Tu și cu mine vom sta în bucătărie,
Kerosenul alb miroase dulce;
Un cuțit ascuțit și o pâine...
Dacă doriți, pompați Primus-ul strâns,
În caz contrar, strânge câteva frânghii
Leagă coșul înainte de zori,
Ca să putem merge la gară,
Unde nu ne-ar găsi nimeni.
Analiza poeziei „Tu și cu mine vom sta în bucătărie” de Mandelstam
Lucrarea „Tu și cu mine vom sta în bucătărie” este o consecință a lipsei de adăpost a lui Osip Emilievich Mandelstam, care în acei ani a fost forțat să trăiască cu soția sa în colțuri ciudate.
Poezia a fost scrisă în iarna anului 1931. Autorul său a împlinit 40 de ani în acest moment, au trecut 3 ani de la publicarea ultimei sale culegeri de poezii, această carte va fi ultima din viața lui. A reușit să-și asigure o călătorie în Caucaz, care l-a încurajat foarte mult pe poet și a adus un curent proaspăt lucrării sale. Cu toate acestea, avea planuri să se stabilească în Tiflis. Dar a trebuit să mă întorc la Moscova, unde nu era unde să locuiesc. Face traduceri și studiază italiană. În această perioadă, el și soția lui se plimbă prin Sankt Petersburg, fără colțul lor. Comisia pentru locuințe pentru lucrătorii creativi a refuzat să-i ofere lui O. Mandelstam vreo locuință. Va trebui să plece din nou și s-a hotărât ca soția, slăbită de o exacerbare a tuberculozei, să rămână la rudele ei, iar el să rămână cu propriul frate mai mic. Poezia a fost scrisă sub impresia acestui refuz. După gen - o schiță de zi cu zi cu nuanțe tragice, după dimensiune - un trohee cu rima adiacentă, este format din 4 cuplete. Rimele sunt deschise și închise. Eroul liric este autorul însuși. Poezia începe cu pronumele „noi”, poetul nu este singur, lângă el este un devot persoană apropiată. „Vom sta în bucătărie”: înainte de a pleca, ca de obicei, oamenii s-au așezat în fața drumului. Speranța de a se stabili la Sankt Petersburg s-a evaporat, această bucătărie este și ea străină, temporară. Și se duc, în esență, nicăieri. „Kerosen alb”: amestecat cu apă. Pregătirile nu durează mult, nu mai rămâne decât să luați o „pâine” pentru călătorie. Cu ironie subtilă, poetul enumeră ce se mai poate face: pomparea primusului, strânge funii. Se pare că, din cauza insomniei, au decis chiar să nu se culce și să se pregătească „până în zori”. Cel mai probabil, nimeni nu îi va însoți. În cupletul final, poetul arată că norii s-au adunat de mult peste el, aceste rătăciri s-ar putea termina în persecuție, arestare și închisoare. De aceea, cuplul obosit se grăbește la gară, încercând să meargă undeva „unde nu ne-ar găsi nimeni”. Există puține mijloace de exprimare, cu excepția cuvântului „dulce”. Contact starea de spirit imperativă: Vreau. Vocabularul este neutru și colocvial. Intonația este condamnată. Într-o poezie atât de scurtă există semne vii ale vieții sovietice din anii 1930: o sobă fumegătoare cu kerosen, o sobă primus zgomotoasă, un cuțit obișnuit de masă, un coș de răchită pentru transportul alimentelor.
Cu câțiva ani înainte de prima sa arestare, O. Mandelstam a scris poezia „Tu și cu mine vom sta în bucătărie”, unde în spatele tabloului de zi cu zi se poate simți premoniția poetului asupra destinului său tragic.
În 1925-1926, au fost publicate patru cărți ale lui Mandelstam pentru copii: „Primus”, „Două tramvaie”, „Băile” și „Bucătărie” (arhivele editurii Vremya au păstrat manuscrisul tipărit al celei de-a cincea cărți „Tramvaie”, care nu a fost niciodată publicat în timpul poetului său din viaţă). În acest moment, Mandelstam era deja un maestru matur, autorul colecțiilor de poezii „Piatră” și „Tristia”, proză autobiografică „Zgomotul timpului” și o serie de articole despre poezie. Din 1925 până în 1930, aproape că nu a scris versuri „pentru adulți”, dar în poeziile pentru copii a putut spune multe despre epocă și despre sine.
Contextul programului despre cărțile pentru copii ale lui Mandelstam „Primus” și „Bucătărie” a fost conceptul său de „elenism domestic” din articolul „Despre natura cuvântului” (1922): „Elenismul este înconjurarea conștientă a unei persoane cu ustensile. , în loc de obiecte indiferente, transformarea acestor obiecte în ustensile, umanizând lumea înconjurătoare, încălzind-o cu cea mai subtilă căldură teleologică.” Cărțile despre obiectele cotidiene sunt un fenomen caracteristic literaturii pentru copii din anii 1920–1930, dar în cazul lui Mandelstam, intonația atitudinii față de lucru este extrem de importantă.
Partea introductivă a lecției
Prezentatoarea adună copiii în fața ușii apartamentului în care a locuit Anna Andreevna Akhmatova de mai bine de 30 de ani și spune că prietenul ei apropiat Osip Emilievich Mandelstam a venit să o viziteze de mai multe ori. Sunăm clopotul străvechi (conform tradiției muzeului, ușa este deschisă de un îngrijitor), urmăm suita de camere și ne oprim în sufragerie. Copiii sunt de obicei uimiți că acum vreo sută de ani doi poeți stăteau aici, la o masă sub abajur, la fel ca și astăzi.
Imaginea poetului trebuie să prindă viață pentru copii. Prezentatorul arată o copie a unei fotografii a lui Mandelstam din anii 1910 - așa l-a văzut Akhmatova pentru prima dată: „un băiat slab, cu un lacramioare în butoniere, cu capul aruncat pe spate sus, cu ochii în flăcări. și gene pe jumătate de obraz” („Frunze din jurnal”). Băieții sunt surprinși de fiecare detaliu al acestui portret verbal.
În continuare trecem la subiectul lecției. Prezentatorul spune că Mandelstam nu este deloc un poet pentru copii. Dar, la mijlocul anilor 1920, a publicat patru cărți pentru copii, două dintre ele despre bucătărie. În acest moment, Mandelstam s-a căsătorit și și-a adus soția la Leningrad. Ei locuiau pe strada Bolshaya Morskaya și, potrivit Nadezhda Mandelstam, „s-au distrat cu bucătăria, apartamentul și menaj”. Cărțile „Primus” și „Bucătărie” „au fost scrise ca glume: brusc, pe neașteptate și în râs - „Este bun?”... Ouă prăjite - o poezie. Am uitat să închid robinetul din bucătărie - rima. Am gătit jeleu - din nou un eveniment și un motiv pentru o rimă.” După cum își amintește soția poetului, unele dintre aceste „poezii precum vorbe și vorbe” ar fi putut fi scrise împreună cu Akhmatova - „poate că am prăjit ouă cu ea”. Copiilor le place foarte mult acest episod.
Înainte de a începe să citească poeziile, conducătorul îi cere fiecărui copil să povestească despre lucrul lui preferat din bucătărie. Cel mai adesea, copiii își amintesc un televizor sau un frigider cu diferite alimente. Există însă și exemple minunate: o lingură cu inserție de email turcoaz sau o farfurie specială pentru afine.
Lucrul cu texte și ilustrații
Copiii citesc, pe rând, fragmente de poezie cu voce tare. Împreună încercăm să ne imaginăm o bucătărie de acum o sută de ani și să o vedem prin ochii unui poet. De exemplu, tigăile de alamă ale lui Mandelstam, lustruite până la strălucire, ard ca „focurile de chihlimbar” și strălucesc ca căștile de protecție ale pompierilor. Și compară fețele de masă, care sunt „fierte într-un cazan uriaș”, cu „peștele alb în apa oceanului”. Desigur, prezentatorul oferă comentariile necesare din istoria vieții de apartament în anii 1920, dar imaginile poetice ale lucrurilor și acțiunile cu acestea rămân în centrul atenției noastre.
Bucătăria veche este plină de sunete: „un foc de mesteacăn fredonează”, „un robinet deschis face zgomot ca o tobă”, „convorbirile telefonice se împrăștie ca mazărea”, iar acest lucru ne ajută imaginația. Chiar și atunci când sunetele nu sunt descrise, copiii sugerează că fierberea rufelor a fost probabil însoțită de gâlgâitul apei într-un ceaun, iar gătitul clătitelor (știu asta cu siguranță!) de trosnitul uleiului încins într-o tigaie. Uneori ne permitem libertăți: înfățișăm diferite sunete cu vocea noastră.
Episodul cheie al lecturilor noastre este asociat cu următoarea poezie:
- Îmi place foarte mult lenjeria intimă,
Sunt prieten cu o cămașă albă,
Când mă uit la ea...
Eu călc, călc, alunec.
Daca ai sti ce simt
Doare să stea pe foc!
Cine vorbește? Copiii ghicesc rapid ce este fierul de călcat. Despre cine vorbeste? Se pare că este vorba despre cămașă. Ce spune el? Și apoi, ceea ce se întâmplă este pentru ce a fost pornit acest program. Copiii se uită la text, se ascultă pe ei înșiși și fac o descoperire uimitoare. Iron spune că este prieten cu cămașa și are grijă de ea. Îi „durere” să stea pe foc, dar este gata să îndure această durere de dragul prieteniei cu cămașa.
Discutam de ce fierul a trebuit să fie ținut pe foc (fontele au fost încălzite pe o sobă cu lemne sau pe o sobă primus), dar principalul lucru este că lucrurile lui Mandelstam sunt vii. Ei vorbesc, există o relație între ei, sunt capabili de cele mai subtile trăiri umane. Iar poetul descrie ustensilele de bucătărie cu o tandrețe incredibilă.
După citirea fiecărui fragment, prezentatorul arată ilustrații de Mstislav Dobuzhinsky („Primus”, 1925), Vladimir Izenberg („Bucătărie”, 1926) sau Vera Pavlova („Tramvaie somnoroase”, 2012). Uneori, copiii notează particularitățile stilului artistic al autorilor: grafica lui Dobuzhinsky este „subțire”, desenele lui Izenberg sunt „festive”, iar ilustrațiile lui Pavlova sunt „deranjante”.
Joc în jurul cărții
Apoi mergem la bucătărie în expoziția muzeului. Prezentatorul îi avertizează pe copii că toate obiectele de bucătărie de aici dorm de mult și nu servesc nimănui. Puteți ridica doar lucruri speciale pentru joc. Și chiar și ei ar trebui tratați cu grijă, pentru că sunt în viață, pot vorbi și simți.
În bucătărie, copiii joacă scene cotidiene improvizate folosind ustensile de uz casnic. Obiectele sunt reale, iar orice altceva este imaginar. Aprindem aragazul și prăjim „omletă pentru patru ochi” într-o tigaie (nu uitați să adăugați sare!), măcinam boabele de cafea într-o râșniță de cafea manuală și preparăm cafea într-o oală de cafea. După micul dejun, facem treburile casnice: spălăm hainele într-un lighean și le uscăm peste aragaz, încălzim o fontă pe aragaz și călcăm o cămașă.
Toate episoadele jocului se bazează pe textele lui Mandelstam. Dar se dovedește întotdeauna că băieții vorbesc despre tradițiile lor agricole în familie. De exemplu, într-o familie iubesc cafeaua bună și preferă să o măcine cu mâna, în timp ce în alta nu țin fețe de masă și dorm pe lenjerie necălcată.
Creativitatea copiilor
Prezentatorul îi întreabă pe copii care este cel mai neobișnuit obiect pe care l-au întâlnit în bucătărie. Potrivit majorității, acesta este un Primus. Și chiar în muzeu, la o masă sub abajur, facem o aplicație de sobă primus. Fiecare copil primește o imagine a unui primus (pe baza unei ilustrații de Vera Pavlova) și desenează și decupează independent un fierbător, o cratiță sau un fier de călcat încălzit pe primus.
Cineva repetă exact aspect obiecte antice, dar gătește pentru rude (gătește jeleu pentru mama ei, fierbe lapte pentru fratele ei mai mic). Cineva desenează lucruri „vii”: un fier de călcat pe foc reține lacrimile, iar o cratiță zâmbește pentru că este gâdilată. Unii oameni fantezează despre modul în care poeții văd lumea și subliniază frumusețea ustensilelor de bucătărie. Într-o zi ne-au desenat un ceainic cu un model în carouri multicolore.
În timp ce copiii desenează, prezentatorul le cere să descrie din nou cel mai interesant sau scump obiect de bucătărie pentru ei. La sfârșitul lecției, nimeni nu își amintește de frigider. Băieții numesc alte lucruri și încearcă să vorbească despre ele la figurat, cu dragoste.
Concluzie
Odată cu soba primus, copiii iau acasă poezia „adult” a lui Mandelstam „Tu și cu mine vom sta în bucătărie...” (a fost scrisă în ianuarie 1931, când cererea soților Mandelstam de a locui în Leningrad a fost respinsă). Participanții la clasă găsesc în ea ustensile de uz casnic familiare, dar simt o anxietate tot mai mare:
O să stăm în bucătărie.
Kerosenul alb miroase dulce.
Un cuțit ascuțit și o pâine...
Dacă doriți, pompați Primus-ul strâns,
În caz contrar, strânge câteva frânghii
Leagă coșul înainte de zori,
Ca să putem merge la gară,
Unde nu ne-ar găsi nimeni.
Ksenia Zernina
Fotografii de Natalia Bulkina și Alexander Shelemotov
Acest program a devenit un participant la festivalul „Zilele Copilului din Sankt Petersburg 2016”și proiectul de parteneriat școală-muzeu „Bagaj literar”.
________________________________
"Primus"
Ilustrații de Mstislav Dobuzhinsky
Editura „Time”, 1925
"Bucătărie"
Ilustrații de Vladimir Izenberg
Editura „Curcubeul”, 1926
Răposatul Mandelstam, al cărui poem îl vom analiza, este de obicei vorbit despre un poet complex și complicat. Ei spun că toate legăturile din poeziile sale sunt rupte, că este foarte greu, aproape imposibil, să le restabilești - și asta este adevărat. Defunctul Mandelstam este într-adevăr un poet foarte complex. Dar vom analiza o poezie care este simplă din punct de vedere programatic, chiar primitiv, a cărei simplitate (sau simplitate aparentă) pur și simplu atrage atenția pe fundalul unor texte complexe. Mandelstam folosește cele mai simple imagini, cele mai simple mișcări în această poezie. Și și mai pătrunzător, pare să aibă un efect asupra cititorului.
Începe ca un text care laudă confortul. Acest subiect este important pentru Mandel State. Îți amintești într-una dintre poeziile sale - „Și un chibrit de sulf m-ar putea încălzi”? În această poezie, „Tu și cu mine vom sta în bucătărie, / Kerosenul alb miroase dulce” este o imagine a fericirii și a confortului absolut.
În primul rând, cine este acest „noi”? Este clar că acest „noi” este cel mai probabil Mandel-shtam și soția sa Nadezhda Yakovlevna. Numai pentru că oaspeții la acea vreme, de regulă, nu erau invitați în bucătărie, oaspeții stăteau în cameră. Faptul că acești „noi” stăm în bucătărie indică faptul că vorbim despre un cuplu căsătorit. Și atunci este foarte important, mi se pare, să ne imaginăm o imagine și să vedem că acești „noi” de la începutul poeziei ne aflăm într-o situație de pace absolută - pacea oboselii și poate pacea beatitudinii. Verbul este „stai”, dar denotă imobilitate. „Tu și cu mine vom sta în bucătărie” - și apoi apare acest cuvânt, care pare să înconjoare aceste primele două rânduri: „ Dulce miroase a kerosen alb.”
Nici măcar nu este clar care cuvânt este mai important aici. Atât „dulce” cât și „alb” sunt ambele cuvinte asociate în mod tradițional cu semantica pozitivă. Cuvântul „kerosen” este mai dificil cu el, vom reveni la această imagine mai târziu. Dar în afară de orice altceva, ce înseamnă? Pentru ce se folosește kerosenul? Este necesar să gătiți alimente pe el. Adică, din nou motivul funcționează aici pe tema unei seri de acasă și a confortului soților. Și această temă este continuată în cupletul următor.
Un cuțit ascuțit și o pâine...
Dacă doriți, pompați Primus-ul bine...
Apare acest primus, în care este pompat kerosen. Mai mult, observăm din nou, Mandelstam lucrează foarte subtil, nu există încă acțiuni. Nu au început - el doar sugerează: „Dacă doriți, pompați Primus-ul bine”. Aici apare un simbol individual Mandelstam, dar nu numai. Simbolul tradițional al confortului și familiei este simbolul pâinii, pâinea de casă. Și cuvântul important, desigur, este „pâine” - rotundă.
Dar rețineți că, la fel ca în prima strofă, apare un motiv de rău augur. În prima strofă apare complet tăcut - „kerosen”. Pe de o parte, desigur, kerosenul este pentru gătit. Pe de altă parte, kerosenul este, de asemenea, un foc, iar acesta este faimosul proverb „Miroase a kerosen”. Aici apare motivul cuțitului, iar acest cuțit este ascuțit. Din nou un motiv care funcționează în ambele sensuri. Pe de o parte, cuțit ascuțit pentru a tăia pâinea rotundă, împărțiți pâinea între soți. Pe de altă parte, kerosenul și un cuțit ascuțit încep să tulbure și să distrugă această imagine a idilei absolute a familiei. Mai mult, această anxietate, aceste motive de rău augur cresc în următorul cuplet:
În caz contrar, strânge câteva frânghii
Leagă coșul înainte de zori...
Apare un motiv, pe de o parte, din nou asociat cu familia - un coș în care sunt puse lucrurile soților. Dar aici totul este doar o chestiune de confort sau doar pentru că familia face ceva viata minunata, nu poți explica. De ce? Pentru că, pe de o parte, o imagine de rău augur a unei frânghii apare în sine și chiar lângă un cuțit. Un motiv asociat cu execuția, moartea și așa mai departe. Pe de altă parte, apare o întrebare simplă: de ce este, de ce coșul trebuie să fie legat brusc ----- înainte de zori? Pentru ce?
Rețineți că nu are loc încă nicio acțiune aici, toate acestea sunt încă doar ipotetice. Fie pompați primul, fie tăiați pâinea, fie asamblați frânghiile. Dar ascultați sentimentul cititorului dvs.: acest sentiment de calm, fericire, sentimentul a doi oameni care stau în pace în bucătărie - este deranjat. Începe agitația. Este implicată de alegerea în sine, nu? Tăiați pâinea. Nu. Pompează primul. Nu. Adună câteva frânghii. Și acest teribil „înainte de zori” este deja aici. Grăbește-te, grăbește-te! Trebuie să ajungem înainte de zori. Și apoi toate acestea sunt rezolvate în două rânduri finale:
Ca să putem merge la gară,
Unde nu ne-ar găsi nimeni.
Aici totul este deja complet înfricoșător - pare că nu a mai rămas nicio idilă. Dacă rămâne un fel de idilă, chiar și puțin, ea rămâne în cuvântul „noi”, pentru că „noi” trebuie să plecăm, să plecăm, să ne ascundem. Dar „noi” trebuie să plecăm la gară. Din nou, relația dintre cuvântul „stație” și cuvântul „bucătărie” din prima linie arată ce fel de Mandelstam mare maestru. Pentru că dacă este posibil să găsim antipodul absolut al cuvântului „bucătărie” în acest context, atunci aceasta este stația. De ce? Pentru că suntem doar noi doi în bucătărie, nu e nimeni altcineva, stăm nemișcați. Stație - suntem dizolvați într-o mare de alți oameni și toată lumea se mișcă, toată lumea se agita. Acest tam-tam, care a început aproximativ de la al treilea sau al patrulea rând al poemului, își găsește soluția aici. Trebuie să plecăm spre gară, iar apoi cea mai groaznică, cea mai de rău augur linie este „Unde nimeni nu ne-ar găsi”. Adică trebuie să tulburăm liniștea care ne înconjoară, să tulburăm fericirea care ne leagă, să tulburăm acest confort fugind, mergând la gară. Pentru ce? De ce? Și aici, desigur, cea mai importantă cheie este datarea - ianuarie 1931. Iar contemporanilor lui Mandelshtam, care ar fi putut citi această poezie („ar fi putut”, pentru că nu au făcut-o: nu a fost publicat la timp, era cunoscut doar de câțiva selecționați, cei cărora Mandelstam le-a citit această poezie), ar fi fii foarte clar despre ce vorbim. În acest text trebuie introdusă o singură circumstanță istorică. Oamenii au fost arestați la Leningrad (aceasta este o poezie Leningrad) - ca și la Moscova, ca și în toate celelalte orașe (și acest lucru este descris în „Arhi-Pelago Gulag” de Alexandru Isaevici Soljenițîn), au fost arestați noaptea, pentru a nu pentru a atrage atenția trecătorilor, când doi ofițeri NKVD iau un bărbat arestat. Când ajungem la această dată, înțelegem că poemul trebuie recitit din nou. Iată-ne și începem din nou de la prima linie. Da! Se pare că această liniște în bucătărie nu este confort. Se pare că aceasta este amorțeala oamenilor care așteaptă arestarea. Și de aceea apare kerosenul și lucrurile miroase a kerosen.
Se dovedește că trebuie să mănânci repede, pentru că atunci nu va trebui să mănânci: atunci va trebui să fugi și să mergi repede la stație. Iar cuțitul ascuțit ne amintește de acea execuție, de acel cuțit care atârna deja peste noi. Se pare că trebuie să legăm acest coș pentru a fugi cu aceste lucruri. Și, desigur, aici apare inevitabil un motiv secundar: coșurile închisorii pe care soțiile lor le legau pentru prizonieri. Se dovedește că trebuie să fugim în holul gării ca să nu ne găsească nimeni. În acest „nimeni” se aude cuvântul „cineva”. Și, desigur, aceștia sunt ofițeri NKVD foarte specifici care vin să aresteze.
Printr-un astfel de motiv, acest text se leagă de textul care va fi scris mai târziu și pe care, sunt sigur, mulți dintre voi îl aveți în memorie. Acesta este poemul lui Ahmatova din „Requiem”:
Don liniștit curge liniștit,
Luna galbenă intră în casă.El intră cu pălăria pe o parte,
Luna aceasta vede o umbră.Această femeie este bolnavă
Această femeie este singură.Soț în mormânt, fiu în închisoare,
Roagă-te pentru mine.
Iată-o, această umbră, stând năucită, ca acești doi. Pentru Akhmatova, această situație devine și mai tragică: nu „noi”, ci o singură femeie, pentru că soțul este arestat (dacă este arestat). Astfel, această poezie despre fericirea absolută și pacea absolută, în care sunt folosite cuvintele cele mai simple și confortabile, se transformă ca urmare într-o poezie despre arestare, despre moarte și, așa cum știm din soarta lui Mandelstam, o încercare fără speranță de a evita arestare și moarte.
Moscova-Leningrad: Curcubeu, litografia de stat numită după. tovarăşe M. Tomsky, 1926. 10 p. Tiraj 8000 de exemplare. Pret 80 k. In culoarea editurii. copertă litografiată. Una dintre cele mai bune cărți sovietice pentru copii. Extrem de rar!
Bucătărie.
Zumzăi și dansuri roz
Mesteacăn de foc uscat
În bucătărie! În bucătărie!
Coace într-o dimineață însorită
Cu ulei de floarea soarelui
Clatite! Clatite!
Luminile de chihlimbar ard,
Strălucind ca pompierii
Vase! Vase!
Skimmers și vase de cafea,
Și răzătoare și tigaie -
Pe rafturi! Pe rafturi!
Și rufele se gătesc
Într-un cazan uriaș,
Ca peștele alb
În apă-ocean:
Fața de masă este încrețită
Sturion mare
Înoată ca un alb,
S-a umflat ca o minge.
Unde să pun jeleul?
Pe geam! Pe geam!
Pe un platou mare alb -
Și jeleu împreună cu el.
E păcat de pe pervaz
Vrăbiilor, vrăbiilor:
- Atât jeleul cât și jeleul sunt vizibile -
Nu pentru noi! Nu pentru noi!
Pâine, masă, flexibilă, oțel,
Toate cuțitele sunt zimțate, toate cuțitele sunt strâmbe,
Cuțitul nu știft:
Are nevoie de o editare!
Iar piatra de ascuit curge
murmurăm.
Cuțitul mângâie și ondulează
Vierme.
- Sunteți cuțitele mele, cuțite!
Șerpi de argint!
La râșniță, la Klim,
Minunata presiune
Și de la orice presiune
Cuțitul dădură ca o loviță.
Greu cu cuțit de bucătărie,
Cu o cositoare obraznică;
Și cu un deget mic
Ne ocupăm de asta mai târziu!
- Sunteți cuțitele mele, cuțite!
Șerpi de argint!
La Timofeevna
Mâinile agile -
Boabe de cafea
negru-negru:
Se cațără și împing
Într-un gât îngust
Și își croiesc drum
Într-un crater întunecat.
Fiecare bob este măcinat fin,
Cade în cutie pe fundul întunecat!
Sunt covrigi pe masă,
Samovarul fierbe deja.
Ceai negru într-o cutie uscată
Inele ca garoafe:
Vino și bea un ceai
Grăbiți-vă, oaspeți,
Și iar parfumat
Aruncă niște ceai în ibric!
Noi, foșnind frunze de ceai,
Tângăim ca garoafele.
Suntem destui pentru o sută de băuturi,
Pentru patru sute de suduri:
Nu vrem să fim uscati!
Distracție pe tava de copt
Uleiul șuieră -
Ceva va funcționa
Crem, alb.
Toate gălbenușurile de ou
Să-l dărâm imediat
Să facem ouă omletă
Pentru patru ochi.
Pendulul se balansează mare -
Unu-doi-trei-patru.
Și atârnat de ceas
Greutăți de aur.
La pendulul cu barbă
A alergat cu un pas lung,
Trebuie să ridici greutatea -
ASTA E - NU UITA!
1925-1926
„Autorii aproape tuturor memoriilor despre Mandelstam notează în mod invariabil că el era un om cu o veselie ineradicabilă: de la el se puteau aștepta în orice moment glume, glume, epigrame, indiferent de greutăți. circumstanțe externe. El a tras o linie clară între poeziile comice și „serioase”, dar cu cât versurile lui deveneau mai stricte și mai ascetice, cu atât poeziile comice erau mai relaxate și mai voinice.” scrie P.M. Nerler în comentarii la cartea de poezii de Mandelstam.
Poeziile pentru copii din 1924–1925 au fost și ele pline de umor. „Toate poeziile pentru copii au venit într-un an - apoi ne-am mutat la Leningrad și ne-am distrat cu bucătăria, apartamentul și menaj”, își amintește Nadezhda Yakovlevna Mandelstam. Anul 1924 pentru Osip a fost plin în primul rând de lucrări de traducere și scrierea „Zgomotul timpului”. Patosul acestui lucru este fundamental diferit de patosul articolelor lui Mandelyptam de la începutul anilor douăzeci. Amintindu-se de epoca care precedă apariția și înflorirea modernismului rus, Mandelstam și-a subliniat sterilitatea creativă și „provincianismul profund”. El a numit anii nouăzeci ai secolului al XIX-lea aici o „pășire liniștită”, variind imaginea din poemul său din 1910:
Din bazinul răului și vâscos
Am crescut foșnind ca o trestie,
Și pasional, și languid, și afectuos
Respirând viața interzisă.
Nu este o coincidență că încercările de a „lipi” și „imbina” paginile istoriei, întreprinse cu atenție în articolele anterioare ale lui Mandelstam, au fost înlocuite în „Zgomotul timpului” cu „imagini rupte” în mod deliberat. Poate că acesta este motivul pentru care Mandelstam, un an mai târziu, le-a recunoscut lui Anna Akhmatova și lui Pavel Luknitsky că îi era „rușine de conținutul” din „Zgomotul timpului”. Ultimele pagini ale lui proză nouă Mandelstam a terminat de scris în vara anului 1924, în casa de odihnă TSEKUBU, din Aprelevka, lângă Moscova. Se pare că, în același timp, „Zgomotul timpului” a primit titlul său, care se întoarce nu numai la faimosul - fuga temporis - „curgerea timpului”, mult mai târziu preluat de Akhmatova, ci și la următorul fragment din Romanul lui Andrei Bely „Porumbelul de argint”: „...August plutește în zgomotul și foșnetul timpului: auzi zgomotul timpului?” La sfârșitul lunii iulie, familia Mandelstam s-a mutat la Leningrad. S-au stabilit chiar în centrul orașului, pe Bolshaya Morskaya, închiriind două camere în apartamentul actriței-animatoare M. Maradulina. Conservat descriere detaliată Locuința modestă a lui Mandelstam, realizată de meticulosul P. Luknitsky:
"Din masa rotunda- în altă cameră. Iată-l: îngust, mic, 2 ferestre lungime. De la usa spre dreapta in colt este o soba. Pe peretele din dreapta este o canapea, pe canapea este o pătură, pe pătură este o pernă. Se pare că sunt o cămașă și chiloți atârnați de aragaz. De pe canapea, de-a lungul peretelui transversal există o masă. Există o lampă cu abajur verde pe ea și nimic altceva. Pe peretele opus - între ferestre - se află un fel de dulap cu multe sertare. Fotoliu. Toate. Totul este curat și bun, doar chiloții sunt stânjenitori.”
La Leningrad, poetul a primit o sursă suplimentară de venit: la sugestia lui Samuil Marshak, Mandelstam a început să scrie poezii pentru copii. Acest lucru a fost firesc, deoarece cu copiii Osip Emilievich aproape întotdeauna ușor de găsit limbaj comun. „Era ciudat: nu putea atinge o pisică, un câine sau un pește... - i-a spus Anna Akhmatova Lidiei Chukovskaya în 1940... - Dar iubea copiii. Și oriunde locuia, vorbea mereu despre copilul unui vecin.” Unele dintre poeziile pentru copii ale lui Mandelstam au ținut cont de experiența „scării” lui Vladimir Mayakovsky:
- Și alimentarea cu apă
Unde
ia apa?
Alții au adaptat modul deliberat infantil al profesorului lui Mandelstam, Innokenty Annensky, pentru nevoile poeziei pentru copii:
- Eh, porumbei balon
Pe un fir alb
O să vă vând, mingi,
Nu voi fi pierdut!
Baloanele lichide se umflă și se umflă -
Violet, rosu si albastru...
(Mandelshtam „Mingi”)
Cumpără niște bile, sudari!
Mingile sunt copilărești,
Roșu, violet,
Foarte ieftin!
(Annensky „Baloane pentru copii”)
Într-una dintre editurile din Leningrad, viitorul dramaturg celebru și apoi aspirant poet pentru copii Evgeny Schwartz l-a cunoscut pe Mandelstam, în jurnalul căruia găsim o schiță rapidă a portretului lui Mandelstam: „Îngrijorat, subțire, ca un pui, tot ridicând capul ca răspuns. la gândurile lui, inspirând respect” În septembrie, Pasternak a venit la Leningrad pentru o perioadă scurtă de timp și a vizitat Mandelstams de mai multe ori. Într-o scrisoare trimisă lui Osip Emilievici pe 19 septembrie de la Moscova, Boris Leonidovici s-a plâns că nu a avut niciodată ocazia să asculte proza lui Mandelstam. A doua scrisoare a lui Pasternak, din 24 octombrie, se încheie cu un gest prietenos și ușor plin de umor: „Te îmbrățișez. Salutări calde lui Nadezhda Yakovlevna. Soția, cu mișcările corespunzătoare, se alătură.” Soții Mandelstam au sărbătorit Crăciunul alături de Benedict Livshits și soția sa. „Eu și Nadya stăteam întinși în dormitor pe patul conjugal și discutam”, și-a amintit Ekaterina Livshits, „ușa era deschisă și am putut vedea și auzi cum se distrau soții noștri”. Au sărbătorit Anul Nou 1925 împreună cu B. Babin și soția sa, cunoscuți ai tinereții lui Mandelstam. La mijlocul lui ianuarie 1925, Olga Aleksandrovna Vaksel (1903-1932) a apărut pentru prima dată pe Morskaya. În 1925, creștinismul „de zi cu zi” al lui Mandelstam avea ca rezultat o rugăciune tercetă pătrunzătoare:
Ajută-mă, Doamne, să trec peste noaptea asta,
Mi-e teamă pentru viața mea - pentru sclavul tău...
A trăi în Sankt Petersburg este ca și cum ai dormi într-un sicriu.
La mijlocul lunii noiembrie 1925, Mandelstam a mers la Nadezhda Yakovlevna din Ialta. S-a întors la Leningrad la începutul lunii februarie 1926, după ce a stat o zi la Moscova (dintr-o scrisoare către N. Ya. Mandelstam din 2 februarie: „... La Moscova, Pasternak mi-a vorbit și am întârziat la tren. Lucrurile mele au plecat la ora 9 30, iar eu, după ce i-am trimis o telegramă lui Klin, cu cuvintele de despărțire de la fratele Shura, am plecat la ora 11.” Poezii încă nu s-au scris, iar acest lucru l-a tulburat pe poet. „Mai mult decât orice altceva, lui Mandelstam îi era frică de propria sa muțenie, numind-o sufocare. Când ea l-a depășit, el s-a repezit îngrozit și a venit cu câteva motive ridicole pentru a explica acest dezastru” („Frunze din jurnal” de Anna Akhmatova). Memoristii își amintesc pe Mandelstam grăbindu-se în jurul Leningradului în căutarea de lucru. Cu toate acestea, a încercat să rămână vesel, așa cum se cuvine unui bărbat adult - susținătorul familiei: „...Eu, copilă, merg vesel în haina evreiască a tatălui meu și în urechile cumnatului meu. Mi-am pierdut șapca pe drum. M-am obișnuit cu iarna. În tramvai am citit cărțile lui Gorlin, adică cărți franceze predate spre traducere sau recenzie de Alexandru Nikolaevici Gorlin” (dintr-o scrisoare către soția sa din 9-10 februarie 1926). „Nu o să crezi: nici urmă de nevroză. Mă ridic la etajul 6 fără să bag în seamă - toarcă” (dintr-o scrisoare către ea din 18 februarie 1926). În 1926, Mandelstam a scris 18 recenzii interne de cărți străine; traducerile sale au fost publicate în 10 colecții de proză și poezie publicate la Moscova, Kiev și Leningrad. În 1925-1926 Au fost publicate patru cărți de poezii pentru copii Mandelstam: „Primus”, „2 tramvaie”, „Bucătărie” și „Binguri”. Mandelstam a locuit cu fratele său Evgeniy pe linia a 8-a a insulei Vasilyevsky. La sfârșitul lunii martie a plecat la Kiev, unde s-a reunit pentru scurt timp cu Nadejda Yakovlevna. La începutul lunii aprilie, poetul s-a întors la Leningrad, dar după o jumătate de lună a mers la Nadezhda Yakovlevna din Ialta. „... Timp de mulți ani, aceasta a fost prima lună în care Nadya și cu mine ne-am odihnit cu adevărat, uitând totul. Am o scurtă oprire acum: o oază, iar apoi va fi din nou dificil”, i-a scris Mandelstam tatălui său. Din iunie până la jumătatea lui septembrie 1926, Osip Emilievich și Nadezhda Yakovlevna au locuit în Detskoe Selo, unde au închiriat camere mobilate. Benedict Livshits s-a stabilit alături de ei împreună cu soția și fiul său. „În această toamnă, locuitorii Sankt-Petersburgului și în special scriitorii s-au înghesuit la Tsarskoe Selo”, i-a raportat R.V Razumnik lui Andrei Bely pe 15 octombrie 1926. „Sologub a plecat, dar Akhmatova locuiește acum în camerele sale, iar Mandelstam, care se consideră încă primul poet al timpului nostru, locuiește la liceu (a venit să-și reînnoiască cunoștințele”). „Nu era absolut niciun mobilier în camere și erau găuri căscate în podelele putrezite”, și-a amintit Akhmatova de casa soților Mandelstam. La mijlocul lunii septembrie, Nadezhda Yakovlevna a plecat la Koktebel.
Izenberg, Vladimir Konstantinovici(1895-1969) - sculptor, artist, a lucrat în grafică de reviste și carte, exlibris, afișe și artă decorativă. Fiul lui Konstantin Vasilyevich Izenberg. Nu a primit nicio educație artistică specială. Consultat cu M.I. Kurilko. A trăit: până la mijlocul anilor 1920 și din 1954 la Leningrad, 1930 la Kuibyshev (acum Samara), 1941 - 1945 la Murom, 1945 - 1953 la Ryazan. În anii 1910 a pictat pentru reviste din Sankt Petersburg („Soarele Rusiei” etc.).
Din 1916 a interpretat exlibris. Anii 1920 - cărți ilustrate și proiectate pentru editurile Mysl, Gosizdat și Raduga. A lucrat în domeniul afișelor politice. De asemenea, artist interpretativ la Teatrul Mossadrom din Odesa și Teatrul Orașului Sevastopol. 1930 - a participat la proiectarea spectacolelor la Teatrul Dramatic Kuibyshev. În 1954, a supravegheat restaurarea monumentului Gardianului. Anii 1960 - spectacole concepute la Teatrul de Păpuși din Leningrad. 1969 - a murit la Leningrad.
Puteți înțelege adevăratul sens al operei autorului doar ridicând cortina vieții sale. Celebrul poet acmeist al secolului al XX-lea, Osip Mandelstam, a lăsat multe poezii de ghicitori. Sunt atât de simple la prima vedere, chiar și obișnuite, dar de fapt sunt foarte simbolice. Poetul a recurs rar la general acceptat mijloace artistice stil înalt, dimpotrivă, și-a umplut poeziile cu obiecte simple care sunt aproape de fiecare persoană. Mandelstam a fost un poet cu gândire liberă, pentru care a câștigat nemulțumirea guvernului sovietic.
Poezia „Tu și cu mine vom sta în bucătărie...” este un exemplu izbitor de literatură Acmeism. Intriga este simplă: doi oameni apropiați stau în bucătărie. Miroase a kerosen alb, care este folosit pentru a umple o sobă primus. Primus a fost folosit anterior pentru încălzirea camerelor. Există un cuțit și o pâine în bucătărie. Eroul se oferă să lege coșul pentru ca apoi să meargă cu el la gară, unde nimeni nu-i va găsi. Concluzie - doi îndrăgostiți se retrag într-o bucătărie retrasă și plănuiesc să plece, astfel încât nimeni să nu-i deranjeze. Intriga este romantică, dar destul de obișnuită. Dar asta este doar la prima vedere. Să ne uităm la poezie mai detaliat.
Prima linie „Tu și cu mine vom sta în bucătărie” reflectă intimitatea sentimentelor, încrederea îndrăgostiților unul în celălalt, afecțiunea lor. Bucătăria este un simbol al microcosmosului confortabil al eroilor.
A doua linie „are un miros” - mirosul dulce de kerosen alb. Cititorul modern s-ar putea să se întrebe de ce bucătăria miroase a kerosen. Anterior, a fost folosit pentru a alimenta un primus - un dispozitiv de încălzire. Dar în această linie, tipul de kerosen este cel mai important - alb. Este recunoscut ca fiind cel mai pur, care poate simboliza puritatea relațiilor personajelor. În plus, nu doar miroase, ci și dulce. Ceea ce sugerează că îndrăgostiții sunt atât de îmbătați de sentimentul lor, încât până și kerosenul se simte plăcut. De asemenea, ceva care miroase a kerosen poate avea o conotație de pericol. Nu doar că îndrăgostiții vor să fugă la gară pentru ca nimeni să nu-i găsească acolo.
Al treilea rând menționează un cuțit ascuțit și o pâine. Ascuțimea unui cuțit înseamnă ascuțimea sentimentelor și din nou pericol. Imaginea pâinii este tradițională și importantă. Multe tradiții sunt asociate cu acesta, în special, a fost pregătit înainte de plecare.
Interesantă este și imaginea coșului. Ea, ca și pâinea, are o formă rotundă simbolică, ceea ce înseamnă eternitate. Coșul este și o bucată din acea microlume pe care eroii o pot lua cu ei la stație.
Lucrarea se încheie cu convingerea că nimeni nu le va găsi, pentru că eroii sunt fericiți împreună.