परिचय

साहित्यात अभिव्यक्तीवाद अशी दिशा असते. ही दिशा 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस दिसून आली. त्याच्या मदतीने, लेखक किंवा कवी सभोवतालच्या वास्तवाकडे आपला दृष्टिकोन स्पष्टपणे व्यक्त करू शकतो.

मला या प्रश्नात रस होता: अभिव्यक्तीसारखी दिशा संगीतात वापरली जाऊ शकते का?

बर्याचदा, रॉक सारख्या संगीताच्या दिशेने अभिव्यक्तीवाद वापरला जातो. मी अभिव्यक्तीवादाचे मुख्य नमुने आणि वैशिष्ट्ये ओळखण्याचा निर्णय घेतला. लेखक श्रोत्यावर अपेक्षित भावनिक प्रभाव कशाद्वारे साध्य करतो? रॉकला कला मानता येईल का?

संशोधनासाठी, मी युरी शेवचुकचे गाणे "सॉन्ग ऑफ नागरी युद्ध” आणि हे गाणे अभिव्यक्तीसारख्या दिशेचे आहे का हे शोधण्याचा प्रयत्न केला.

व्याख्या - अभिव्यक्तीवाद

अभिव्यक्तीवाद ही कलेतली एक प्रवृत्ती आहे जी कलात्मक प्रतिमेचा आधार म्हणून प्रतिमेची चिंताग्रस्त अभिव्यक्ती घोषित करते. तीक्ष्ण, त्रासदायक रंगांची कला, ओरडण्याची कला. अभिव्यक्तीवादातील प्रतिमेचा मुख्य विषय म्हणजे एखाद्या व्यक्तीचे आंतरिक अनुभव (वेदना, दुःख, प्रेम, विश्वास, आशा), अत्यंत व्यक्त केलेले - भावनिक - निराशेचे रडणे किंवा अनियंत्रितपणे - एक उत्साही विधान. युद्धात मुख्य थीमअभिव्यक्तीवाद हे मूर्खपणाचे युद्ध आणि त्याविरुद्ध तीव्र निषेधाचे दुःस्वप्न बनले.

अभिव्यक्तीवाद हे सर्वात मजबूत सामाजिकदृष्ट्या गंभीर पॅथॉस (सभ्यतेच्या यंत्रणेचे प्रदर्शन, व्यक्तीच्या दडपशाहीचा निषेध) द्वारे दर्शविले जाते. अभिव्यक्तीवादाची शैली अमूर्ततेचे आकर्षण, लेखकाच्या विधानांची तीक्ष्ण भावनिकता, विचित्र वापर याद्वारे निश्चित केली जाते.

अभिव्यक्तीवाद हे वास्तविकतेच्या सर्वसमावेशक व्यक्तिपरक व्याख्याच्या तत्त्वाद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे, जे प्राथमिक संवेदनात्मक संवेदनांच्या जगावर प्रचलित आहे. लेखकाच्या कलात्मक जगाच्या मध्यभागी मानवी हृदय आहे, जे लोकांच्या उदासीनतेने आणि जगाच्या निर्विकारपणाने छळले आहे.

संगीताच्या कलेमध्ये, एखाद्या व्यक्तीच्या अशा भावना आणि अनुभवांचे सर्वोत्तम आकलन हे संगीत, स्वर, त्याची गती आणि ताल द्वारे प्रोत्साहन दिले जाते. तो काय गातो हे गायकाने स्वतः अनुभवले पाहिजे आणि तो काय गातो हे समजून घेतले पाहिजे.

शब्द मुख्य भूमिका बजावतात. खडतर जीवन, कमाईसाठी चिरंतन संघर्ष, रस्त्यावरचे हसरे चेहरे - अशी आपल्या समाजाची सद्यस्थिती आहे. दैनंदिन जीवनातील समस्यांच्या अतिरिक्ततेसाठी काही प्रकारचे डिस्चार्ज आवश्यक असते, ऊर्जा बाहेर पडते. म्हणून, तीक्ष्ण सामाजिक गीते असलेली गाणी ऐकणे विश्रांतीला प्रोत्साहन देत नाही, परंतु, उलट, जीवनात निराशेची भावना वाढवते.

अभिव्यक्तीवादाची मुख्य वैशिष्ट्ये

1) वस्तू, घटना, वर्ण फ्रॅक्चर आणि विकृतीच्या अधीन आहेत, व्यक्तिनिष्ठ भावना व्यक्त करण्याच्या औपचारिक माध्यमात बदलतात, एक दुःखद जागतिक दृश्य.

2) क्रूरता, खोटेपणा, मानवी दु: ख आणि आपत्तीची एक भयानक पूर्वसूचना हे जीवनाच्या विद्यमान नियमांचे अज्ञात परिणाम म्हणून वर्चस्व आहे.

3) रॉक कवितेचा गेय नायक अध्यात्मिक शक्तींच्या सर्वोच्च तणावाच्या क्षणी स्वतःला प्रकट करतो: तो तीव्र भावनांचा प्रतिपादक आहे.

4) अभिव्यक्तीची सौंदर्यात्मक तंत्रे: तीक्ष्णता, तीक्ष्णता, प्रभाव, एक किंवा दोन वैशिष्ट्ये हायलाइट करणे, एका हालचालीमध्ये प्रतिमा तयार करण्याची क्षमता.

5) लँडस्केप: एक राखाडी स्केच, बहुतेकदा शहर फुटत असल्याचे दर्शविते आतील जीवनमाणूस, त्याचे मानस. ही नासाडी आहे, उजाड आहे; सैन्यवादी लँडस्केप, चैतन्य गमावणारे जग.

6) रंग पॅलेटसामान्यत: अभिव्यक्ती, लाल, काळा, राखाडी आणि वर्चस्व निळे रंग. रंगाचे कार्य असामान्य आहे कारण ते बर्याचदा आयटमच्या वर्णनाची जागा घेते.

7) जीवन हा वास्तवाचा अभिव्यक्त पुनर्जन्म आहे; सामान्य दैनंदिन जीवनशोकांतिक आणि बेतुका म्हणून चित्रित केले आहे, त्यात भयपट आणि वेडेपणाचे वर्चस्व आहे.

8) कलात्मक माध्यम: वारंवार पुनरावृत्ती, विरोधाभास, अतिबोल, विचित्र, उलटे.

9) गीताच्या नायकाची वृत्ती दुःखद, तणावपूर्ण आहे. तथापि, गीतात्मक नायकाच्या दृष्टिकोनातून जग नूतनीकरण करण्यास सक्षम आहे.

अभिव्यक्तीवाद (फ्रेंच अभिव्यक्ती - अभिव्यक्ती) - विसाव्या शतकाच्या सुरुवातीच्या साहित्य आणि कलेतील एक अवांत-गार्डे ट्रेंड. अभिव्यक्तीवादातील प्रतिमेचा मुख्य विषय म्हणजे एखाद्या व्यक्तीचे आंतरिक अनुभव, अत्यंत भावनिकपणे व्यक्त केले जातात - निराशेचे रडणे किंवा बेलगाम उत्साही विधान.

अभिव्यक्तीवाद (लॅटिन अभिव्यक्तीतून, "अभिव्यक्ती") हा युरोपियन कलेतील एक कल आहे जो 1905-1920 च्या सुरूवातीस विकसित झाला आहे, ज्यामध्ये प्रतिमांची भावनिक वैशिष्ट्ये (सामान्यतः एखादी व्यक्ती किंवा लोकांचा समूह) किंवा भावनिक स्थिती व्यक्त करण्याची प्रवृत्ती आहे. स्वत: कलाकाराचा. चित्रकला, साहित्य, नाट्य, सिनेमा, वास्तुकला आणि संगीत यासह विविध कला प्रकारांमध्ये अभिव्यक्तीवादाचे प्रतिनिधित्व केले जाते.

अभिव्यक्तीवाद ही 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावशाली कलात्मक चळवळींपैकी एक आहे, जी जर्मन आणि ऑस्ट्रियन भूमीत निर्माण झाली. 20 व्या शतकाच्या पहिल्या तिमाहीतील सर्वात तीव्र संकटाची प्रतिक्रिया म्हणून अभिव्यक्तीवाद उद्भवला, प्रथम विश्वयुद्धआणि त्यानंतरच्या क्रांतिकारी हालचाली, आधुनिक बुर्जुआ सभ्यतेची कुरूपता, ज्याचा परिणाम वास्तविकतेच्या व्यक्तिनिष्ठ समज आणि असमंजसपणाची इच्छा निर्माण झाला.

तो मूळतः मध्ये दिसला ललित कला(1905 मध्‍ये द ब्रिज ग्रुप, 1912 मध्‍ये द ब्लू राइडर), तथापि, बर्लिन सेसेशनच्‍या प्रदर्शनात सादर करण्‍यात आलेल्या कलाकारांच्या गटाच्या नावावरूनच त्याचे नाव मिळाले. यावेळी, या संकल्पनेचा प्रसार साहित्य, चित्रपट आणि संबंधित क्षेत्रांमध्ये झाला, जिथे जिथे भावनिक प्रभाव, प्रभावाची कल्पना निसर्गवाद आणि सौंदर्यवादाच्या विरोधात होती. अभिव्यक्तीवादाच्या विकासावर एन्सर जेम्सच्या कार्याचा प्रभाव होता. सामाजिक विकृती क्यूबिझम आणि अतिवास्तववाद यासारख्या समांतर अवांत-गार्डे हालचालींपासून अभिव्यक्तीवाद वेगळे करते.

सर्जनशील कृतीच्या व्यक्तिनिष्ठतेवर जोर देण्यात आला. वेदना, किंकाळ्याचे आकृतिबंध वापरले गेले, त्यामुळे अभिव्यक्तीचे तत्त्व प्रतिमेवर वरचढ होऊ लागले.

असे मानले जाते की अभिव्यक्तीवादाचा उगम जर्मनीमध्ये झाला होता आणि त्याच्या विकासात महत्त्वपूर्ण भूमिका जर्मन तत्वज्ञानी फ्रेडरिक नित्शे यांनी बजावली होती, ज्यांनी प्राचीन कलेच्या पूर्वीच्या अवांछितपणे विसरलेल्या ट्रेंडकडे लक्ष वेधले होते.

साहित्याच्या संदर्भात अभिव्यक्तीवाद हा 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या युरोपियन साहित्यातील प्रवाह आणि ट्रेंडचा संपूर्ण संकुल समजला जातो, आधुनिकतावादाच्या सामान्य ट्रेंडमध्ये समाविष्ट आहे. साहित्यिक अभिव्यक्तीवाद प्रामुख्याने जर्मन भाषिक देशांमध्ये पसरला होता: जर्मनी आणि ऑस्ट्रिया, जरी या दिशेने इतर युरोपियन देशांमध्ये विशिष्ट प्रभाव होता: पोलंड, चेकोस्लोव्हाकिया इ.

जर्मन साहित्यिक समीक्षेत, "अभिव्यक्तीवादी दशक" ही संकल्पना उभी आहे: 1914-1924. त्याच वेळी, युद्धपूर्व कालावधी (1910-1914) हा "प्रारंभिक अभिव्यक्तीवादाचा काळ" मानला जातो, जो पहिल्या अभिव्यक्तीवादी मासिकांच्या सुरुवातीशी संबंधित आहे ("डेर स्टर्म", "डाय ऍक्शन") आणि क्लब (" Neopathetic Cabaret", "Cabet Wildebeest"). मूलभूतपणे, हे त्या वेळी या शब्दाने अद्याप मूळ घेतले नव्हते या वस्तुस्थितीमुळे आहे. त्याऐवजी, ते विविध व्याख्यांसह कार्य करतात: “नवीन पॅथॉस” (एर्विन लोवेन्सन), “अॅक्टिव्हिझम” (कर्ट हिलर), इ. या काळातील अनेक लेखकांनी स्वतःला अभिव्यक्तीवादी म्हटले नाही, आणि नंतर त्यांना त्यांच्यामध्ये स्थान देण्यात आले (जॉर्ज गीम , जॉर्ज ट्रेकल).

1914-1925 हा साहित्यिक अभिव्यक्तीचा पराक्रम मानला जातो. त्या वेळी गॉटफ्राइड बेन, फ्रांझ व्हेरफेल, इव्हान गोल, ऑगस्ट स्ट्रॅम, अल्बर्ट एहरनस्टाईन आणि इतरांनी या दिशेने काम केले.

lat अभिव्यक्ती - अभिव्यक्ती) - कलामधील प्रवाहांपैकी एक पश्चिम युरोपआणि अमेरिका, विशेषतः पहिल्या महायुद्धानंतर विकसित झाले. ई. सामाजिक संकटांच्या काळात अंतर्निहित त्रासदायक, वेदनादायक वृत्ती व्यक्त करते. कोणत्याही प्रकारचे मनोवैज्ञानिक गूढवाद, मनस्ताप, विसंगती ही E. च्या दृष्टिकोनातून सर्वात महत्त्वपूर्ण मनाची स्थिती आहे.

उत्तम व्याख्या

अपूर्ण व्याख्या ↓

अभिव्यक्तीवाद

(lat. अभिव्यक्ती - अभिव्यक्तीतून) - 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या युरोपियन साहित्य आणि कलामधील एक कल, ज्याचा उद्देश एखाद्या व्यक्तीचे आंतरिक अनुभव व्यक्त करणे आहे. हे विशेषतः ऑस्ट्रिया आणि जर्मनीमध्ये व्यापक होते. युरोपियन आधुनिकतावादातील ही सर्वात कठीण दिशा आहे. त्याला वैशिष्ट्यएक सामाजिक अभिमुखता आणि सामाजिक-गंभीर रोग आहे. अभिव्यक्तीवाद्यांची कामे ही गोष्टींच्या वर्चस्वाचा आणि व्यक्तीच्या दडपशाहीचा निषेध आहे, बुर्जुआ सभ्यतेच्या संकटाचे प्रतिबिंब आहे. अभिव्यक्तीवादी चित्रकारांनी त्यांची वास्तविकता आणि भविष्यातील भयावहता, भौमितिकदृष्ट्या सपाट फॉर्मद्वारे जगातील कनिष्ठता, निराशा आणि असुरक्षिततेची भावना प्रतिबिंबित केली, पेंटिंगमधील जागेच्या हस्तांतरणास पूर्णपणे नकार देऊन, जे घन विसंगत टोनवर बांधले गेले होते. या कामांमध्ये, आफ्रिकन प्लास्टिक, जर्मन गॉथिक आणि लोककलांची वैशिष्ट्ये ओळखण्यायोग्य होती. बेल्जियन कलाकार डी. एन्सर, डचमन डब्ल्यू. व्हॅन गॉग, फ्रेंच पी. गॉगुइन, तसेच प्रतीकवादी कलाकार हे अभिव्यक्तीवादाचे अग्रदूत मानले जातात. कलात्मक दिशा म्हणून अभिव्यक्तीवादाची सुरुवात 1905 मध्ये ड्रेस्डेनमधील संघटनेच्या "सर्वाधिक" संस्थेने उच्च तांत्रिक शाळेच्या आर्किटेक्चर फॅकल्टी ऑफ द हायर टेक्निकल स्कूल ई. एल. किर्चनर, ई. हेकेल आणि के. श्मिट-रोटफ यांच्याद्वारे केली होती. त्यांच्यासोबत ई. नोल्डे, एम. पेचस्टीन, व्हॅन डोंगेन आणि इतर सामील झाले. अभिव्यक्तीवादाशी संबंधित आणखी एक संघटना 1911 मध्ये म्यूनिचमध्ये डब्ल्यू. कॅंडिन्स्की आणि एफ. मार्क यांच्या पुढाकाराने निर्माण झाली - "द ब्लू रायडर". A. Macke, P. Klee, A. Yavlensky, G. Campendonk, A. Kubin त्याला सामील झाले. त्यांची कामे जर्मन रोमँटिकच्या गूढ आदर्शांच्या जवळ होती. अमूर्ततावादाच्या पहिल्या उदाहरणांपैकी एक येथे उद्भवले. पहिल्या महायुद्धाच्या सुरूवातीस, दोन्ही संघटना वेगळ्या झाल्या. युद्धानंतर अनेक कलाकार अमूर्त कलेत गेले. अभिव्यक्तीवादाचे सर्वात विश्वासू अनुयायी होते ए. कुबिन (दोस्टोव्हस्की, हॉफमन, ई. पो यांचे चित्रकार), जे एफ. काफ्का आणि ओ. कोकोश्का यांच्या आत्म्याने जवळचे होते आणि झेड फ्रॉइडच्या विचारांनी प्रेरित केलेल्या त्यांच्या कार्याने.

अभिव्यक्तीवादाचे शिल्पकलेमध्ये (ई. बार्लॅच), आर्किटेक्चरमध्ये (आर. स्टेनर, ई. मेंडेलसोहन आणि इतरांनी मातीतून उगवल्याप्रमाणे सेंद्रिय कंडिशन फॉर्म तयार करण्याचा प्रयत्न केला), चित्रकले आणि पुस्तक ग्राफिक्समध्ये. अभिव्यक्तीवादी साहित्याने वास्तविकतेच्या दुरुस्त्याचे आवाहन केले, ज्याची सुरुवात मनुष्याच्या परिवर्तनापासून होणार होती. स्टर्म (1910-1932), ऍक्शन (1911-1933), वेसेन ब्लाटर (1913-1921) या मासिकांभोवती अभिव्यक्तीवादी लेखक एकत्र आले. अभिव्यक्तीवाद्यांमध्ये कवी जी. बेन, आय. बेचर, गद्य लेखक जी. मेरिंक, एल. फ्रँक हे होते. एफ. काफ्का आणि एल. अँड्रीव्ह अभिव्यक्तीवादाच्या जवळ होते. I. Becher, F. Werfel, V. Hazenklever, G. Kafzer आणि इतरांची नाटके थिएटरमध्ये रंगवली गेली. त्यांतील कृती हळूहळू विकसित होत नाही, तर धक्क्याने एका दृश्यातून दुसऱ्या दृश्यात विकसित होत गेली. टक्कर सहसा सशर्त ऐतिहासिक किंवा विलक्षण सेटिंगमध्ये उलगडते. पात्रे व्यक्तिमत्वापासून रहित होती आणि कोणत्याही कल्पनांसाठी मुखपत्र म्हणून काम केले. अभिव्यक्तीवादी रंगभूमीचा तरुण बी. ब्रेख्त यांच्यावर प्रभाव पडला. 1915-1925 सिनेमात अभिव्यक्तीवाद प्रचलित होता. या ट्रेंडचे चित्रपट मनुष्य आणि जगाच्या नशिबाच्या अंधुक गूढ आकृतिबंधांद्वारे दर्शविले जातात. मतिभ्रम, स्वप्ने, वेड्यांचे दृष्टान्त इ. अनेकदा वापरले जात असे. संगीतात, जी. महलर, आर. स्ट्रॉसच्या ओपेरा, तसेच नवीन व्हिएनीज शाळेतील संगीतकार - ए. शोएनबर्ग, ए. बर्ग आणि ए. वेबर्न यांच्या कामात अभिव्यक्तीवादाच्या कल्पना दिसून आल्या. . त्यांचे संगीत असंतुलित होते, अवचेतन क्षेत्राकडे वळले. या संगीतकारांनी सुरेल राग आणि स्पष्ट टोनल फाउंडेशनपासून दूर गेले आणि त्यांच्या संगीतात ऍटोनॅलिटीच्या तत्त्वाचा परिचय दिला. त्यामुळे अस्थिर मानसिक स्थिती व्यक्त होण्यास मदत झाली. संगीतातील अभिव्यक्तीवादाचा परिणाम म्हणजे या संगीतकारांनी डोडेकॅफोनीची निर्मिती केली.

उत्तम व्याख्या

अपूर्ण व्याख्या ↓

विज्ञान शिक्षण मंत्रालय

टॉमस्क स्टेट युनिव्हर्सिटी ऑफ आर्किटेक्चर आणि सिव्हिल इंजिनिअरिंग

"आर्किटेक्चरल वातावरणाची रचना" विभाग

विषयावरील गोषवारा:

अभिव्यक्तीवाद

द्वारे पूर्ण: st.-ka gr.529 Kryuchkova E.V.

द्वारे तपासले: कोलोसोवा I.I.

1. परिचय

2. घटनेचा इतिहास

3. मुख्य वैशिष्ट्ये

4. मुख्य प्रतिनिधी: 4.1 Jorn Utzon

4.2 एरिक मेंडेलसोहन

4.3 ब्रुनो टॉट

5. संदर्भ

परिचय

अभिव्यक्तीवाद(लॅटिन अभिव्यक्ती - अभिव्यक्तीतून) - युरोपियन कला आणि साहित्यात सुमारे 1905 ते 1920 च्या दशकात विकसित झालेला एक कल. हे 20 व्या शतकाच्या पहिल्या तिमाहीतील सर्वात तीव्र सामाजिक संकटाला प्रतिसाद म्हणून उद्भवले. (पहिले महायुद्ध आणि त्यानंतरच्या क्रांतिकारी उलथापालथींसह), आधुनिक बुर्जुआ सभ्यतेच्या कुरूपतेच्या निषेधाची अभिव्यक्ती बनली.

आधुनिकतावादाच्या युगातील युरोपियन कलेतील हा कल जर्मनी आणि ऑस्ट्रियामध्ये सर्वाधिक विकसित झाला होता. अभिव्यक्तीवाद लेखकाची भावनिक स्थिती व्यक्त करण्यासाठी वास्तविकतेचे पुनरुत्पादन करण्याचा प्रयत्न करत नाही. चित्रकला, साहित्य, रंगमंच, वास्तुकला, संगीत आणि नृत्य यासह विविध कला प्रकारांमध्ये त्याचे प्रतिनिधित्व केले जाते. ही पहिली कलात्मक चळवळ आहे जी पूर्णपणे सिनेमात प्रकट झाली.

अभिव्यक्तीवादाची कला अनैच्छिकपणे समाजाभिमुख होती, कारण ती तीव्र सामाजिक-राजकीय बदल, ऑस्ट्रो-हंगेरियन साम्राज्याचे पतन आणि पहिले महायुद्ध यांच्या पार्श्वभूमीवर विकसित झाली.

अभिव्यक्तीवादी आर्किटेक्चरला दर्शकांवर जास्तीत जास्त भावनिक प्रभाव प्राप्त करण्यासाठी पारंपारिक वास्तुकलाच्या विकृतीद्वारे वैशिष्ट्यीकृत केले जाते. अनेकदा प्राधान्य दिले जाते आर्किटेक्चरल फॉर्म, नैसर्गिक लँडस्केप्स (पर्वत, खडक, गुहा, स्टॅलेक्टाईट्स इ.) निर्माण करणे.

घटनेचा इतिहास

अभिव्यक्तीवादाच्या इतिहासातील पहिला महत्त्वाचा टप्पा म्हणजे "ब्रिज" (जर्मन: Bracke) या संघटनेचा उदय. 1905 मध्ये, ड्रेस्डेनमधील चार आर्किटेक्चर विद्यार्थ्यांनी - अर्न्स्ट लुडविग किर्चनर, फ्रिट्झ ब्लेल, एरिच हेकेल आणि कार्ल श्मिट-रॉटलफ यांनी मध्ययुगीन गिल्ड कम्यूनसारखे काहीतरी तयार केले - ते एकत्र राहत आणि काम करत होते. "ब्रिज" हे नाव श्मिट-रॉटलफ यांनी प्रस्तावित केले होते, असा विश्वास आहे की ते सर्व नवीन कलात्मक हालचाली एकत्र करण्याची गटाची इच्छा व्यक्त करते आणि सखोल अर्थाने त्याचे कार्य प्रतीक आहे - भविष्यातील कलेसाठी "पुल". 1906 मध्ये त्यांच्यासोबत एमिल नोल्डे, मॅक्स पेचस्टीन, फॉविस्ट कीस व्हॅन डोन्जेन आणि इतर कलाकार सामील झाले.

"द ब्रिज" चे पहिले प्रदर्शन 1906 मध्ये प्रकाश उपकरणांच्या कारखान्याच्या आवारात भरले होते. ही आणि त्यानंतरची दोन्ही प्रदर्शने लोकांना फारशी रुचणारी नव्हती. केवळ 1910 चे प्रदर्शन कॅटलॉगसह प्रदान केले गेले. परंतु 1906 पासून, "सर्वाधिक" दरवर्षी तथाकथित फोल्डर्स प्रकाशित करतात, ज्यापैकी प्रत्येकाने गटाच्या सदस्यांपैकी एकाचे कार्य पुनरुत्पादित केले.

हळूहळू, "ब्रिज" चे सदस्य बर्लिनला गेले, जे जर्मनीच्या कलात्मक जीवनाचे केंद्र बनले. येथे त्यांनी "वादळ" (जर्मन "वादळ") गॅलरीमध्ये प्रदर्शन केले.

1913 मध्ये, किर्चनरने "क्रॉनिकल ऑफ आर्ट असोसिएशन "ब्रिज" प्रकाशित केले. यामुळे उर्वरित "मोस्टोव्हाईट्स" मध्ये तीव्र मतभेद निर्माण झाले, ज्यांनी असे मानले की लेखकाने गटाच्या क्रियाकलापांमध्ये स्वतःच्या भूमिकेचा अतिरेक केला आहे. परिणामी, असोसिएशनचे अस्तित्व अधिकृतपणे संपुष्टात आले.

अभिव्यक्तीवादाचा वेगवान उदय युगाच्या वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यांच्या नवीन दिशांच्या दुर्मिळ पत्रव्यवहाराद्वारे निर्धारित केला जातो. त्याचा पराक्रम अल्पायुषी आहे. एका दशकापेक्षा थोडा अधिक काळ लोटला आहे आणि दिशाने त्याचे पूर्वीचे महत्त्व गमावले आहे. तथापि, अल्पावधीत, अभिव्यक्तीवादाने स्वतःला रंग, कल्पना, प्रतिमा यांचे नवीन जग घोषित केले.

लेखाची सामग्री

अभिव्यक्तीवाद(फ्रेंच अभिव्यक्तीवाद, लॅटिन अभिव्यक्तीतून - अभिव्यक्ती, अभिव्यक्ती) - 20 व्या शतकाच्या पहिल्या दशकातील कला आणि साहित्यातील एक कल, जो विशेषतः जर्मनी आणि ऑस्ट्रियामध्ये उच्चारला गेला; तसेच व्हिज्युअल आर्ट्स, साहित्य आणि सिनेमामध्ये वेळोवेळी उद्भवणारी एक प्रवृत्ती, कलात्मक प्रतिमेची शक्तिशाली अभिव्यक्ती निर्माण करण्यासाठी आणि त्याचे जागतिक दृश्य प्रतिबिंबित करण्यासाठी विकृत रूप किंवा शैलीकरण, गतिशीलता, उत्कर्ष आणि विचित्रपणाची इच्छा दर्शवते. लेखक

कला मध्ये अभिव्यक्तीवाद.

व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये, अभिव्यक्तीवाद त्याच्या असामान्य सामर्थ्याने, सामर्थ्याने आणि काम करण्याच्या उर्जेने ओळखला जातो. विविध साहित्यआणि तंत्र, तसेच चमकदार, तीव्र विरोधाभासी रंग, खडबडीत, खडबडीत पृष्ठभाग वापरून, नैसर्गिक आकार आणि वस्तू आणि मानवी आकृत्यांचे प्रमाण विकृत करणे. 20 व्या शतकापर्यंत कलाकारांनी विशेषतः अशा प्रकारे काम करण्याचा प्रयत्न केला नाही, परंतु तरीही भूतकाळातील लक्षणीय कामांना अभिव्यक्ती म्हटले जाऊ शकते. त्यापैकी, उदाहरणार्थ, आदिम आणि आदिम कला निर्मिती, समावेश. जननक्षमतेच्या पंथाशी निगडीत आणि जाणूनबुजून अतिशयोक्तीपूर्ण लैंगिक वैशिष्ट्ये असलेल्या मूर्ती, किंवा मध्ययुगीन शिल्प, विशेषत: भूतांच्या तिरस्करणीय प्रतिमा आणि दुष्ट आत्मे, इ.

20 व्या शतकात कलाकारांनी, विशेषत: जर्मन, जाणीवपूर्वक त्यांच्या भावना आणि संवेदना कलेच्या मदतीने व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला. ते आदिम आणि मध्ययुगीन कला, आफ्रिकन प्लास्टिक आर्ट्स, तसेच डच चित्रकार व्हिन्सेंट व्हॅन गॉग आणि त्यांचे नॉर्वेजियन समकालीन एडवर्ड मंच यांच्या अत्यंत भावनिक पेंटिंगच्या कामांनी खूप प्रभावित झाले. 1905 मध्ये ड्रेसडेनमध्ये मोस्ट ग्रुप तयार झाला. अर्न्स्ट लुडविग किर्चनर, कार्ल श्मिट-रॉटलफ (1884-1976), एमिल नॉल्डे आणि मॅक्स पेचस्टीन यांचा समावेश असलेल्या सदस्यांना असे वाटले की त्यांचे लेखन आधुनिकता आणि त्यांनी जिवंत आणि सामर्थ्यवान म्हणून पाहिलेल्या गोष्टींमधील पूल असावा, म्हणजे. अभिव्यक्तीवादी, भूतकाळातील कला. "ब्रिज" गटाच्या कलाकारांच्या पेंटिंगमध्ये, निसर्ग विकृत आहे, रंग उत्साही आहे, रंग जड लोकांमध्ये घातले आहेत. ग्राफिक्समध्ये, त्यांनी वुडकटच्या मध्ययुगीन परंपरेचे पुनरुज्जीवन करण्याचा प्रयत्न केला. वुडकट्सची काही वैशिष्ट्ये (कोनीय चिरलेली फॉर्म, समोच्चचे सरलीकरण, तीक्ष्ण टोनल विरोधाभास) त्यांच्या पेंटिंगच्या शैलीवर प्रभाव पाडतात.

नंतर, 1911-1914 मध्ये, म्युनिकमध्ये ब्लू रायडर (ब्लॉअर रीटर) नावाचा एक गट होता. 1912 मध्ये, "द ब्लू रायडर" हे पंचांग प्रकाशित झाले. गटाचे सदस्य - वासिली कॅंडिन्स्की, फ्रांझ मार्क, पॉल क्ली, लिओनेल फेनिंजर (1871-1956) आणि इतर - अमूर्त अभिव्यक्तीवादाच्या विकासावर महत्त्वपूर्ण प्रभाव पाडला. असोसिएशनच्या सदस्यांची प्रोग्रामेटिक पोझिशन्स गूढ तत्त्वांवर आधारित होती: कलाकारांनी अमूर्त रंगीबेरंगी सुसंवाद आणि आकार देण्याच्या संरचनात्मक तत्त्वांच्या मदतीने "अंतर्गत नमुने" आणि निसर्गाचे उत्कृष्ट सार व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला.

इतर प्रमुख अभिव्यक्तीवाद्यांमध्ये ऑस्कर कोकोस्का, मॅक्स बेकमन (1884-1950), जॉर्जेस रौल्ट आणि चैम साउटिन यांचा समावेश आहे. ही दिशा नॉर्वे (एडवर्ड मुंच), बेल्जियम (कॉन्स्टन परमेके), हॉलंड (जॅन स्ल्युटर्स) च्या कलामध्ये देखील विकसित झाली.

1940 च्या उत्तरार्धात अमेरिकेत अभिव्यक्तीवादाचा उदय झाला. क्लिफर्ड स्टिल (1904-1980), जॅक्सन पोलॉक आणि हॅन्स हॉफमन यांसारख्या अमूर्त अभिव्यक्तीवादाच्या प्रतिनिधींनी चित्रकलेचा पूर्णपणे त्याग केला असूनही, चित्रकलेच्या तंत्रात काम करण्याच्या त्यांच्या पद्धतींमुळे वैयक्तिक भावनिकता आणि उर्जेची भावना निर्माण होते. अभिव्यक्तीवादात त्यांच्या समावेशाचे समर्थन करते.

अभिव्यक्तीवादाची संकल्पना अनेकदा अधिक दिली जाते व्यापक अर्थ, ते व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये विविध घटना नियुक्त करतात, विविध ऐतिहासिक कालखंडांमध्ये अंतर्निहित त्रासदायक, वेदनादायक वृत्ती व्यक्त करतात.

शिल्पकलेची अनेक कामे अभिव्यक्तीवादाशी संबंधित आहेत. मायकेलएंजेलोच्या शेवटच्या काळातील काही कामे, विकृत प्रमाण आणि कच्च्या दगडाच्या क्षेत्रासह, अभिव्यक्तीवादी म्हणता येईल. फ्रेंच शिल्पकार 19 वे शतक ऑगस्टे रॉडिनने मॉडेलच्या चेहऱ्याची किंवा शरीराची काही वैशिष्ट्ये देखील विकृत केली, सामग्री मुक्तपणे हाताळली, मांस किंवा फॅब्रिकच्या दुमड्यांना पोहोचवले आणि त्याच्या कामातील आकृत्यांचे वैयक्तिक भाग कच्च्या दगडाच्या ब्लॉकमधून बाहेर काढले. 20 व्या शतकातील शिल्पकारांमध्ये अभिव्यक्तीवादी पद्धतीने काम करणाऱ्या अर्न्स्ट बार्लॅच, ज्यांनी मोठ्या ड्रेपरीसह अंदाजे कोरीव आकृत्या वापरल्या आणि अल्बर्टो जियाकोमेटी, ज्यांना त्याच्या कमालीच्या लांबलचक आकृत्यांसाठी ओळखले जाते, ते एकटेपणाची भावना सोडून देतात, जरी ते एक शिल्प गट तयार करतात. .

आर्किटेक्चरमध्ये, अभिव्यक्तीवादाचा प्रभाव कर्व्हिलिनियरच्या वापरामध्ये व्यक्त केला गेला, अनियमित आकार, अपारंपरिक कोन आणि नाट्यमय प्रकाशयोजना. चित्रकार आणि शिल्पकारांच्या विपरीत, अभिव्यक्तीवादी वास्तुविशारदांना त्यांचे स्वतःचे वैयक्तिक जागतिक दृष्टिकोन व्यक्त करण्यापेक्षा औपचारिक प्रभाव निर्माण करण्यात अधिक रस होता.

साहित्य आणि सिनेमातील अभिव्यक्तीवाद.

साहित्यातील औपचारिक प्रवृत्ती म्हणून अभिव्यक्तीवाद 1910-1925 मध्ये युरोपमध्ये उद्भवला. सिग्मंड फ्रायडच्या मनोविश्लेषणातून प्रेरणा घेऊन, सुप्त भावनांच्या प्राथमिकतेसह, हेन्री बर्गसनच्या तत्त्वज्ञानातून, ज्याने अंतर्ज्ञान आणि स्मरणशक्तीच्या महत्त्वावर जोर दिला आणि दोस्तोएव्स्की आणि स्ट्रिंडबर्ग सारख्या लेखकांच्या कृतींमधून, अभिव्यक्तीवादी लेखकांनी हे शोधण्याचा प्रयत्न केला. वाचक व्यक्तिनिष्ठ संवेदनांची वास्तविकता आणि त्यांचे आत्मीय शांती. औपचारिकपणे, साहित्यातील अभिव्यक्तीवाद प्रथम जर्मन कवी जॉर्ज ट्रॅकल (1887-1914), फ्रांझ व्हेरफेल आणि अर्न्स्ट स्टॅडलर (1883-1914) यांच्या संक्षिप्त, आदरपूर्वक गीतात्मक कवितांमध्ये स्पष्टपणे प्रकट झाला.

नाट्यशास्त्रातील साहित्यात अभिव्यक्तीवाद शिखरावर पोहोचला. अभिव्यक्तीवादी नाटककारांनी नाट्य संमेलने नाकारली जी त्यांच्या नाटकांच्या मुख्य कल्पना व्यक्त करण्यासाठी आवश्यक नव्हती. सेट्स आणि प्रॉप्स कमीत कमी ठेवण्यात आले होते आणि बहुतेकदा ते वास्तववादी नसलेल्या मार्गाने केले जात होते, संक्षेपित संवाद टेलिग्राफिक शैलीमध्ये दिले गेले होते, कृती कालक्रमानुसार विकसित होत नव्हती आणि कलाकारांच्या हालचाली पारंपारिक आणि शैलीबद्ध होत्या. पात्रे व्यक्ती नव्हती, तर "सैनिक", "कामगार" सारखे प्रकार किंवा अमूर्त कल्पनांचे अवतार होते. शेवटी, निर्जीव वस्तूंना त्यांची स्वतःची इच्छा आणि जाणीव नियुक्त केली गेली आणि एक व्यक्ती, त्याउलट, असे चित्रित केले गेले. यांत्रिक उपकरणकिंवा कीटक सारखा प्राणी. जर्मन जॉर्ज कैसर आणि अर्न्स्ट टोलर (1893-1939), झेक कॅरेल कॅपेक आणि अमेरिकन एल्मर राइस यांच्यासह अनेक नाटककारांनी आधुनिक औद्योगिक समाजाच्या अमानवीकरणाचा निषेध करणारी अभिव्यक्तीवादी नाटके लिहिली. उदाहरणार्थ, Čapek च्या नाटकात R.U.R. (1920) गट यांत्रिक लोक, ज्याला तो रोबोट म्हणतो, तो त्याच्या मालकांना मारतो - लोकांना. तथापि, सर्व अभिव्यक्तीवादी नाटके यंत्रीकृत समाजाच्या दुर्गुणांवर आधारित नसतात. उदाहरणार्थ, यूजीन ओ'नीलच्या नाटकात सम्राट जोन्स(1920) देखावा, प्रकाशयोजना आणि टॉम-टॉम्सचा सतत आवाज नायकाची मानसिक स्थिती व्यक्त करण्यासाठी वापरला जातो.

साहित्यातील एक औपचारिक प्रवाह म्हणून, अभिव्यक्तीवाद 1920 च्या मध्यात संपला, परंतु त्यानंतरच्या पिढ्यांच्या लेखकांवर त्याचा खोल प्रभाव पडला. त्याचे घटक, उदाहरणार्थ, नाटकांमध्ये आढळू शकतात चांदीचा गोबलेट(1928) आणि कुंपणाच्या मागे(1933) शॉन ओ'केसी कॅथेड्रल मध्ये हत्या(1935) टी.एस. एलियट, आपले शहर(1938) आणि मृत्यूपासून केसांची रुंदी(1942) थॉर्नटन वाइल्डर. अभिव्यक्तीवादाची वैशिष्ट्ये, जसे की आंतरिक चेतनेवर भर देणे आणि या चेतनेचा दृष्टिकोन प्रतिबिंबित करण्यासाठी वास्तविकतेचे "पुनर्रचना" करण्याचे तंत्र, हे देखील व्हर्जिनिया वुल्फ, जेम्स जॉयस, विल्यम फॉकनर, सॅम्युअल बेकेट आणि जॉन यांच्या कार्याचे वैशिष्ट्य आहे. हॉक्स (जन्म १९२५).

सिनेमात, जर्मन चित्रपटात अभिव्यक्तीवाद शिगेला पोहोचला डॉक्टर कलिगरीचे कार्यालय(1919). या चित्रात, विचित्रपणे विकृत वातावरण हे नायकाच्या जागतिक दृष्टिकोनाची अभिव्यक्ती आहे - एक वेडा. 1920 आणि 1930 च्या दशकातील जर्मन अभिव्यक्तीवादी सिनेमाचे वैशिष्ट्य म्हणजे असामान्य शूटिंग अँगल आणि फिरणारा कॅमेरा वापरणे, ज्याने व्यक्तिनिष्ठ दृष्टिकोनाच्या महत्त्वावर जोर दिला. सिनेमामध्ये, कृत्रिम हाताळणीद्वारे जे काही केले जाते - शॉटचा कोन, वेगवान किंवा मंद गती, मंद गती, वेगवान-पेस शॉट्स, खूप क्लोज-अप, रंगाचा अनियंत्रित वापर, विशेष प्रकाश प्रभाव - अभिव्यक्तीवादी उपकरणांशी संबंधित आहे.