Teatrul. Gogol. „Un ansamblu de actorie magnific condus de strălucita Svetlana Bragarnik, unica Olga Naumenko, talentatul Oleg Gushchin - acesta este astăzi Teatrul Gogol. Un repertoriu unic pe care nu îl veți găsi pe nicio scenă din Moscova... Este greu de imaginat un teatru modern care vorbește despre viață, despre sufletul uman...”, etc. - totul este din programul spectacolului și este puțin probabil să găsiți nicăieri atât de simplă laudă de sine.

Ca să nu spun că teatrul din vecinătatea gării Kursky este un loc complet uitat de public și critici, dar dacă Serghei Yashin ar fi pus din nou în scenă aici Tennessee Williams, chestiunea nu ar merita să vorbim, așa cum nu a fost merită, pentru a nu merge departe pentru exemple, „Iguana de noapte”, care a fost comis recent de Yashin la Teatru. Vakhtangov și poate fi pe deplin caracterizat printr-un singur cuvânt: rușine.

„Laptele negru”, totuși, este o premieră interesantă: nu pentru că noua dramă poate fi jucată exact la fel ca cea veche (cine s-ar îndoi de asta?), ci pentru că Sigarev și Yashin au găsit un patos și un limbaj comun.

Vasily Sigarev, un tânăr de 24 de ani din Nizhny Tagil și student al lui Nikolai Kolyada, a primit în urmă cu doi ani Premiul Anti-Booker pentru piesa „Plasticine” - un eseu fiziologic deprimant despre oroarea și lipsa de speranță a vieții provinciale. În primăvara anului trecut, a fost montat cu succes la Centrul de dramă și regie de Kirill Serebrennikov. „Plastiline” era un text lipicios, greu, care se zgâria ca un deschis stângaci staniu. „Laptele negru” este scris aproape în aceeași limbă, organic, dur și uneori înfricoșător, dar pe un ton diferit: un coșmar este un coșmar, iar oamenii sunt amabili.

Intreg: un cuplu căsătorit de vânzători ambulanți din Moscova, care au aterizat într-o groapă din Siberia și au vândut toastere chinezești populației locale, așteaptă la gară trenul de întoarcere. Locuitorii fraudați își cer cu timiditate banii înapoi, dar sunt refuzați. Urmează o împușcare în stare de ebrietate dintr-o armă, din care femeia de afaceri însărcinată intră în travaliu - iar acum mătușa Pașa înșelată, uitând insulta, o ajută cât poate de bine, naște copilul și o numește dragă, iar dramaturgul începe. o orgă de butoi despre capitalul cinic și Rusia nespălată, dar generoasă mental. În al doilea act, eroina strigă că nu se va întoarce la Moscova, că L-a văzut pe Dumnezeu, „s-a săturat să fie târfă” etc. Apoi isteria se termină, iar eroii pleacă în capitala fără suflet, plecând la stația o cutie de lapte spartă, care se amestecă cu murdărie și se înnegrește.

Ar fi ciudat să împărtășim patosul lui Sigarev sau să nu observăm banalitatea situațiilor și generalizărilor, dar cu toate acestea, „Laptele negru” este o piesă excelentă și realizată profesional, foarte integrală, cu o intriga distinctă, limbaj viu (Sigarev, în opinie, are o ureche absolut fenomenală), tipuri recunoscute și un personaj scris sincer, care s-a dovedit cu bucurie a fi un succes actoricesc în piesă (Alla Karavatskaya în rolul principal).

Singura problemă sau ironie este că acest text pare a fi special destinat tocmai unei astfel de premiere. În Teatrul Gogol, metropolitan prin înregistrare și provincial în esență, complotul a devenit instantaneu o caricatură. Este destul de plictisitor să enumerați clișeele regizoare ale lui Yashin, deoarece nu există nimic altceva în piesă în afară de ele, dar, de exemplu, un cor mixt de bătrâne și bețivi, ca răspuns la roșcoșii din Moscova, cântând în liniște „Vârtejele ostile suflă peste noi”. oferă imediat o idee atât despre tehnicile de punere în scenă ale teatrului, cât și despre marginalitatea generală a ceea ce se întâmplă. Este parțial o rușine pentru Sigarev, dar faptul că „Laptele negru” a fost pus în scenă în acest fel și nu altfel are propria sa logică: cu această piesă, se pare, indiferent unde te duci, vei ajunge la fel ca eroul din „Moscova - Petushkov” până la gara Kursky.

Grigori Zaslavski

Fara luciu

„Laptele negru” de Vasily Sigarev pe scena Teatrului Gogol

Dacă „Laptele negru” s-ar fi dovedit a fi debutul pe scena capitalei al dramaturgului Vasily Sigarev, se poate presupune că soarta lui nu s-ar fi dovedit atât de fericită. Dar am văzut deja „Plasticine”, montat la Centrul pentru Dramă și Regie de Kirill Serebrennikov.

În piesa „Laptele negru”, care a fost pusă în scenă la Teatrul Gogol de Serghei Yashin, aproape că nu există astfel de diferențe, așa că aproape principalul avantaj este urechea autorului pentru cuvintele de stradă, aceeași ureche care a fost întotdeauna creditată. profesorului lui Sigarev Nikolai Kolyada.

Dramaturgul „transplantează” argoul modern în piesă, astfel încât acest discurs să nu pară străin, ci să devină familiar în gura diferitelor personaje. Ceea ce se aude nu sunt cuvintele și expresiile auzite cu succes, ci discursul în sine, în mizeriile ei cotidiene.

Chiar dacă „Laptele negru” a fost scris după „Plasticină”, în această piesă urmele uceniciei sunt mai clare. „Plastilina”, în care la fiecare pas se aude același discurs grosolan, iar situațiile sunt mai dure și mai mortale, nu pare a fi o piesă de teatru iremediabil de sumbră, întrucât întunericul ei, dacă vreți, este luminat de tradiția dramei hagiografice. , iar moartea tânărului erou nu arată ca un punct din viața lui pământească .

În „Laptele negru”, vorbirea despre Dumnezeu care i-ar fi apărut tinerei eroine nu inspiră încredere. Da, și este banal să spargi conștiința eroinei în acest fel. După cum au spus în Rusia, „Dumnezeu este Dumnezeu, dar nu fi rău tu însuți”, ceea ce poate fi atribuit și artei dramei, care necesită o justificare mult mai serioasă pentru orice. Deci, la stația îndepărtată „Mokhovoye” (apropo, una adevărată), pe care autorul însuși o definește ca partea din spate a vastei patrii și chiar epicentrul acesteia, tineri, Levcik (Ivan Shibanov) și „Melky”, alias Shura (Alla Karavatskaya), pământ. Au venit aici, fără frică de vreme, nici de distanțe, nici de sarcina Shurei, pentru a vinde oamenilor prăjitori de pâine chinezesc, care, desigur, sunt de prisos în viața săracă de aici. Cu toate acestea, afacerea merge bine și, probabil, dacă trenurile din gară ar fi circulat cu regularitate sovietică, piesa nu s-ar fi întâmplat și nu ar fi existat un moment de cotitură în conștiința eroinei. Însă aici nu circulă aproape niciodată trenurile și, prin urmare, tinerii trebuie să se întâlnească cu localnicii, care în curând își vin în fire și se grăbesc să abandoneze o achiziție costisitoare și inutilă. Apoi Shura naște, apoi se îndrăgostește de acest colț surd și curat, urmat de dezmințirea celor murdari și fără suflet. viata mitropolita

. Și ștampila plutește pe ștampilă...

Este clar ce l-ar putea captiva pe regizor într-o astfel de piesă. Și ceea ce a vrut să spună regizorul este clar. Și complexul din fața provinciei este familiar pentru mulți care nu s-au mutat imediat la Moscova și nici nu au trăit în capitală toată viața. Un alt lucru este că mișcările prea directe și „articulațiile” prost ajustate provoacă aceleași construcții directoriale banale. Succesul lui Yashin, desigur, a fost alegerea actorilor pentru rolurile principale: Serghei Shibanov și chiar și într-o măsură și mai mare Alla Karavatskaya sunt atât de lipsiți de „idei obișnuite” încât le luați interpretarea la valoarea nominală. Strigătul lor evocă simpatie, iar experiența lor evocă din nou simpatie și empatie.

Un student recent al lui Leonid Kheifetz, Alla Karavatskaya în rolul Shura este o adevărată descoperire a sezonului care tocmai a început. Vulgară și sinceră, vulgară și simplă la minte, cinică și îndrăgostită, fără să-și piardă speranța într-o altă viață, astăzi, de parcă tocmai ar fi coborât din tren pe peronul gării Kursk... Și, fără a uita de toate deficiențele piesei și ale performanței, observați că Yashin nu este pentru prima dată, un nou nume este dezvăluit Moscovei.

El pune în scenă „Laptele negru”, poate prea simplu, având prea multă încredere în text și în cuvântul autorului. Zăpada, care pare a fi necesară intrigii, este prea teatrală și, ca dispozitiv, prea năucită. Dar decorarea Elenei Kachelaeva de data aceasta a fost un succes: doar șine, doar un perete, o structură lapidară și, în sfârșit, fără zdrențe.

Nu se poate spune că, chiar și în circumstanțele propuse ale piesei, regizorul a putut să-și dea seama totul.

Mulțimea arată până acum moale, unde este greu să izolezi vocea cuiva, deși se pare că tocmai din mulțime, dintre „oamenii cu prăjitori de pâine” vine mătușa Pașa (Anna Gulyarenko), reprezentantul plenipotențiar al Atotputernicului din Mohovoy. afară... Dar sinceritatea care este în teatru se referă la valorile timpului trecut, este încă captivantă. A fi captivat de o poveste care este complet lipsită de luciu este aproape o sarcină fără speranță, dar Yashin a reușit.

Century, 27 septembrie 2002

Vera Maksimova

De ce laptele este negru?

Premiera a fost una dintre primele din noul sezon, reușită și foarte vizibilă chiar și pe fondul scandalurilor teatrale de mare profil din septembrie. (După cum am presupus și am scris, presa ermoloviților s-a prăbușit din cauza spectacolului analfabet și nerușinat despre Pușkin a lui Bezrukov, tatăl pentru fiul lui Bezrukov, ca un ghețar de o mie de tone. Abia afișat, „Hamlet” în sos iute a fost scos din Moscova. Repertoriul Teatrului de Artă.” Și izbucnește, câștigând sunet și furie discuții curente despre teatre - „curți de trecere”, dintre care sunt din ce în ce mai multe la Moscova, printre ele nu sunt doar slabe, sărace și mici, ci și foarte faimoase. , aproape „de neatins” pentru grupurile de critică, unde din motive misterioase pot pune acum spectacole pentru aproape oricine dorește.)

Munca lui Serghei Yashin, talentată și semnificativă, se corelează cu multe probleme ale scenei moderne.

Nu există nicio îndoială că acum există o supraabundență de piese noi și că acestea se îndreaptă în mod activ pe scena rusă.

Două reviste groase abia au timp să imprime „produse”. S-au născut două festivaluri special dedicate noii dramaturgie și regie și, de îndată ce au apărut, au început să se bată între ei pentru un loc la soare.

Agresiv, sub numele criptat „NET” (care înseamnă „Noul Teatru European”), cu „bază” în Centrul semi-inactiv.

Serghei Yashin este un maestru temperamental, furios, neobosit, băiețel activ, un gura tare la repetiții și, în mod ciudat, aparține deja generației mai vechi. Alegerea lui este rară și riscantă. Atitudinea față de Sigarev, evident capabil, este entuziastă, respectuoasă și sobră. Yashin i-a oferit autorului „Plasticinei” nu o scenă mică, ci una mare. Nu numai că a fost dus de piesă, dar a și apreciat-o corect. (Desigur, nu ar fi rău dacă ar fi în proces munca internă Partea literară și-a contribuit și ea cota de editare. Urechea devine surdă, auzind „la naiba” nesfârșit și chiar mai rău!

Maestrul Yashin a acționat ca un fel de coautor al dramaturgului.

Fără să atingă textul cu corecții literare (ceea ce, repet, este păcat!), a rearanjat accentele, a amestecat asemănările deprimante cu scrisoarea lui Kolyada și a scos în evidență în piesa lui Sigarev ceea ce este în el, care este al lui, valoros, al lui. Viața de zi cu zi scrisă subțire a fost redusă la transparență (deși nu la fel de înfricoșătoare ca în „Plastilina”); a intensificat și îngroșat fantasticismul piesei; artista Elena Kochelaeva a decis în mod convențional un spațiu cu șine de cale ferată ridicate în întuneric și răsucite în spirală; a umplut acțiunea cu zumzet cosmic (de la trenurile care treceau în grabă); a dat spectacolului trăsăturile unei pilde moderne. Povestea este despre modul în care doi comercianți tineri și întreprinzători - el și ea, pe care întâmplarea i-a adus în îndepărtatul hinterland rusesc, păcălesc aborigenii locali vânzându-le prăjitori de pâine inutile și când se află într-o situație critică (o fată naște prematur) , ei sunt salvați de unul dintre locuitorii locali , experimentează brusc iluminarea, o întoarcere la bunătate, - au introdus note de umanitate dureroasă și speranță slabă pentru renașterea noastră comună. (Deși, așa cum era de așteptat într-o nouă dramă, finalul este fără speranță, momentul de bunătate trece, eroii pleacă; neputând schimba nimic nici în ei înșiși, nici în viața teribilă care li s-a deschis, lasă o sticlă spartă de lapte pentru nou-născut, care, amestecat cu murdărie, devine negru.)În piesa lui Yashin, actorii joacă minunat - până la limita dăruirii, cheltuindu-se cu furie și abnegație. Interpreți ai rolurilor principale - Ivan Shibanov - Levchik, Natalya Markina - Casier, Alexey Safonov - Mishanya, dar mai ales Alla Karavatskaya (actuala Nina Zarechnaya la Teatrul Gogol) - o minunată descoperire a ultimelor sezoane din Moscova, o actriță tragică în plin

sensul cuvântului , provocând un șoc în audiență cu o cerere de a rămâne, de a ajuta oamenii, de a începe să facă ceva în Rusia. În final - ea se sperie cu întoarcerea la viata normala

Performanța lui Yashin a primit deja cele mai măgulitoare recenzii. În plus - încă unul. După ea, am simțit perspectiva unei „noui drame” pentru prima dată am crezut că poate avea un destin teatral, o viață în timp, pentru oameni, și nu o scurtă fulgerare în momentul zbuciumat și dificil de acum; Rusia.

Cultura, 3 octombrie 2002

Irina Alpatova

Rollercoaster

„Laptele negru” de Vasily Sigarev la Teatrul Gogol

Trebuie să începi cu tine însuți. Poate că am fost singurul dintre toți criticii capitalei căruia nu i-a plăcut prea mult piesa „Plasticine”, bazată pe o altă piesă a lui Vasily Sigarev, în regia lui Kirill Serebrennikov, pe care aceiași critici au lăudat-o până la cer. Ceea ce nu înseamnă că performanța a fost atât de proastă. Pur și simplu nu a funcționat, nu s-a lovit. Se întâmplă. Problema este că atitudinea negativă s-a extins asupra lui Sigarev însuși. De aceea a trebuit să merg la premiera piesei următoare a tânărului dramaturg Nijni Tagil ca din obligație profesională, cu un sentiment deliberat de respingere. Dar s-a dovedit altfel: sentimentul atent persecutat de respingere a ceea ce se întâmpla (ei bine, trebuie să fii obiectiv, până la urmă) până la sfârșitul spectacolului a fugit de la sine, dizolvat fără urmă. Chiar, mărturisesc, într-un singur gest cu toată sala mi-am dorit să scot o eșarfă. Și pentru o persoană care nu este prea sentimentală în viață, acesta s-a dovedit a fi un moment revelator.

Iată chestia: indiferent cât de mult ai lăuda „piesa modernă” în sine, aceasta nu poate scăpa de mantia teatrală. Care este mantia - aceasta este impresia.

Sigarev, după propria sa recunoaștere, își pescuiește personajele nu din „fundul” fabulos, ci din epicentrul locului de sub spate. Acolo, potrivit dramaturgului, locuiește Rusia de astăzi cu toți locuitorii săi.

Și dialogurile s-au auzit acolo. Dar, din fericire, dramaturgul nu este în relații amicale cu notoriul „verbatim”. Nu numai că înregistrează mecanic tot ce a învățat pe hârtie, dar îl pune sub forma unei opere de artă.

În teatrul lui Serghei Yashin (aceasta se referă nu numai la scena lui Gogol), am văzut recent o „viață diferită”. Uneori exotice, alteori îndepărtate cronologic și geografic, nu ale noastre. Este nevoie, dar mai mult din punct de vedere estetic.

Muzică picant, dansuri, romante... În „Laptele negru” Yashin nu s-a temut să intre el însuși în acest „epiccentru”. Și am avut dreptate. Poate că într-un fel s-a îndepărtat de propriile sale metode obișnuite și a făcut-o cu o plăcere evidentă. Și noi, publicul, am devenit nu doar detașați și curioși, ci și pasionați. Nu ne-am uitat la personaje, le-am crezut. Chiar și cele mai ridicole „întorsături”.

Apropo, viața și-a făcut totuși propriile ajustări la acest complot romantic naiv, scăpând de tonurile excesiv de roz.

Întinsă pe șine, Shura-Karavatskaya, nevrând să intre în trăsura grăbindu-se către civilizație, se va ridica totuși fără tragere de inimă și greu, își va ridica bagajele și, parcă ținută în lesă, se va întinde spre soțul ei rațional. Roller coasterul s-a prăbușit cu țipete și țipete. Shura se va întoarce acolo unde „trebuie să fii o cățea”. Dar din anumite motive se pare că nu va mai fi o „cățea”.

La fel ca fiica ei...

Vasily Sigarev

Lapte negru

« O piesă în două acte. Personaje Mic", ea este

Shura, 25 de ani

Levcik- 28 de ani

Casier- 45 de ani

Mishanya- 35 de ani

mătușa Pașa Lavreneva- 50 de ani

Petrovna

- 70 de ani

om beat Oameni cu prăjitoarele de pâine De unde să încep? nici nu stiu. Din numele orașului poate? Deci nu este deloc un oraș. Și nici măcar un sat de tip urban. Și nu un sat. Și deloc

localitate

Asta nu este ceea ce. Aceasta este stația. Doar o stație. Stația este undeva în mijlocul patriei mele vaste. Doar la mijloc nu înseamnă în inimă. La urma urmei, My Vast Motherland este o creatură ciudată și, după cum știți, inima ei este în cap. Ei bine, Dumnezeu să fie cu ea. Cu capul tău, vreau să spun. Ne-ar plăcea să decidem unde suntem. Conform calculelor mele, aceasta este zona spatelui inferior, sacrului sau chiar. ...Nu, nici măcar sau, dar așa este. Acolo suntem. Chiar în mijlocul ei. La epicentru. Este dureros că totul aici este oarecum diferit... Chiar și foarte diferit. Nu este genul de lucru care te face să țipi, să țipi, să țipi, doar ca să auzi: „Ce ticălos. ...Ce domnișoară fără scrupule ești, Imensa Mea Patrie!” Va auzi? Va înțelege?

Te vei gândi la asta?

nu stiu…

Și această stație se numește „Mokhovoye”. Calea corectă nu este indicată pe semn. Și de ce? Nici trenurile nu se opresc aici. Doar marfă-pasager. Și „rapid”, „de marcă” și tot felul de altele trec fără să încetinească. Sau chiar adaugand, pentru a nu vedea din neatentie asa ceva. Nu așa, vreau să spun. Nici aici nu opresc toate trenurile. Doar pe 6.37 și 22.41 în direcția est și 9.13 în vest. Asta e tot.

Și asta e tot... Primul act Gara -

casa de lemn

Hai să intrăm. Nimic asemănător. Nu rușinos. Pereții au fost pictați recent. Trei ani, poate nu mai mult. Vopsea verde închis, adevărat, dar, după cum se spune, depinde de gust și culoare. ... Ei bine, Dumnezeu să fie cu ei, cu pereții. Ce avem aici? Există unde să stai? Mânca. Două secțiuni ale scaunelor stației chiar în mijloc. Într-unul dintre scaune, cel mai apropiat de soba de fier, care seamănă cu o coloană înfiptă în perete, doarme un bărbat. Capul îi este dat pe spate, gura larg deschisă. Un om atât de mic, fragil, dar bun băutor. Dormit. Și lasă-l să doarmă. Să o lăsăm deocamdată. Să aruncăm o privire mai întâi în jur. Aşa. Lângă sobă se află o grămadă de lemne, o grămadă de gunoi, niște hârtii. Apoi, un cuvânt este zgâriat pe perete. Slavă Domnului că este decent. Apoi o tabletă de placaj cu un program șablon. Sosire, plecare, ora de parcare. În coloana în care este timpul de parcare există un singur număr peste tot. Logic. Cei care nu au avut timp au întârziat. Oh bine. Ce urmează? DESPRE! Camera de depozitare automata. Până la șase celule. Nu funcționează și sunt teribil de murdare. E păcat. Altfel. ... Urmează o uşă de fier. Proaspăt. Nevopsit. La un metru de uşă există o fereastră cu gratii. Aceasta este casa de marcat. O bucată de hârtie este lipită de sticlă. Și pe bucata de hârtie există o inscripție: „ÎNCHEIAT”. Ce s-a încheiat, de ce și când nu este specificat. Totuși, aceasta nu este treaba noastră. O femeie stă în afara ferestrei. Casier. Are aceeași vârstă când Baba Berry din nou. Este căptușită cu o mantie din piele chinezească și cizme de pâslă. Fața este unsă cu o mască cosmetică franțuzească fabricată în Polonia. Tricotat în mâini, plictiseală în ochi.

Doar bărbatul scoate ocazional sunete nearticulate, iar acele de tricotat clic în mâinile casieriei. Și nu este nimic altceva. E ca și cum toate acestea sunt desenate, nu vii.

Cine altcineva este acesta?

Să vedem…

Ușa se deschide. Apar un bărbat și o femeie. Amandoi sunt tineri, eleganti, imbracati. În mâinile lor sunt brațe de genți în carouri „Chelnokov”. Trei piese în fiecare mână. Cu toate acestea, femeia este și ea însărcinată.

FEMEIE („a” - scârțâie, „g” - scârțâie, „i” - scârțâie). Ei bine, Schitul în general. Aproape că am născut complet. Ce naiba, tocmai am ieșit din gaura asta.

OM („a” - scârțâie, „g” - scârțâie, „i” - scârțâie) . E în regulă. Drumul a fost cosit.

FEMEIE (pune sacii pe podea) . Cum trăiesc ei aici? Toată lumea e nenorocită. Uf! Le-ai văzut unghiile, cum sunt?

OM (pune sacii pe podea) . Ce?

FEMEIE. Au unghii în general. ...Nu vei vedea asta în Schit. Ca și cum acești negri au unghii. Ai văzut unghiile?

OM. Ei bine, la naiba. nu am vazut...

FEMEIE (se uită la scaune) . Crezi că e în regulă să stai aici?

OM. Ce?

FEMEIE. O infecție, poate. Bețe. Cangrenă. Tuberculoză. (A bătut-o pe stomac) . Mi s-a spus că nu este recomandat. Nu sunt permise vaccinurile și antibioticele.

OM.Întinde niște ziare și stai cât vrei.

FEMEIE. DESPRE! Exact. Care?

OM.În extremă.

Femeia a băgat mâna în geantă, a scos o grămadă de ziare și a acoperit cu ele scaunul de lângă bărbat. Ea se aşeză. Adulmecă.

FEMEIE. Se simte ca miroase a axilelor tale. Bunicul era acolo singur, îți amintești?

OM (studiaza programul, indiferent) . Bine. …Care?

FEMEIE. Cu barbă, se pare. Nu-mi amintesc, pe scurt.

OM. Bine. Şi ce dacă?

FEMEIE. E atât de fierbinte, încât nu-ți poți imagina cum.

OM. Cum?

FEMEIE. La naiba, adulmecam. La naiba, respiram de fiecare dată. La naiba într-o singură dată. O să mor, m-am gândit. camera de gazare. De ce naiba ai ieșit din gaura asta, cineva se întreabă... Sunteți cu toții...

OM. S-au stricat normal, ce faci?

FEMEIE. Cât este normal?

OM. Amenda.

FEMEIE. Care este secretul, la naiba?

OM. Cinci genți, să spunem, au fost aruncate, este în regulă?

FEMEIE. Nu face nimic! Puternic.

OM. Ei bine, bine...

TĂCERE

FEMEIE. La naiba! De fapt, există o tragere de undeva la axile. Un fel de hemoroizi. La naiba! (A scos o sticlă de parfum, fără să se uite, o pulverizează în jurul ei. Mâna ei lovește gura deschisă a bărbatului. El se uită. (Ochii ies din orbite) . Târâie. Sări în sus. Aleargă în stradă.)

OM. Micuțule, ce faci? (Se uită la bărbat) . Nu fa. ... De ce ești aici? (Se potrivește.) Hei... Bunicul... Cel puțin în viață? (Îl lovește pe bărbat cu piciorul.) De ce sperii oamenii? Hei... ai nevoie de un prăjitor de pâine? Gratuit. Hei. ... trăsnit, sau ce? Hei... Ai de gând să iei prăjitorul sau nu?

Vasily Sigarev

LAPTE NEGRU

O piesă în două acte.

Personaje

„Malky”, aka Shura, 25 de ani

Levchik - 28 de ani

Casier - 45 de ani

Mishanya - 35 de ani

Mătușa Pașa Lavreneva - 50 de ani

Petrovna - 70 de ani

om beat

Oameni cu prăjitoarele de pâine

De unde să încep? nici nu stiu. Din numele orașului poate? Deci nu este deloc un oraș. Și nici măcar un sat de tip urban. Și nu un sat. Și nu este deloc o zonă populată. Aceasta este stația. Doar o stație. Stația este undeva în mijlocul patriei mele vaste. Doar la mijloc nu înseamnă în inimă. La urma urmei, My Vast Motherland este o creatură ciudată și, după cum știți, inima ei este în cap. Ei bine, Dumnezeu să fie cu ea. Cu capul tău, vreau să spun. Ne-ar plăcea să decidem unde suntem. Conform calculelor mele, aceasta este zona spatelui inferior, sacrului sau chiar... Nu, nici măcar sau, dar așa este. Acolo suntem. Chiar în mijlocul ei. La epicentru. Este dureros că totul aici este oarecum diferit... Chiar și foarte diferit. Nu este genul de lucru care te face să țipi, să țipi, să țipi, doar ca să auzi: „Ce porcărie... Ce domnișoară fără scrupule, Patria Mea Imensă!” Va auzi? Va înțelege?

localitate

Și această stație se numește „Mokhovoye”. Calea corectă nu este indicată pe semn. Și de ce? Nici trenurile nu se opresc aici. Doar marfă-pasager. Și „rapid”, „de marcă” și tot felul de altele trec fără să încetinească. Sau chiar adaugand, pentru a nu vedea din neatentie asa ceva. Nu așa, vreau să spun. Nici aici nu opresc toate trenurile. Doar la 6.37 și 22.41 pe direcția est și 9.13 pe direcția vest. Asta e tot.

ACTUL PRIMUL

Stația este o casă de lemn cu acoperiș de ardezie lângă calea ferată. Noiembrie. Rece. Este deja zăpadă pe platformă. Și în zăpadă noaptea merge până la ușile gării. Nu e așa de frig acolo. S-ar putea spune chiar că e cald.

Ei bine, intrăm? Să ne încălzim?

Hai să intrăm. Nimic asemănător. Nu rușinos. Pereții au fost pictați recent. Trei ani, poate nu mai mult. Vopsea verde închis, adevărat, dar, după cum se spune, depinde de gust și culoare... Ei bine, Dumnezeu să fie cu ei, cu pereții. Ce avem aici? Există unde să stai? Mânca. Două secțiuni ale scaunelor stației chiar în mijloc. Într-unul dintre scaune, cel mai apropiat de soba de fier, care seamănă cu o coloană înfiptă în perete, doarme un bărbat. Capul îi este dat pe spate, gura larg deschisă. Un om atât de mic, fragil, dar bun băutor. Dormit. Și lasă-l să doarmă. Să o lăsăm deocamdată. Să aruncăm o privire mai întâi în jur. Aşa. Lângă sobă se află o grămadă de lemne, o grămadă de gunoi, niște hârtii. Apoi, un cuvânt este zgâriat pe perete. Slavă Domnului că este decent. Apoi o tabletă de placaj cu un program șablon. Sosire, plecare, ora de parcare. În coloana în care este timpul de parcare există un singur număr peste tot. Logic. Cei care nu au avut timp au întârziat. Oh bine. Ce urmează? DESPRE! Camera de depozitare automata. Până la șase celule. Nu funcționează și sunt teribil de murdare. E păcat. Altfel... Apoi este o ușă de fier. Proaspăt. Nevopsit. La un metru de uşă există o fereastră cu gratii. Aceasta este casa de marcat. O bucată de hârtie este lipită de sticlă. Și pe bucata de hârtie există o inscripție: „ÎNCHEIAT”. Ce s-a încheiat, de ce și când nu este specificat. Totuși, aceasta nu este treaba noastră. O femeie stă în afara ferestrei. Casier. Are aceeași vârstă când Baba Berry din nou. Este căptușită cu o mantie din piele chinezească și cizme de pâslă. Fața este unsă cu o mască cosmetică franțuzească fabricată în Polonia. Tricotat în mâini, plictiseală în ochi.

Doar bărbatul scoate ocazional sunete nearticulate, iar acele de tricotat clic în mâinile casieriei. Și nu este nimic altceva. E ca și cum toate acestea sunt desenate, nu vii.

Cine altcineva este acesta?

Să vedem…

FEMEIE(„a” - scârțâie, „g” - scârțâie, „i” - scârțâie ). Ei bine, Schitul în general. Aproape că am născut complet. Ce naiba, tocmai am ieșit din gaura asta.

OM („el plânge”, „g” - plânge, „și” - craps). E în regulă. Drumul a fost cosit.

FEMEIE (pune sacii pe jos). Cum trăiesc ei aici? Toată lumea e nenorocită. Uf! Le-ai văzut unghiile, cum sunt?

OM (pune sacii pe jos). Ce?

FEMEIE. Au cuie în general... N-o să vezi așa ceva în Schit. Ca și cum acești negri au unghii. Ai văzut unghiile?

OM. Ei bine, la naiba. nu am vazut...

FEMEIE(se uită la scaune). Crezi că e în regulă să stai aici?

OM. Ce?

FEMEIE. O infecție, poate. Bețe. Cangrenă. Tuberculoză . (Se bătu pe stomac). Mi s-a spus că nu este recomandat. Nu sunt permise vaccinurile și antibioticele.

OM.Întinde niște ziare și stai cât vrei.

FEMEIE. DESPRE! Exact. Care?

OM.În extremă.

Femeia a băgat mâna în geantă, a scos o grămadă de ziare și a acoperit cu ele scaunul de lângă bărbat. Ea se aşeză. Adulmecă.

FEMEIE. Se simte ca miroase a axilelor tale. Bunicul era acolo singur, îți amintești?

OM (studiaza programul, indiferent). Păi... Care?

FEMEIE. Cu barbă, se pare. Nu-mi amintesc, pe scurt.

OM. Bine. Şi ce dacă?

FEMEIE. E atât de fierbinte, nu-ți poți imagina cum.

OM. Cum?

OM. S-au stricat normal, ce faci?

FEMEIE. Cât este normal?

OM. Amenda.

FEMEIE. Care este secretul, la naiba?

OM. Cinci genți, să spunem, au fost aruncate, este în regulă?

FEMEIE. Nu face nimic! Puternic.

OM. Ei bine, bine...

TĂCERE

FEMEIE. La naiba! De fapt, există o tragere de undeva la axile. Un fel de hemoroizi. La naiba! (Ea a scos o sticlă de parfum, fără să se uite, o pulverizează în jurul ei. Mâna ei lovește gura deschisă a bărbatului. El se uită. (Ochii îi ies din orbite). Țipăie. Sară în sus. Iese în stradă.)

OM. Micuțule, ce faci? (Se uită la bărbat). Nu fa... De ce ești aici? (Se potrivește.) Hei... Bunicul... Cel puțin în viață? (Îl lovește pe bărbat cu piciorul.) De ce sperii oamenii? Hei... ai nevoie de un prăjitor de pâine?... Gratuit. Hei....Trăiat, sau ce? Hei... Ai de gând să iei prăjitorul sau nu?

MIC (a deschis ușor ușa și a privit cu atenție). Lefty, cine e acolo?

LEVCHIK. unchiul…

MIC. Mort?

LEVCHIK. Bukhonky.

MIC. Care?

LEVCHIK. Beat.

MIC (intră) . Bovine! Din cauza lui aproape că nu am născut, la naiba. Stabilit aici.

LEVCHIK. Unde căutai?

MIC. Ce am văzut? S-a așezat și gata! Acum nu mai am probleme cu cum să privesc totul. Ce vrea el aici?

LEVCHIK. Cine doarme?

MIC. Lasă-l să meargă acasă la culcare.

LEVCHIK. Spune-i.

MIC. Vorbește pentru tine. Am nevoie de el. Mușcă din nou, ticălosule!

LEVCHIK. Cum?

MIC. Cu gura ta!

LEVCHIK. Da, nu are dinți. Și nu s-a întâmplat niciodată, cred.

MIC. Cum este asta?

LEVCHIK. Așa este. Caută-te singur.

MIC. Este adevărat, sau ce? (Se potrivește).

LEVCHIK. Ei bine, uite, uite.

MIC (își astupă nasul și se uită în gura bărbatului). Asta e corect. Unde le are?

LEVCHIK. L-am băut.

MIC. Nu, serios.

LEVCHIK. Probabil că este bolnav de ceva...

MIC. Uf, infecție! (Își freacă mâna cu o batistă).

LEVCHIK. Nu folosește. S-a mâncat deja.

MIC. Ce?

LEVCHIK. În curând, dinții vor începe să iasă.

MIC. La naiba, la naiba. Capră. (Întors). Pentru naiba, tocmai am ieșit din această gaură. Tocmai au prins tot felul de hemoroizi.

LEVCHIK (se furișează în spatele ei și o împinge brusc în partea inferioară a spatelui cu degetele arătător). AAAA!!!

MIC (sărituri, scârțâituri). Ce naiba, ticălosule! Voi naste chiar acum, vei afla cum. Prost. Srykin într-o șapcă.

LEVCHIK. Haide, Petty, de ce ești... Vreau să spun așa... Iubitor.

MIC. Iubitor. idiotul lui Dostoievski. (Pauză.) Du-te și cumpără bilete și hai să plecăm de aici. Am ezitat deja aici. Schitul, la naiba. Dă-mi cea cu mentol.

LEVCHIK (a scos un pachet de tigari). Ce fumează ei aici, crezi?

MIC. Femeile însărcinate pot. (A luat o țigară, a aprins-o, fumează în mod deliberat cu grație.) Ei bine, de ce stai acolo ca un evreu kalmuc în Mongolia, du-te și ia-ți biletele.

LEVCHIK. Ce, Petty, ai fost jignit sau ce?

MIC. Foarte.

LEVCHIK. Micuțule, ți-a apărut un coș lângă nas.

MIC. Oh, și toți sunteți fericiți. Ai grijă să nu te enervezi de fericire. Unde ? (Ea a scos o oglindă și s-a uitat.) Aceasta este o infecție aici, pentru că a fost preluată. Unde?

LEVCHIK. Glumă.

MIC. La naiba, la naiba, tătar. Am ajuns deja la amigdale.

LEVCHIK. De ce te lovești de mine?

MIC. Nimic.

LEVCHIK. Ei bine, asta e tot atunci

MIC. Asta e tot.

LEVCHIK. Asta e tot.

MIC. Asta este. (Stă pe pervaz, întors spre fereastră, fumează).

Levcik rămase în picioare o vreme și se duse la fereastra casei de marcat.

Casiera nu se uită la el.

LEVCHIK. Domnişoară…

Casiera nu răspunde.

domnișoară, te rog...

CASIER. De ce ai nevoie?

LEVCHIK. Societatea comercială „Unit” este lider pe piața rusă aparate electrocasnice- Am decis să-ți fac un super cadou...

CASIER (sare și își șterge masca de pe față) . Du-te dracului, a spus ea!

LEVCHIK (fără măcar să fie jenat). Doamnă, nu înțelegi. Compania comercială „Unit” - un lider pe piața rusă a aparatelor de uz casnic - a decis să vă ofere un super cadou - asistent indispensabil in bucatarie se afla un supertoaster de la Kanzai, un producator de top de aparate electrocasnice, precum si echipamente audio si video.

CASIER. La naiba...

LEVCHIK. Super prăjitorul de pâine care ți se oferă are următoarele super avantaje: corpul super prăjitorului de pâine este fabricat din super plastic de înaltă rezistență și ecologic, ceea ce îl face super durabil și super inofensiv. În plus, spirala supertoaster este realizată dintr-un aliaj unic super-nichel-crom, care permite economii de energie de 3-6 ori. Super prăjitorul de pâine care ți se oferă este ușor de utilizat, nu necesită întreținere și are un design ultramodern. Îți va economisi timp prețios, îți va pregăti super pâine prăjită excelentă care îți va oferi un plus de energie pentru întreaga zi și, în general, va fi pentru tine cel mai bun prietenși un membru al familiei. Dacă sunteți interesat de oferta noastră și dacă nu sunteți încă fericitul posesor al unui super prăjitor de pâine, atunci societatea comercială Unit vă va oferi cu amabilitate cadou. Și dacă din anumite motive nu sunteți interesat de oferta noastră, sau sunteți deja fericitul posesor al unui super prăjitor de pâine, atunci vă sugerăm să comandați un catalog de la compania noastră. Adresa noastră de internet: double-yu, double-yu, double-yu, dot, ru.

CASIER. Toate? Ți-ai revărsat sufletul? Acum du-te la naiba.

LEVCHIK. Doamnă, nu înțelegi.

CASIER. Nu sunt o domnișoară, în primul rând, dar totuși o fată.

LEVCHIK. Fată, nu înțelegi.

CASIER. Și în al doilea rând, eu însumi sunt un comerciant cu experiență și astfel de numere nu funcționează cu mine. Înțeles?

MIC. Levchik, dă-i naiba și cu ea. Aici ți-a fost dat.

CASIER (S-a aplecat pe fereastră). Taci din gură, ticălosule. Ieși afară și fumează. Am aprins aici.

MIC (fără să se uite la casierie). Înapoi.

CASIER. Ce?

MIC. Același lucru. Salutări din Singapore.

CASIER. Cine e prost, nebunule?

MIC. Nepoata bunicii tale.

LEVCHIK. Ei, fată, ești interesată de oferta noastră?

CASIER. Îndepărtează-te de fereastră, nebunule, nu interfera cu munca.

LEVCHIK. Păcat că ai refuzat o oportunitate unică de a deveni mândru proprietar al unui super prăjitor de pâine.

CASIER. Hai, hai. O avem deja.

LEVCHIK. (se îndepărtează de fereastră și se apropie de Melkoy). De ce naiba te lupți cu clienții?

MIC. Cine este clientul? Tatarva asta cu maioneză? Ea te va vinde și te va cumpăra la un preț avantajos... Vreau un chupik.

LEVCHIK. Nu este rău în a dori. E rău să nu vrei.

MIC. La naiba, la naiba. (Pauză.) De ce nu ai ceva?

LEVCHIK. Am totul.

MIC. Așa că dă-i.

LEVCHIK. Scoarta.

MIC. La naiba. (Pauză). La naiba, a strâns-o sau ceva?

LEVCHIK. Da na-na. (A scos acadea). Aprinde-te.

MIC (a apucat chupik-ul, l-a desfacut si l-a pus in gura). Aprinde-te. Să plecăm deja de aici. Am ezitat deja aici. Un fel de Schit. Nici măcar nu va ieși nicăieri.

LEVCHIK. De ce nu e asta undeva? Există un tip care iese afară și nu bâzâie.

MIC. Si ce sugerezi? De asemenea, sau ce?

LEVCHIK. Ce? Am luat sticla și am intrat în luptă.

MIC. La naiba, la naiba. Trebuie să mănânce un fel de ramură de lună din cartofi aici.

CASIER (S-a aplecat pe fereastră). Nimic nu este lumina lunii.

LEVCHIK. O, fată! Deci, fată, te-ai hotărât să devii mândrul proprietar al unui super prăjitor de pâine?

CASIER. Ei bine, arată-le ce ai. Voi arunca o privire.

LEVCHIK (a băgat mâna în geantă). Nu prea arăți un cal cadou în gură.

CASIER. Ei ne urmăresc.

LEVCHIK. Cine o are de la tine?

CASIER. Pentru lucrătorii din comerț.

LEVCHIK. Uau, ce tare. Și cu ce faci schimb, dacă nu este un secret?

CASIER. Secret.

LEVCHIK. Secrete de stat sau ceva? ? (A scos o cutie cu un prăjitor de pâine.)

CASIER. Aproape . (S-a ascuns în fereastră.)

Șurubul a făcut clic. Deschis usa de fier. Casiera a ieșit în hol.

Ei bine, arată-mi ce ai acolo.

LEVCHIK (scoate un prăjitor de pâine și arată). Un asistent indispensabil în bucătărie este supertoaster-ul Kanzai de la un producător de top de electrocasnice, precum și echipamente audio și video.

CASIER (evaluează prăjitorul cu un ochi sceptic). Ce, băiete, îi minți pe bătrâna ta mătușă? Aceasta este pâinea în care se prăjesc. Vărul meu al doilea are așa ceva.

MIC. Deci asta este exact ceea ce este.

CASHIRASH. Dar ei nu te-au întrebat. Hai, dă-i. (Am luat prăjitorul, l-am răsucit și m-am uitat la el). China?

LEVCHIK. Mă jignești, fată. Malaezia.

CASIER. De ce naiba? Văd că este China. Nu ai cizme de iarnă?

LEVCHIK. Din păcate.

CASIER. E păcat. Aș lua cizme. Și apoi vezi în cizme de pâslă. Și fără mănuși?

LEVCHIK. Doar prăjitoarele de pâine.

LEVCHIK. Ei bine, atunci ai nevoie de un prăjitor de pâine. Dacă face pâine prăjită în fiecare zi, nu va merge nicăieri.

CASIER. Eu însumi o știu. Cât ceri?

LEVCHIK. Absolut gratuit.

CASIER. Nu face o greșeală. Gratuit. Nu poți merge gratuit acum și când ai nevoie.

LEVCHIK. Gratuit. Plătești doar transportul.

CASIER. Cât costă?

LEVCHIK. Două sute de ruble în total.

CASIER. Ce?! De ce a venit aici într-un compartiment separat? O sută de oameni beau.

LEVCHIK. Două sute, fată. Cal cadou...

CASIER. Ei caută. Sute de oameni...

LEVCHIK. Două sute. Pentru livrare.

CASIER. O sută șaptezeci. Pret rosu pentru el.

MIC. Costă cinci sute, nu e nevoie.

CASIER. Nu te-au întrebat. O sută șaptezeci. China pentru că...

LEVCHIK. Malaezia.

CASIER. China, am inteles. O sută optzeci.

LEVCHIK. Malaezia. Ia-o.

CASIER. Peste o sută șaptezeci.

LEVCHIK. Optzeci.

CASIER. Deci se pare că o sută șaptezeci au fost de acord.

LEVCHIK. Nu a fost.

CASIER. A fost.

LEVCHIK. Nu a fost. Ia-o.

CASIER. O sută șaptezeci?

LEVCHIK. O sută șaptezeci, o sută șaptezeci.

CASIER.În! Îmi place atât de mult să negociez cu bărbații, încât nu mă pot abține. Voi merge la „Câmpul Miracolelor” și dacă voi câștiga un premiu acolo, ei bine, mă voi târgui atunci. Voi face un târg pentru ca toată țara să-și amintească. În general, sunt comerciant de vocație, nu de profesie. Cel mai lacom comerciant. Ce să spun - ce afacere a dezvoltat. Există un semn - vodca este scoasă, înseamnă. Există un client obișnuit care face un pui de somn. Te uiți la el și sufletul tău se bucură. Ce spui, acum nu plec de aici. Acum sunt la doar câțiva pași de aici. Locul este cald. Dar dacă nu s-ar stinge cu toții. Și ceva a murit în ultima vreme, precum puii de rasă. Se sting. În curând voi rămâne fără clienți. Și apoi a apărut un concurent.

LEVCHIK. Serios?

CASIER. Prăjiți mici. Bunica este singura care face lumina lunii. Momentan, nu pare să aibă încă un efect, dar dacă decid brusc să mă extind sau ea o face, atunci poate apărea o situație de conflict.

Ușa scârțâi. Toată lumea a tăcut. Se uită la intrare.

Ușa s-a deschis ușor și a apărut un cap de bătrână într-o eșarfă tricotată.

CASIER. DESPRE! De îndată ce și-au amintit, a apărut. Ce, Petrovna, ai nevoie? De ce pătrundeți pe teritoriul altcuiva?

PETROVNA (Ea a intrat și a stat la ușă. Avea un prăjitor de pâine și o sticlă de lună în mâini.) . Sunt... aici sunt pentru ei. Sunt aici pentru voi, copii.

CASIER. Ce vrei de la ei? Nu-ți vor sparge lumina de lună. Du-te, du-te, hai.

PETROVNA. Vin la voi, dragilor … (Se apropie încet.)

LEVCHIK. Ce sa întâmplat, bunico?

PETROVNA. Bunicul meu a murit, fiul meu...

CASIER. Oh, el minte. Ce fel de bunic este al tău, Petrovna? A fost ucis și în război.

PETROVNA. Bunicul meu a murit, fiule. Nu este nimic de îngropat.

LEVCHIK. Ce treabă am eu cu asta, bunico? Sunt asistent social sau ce?

PETROVNA. Luați chestia asta înapoi și vă voi da banii pe care i-am spălat...

LEVCHIK. Bunico, ai căzut, sau ce? Sau a supt chupik?

CASIER. Asta e, Petrovna.

LEVCHIK. Care sunt banii tăi?

PETROVNA. Al meu care...

LEVCHIK. Nu avem banii tăi, bunico. Merge. Hai, du-te acasă. (S-a întors.)

Petrovna stă acolo și nu pleacă.

MIC. Du-te, bătrână, du-te.

PETROVNA. Bunicul meu a murit, fiica mea. Trebuie îngropat.

MIC. Așa că mergeți înainte și îngropați-l.

LEVCHIK. Altfel se va strica.

PETROVNA. Mi-as dori banii mei. Si asta e pentru tine... (Întinde prăjitorul de pâine). Și iată mai multe pentru tine . (Arată o sticlă de lună). Hotel. Eh, fiică?

CASIER. De ce, Petrovna, ești atașată de oameni?

PETROVNA. Ei bine, bunicul a murit...

CASIER. Ce bunic? Nu ai pe nimeni.