Ruska kultura 15.-16.st. Ruska kultura 15-17 stoljeća. Kultura Rusije krajem 15-16 stoljeća

Ivan Fedorov i njegov pomoćnik Pyotr Mstislavets

Složene inženjerske probleme riješili su ruski arhitekti. Ivan Grigorijevič Vyrodkov je u neuobičajeno kratkom roku, u samo četiri tjedna, sagradio utvrdu grada Svijažsk, koja je bila strateški važna za zauzimanje Kazana. Složeni teorijski proračuni zahtijevali su izgradnju kamenih crkava. Na primjer, crkva Uzašašća u selu Kolomenskoye 1532. godine iznenađuje ravnotežom zgrade, u kojoj su arhitekti uspjeli izračunati potporne konstrukcije, debljinu zidova i ogromnu visinu okvira.

Ništa manje složene izračune pokazale su divovske hidrauličke strukture Soloveckog samostana. Sustav kanala povezivao je nekoliko desetaka jezera. Izgrađeni su mlinovi i kovačnica čije je mjehove i čekiće pokretala voda.

Solovecki samostan

Crkva Uzašašća

Katedrala Navještenja u Solvychegodsku

Ali najjasniju ideju o drvenoj arhitekturi daju hramovi Polaganja ogrtača u selu Borodava (Vologdska oblast) 1486. ​​i Georgijevski u selu Juksoviči (Lenjingradska oblast) 1493. - oni karakteriziraju glavni trend ovog tipa arhitekture: transformacija prvotne crkve-kolibe u složeniju crkvenu građevinu.

Crkva Položenja Gospodnjeg u selu Borodava.

Crkva svetog Jurja u selu Yuksovichi

S formiranjem jedinstvene države događaju se zamjetni pomaci u kulturnom životu Rusije. Lokalne kulturne tradicije postupno postaju stvar prošlosti, ustupajući mjesto sveruskim trendovima. Proširuje se »horizont promatranja« pojava društvenog života među kulturnjacima. I, naravno, više je mogućnosti, monetarnih, političkih i psiholoških, u okvirima velike države. Motivi domoljublja i nacionalnog ponosa još se snažnije i zvučnije ističu. Istodobno, uz akvizicije, bilo je i gubitaka - nestao je moćni dah kreatora ere Kulikovske bitke (A. Rublev i F. Grek, kronike i legende o borbi protiv Horde), rastući i umrtvljujući utjecaj autokratske tiranije i ekstrema kmetstva, opričninskog terora na kulturno okruženje ruskog društva. U suprotnostima, borbama, razvija se kultura tog doba.

Obrazovanje

Središta pismenosti i obrazovanja ostali su, kao i prije, samostani. U njima i u crkvama, osobito pri mitropolitskim i biskupskim dvorovima, postojale su knjižnice rukopisnih, a kasnije i tiskanih knjiga, ponekad vrlo značajne (primjerice, u Soloveckom, Trojice-Sergijevom, Josip-Volokolamskom, Kirilo-Belozerskom, Rostovu. i drugim samostanima, u novgorodskoj Sofijskoj katedrali itd.).

U gradovima i selima pojavljuju se “majstori pismenosti”. Učili su djecu i odrasle. Krajem 15. - 16. stoljeća pismenost stanovništva Rusije intenzivno raste. Statistika prebrojavanja natpisa na dokumentima s početka 16. stoljeća utvrđuje broj pismenih plemića i bojara - više od 65%, građana - 25 - 40%. Svećenici su imali primat, činovnici su bili najpismeniji. Trgovcima je bilo potrebno obrazovanje. Tverski trgovac Afanasij Nikitin na svoje teško putovanje na Istok nosio je knjige sa sobom i putem vodio bilješke koje su nakon povratka uvrštene u kroniku. Učitelji su bili redovnici, službenici. Bojari i plemići stavili su svoje potpise na mnoge akte; u manjoj mjeri – seljaci i građani.

Ali u drevnim ruskim školama s kraja 15. - 16. stoljeća provodilo se samo osnovno obrazovanje: podučavalo se čitanje, pisanje, čitanje "Psaltira" "i drugih božanskih knjiga". Velika važnost pridavana je pjevanju, koje se spominje uz čitanje i pisanje. Ostatak obrazovanja nije se stjecao u školama, već u komunikaciji s upućenim ljudima i "višestrukom" čitanju knjiga. Pisari s kraja 15. - 16. stoljeća nisu bili pustinjaci samotnjaci, već aktivni aktivni ljudi.

Produbljeno matematičko znanje. Stvaranje prve aritmetike i priručnika o geometriji seže u drugu polovicu 16. stoljeća. U ovom stoljeću pojavljuje se prvi priručnik o aritmetici - "Knjiga, preporučena u grčkoj aritmetici, iu njemačkom algorizmu, iu ruskom tsyfirnaya brojna mudrost". Zanimljiva je uporaba ruske terminologije u njima. U praktičnom smislu, deseci tisuća zvali su se "tama", u teoretskom smislu - milijun, milijun je slijedio "legija", a zatim legija legija - "leodr", leodr leodrov - "gavran". Matematičko nazivlje prošireno na jedinice 49. kategorije. Aritmetičke operacije zvučale su na sljedeći način: zbroj - "donji veliki popis", pojmovi - "liste", razlika - "ostaje", smanjeno - "popis zajma", oduzeto - "lista plaćanja", dividenda - "velika lista", djelitelj - " poslovna lista", privatno - "popis ždrebadi", ostatak - "rezidualne dionice". Priručnik o geometriji za pisare, "s primjenom mjernih oznaka", sadržavao je podatke o izračunavanju površina geometrijskih likova. Izračuni za mjerenje površina uključeni su u djela Yermolai-Erasmusa "Vladar i poljoprivreda za dobrohotnog kralja".

Pod Ivanom IV., Fedorom Ivanovičem, poslani su neki mladi ljudi u Carigrad da uče grčki jezik i gramatiku. Išli smo "parobki" sa sličnim ciljevima u europske zemlje .

Istovremeno postoji interes za strane jezike. Postoje prijevodi s grčkog, latinskog, poljskog, njemačkog, slavenskih jezika. Za strance koji su dolazili u Moskoviju iz raznih europskih i istočnih zemalja postojali su odgovarajući "tlumači" - prevoditelji.

Neki plemeniti ljudi skupljali su kod kuće knjižnice rukopisnih knjiga. Car Ivan Grozni imao je veliku zbirku takvih knjiga. Ne zna se gdje je nestala njegova knjižnica. Možda je zazidana u tamnicama Kremlja. Ili su knjige uključene u nju kasnije distribuirane drugim knjižnicama, na primjer, metropolitanskoj, kasnije patrijarhalnoj i drugima. U XVI. stoljeću. Knjiga je glavni izvor znanja. Po crkvenim knjigama tada su učili čitati i pisati. Međutim, među njima ima popisnih i tiskanih knjiga posebno namijenjenih nastavi. Tako se pojavljuje učiteljsko evanđelje. Potreba za knjigama bila je jedan od razloga za pojavu prve tiskare u Moskvi. Knjiga je također bila važan čimbenik u širenju pismenosti.

Pojava tiska bila je prekretnica za prosvjetiteljstvo. Još pod Ivanom III., Bartholomew Gotan, pionir tiskarstva iz Lübecka, pokušao je tiskati knjige u Rusiji. Ali prvo iskustvo nije uspjelo. Više od pola stoljeća kasnije, sredinom 1950-ih, U 16. stoljeću u Moskvi su se pojavile prve knjige takozvanog "no exit tiska" (koje nisu naznačivale mjesto i godinu izdanja). Tada je car Ivan Vasiljevič pokrenuo tiskaru. 10 godina kasnije, 1. travnja 1564., Ivan Fedorov u njemu objavljuje Apostol. Zatim je slijedio Časovnik i druge knjige. Dvije godine kasnije, Fedorov se preselio u Veliko Kneževstvo Litve i

umro u Lavovu 1583. Ovdje je nastavio svoj omiljeni rad.

Među ostalim knjigama, “drukar moskovitin” (moskovski tiskar), kako su ga zvali u Ukrajini, objavio je i prvu tiskanu rusku početnicu “u korist ruskog naroda”, kako je napisao u pogovoru.

IvanaFedorov prvi ruski tiskar knjigau mojoj tiskari

U Moskvi su knjige objavljivali zaposlenici i sljedbenici Ivana Fedorova (Andronik Nevezha i drugi); ukupno se pojavilo oko 20 knjiga teološkog sadržaja. Veliki iskorak učinjen je na polju obrazovanja i prosvjetiteljstva.

znanstveno znanje

Brzi razvoj ruske države pridavao je posebnu važnost znanstvenim spoznajama. Za to vrijeme crkveno obrazovanje više nije bilo dovoljno. Poznavanje primijenjenih znanosti bilo je potrebno u graditeljstvu, ljevaonici, vojnim i novčarskim poslovima, tiskarstvu knjiga, proizvodnji soli, arhitekturi i drugim područjima. Postojala je potreba za ljudima sa znanjem iz oblasti geometrije, mehanike, medicine, geografije.

Elementi znanstvenih spoznaja, umnoženi iz stoljeća u stoljeće, primjenjivani su u prirodi. Dakle, potreba za točnim računovodstvom zemlje i obračunom poreza od njih dovela je do složenog sustava pisanja soša - ista količina novca uzimana je od pluga, odnosno od određene količine zemlje, koja nije isti za različite posjede. Krajem 15.-16. stoljeća poljoprivreda dobiva racionalno-znanstveni karakter. Dokaz za to je "Naziratel" - svojevrsna prevodna praktična enciklopedija o pitanjima zemljoradničkog rada i života. U 16. stoljeću uspostavljena je klasifikacija tala prema prinosima raži. Domostroy svjedoči o korištenju niza agronomskih metoda.

Genadije, nadbiskup novgorodski, mitropolit Zosima u Moskvi i njihovi pomoćnici krajem 15. stoljeća. Paschalia je sastavio posebne tablice s datumima Uskrsa i drugih praznika po godinama. Kasnije je Agaton, svećenik katedrale Svete Sofije u Novgorodu, pripremio rukopis djela “Krug mira”, koje je nastavak Genadijevih tablica. Sredinom 16. stoljeća učinio je to i Yermolai-Erasmus, autor Vidljivog pashalija. Prevedena djela "Šestokrilac", "Kozmografija" omogućila su izračunavanje mjesečevih mijena, pomrčina Sunca i Mjeseca.

Car top

Znanje iz područja fizike i tehnologije bilo je potrebno majstorima ljevaonica u proizvodnji topova, piskača, uključujući puške stvorene u Rusiji. Isto - i s gradnjom zgrada, kamenih i drvenih, ponekad vrlo visokih, do 50-60 m; u ovom slučaju ne može se bez točnih proračuna, znanja o statici zgrade i tehnologije. Najupečatljiviji primjer je Car-top u moskovskom Kremlju. Težina mu je 40 tona, promjer cijevi 89 centimetara. Ovakvih pušaka više nije bilo. Puška je bogato ukrašena, a u cijevi, gdje se obično nalazio lik, prema kojem se davalo pojedino ime (leopard, medvjed i dr.), nalazi se reljef cara Fjodora Joanoviča u galopu na konju, koji je zašto je djelo nazvano "Car top".

Tehnička vještina omogućila je majstorima da lijevaju topove bez šavova, izrađujući ih sa zvonom na cijevi, što je povećavalo punjenje baruta. Topovi (kao i zvona) lijevani su na voštanim modelima u prirodnoj veličini. Izrađivane su puške s puškama, koje se nisu punile sprijeda, nego straga, "zatvarač".

Proizvodnja soli i potaše, medicina i ikonopis zahtijevali su poznavanje primijenjene kemije, medicine, a ogledaju se u rukopisnim receptima, travarima (biljke, njihova ljekovitost, pripremanje lijekova od njih). Primjer bi mogao biti Anika Stroganov i njegovi sinovi - Semyon, Maxim i Nikita - osnivači najveće trgovačke kuće, iskusni organizatori raznih zanata, obrade metala, ikonopisa, korespondencije rukopisa, prema neizravnim informacijama, naručili su tiskane knjige Ivanu Fedorovu. Bili su aktivni organizatori razvoja Sibira i organizacije složenog i Rusiji iznimno potrebnog posla – proizvodnje soli. Iskustva proizvodnje soli najprije su zabilježena u tehničkim uputama za bušenje za vađenje salamure, konstrukciju bušaćih garnitura i tehniku ​​otkopavanja. Knjiga se zvala ovako: "Slike, kako se nova lula zamišlja na novom mjestu ..."

Zemljopisna znanja mogu se proučavati prema tadašnjim dokumentima - pisarima i međašima, prema poslanskim i bitnim knjigama;

prema kartama (“crtežima”) i odjavljuje službenike, kronike i opise putnika, Rusa i stranaca. U "hodanju" autori su opisali zemlje koje su posjetili;

takvo je, na primjer, putovanje veleposlanika i trgovca Vasilija Poznjakova, koji je posjetio Carigrad i Svetu Goru, Jeruzalem i Egipat (1558.-1561.). A još ranije, 1525. godine, diplomat i prevoditelj Dmitrij Gerasimov u razgovoru s Pavlom Joviusom Povokomskim rekao je: Do Kine i Indije ne dolazi se samo južnim toplim morima, nego i Arktičkim oceanom. On je taj razgovor opisao u svojoj raspravi o Rusiji i za njega se pročulo u zapadnoj Europi. Tamo je, kao pod utjecajem tih izvještaja, organizirana ekspedicija čiji je član R. Chancellor završio u Rusiji. Ivan Grozni obećao je nagradu onima koji pronađu "morski put do Kine i Indije".

Povijesno znanje ogleda se u kronikama i kronografima, pričama i legendama; znanje o jeziku - u raznim rječnicima ("Govor grčke suptilnosti", "Značenje polovskog jezika", "Se tatarski jezik", rječnik slavenskih riječi itd.).

U drugoj polovici XVI. stoljeća. navedeno primijenjeno znanje se umnožava i komplicira. Na primjer, izgradnja Pokrovske katedrale (Katedrala Vasilija Blaženog) na Crvenom trgu u Moskvi, vrlo složene građevine, nije mogla proći bez teorijskih informacija o mehanici i matematici. Isto je i s izljevom snažnih topova koji su pratili ruske vojske u pohodima na Kazanj, Livoniju itd.

Katedrala Vasilija Blaženog

Arhitektura

Ovo doba karakterizira značajan uspon graditeljske umjetnosti. Na prijelazu iz XV-XVI stoljeća. formira se kremaljski ansambl u Moskvi - zidine i tornjevi, katedrale i Fasetirana komora. Gradili su ih talijanski arhitekti (Aristotel Fioravanti, Pietro Solari, Marco Ruffo, Aleviz Novy i drugi) i ruski majstori (Vasilij Dmitrijevič Jermolin i drugi). Istodobno su koristili tradiciju staroruske, prvenstveno Vladimiro-Suzdalske arhitekture, kao i tehnike talijanske arhitekture renesanse.

Glavni građevinski materijal za arhitekte s kraja 15. do 16. stoljeća bili su drvo i kamen. Oblici i nacrti zgrada bili su raznoliki, kao i njihove funkcije i namjene.

Utvrde u prvoj polovici stoljeća izgrađene su u Nižnjem Novgorodu, Tuli, Zaraysku, Kolomni. U glavnom gradu pojavio se zid Kitay-goroda (1530-ih), Novodevichy samostan (1525).

Zid samostana Kitay-Gorod Novodevichy

Najmanje je spomenike s kraja 15. - 16. stoljeća sačuvala drvena arhitektura. Većina ih se nalazi u regijama Rusije udaljenim od centra, na primjer, na obali Bijelog mora, obalama jezera Onega i Sjeverne Dvine. Brojne spomenike obnovili su povjesničari prema opisima suvremenika i putnika, slikama i gravurama koje ih prikazuju. Hramovi Stroganova u Solvychegodsku bili su vrlo poznati. Izgrađeni su 1565. godine i postojali su do 1798. godine. Bila je to trokatna palača, čiji su veličanstveni izgled i veličina zadivili one koji su je vidjeli. Dvorci su se sastojali od niza brvnara s dvije četverokutne kule. Najveća kula bila je šesterokatna i okrunjena bačvastim krovom, manja je imala otvoreni vrh i četverovodni krov. U hodnik (na drugi kat) vodile su dvokrake stepenice čija je gornja platforma bila pokrivena bačvom, a donja platforma niskim četverovodnim krovom. Visina zgrade je 14 sazhena. Ovu vertikalu nadopunjavali su golemi tornjevi s bačvastim i šatorskim vrhovima. Slikoviti asimetrični trijem upotpunio je cjelinu raskoši dvorca.

Ali najjasniju ideju o drvenoj arhitekturi daju preživjeli hramovi. Dvije građevine - hram Polaganja ogrtača u selu Borodava (regija Vologda) 1486. ​​i hram Georgievsky u selu Yuksovichi (regija Lenjingrad) 1493. - karakteriziraju glavni trend ove vrste arhitekture: transformaciju izvornu crkvu-kolibu u složeniju crkvenu građevinu. Monumentalnost zgrade postiže se povećanjem visine krova, promjenom njegove siluete i proporcija, uključujući prirube razmjerne glavnom volumenu: zapadni i oltar (istočni).

Hram Položenja Gospodnje haljine u selu Borodava Hram svetog Jurja u selu Juksoviči

Obje su crkve razmjerno skladne i usitnjene "kako mjera i ljepota kaže". Pripadaju tipu kletskih zgrada.

Druga vrsta su hipped hramovi. Najistaknutiji primjer ovog stila je crkva Uzašašća u selu Kolomenskoye (1532.), izgrađena u spomen na rođenje Ivana Groznog. Suvremeni kroničar nije mogao suzdržati osjećaj divljenja, zapisavši vijest o ovom graditeljskom čudu u svom djelu: "Velma je divna visinom i ljepotom i gospodstvom, kakve u Rusiji još niste bili."

Crkva Uzašašća u selu Kolomenskoye

Kroz stoljeće, kao i prije, prevladava drvena gradnja. Osim rasprostranjenih koliba, grade se i vile bogatih ljudi, ponekad vrlo složenog plana i bizarnog oblika. Takvi su dvorci Stroganova, uglednih trgovaca, u Solvičegodsku (1565.).

Treći tip drvenih hramova je "krštenih", t.j. građenje križa u njihovom tlocrtu i volumenima. Primjer građevine ovog tipa je Bogoroditska crkva u selu Verkhovye (Vologdska oblast). U podrumu se nalazi brvnara crkve u obliku križa. Završava osmerokutom sa šatorom, otvorenim do samog vrha. Niski zabatni krovovi na stranama križa imaju male tetraedarske šatore. Sa zapada se uz glavni volumen nadovezivao trijem, a na drugi kat vodio je simetrični trijem s dva izlaza.

Bogoroditska crkva u selu Verkhovye

Nastavljaju graditi katedrale i zidove tvrđava u samostanima - Solovecki, Trojice-Sergijev, itd. U Moskvi je Bijeli grad bio okružen zidom, unutar modernog Bulevarskog prstena.

Sofijska katedrala (1568.-1570.) izgrađena je u Vologdi po uzoru na Uznesenjsku katedralu u Moskvi. A u Vyazemyju, zapadno od Moskve, na imanju Borisa Godunova, pojavljuje se veličanstvena petokupolna crkva Presvetog Trojstva; kasnije su ga počeli zvati Preobraženski.

Opsežna gradnja diljem Rusije uvjetovala je nastanak posebne ustanove - Reda kamenorezaca (1580-ih). Organizirao je građevinske radove, vrlo velike, ali opsežne (pozivanje radnika iz raznih gradova, nabava građevinskog materijala).

Slika

U središtu likovne likovne kulture kasnog XV - XVI stoljeća djelo je najvećeg ikonopisca tog vremena Dionizija. "Duboka zrelost i umjetničko savršenstvo" ovog majstora predstavljaju stoljetnu tradiciju ruskog ikonopisa. Zajedno s Andrejem Rublevom, Dionizije je legendarna slava kulture drevne Rusije.

Dionizije je bio jedan od najistaknutijih ljudi svog vremena, njegov krug prijatelja uključivao je najobrazovanije ljude moskovske Rusije. O Dioniziju Josip Volotsky piše da je umjetnik filozofirao kistom. Duboko filozofski svjetonazor omogućio je majstoru da najpotpunije izrazi nacionalne karakteristike ruske umjetničke kulture tog vremena. Djelo Dionizija bilo je vodeće u suvremenim strujanjima moskovskog slikarstva. Unatoč izraženoj inovativnosti, Dionizije je čvrsto povezan s najboljim tradicijama svog sjajnog prethodnika Andreja Rubljova, ali nije njegov sljedbenik. Dionizijeva su djela jednako visoko cijenili suvremenici i potomci kao i djela Andreja Rubljova. Od ogromnog broja ikona koje je stvorio majstor, preživjelo je samo nekoliko spomenika. Od 87 djela popisanih u inventarima Josifa-Volokolamskog samostana, nijedno nije došlo do nas.

Glavna i neosporna Dionizijeva kreacija je slika crkve Rođenja Bogorodice u samostanu Ferapontov. Drevni natpis iznad sjevernih vrata hrama izvještava da su "pisari Dionizije Ikone sa svojom djecom" završili posao u "2 godine" od 6. kolovoza 1502. do 8. rujna 1503. Dekoracija Ferapontovskog hrama upečatljiva je svojom veličanstvom, radošću boje. Umjetnici su u proizvodnji boja koristili kamenje krede različitih nijansi koje su pronašli u blizini, na obali lokalnog jezera. Nježni plavi tonovi kombiniraju se s blijedozelenom, zlatnožutom s ružičastom, svijetloljubičastom s tirkiznom, bijelom s trešnjom, srebrno sivom s lila.

Dionizijeva freska u katedrali Rođenja Bogorodice u samostanu Ferapontov

Dionizije je virtuozan majstor freskoslikarstva. Njegov rad je cijela era u ruskoj umjetničkoj kulturi. Dionizijeva umjetnost imala je snažan utjecaj na slikarstvo, šivanje, pa čak i kiparstvo u Moskvi i drugim središtima drevne Rusije.

U 16. stoljeću u ikonopisu se počinju javljati dvije nove težnje: s jedne strane jača realistički smjer, s druge strane teološki problemi postaju znatno kompliciraniji, što je omogućilo uvođenje sasvim novih tema u slikarstvo.

Umjetnici se rado bave brojnim svakodnevnim detaljima, žanr-scenama, ali istovremeno prožimaju svoje skladbe didaktičkom poučnošću, simbolima i alegorijama.

Slikarstvo sve više postaje državna stvar. Crkva nakon katedrale Stoglavy 1551. pojačava nadzor ikonopisaca. Ikona "Crkveni vojnik" (sredina 16. stoljeća) u alegorijskom obliku pjeva zarobljavanje Kazana, rusku vojsku, mladog autokrata. Murali Zlatne komore u Kremlju (1547.-1552.) posvećeni su povijesnim događajima. Na primjer, freske Fasetirane komore, govoreći o Josipu Lijepom, govore o usponu Borisa Godunova.

Ikona "Militantna crkva"

Krajem XVI. stoljeća. ikone "Stroganovljevog pisma" postaju poznate. Odlikuje ih minijaturizacija, suptilnost i elegancija crteža, dekorativnost i svečanost. Na taj su način radili moskovski majstori Prokopy Chirin, Istoma Savin i drugi "carski ikonopisci". Često su izvodili ikone koje su naručili ugledni ljudi Stroganova. Za njih su radili i njihovi vlastiti gospodari od bivših kmetova u Solva-čegodsku. Ova je škola postojala iu 17. stoljeću, mnogi su obrtnici kasnije radili pod njezinim utjecajem, uključujući i slavni Palekh.

Žudnja za dekorativnošću i virtuoznošću, profinjenošću i sjajem karakteristična je za slikarstvo ovog doba. S jedne strane, postoji porast u vještini i tehničkom savršenstvu; s druge strane, gubitak dubine, monumentalnosti, širokog disanja slikarstva A. Rubljova i F. Greka.

Život

Opsežna gradnja hramova i samostana, palača i tornjeva izazvala je želju da se ukrase proizvodima primijenjene umjetnosti. Obrtnici tog vremena izrađivali su nevjerojatno lijepe i suptilne okvire za knjige i ikone s filigranom (filigranom) i utiskivanjem. Od kraja XV stoljeća. počinje procvat umjetnosti emajla, zaboravljene tijekom hordskog jarma.

U crkvenom životu često su se koristili predmeti s umjetničkim šivanjem - viseća platna i nadgrobni pokrovi, platna i "zrake". Obično su se izrađivale od svile, zlata i srebra, u "slikarskom stilu" (kombinacija višebojnih tonova, tamnog i svijetlog, svjetline i sjaja).

Knjižne minijature prikazivale su prizore iz Starog i Novog zavjeta, živote svetaca i događaje iz ruske povijesti. Ilustracije Iluminirane kronike i zbirka života svetaca Cheti-Minea s pravom se smatraju remek-djelima ruske minijaturne umjetnosti. Ilustracije u tiskanim izdanjima odlikuju se raskošnošću i dekorativnošću.

U drugoj polovici XVI. stoljeća. izuzetni primjeri šivanja potječu iz radionice knezova Staritskog („Pokrov“, „Ukazanje Majke Božje Sergiju Radoneškom“). Ksenija Godunova, kći cara Borisa, vješto izvezena na španjolskom i venecijanskom baršunu.

Pokrov Ukazanje Majke Božje Sergiju Radonješkom

Svi ovi proizvodi bili su pripremljeni za bogate ljude koji su imali znatna sredstva i prostrane prostorije za stanovanje ili crkvene službe.

Plemićki ljudi živjeli su u dvorcima, obično dvokatnicama, s raznim pomoćnim zgradama, stambenim i kućanskim, za sebe, dvorišne sluge, stoku i perad. Kuće su uglavnom drvene, ali bilo je i kamenih. Ispunjeni su podrumima posuđa, srebra i bakra, kositra i stakla; škrinje s odjećom, nakitom (prstenje, naušnice i sl.). Satovi su ponekad visjeli na zidovima. Bilo je stranih tkanina, nakita, posuđa, odjeće; istočnjačke cipele, tepisi, oružje. Još veći sjaj svojstven je kraljevskim palačama i dvorištima.

Plemići su se već tada počeli, na zapadnjački način, šišati, brijati ili čupati brkove i brade.

Obroci su bili obilni i raznovrsni. Za začine su korišteni začini: papar i šafran, cimet i klinčić. Bili smo upoznati s limunom, grožđicama, bademima, rižom i šećerom.

Plemićki ljudi zabavljali su se na gozbama uz budale, svirajući narodna glazbala, plesali. Koliko god crkva progonila “đavolske igre”, teško ih je bilo izvući. Voljeli su mamljenje medvjeda, “konjske utrke”, lov pasa i sokola. Kod kuće su igrali kocke i karte, dame i šaha.

Borba s medvjedom

Pučke pjesme i crkvena glazba zadovoljavale su drugu stranu duhovnih potreba. U XVI. stoljeću. višeglasni crkveni napjevi došli su iz Novgoroda u Moskvu i druge krajeve Rusije. Rusi su također voljeli zvonjavu. Nova glazbala (orgulje, čembalo, klavikordi), zapadnoeuropska glazba prodiru u život plemstva iz inozemstva.

Obični plemići živjeli su skromnije. Većina stanovništva - seljaci - živjeli su u drvenim kolibama pokrivenim slamom ili šindrom; tu su bili kavezi za imanje, staje za stoku, šupe. Kolibe su bile grijane na crno, osvijetljene iverjem. Zimi se u njih smjestila sitna stoka i perad.

Stanje u kolibi bilo je vrlo loše: drveni, grubo izrađeni stolovi i klupe; u škrinjama i kutijama čuvala se haljina (jadnici su je objesili na stupove naslonjene na zid). Ljeti su nosili odjeću od domaćeg platna, zimi - od domaćeg sukna i ovčjeg krzna, na nogama - cipele od lišća, za one bogatije - čizme. Posuđe - drveno i zemljano: posude i tanjuri, kutlače, kutlače, zdjele, čaše, bratine, drvene žlice i glinene posude, povremeno - kotlovi i tave od željeza i bakra.

Od žita i brašna pripremali su se kruh i pite, poljupci, pivo i kvas; jeli su kupus, svježi i kiseli kupus, mrkvu i krastavce, ciklu i hren, rotkvice i repu. Meso je bilo na stolu uglavnom za blagdane. Jeli su puno ribe, riječne i jezerske.

Slično seljacima, ali imućniji, građani su živjeli u gradovima. Dvorište se često sastojalo od komore, koja je stajala na podizbici, nadstrešnice u hladu, kaveza u podrumu, kupatila; ograđena je ogradom s kapijom koja je imala nadstrešnicu. Bilo je prozora od tinjca i "stakla". U kući su, između ostalog, bile ikone, ponekad bogato ukrašene, puno posuđa, uključujući srebro, i odjeće, ponekad krzna. Gosti su živjeli bogato, veliki trgovački narod - kamene komore, veliki broj posuđa, zlata i srebra i druge imovine.

Pučke fešte s pjesmama, plesovima, šaljivdžijama davale su radnom narodu priliku za predah od rada. Narodni izvođači - pjevači, kao i svi lakrdijaši, bili su profesionalci. Od njih su seljaci i građani čuli povijesne i lirske, satirične i obredne pjesme. Pjevanje je bilo popraćeno pratnjom na instrumentima: puhačima - sviralama i rogovima, šmrkovima i sviralama, gajdama, sviralama i rogovima; gudački - gusle, piske, balalajke; udaraljke - tamburice i zvečke.

Elementi kazališta, drame sadržavali su božićne igre, ispraćaj poklada, zime i ljeta. Njihovi sudionici stavljali su maske, maskirali se, izvodili mimičke predstave, dramske izvedbe, uprizorili zagonetke. U pjesmama kola u svatovima se igrala svojevrsna predstava s velikim brojem likova, određenim ulogama i strogim ritualom (svadba, tepanje ruku, djevojačka večer, svadba, kruh i dr.).

Bufoni su se okupljali u trupe, ponekad vrlo velike, do 60-100 ljudi. Njihova je umjetnost zametak pučkog teatra. Oni - glumci i glazbenici, pjevači i plesači, akrobati i mađioničari - glumili su komične scene, uključujući i voljene ljude Petrushku. Njegov humor i domišljatost, ismijavanje bogataša, samouvjerenost i neiscrpnost u izumima oduševili su publiku.

Bilo je i cirkuskih predstava s medvjedom, kozom i drugim životinjama. Šaljivdžije su išle po cijeloj Rusiji, kao i po Europi, sve do Italije. Vlast, a posebno svećenstvo, progonili su lakrdije. Domostroy ih oštro osuđuje:

“Buffoons i njihov posao, ples i šmrcanje, demonske pjesme uvijek ljubavne ... sve zajedno bit ću u paklu, a proklet ovdje.” No, bahaćenje je, kao i ostale narodne zabave, usprkos svemu, nastavilo postojati.

lakrdijašiu selu,

Nestala je ovisnost o hordskim kanovima, formirana je ruska centralizirana država, koja je, za razliku od jednonacionalnih država zapadne Europe, u početku bila formirana kao višenacionalna. Moskovska Rusija dva i pol stoljeća organski je asimilirala mnoge ideje i načela Horde. To se prvenstveno odnosi na ideju autokracije, čije su značajke posudili ruski carevi. S tim u vezi, možemo reći da je moskovski car bio nasljednik mongolskog kana.

Ruska književnost 16. stoljeća.

Književnost toga vremena svjedoči o dubokim transformativnim procesima koji su zahvatili sve sfere ruskog društva. Uz tradicionalne kronike i hagiografije pojavljuju se beletristika i knjige zabavnog karaktera. Među njima su prevedena "Aleksandrija" o životu i pustolovinama Aleksandra Velikog i "Priča o Drakuli" koju je napisao činovnik Fjodor Kuritsyn. Te su knjige govorile o autokratskim vladarima, snažnoj moći koja je mogla držati državu u svojim rukama.

Ideja autokratije bila je jasno i strogo potkrijepljena u filozofskim i društveno-političkim spisima. Među njima posebno mjesto zauzima učenje starca Filoteja o Moskvi kao “Trećem Rimu”, koje je on iznio u svojim pismima Vasiliju III. Filotej se poslužio idejom "lutajućeg kraljevstva" koja je nastala još u Bizantu, prema kojoj pravoslavni Konstantinopol, koji je zamijenio nekadašnji Rim, zauzima središnje mjesto u kršćanskom svijetu. Stoga je prirodno da se u razdoblju krize Bizantskog Carstva i njegovog kasnijeg pada u Rusiju javlja pogled na Moskovsko pravoslavno Kraljevstvo kao nasljednika povijesne misije Bizanta. Prema Filoteju, Rusko kraljevstvo je jedino pravoslavno kraljevstvo na svijetu, čuvar pravoslavnih svetinja. Jedino je Moskva ostala vjerna pravoslavlju i stoga je svjetsko središte kršćanstva. Odatle proizlazi ideja o mesijanskoj ulozi Rusije, koja, čuvajući pravu kršćansku vjeru, čuvajući istinsku duhovnost, spašava svijet od zla i prljavštine. Moskva je predodređena da bude uporište istinski univerzalnog kršćanstva do drugog Kristova dolaska. "Dva Rima su pala, treći stoji, a četvrtog neće biti."

Uspon Moskve okončao je feudalnu rascjepkanost i pridonio kulturnom zbližavanju kneževina.

Ruska arhitektura 16. stoljeća.

Moskovska arhitektura posudio tradiciju Vladimiro-Suzdalske i Pskovsko-Novgorodske arhitekture. Novi položaj grada zahtijevao je razvoj monumentalnog graditeljstva.

Moskovski Kremlj postala arhitektonski simbol državne moći, njezine su se zidine počele obnavljati krajem 15. stoljeća. za vrijeme vladavine Ivana III. Za obnovu Kremlja pozvani su milanski inženjeri Pietro Antonio Solari, Marco Ruffo, Anton Fryazin (pravim imenom Antonio Gilardi) i drugi pod čijim su vodstvom podignute kule Tainitskaya, Vodovzvodnaya, Spasskaya i Borovitskaya. Pozivajući strane majstore, Ivan III je želio koristiti najnovija dostignuća europskog inženjerstva, ali ne zaboraviti nacionalne tradicije. Stoga su graditelji gotovo u potpunosti sačuvali stari raspored zidova, učinivši ih još veličanstvenijima i višima. Pokazalo se da su zidovi od opeke ukupne dužine veće od 2 km s 18 tornjeva ne samo zastrašujuća tvrđava, već i izvanredno arhitektonsko djelo. Nakon što su zidine i kule dovršene 1515. godine, Kremlj je postao jedna od najboljih tvrđava u Europi. Kremlj je gotovo u potpunosti ponovio plan tvrđave Dmitrija Donskog, nove su se katedrale počele graditi uglavnom na mjestima starih crkava izgrađenih pod Ivanom Kalitom. Moskva je time, kao, naglasila svoje drevne veze. Stare crkve bile su oronule i skučene i nisu odgovarale povećanom političkom značenju prijestolnice.

Nova katedrala Uznesenja bio je pozvan da postane glavni hram moskovske države i svojom veličinom nadmaši novgorodsku Sofiju. Za gradnju katedrale iz Italije je pozvan arhitekt Fioravanti, prozvan Aristotel zbog "graditeljske mudrosti". Zamoljen je da uzme Vladimirsku katedralu Uznesenja kao model, budući da su se moskovski carevi smatrali nasljednicima Vladimirskih kneževa. Talentirani majstor u kratkom je vremenu uspio shvatiti ljepotu i logiku drevne ruske arhitekture i, uvodeći najznačajnije drevne ruske oblike u zgradu, kreativno ih kombinirati sa svojim renesansnim idejama. U Katedrali Uznesenja u Moskvi, Fioravanti je ponovio glavne značajke Vladimirske katedrale: yatiglavia, iozakomar pokrov, lučni pojas na pročeljima, perspektivni portali. No, Moskovska katedrala odaje dojam monolitnije, veličanstvenije, što je odgovaralo ideji državnosti tog vremena.

Katedrala Arhanđela Kremlj je podignut na središnjem trgu i postao groblje moskovskih careva. Njegovu je izgradnju nadzirao talijanski arhitekt Aleviz Novy, koji je, sačuvavši tradicionalne oblike i plan ruske crkve s pet kupola s korovima, koristio veličanstvene arhitektonske detalje venecijanskog cinquicenta u vanjskom ukrasu. Pojas-vijenac na zidovima, pilastri korintskog reda, zakomari, ukrašeni bijelim školjkama, organski povezani s ruskim arhitektonskim tradicijama, bez narušavanja tradicionalnog izgleda pravoslavne crkve.

Katedrala Blagoveshchensky Moskovski Kremlj sagradili su ruski majstori i služio je kao kućna crkva velikih kneževa i kraljevske obitelji, tako da je izravno komunicirao s odajama palače. Zgrada katedrale u potpunosti je u skladu s ruskom arhitektonskom tradicijom, a njezin vanjski izgled kombinira značajke različitih arhitektonskih škola: iz Pskova, ima ukrasne pojaseve na bubnjevima i visoku jodklet; Vladi, mirsko-suzdaljska škola očitovala se u stupastim pojasevima na apsidama i tamburima; Moskovski arhitektonski element - dizajn zgrade s kokošnicima s kobiličastim krajem u sredini.

Ruski majstori, suočeni sa zapadnoeuropskom umjetnošću, napustili su je u korist traženja samostalnog puta kao rezultat sudara novih ideja sa starim kanonima na kojima je živjela ruska kultura. To se razdoblje u ruskoj kulturi naziva preduskrsnućem, ali u 16.st. dogodila se njegova izmjena, izražena, posebice, u novim tipovima hramova koji se počinju graditi u Rusiji. Tako su se pojavili hramovi u obliku šatora (konstrukcija u obliku stupa s gornjom strukturom u obliku šatora) i hramovi u obliku stupa.

Crkva Uzašašća u Kolomenskome je najpoznatiji šatorski hram. Ovo je istinski ruska građevina u svim svojim oblicima, koja je razbila uobičajenu sliku bizantske crkve s križnom kupolom. Kompozicija crkve sastoji se od četiri glavna elementa: podruma, snažnog četverokuta s izbočinama - narteksima koji tvore križni tlocrt, oktogona i šatora s kupolom. Hram Uzašašća, lagan, stremi prema gore, iznenađujuće skladan, u isto vrijeme svečano monumentalan. Osim izvorne arhitektonske ideje, zgrada je impresionirala svoje suvremenike svojim arhitektonskim dekorom - kapitelima, vijencima i ornamentalnim uzorkom opeke samog šatora.

Crkva Pokrova Bogorodičinog na Motnju, cijelom svijetu poznatija kao Katedrala Vasilija Blaženog, jednako je izuzetan spomenik arhitekture 16. stoljeća. Izgradili su ga ruski arhitekti Barmoya Postnik u čast osvajanja Kazanskog kanata.

Arhitektonska cjelina katedrale, koja ima složeni zvjezdasti oblik u tlocrtu, sastoji se od devet stupnih hramova različitih visina: središnja crkva s četvericama okružena je s osam drugih. Svi njezini dijelovi uzdižu se s jedne moćne kamene platforme i povezani su galerijom-ambulantom. Izvorni kolorit građevine formiran je kombinacijom crvene opeke s bijelim klesanim ukrasnim kamenom, koji je harmonizirao svjetlucave kupole obložene bijelim željezom i obojene majoličke ukrase središnjeg šatora. Elegantne lukovite kupole katedrale pojavile su se krajem 16. stoljeća, a cvjetne slike u 17.-18.

Rusko slikarstvo 16. stoljeća

Moskovsko slikarstvo predstavljen najvećim umjetnikom tog doba Dionizije. Nije bio redovnik, imao je dva sina koji su radili s njim. Najvažniji među sačuvanim djelima majstora je ciklus zidnih slika katedrale Rođenja Ferapontovskog samostana (Vologdska oblast), koji je gotovo u potpunosti došao do nas. Hram je posvećen liku Majke Božje, a ovo slavljenje postaje lajtmotiv rada ikonopisca. U hramu su predstavljene tri velike svečane kompozicije - "Katedrala Djevice", "Otebe se raduje" i "Zaštita Djevice". Napisane su na teme istoimenih crkvenih pjesama, a zajedno čine akatist (ciklus pjesama u čast Majci Božjoj). U središtu svake kompozicije je lik Majke Božje, koja sjedi s djetetom na koljenima ili stoji s velom u rukama na pozadini visoke katedrale s pet kupola. Uokolo su se smjestili sveci i obični smrtnici koji su slavili Majku Božju. Svijetle šarene kombinacije, šareni uzorci odjeće i arhitekture, preljevna aureola oko Majke Božje stvaraju svečani, svečani dojam. U drugom sloju fresaka, koje se protežu duž zidova i stupova središnjeg dijela hrama, detaljno je ilustriran akatist Bogorodici - himna koja se uvijek sluša stojeći. Vitka, tamnotrešnjasta silueta Marije, koja se ponavlja u svakoj kompoziciji, na pozadini blijedoružičastih i zlatnih brežuljaka ili zgrada, daje ciklusu fresaka semantičko, kompozicijsko i kolorističko jedinstvo. Slika čini posebno svečan i radostan dojam ujutro i navečer, kada sunce proviri kroz prozore hrama.

U slikarstvu XVI. stoljeća. još se više pojačava simbolički princip, želja za apstraktnim "filozofiranjem", tumačenjem najvažnijih kršćanskih dogmi u umjetničkim slikama. Novi trendovi u slikarstvu oblikovali su se u neovisnom smjeru do 1540-ih. U tom smislu, očite su zidne slike odaja Kremlja, uključujući one Fasetirane odaje. Prikazana kozmička prostranstva (zrak, sunce, mjesec, zemlja, anđeli), kao i putovi ljudskog života (Spasitelj, evanđelisti, rajska vrata, zemaljski, vatreni, lunarni i vremenski krugovi) bili su popraćeni alegorijskim slikama. , među kojima je ponekad bilo i prilično neozbiljnih. Takvi murali zahtijevali su mudro čitanje, dakle, određeno znanje. Pritom je moguć spoj simboličko-kozmoloških slika, apstraktnih religioznih ideja sa specifičnim slikama crpljenim iz samog života. Radnja Trojstva često rezultira svakodnevnom scenom sa stolom postavljenim dijagonalno. Takva redukcija, pojednostavljenje kanonskih slika izazvalo je odgovor revnitelja antike, što je u konačnici dovelo do jačanja crkvene regulative umjetničkog stvaralaštva i zabrane pisanja prema vlastitom nacrtu, strogog ikonopisnog kanona koji je došao iz Grci i još jednom je potvrđen Andrej Rubljov.

Za ikonopis 16.st. karakteristično je bilo i uzdizanje službenih političkih ideja sredstvima umjetnosti. Tako se pojavila poznata ikona "Crkva borbena", ili "Blagoslovljena vojska Cara nebeskog". Prikazuje povratak ruskih trupa nakon pobjede u Kazanu. Glavna ideja djela je jasna - apoteoza moskovske vojske koju je vodio Ivan Grozni. Ali alegorijski oblik izražavanja ideje o kazanskoj pobjedi i trijumfu Moskve ne utapa niti osjećaj divljine svojim širokim prostorom, niti vitalnost ljudske vojne gomile, podijeljene u tri vodoravno proširene struje. Ova se ikona zapravo približava svjetovnoj slici.

svjetovni žanrovi aktivno se razvijaju u ovom trenutku. Različite teorije svjetske moći, univerzalne i kozmološke koncepcije ideje državnosti, kao i dinastički interesi pridonijeli su formiranju osjećaja historicizma, sve više oslobođenog alegorijske forme. Na slici Zlatne komore Kremaljske palače bilo je mnogo kompozicija povijesne prirode: krštenje Rusije, povijest kraljevskih regalija Vladimira Monomaha, Monomakhova kampanja protiv Carigrada itd. Rurikova genealogija, povijest podjele kijevske zemlje od strane kneza Vladimira itd. razvijeni su u slici Fasetirane komore.

Glazba, muzika. U XV-XVI stoljeću. preispitana je ideja anđeoskog pjevanja, s kojim je bilo povezano jednoglasno pjevanje. To se dogodilo istovremeno s promjenom u ikonopisu, u kojem je, počevši od 15.st. aktivno se razvija ikonografija Trojstva. Kao što je Rubljovljevo "Trojstvo" postalo najvišim izrazom teološkog učenja, tako je ideja o trojstvu izražena u ruskoj crkvenoj glazbi u posebnom obliku polifonije - trojka. Ovo je pjevanje ime dobilo po sustavu snimanja: glasovi su se snimali naizmjenično u crveno-crnim redovima, jedan iznad drugoga, i zbrajali u višebojnu partituru. Glavni glas bio je srednji - "staza", jer je vodio melodiju znamennog pjevanja. Iznad njega je bio "vrh" - dupliciranje glasa, ispod njega - "dno". Dugo se vremena u Rusiji očuvao običaj da se najvažnije pjesme, osobito dugovječnost, povjeravaju trojici mladića koji su se nazivali izvođačima (od grč. izvodio ei despot "mnoga vam leta, gospodine"). Prototip trostihovog pjevanja, očito, bila je biblijska priča iz knjige proroka Daniela o tri mladića koji se nisu htjeli pokloniti zlatnom idolu, zbog čega ih je kralj Nabukodonozor bacio u užarenu peć, već su pjevali himnu zahvalnosti tamošnjem Bogu i spasili su ih anđeli koji su sišli s neba.

Stvaranje trolinijskog pjevanja pripada pjevačima Savvi i Vasiliju Rogovu, novgorodskim majstorima koji su se smatrali najautoritativnijim glazbenicima Moskve druge polovice 16. stoljeća.

Tradicionalno znamensko pjevanje također se promijenilo. Ostajući u granicama jednoglasnog zborskog pjevanja, ruski su pjevači uspjeli stvoriti nekoliko novih napjeva. Na primjer, pojavio se putni barjak s kojim su se izvodile stihire koje su pratile razne vrste crkvenih procesija. Krajem XVI. stoljeća. pojavio se veliki napjev koji karakterizira neiscrpnost melodijskog bogatstva. Novi fenomen bilo je demestvenno pjevanje, koje se odlikovalo svojom veličanstvenošću, raskošnošću i pompoznošću zvuka. Njegovo ime povezuje se s položajem regenta zbora - domestičara koji je u sjećanju čuvao melodije koje nisu bile podložne tradicionalnim zakonima.

Razvoj ruske pjevačke kulture doveo je do pojave u Moskvi zbora suverenih pjevačkih činovnika. Dijelilo se na nekoliko skupina pjevača – sela. Na čelu zbora bio je voditelj. Zbor je imao i dirigenta, koji je imao dobar glas (obično bariton) i poznavao je liturgijska pravila; bio je zadužen za školovanje mladih pjevača i brigu o redu. Ovaj je zbor, pod različitim imenima, postojao više od 300 godina.

"Ruska kultura krajem XV-XVI stoljeća"

Krajem 15. i 16. stoljeća ruska kultura sažima rezultate odlazećeg srednjeg vijeka, tradicionalno se osvrće na prošlo stoljeće, čini osnovu za takve inovacije koje će preobraziti rusku kulturu u 17. stoljeću i radikalno se promijeniti u kraj 17.-18.st.

Korijene mnogih promjena u kulturi do 15.-16. stoljeća treba tražiti u rezolucijama katedrale Stoglavy, sazvane početkom 1551. godine. Knjiga njegovih odluka sadrži 100 poglavlja. Otuda i naziv katedrale, kao i sama knjiga "Stoglav". Katedrala je ozakonila mnoge inovacije koje su se do tada pojavile u srednjovjekovnoj tradicionalnoj ruskoj kulturi i najavila trend ujedinjenja kulture. Sabor je raspravljao o samostanskom zemljišnom posjedu, neredu u bogoslužju, kršenju etike ponašanja klera i redovnika u samostanima. Koncil je iznio problem da "božanske knjige pišu pisari iz netočnih prijevoda", t.j. nesavršenosti rukopisne metode reprodukcije knjiga, što je dovelo do iskrivljavanja kanonskog teksta. U njemu je bilo posebno poglavlje »O knjižnim školama u svim gradovima«. Odlukom sabora "pravoslavni seljaci" trebali su slati "svoju djecu da uče čitati i pisati i učiti se knjigama", te "podići školu" u kućama "dobrih popova i činovnika". Školsko obrazovanje moralo je poprimiti širi karakter. U poglavlju "O božanskim knjigama" Stoglavy je sabor istaknuo dva pitanja: neispravnost postojećih knjiga i potrebu revizije njihova sadržaja. Razmatrao je katedralu i pitanja ikonopisa, značajke crkvenog ukrasa ("O ikonopiscima i poštenim ikonama"). Koncilski zaključci posvećuju veliku pozornost ujednačavanju crkvenih obreda, odlučno se zalažu za iskorjenjivanje poganskih "demonskih", "helenskih" običaja: sirena, koledanja, lakrdijaša i zujanja "guselnika", koji su u to vrijeme pratili kršćanske blagdane. sa svojom glazbom.

Dakle, s jedne strane, katedrala je ozakonila sve inovacije umjetničke kulture, as druge strane, najavila je obveznu privrženost umjetnika, arhitekata kanonima prethodnog doba: "slikajte ikone za ikonopisce iz drevnih prijevoda . .. ali iz vašeg vlastitog plana ništa se ne može učiniti."

Na vrhuncu novih zahtjeva za liturgijske knjige, potrebe da se "nauči čitati i pisati", javlja se potreba za posebnim tiskarskim tiskanjem knjiga.

Pojava tiska u Rusiji

U 50-im godinama 16. stoljeća u Moskvi se pojavila prva ruska tiskara, osnovana u kući svećenika Silvestra, svećenika katedrale Blagovijesti u Kremlju i jednog od vođa "Izabrane Rade" - vijeća pod tada mladi 20-godišnji Ivan IV Grozni. Knjige ove tiskare nemaju impresum koji označava vrijeme i mjesto izdanja, ime vlasnika i tiskara. Poznate su nenaslovljene knjige od sedam naslova: uski font „Četverojevanđelje“, „Posni triod“, srednji font „Psaltir“, „Šareni triod“, široki font „Četverojevanđelje“ i široki font „Psaltir“.

Moskovsko podrijetlo ovih knjiga je dokazano i nesumnjivo. Tekst Četveroevanđelja odgovara takozvanom četvrtom slavenskom izdanju Novoga zavjeta, au njihovim mjesečnicima nalaze se blagdani ruskog podrijetla - Pokrov Bogorodice, u spomen kneževa Vladimira, Borisa i Gleba. Pravopisne i jezične norme odgovaraju velikoruskoj tradiciji. Fontovi publikacija predstavljaju značajke moskovskog poluustava s kraja 15. - prve polovice 16. stoljeća. Otisci oglavlja i inicijala ove tiskare nalaze se u moskovskim rukopisnim knjigama.

Svi poznati foliji tiskani su između 1553. i 1565. godine. Prema posrednim dokumentima utvrđena su imena "majstora tiskanih knjiga"; Marushi Nefediev, Novgorodac Vasyuk Nikiforov, Andronik Timofeev Nevezhi. Djelatnost Ivana Fedorova i Petra Mstislavca također se može povezati s prvom moskovskom tiskarom. O tome piše Simon Budny u predgovoru poljskog Novog zavjeta, objavljenog u Loski 1574. godine.

1560. - 1561. postavlja se pitanje organizacije državne tiskare. U to vrijeme traje intenzivna gradnja crkava, a knjiga za novopodignute crkve nije bilo dovoljno. Među rukopisima, pokazalo se da su mnogi rukopisi dotrajali ili neispravni zbog opetovanih pisarskih pogrešaka. Stanje stvari je izviješteno kralju, a on je počeo "razmišljati o tome kako prikazati tiskanu knjigu, kao u Grka, i u Veneciji, i u Frigiji, i u drugim jezicima (narodima) ." Car je o svojoj odluci obavijestio mitropolita Makarija, koji se "veoma obradovao" i blagoslovio cara da osnuje tiskaru. Taj je dekret u potpunosti odgovarao politici centralizacije moskovske države, koju je intenzivno provodio Ivan IV.

Na čelo državne tiskare postavljen je Ivan Fedorov, koji se zajedno sa svojim pomoćnikom Petrom Mstislavcem dao u organizaciju "drukarny". Dana 19. travnja 1563. Ivan Fedorov i Petar Mstislavets "započeli su tiskati knjigu Djela apostolskih, Saborskih poslanica i poslanica sv. Pavla". Ovo izdanje ušlo je u povijest kao Apostol Ivana Fedorova. Izdavanje prve točno datirane moskovske tiskane knjige 11. ožujka (1. ožujka po starom stilu) 1564. bilo je od velike važnosti za rusku kulturu. Humanitarno znanje počinje se širiti kvalitativno drugačijim kanalima informacija. Neprekinuta tipografska tradicija u Rusiji datira iz tog vremena.

Čini se da je prvijenac "gospodarske drukarne" spomenik umjetnosti, znanstvene misli, književnog i uredničkog rada 16. stoljeća. Umjetnički ukras "Apostola" iz 1564. uključuje pročelje, 48 zaglavlja ispisanih od 20 dasaka, 22 slova od 5 dasaka, 54 okvira istog uzorka, 24 retka kravate, jedan završetak. Tehnika graviranja - ksilografija - rezbarenje na drvenim pločama. Format knjige održava se u ispravnom i jasnom višestrukom omjeru 3:2 (maksimalna postavljena visina 21 cm, širina 14 cm). Tajna dojma nevjerojatnog sklada i harmonije ne leži samo u savršenstvu tehnologije tiska, već iu strogoj promišljenosti proporcija njegove konstrukcije. Ornamentalne kompozicije oglavlja temelje se na uzorcima preuzetim iz rukopisnih knjiga škole Teodozija Izografa. Stil ukrašavanja Fedorovljevih izdanja, koji se proširio u tiskanim i rukopisnim proizvodima 16. stoljeća, nazvan je starotiskanim (Fedorovljevim). Ivana Fedorova u radu na ovoj knjizi ističe svestranost njegovih sposobnosti i interesa, očituje se njegov istinski renesansni karakter - on je urednik, tiskar, graver u jednoj osobi.

Clockworker je bila druga knjiga koju su Ivan Fedorov i Pyotr Mstislavets tiskali u Moskovskoj državnoj tiskari. Dva izdanja Satnog mehanizma tiskana su gotovo istodobno. U impresumu je naznačeno: u razdoblju od 2. rujna do 29. listopada 1565. godine, te drugi datum: 7. kolovoza - 29. rujna 1565. godine. Likovni ukras obaju izdanja čini 8 oglavlja, 46 vitičastih inicijala. Stil motiva ima strano podrijetlo, a niz crteža seže do arabesaka moskovske umjetničke škole.

Aktivnosti Ivana Fedorova u Moskvi završile su objavljivanjem "Apostola" i "Časopisca", nakon čega je bio prisiljen napustiti "prvo prijestolje" - glavni grad. O razlozima svog odlaska Ivan Fedorov piše u pogovoru "Apostolu" 1574. godine: u Moskvi su bili ljudi koji su htjeli "dobro pretvoriti u zlo i potpuno uništiti djelo Božje", "mnoge su krivovjerja spletkare protiv tiskara radi zavist."

Ruski prvotiskari preselili su se u Veliku kneževinu Litvu, gdje ih je primio veliki "revnitelj pravoslavlja" hetman G.A. Hodkeviča u Zabludovu (Bjelorusija). U ovom gradiću s obiteljskim dvorcem zaštitnika tiskane su dvije knjige: "Učno evanđelje" i "Psaltir s Časoslavcima". Radovi su izvođeni 2 godine. Datum izdanja prve knjige: 8. srpnja 1568. - 17. ožujka 1569., druge: od 26. rujna do 23. ožujka 1570. godine. Knjige imaju naslove - stranice s impresumom i nazivom izdanja. Prvi tiskar slijedi zapadnu tradiciju - ovaj element nije bio u ruskim rukopisima. I. Fedorov ukrašava poleđinu naslova heraldičkom kompozicijom: omiljeni luk gravera ispunjen je bujnim lišćem akantusa s kacigom od viteškog perja, u sredini je štit sa znakovima i monogramom G.A. Hodkevič. Umjetnički ukras knjige, osim spomenute gravure, čini i drvorez s prikazom legendarnog autora „Psaltira“ – kralja Davida na prijestolju. Slika je zrcalno prepisana iz njemačke Biblije iz 1560. ili 1564. Dana 23. ožujka 1570. prestala je postojati tiskara u Zabludovu. G.A. Hodkevič je predložio I. Fedorovu da poljoprivredom "prenese život ovoga svijeta". Prvotiskar je na to odgovorio da želi posijati duhovno sjeme umjesto "vitalnog sjemena".

Prvi tiskar otišao je u Lvov. U aktima Lavovskog arhiva ime Ivana Fedorova spominje se prvi put 26. siječnja 1573., u istom gradu umro je 11 godina kasnije, umro je 1584. Početkom 1575. Ivan Fedorov ulazi u služba volinjskog kneza Konstantina Ostrožskog, čovjeka širokih obrazovnih pogleda, prelazi u Ostrog na četiri godine. Prije stvaranja četvrte i posljednje tiskare u Ostrohu, Ivan Fedorov uspio je tiskati u Lvovu od 25. veljače 1573. do 15. veljače 1574. izdanje knjige "Apostol". Sastav "Apostola" iz 1574. blizak je moskovskom izdanju ove knjige. Tipograf je također bio sastavljač ABC-a, koji je objavljen nekoliko mjeseci kasnije.

Od 1578. do 1581. u baštini knezova Ostrožskih objavljeno je pet izdanja, a najpoznatija od njih je Ostroška Biblija. Ostali naslovi: "ABC" iz 1578., "Psaltir i Novi zavjet" iz 1580., "Knjiga je zbirka najpotrebnijih stvari" iz 1580., "Kronologija" Andreja Rimše iz 1581. Skup ovih knjiga potvrđuje obrazovne tendencije Ivana Fedorova. "ABC" je jedan od prvih udžbenika koji predstavlja jedinstvo istočnoeuropske kulture (na primjer, među tekstovima za lektiru je bugarska "Priča" Chernorizetsa Bravea o izumu slavenske abecede Ćirila Filozofa). U "Knjizi je zbirka najpotrebnijih stvari" Ivan Fedorov tiska prvi abecedni i predmetni indeks u povijesti dokumentarnog filma, koji je ujedno bio i prva zbirka aforizama. "Kronologija" Andreja Rimše predstavlja prvi istočnoslavenski kalendar. Ovo je letak s popisom od 12 mjeseci, čiji su nazivi dati na latinskom, hebrejskom, ukrajinskom i popraćeni dvorednim "stihovima" - stihovima o najvažnijim događajima u mjesecu. U "Ostroškoj bibliji" ostvaren je za ono vrijeme grandiozan plan o izdanju prve cjelovite slavenske Biblije. Uloga ove knjige u razvoju prirodnih znanosti i tehničkih znanja je velika - sadržavala je podatke iz astronomije i matematike, kemije i geografije, biologije i medicine. Dizajn Biblije je jednostavan i strog, nema kovrčavih gravura. Za naslovnu stranicu korišten je okvir-luk poznat iz moskovskih i lvovskih izdanja. Na reversu naslova nalazi se grb kneza K. Ostrožskog. Knjiga završava tiskarskim znakom Ivana Fedorova.

Gotovo dvadeset godina kreativnog života Ivana Fedorova pokazalo se iznenađujuće plodnim, njegovi sljedbenici nastavili su "Drukarsko pravo" u Rusiji, Ukrajini, Bjelorusiji.

Obrazovanje. Znanstvena i tehnička znanja

Krajem 15. - 16. stoljeća pismenost stanovništva Rusije intenzivno raste. Statistika prebrojavanja natpisa na dokumentima s početka 16. stoljeća utvrđuje broj pismenih plemića i bojara - više od 65%, građana - 25 - 40%. Svećenici su imali primat, činovnici su bili najpismeniji. Trgovcima je bilo potrebno obrazovanje. Tverski trgovac Afanasij Nikitin na svoje teško putovanje na Istok nosio je knjige sa sobom i putem vodio bilješke koje su nakon povratka uvrštene u kroniku.

Istovremeno postoji interes za strane jezike. Postoje prijevodi s grčkog, latinskog, poljskog, njemačkog, slavenskih jezika. Za strance koji su dolazili u Moskoviju iz raznih europskih i istočnih zemalja postojali su odgovarajući "tlumači" - prevoditelji.

Razina ruske kulture obilježena je pojavom velikog broja obrazovanih i radoznalih ljudi: državnika, inženjera, stručnjaka za "rudarstvo", "aritmometara", kartografa itd. Ovo je guverner V.M. Tučkov, knez I.V. Tokmakov, I.D. Saburov, knez P.I. Shuisky, bojar F.I. Karpov, "odlikovan mnogim umovima", bojar Bersen-Beklemišev, V. Patrikejev, Josip Volotski, Misjur-Munehin, D. Gerasimov i mnogi drugi.

Ali u drevnim ruskim školama s kraja 15. - 16. stoljeća provodilo se samo osnovno obrazovanje: podučavalo se čitanje, pisanje, čitanje "Psaltira" "i drugih božanskih knjiga". Velika važnost pridavana je pjevanju, koje se spominje uz čitanje i pisanje. Ostatak obrazovanja nije se stjecao u školama, već u komunikaciji s upućenim ljudima i "višestrukom" čitanju knjiga. Pisari s kraja 15. - 16. stoljeća nisu bili pustinjaci samotnjaci, već aktivni aktivni ljudi. Primjer je Anika Stroganov i njegovi sinovi - Semyon, Maxim i Nikita - osnivači najveće trgovačke kuće, iskusni organizatori raznih zanata, obrade metala, ikonopisa, korespondencije rukopisa, koji su, prema neizravnim informacijama, naručili tiskane knjige Ivanu Fedorov. Bili su aktivni organizatori razvoja Sibira i organizacije složenog i Rusiji iznimno potrebnog posla – proizvodnje soli. Iskustva proizvodnje soli najprije su zabilježena u tehničkim uputama za bušenje za vađenje salamure, konstrukciju bušaćih garnitura i tehniku ​​otkopavanja. Knjiga se zvala ovako: "Slike, kako se nova lula zamišlja na novom mjestu ..."

Produbljeno matematičko znanje. Stvaranje prve aritmetike i priručnika o geometriji seže u drugu polovicu 16. stoljeća. Zanimljiva je uporaba ruske terminologije u njima. U praktičnom smislu, deseci tisuća zvali su se "tama", u teoretskom smislu - milijun, milijun je slijedio "legija", a zatim legija legija - "leodr", leodr leodrov - "gavran". Matematičko nazivlje prošireno na jedinice 49. kategorije. Aritmetičke operacije zvučale su na sljedeći način: zbroj - "donji veliki popis", pojmovi - "liste", razlika - "ostaje", smanjeno - "popis zajma", oduzeto - "lista plaćanja", dividenda - "velika lista", djelitelj - " poslovna lista", privatno - "popis ždrebadi", ostatak - "rezidualne dionice". Priručnik o geometriji za pisare, "s primjenom mjernih oznaka", sadržavao je podatke o izračunavanju površina geometrijskih likova. Izračuni za mjerenje površina uključeni su u djela Yermolai-Erasmusa "Vladar i poljoprivreda za dobrohotnog kralja".

Praktična upotreba matematičkih znanja vidljiva je u iskustvu izrade topova, u gradnji crkava i utvrda. Topništvo je korišteno u vojnim pohodima ruske vojske. Topovi sa svijetlim imenima "Leteća zmija" i "Smotana zmija", "Soko", "Lavlja glava" poznati su još od opsade Kazana. Među majstorima ljevaonice s kraja 16. stoljeća ističe se Andrej Čohov. Njegova djela obilježavaju veličina, ljepota oblika i tehnička savršenost.

Njegovo najpoznatije djelo je "Car top" u moskovskom Kremlju. Težina mu je 40 tona, promjer cijevi 89 centimetara. Ovakvih pušaka više nije bilo. Puška je bogato ukrašena, a u cijevi, gdje se obično nalazio lik, prema kojem se davalo pojedino ime (leopard, medvjed i dr.), nalazi se reljef cara Fjodora Joanoviča u galopu na konju, koji je zašto je djelo nazvano "Car top".

Tehnička vještina omogućila je majstorima da lijevaju topove bez šavova, izrađujući ih sa zvonom na cijevi, što je povećavalo punjenje baruta. Topovi (kao i zvona) lijevani su na voštanim modelima u prirodnoj veličini. Izrađivane su puške s puškama, koje se nisu punile sprijeda, nego straga, "zatvarač".

Složene inženjerske probleme rješavali su i ruski arhitekti. Ivan Grigorijevič Vyrodkov je u neuobičajeno kratkom roku, u samo četiri tjedna, sagradio utvrdu grada Svijažsk, koja je bila strateški važna za zauzimanje Kazana. Također je nadgledao izgradnju ture, koja je okruživala tvrđavu Kazan. Složeni teorijski proračuni zahtijevali su izgradnju kamenih crkava. Na primjer, crkva Uzašašća u selu Kolomenskoye 1532. godine iznenađuje ravnotežom građevine, u kojoj su arhitekti uspjeli izračunati potporne konstrukcije, debljinu zidova i ogromnu visinu hrama.

Riža. 1. "Carsko zvono".

Ništa manje složene izračune pokazale su divovske hidrauličke strukture Soloveckog samostana. Sustav kanala povezivao je nekoliko desetaka jezera. Izgrađeni su mlinovi i kovačnica čije je mjehove i čekiće pokretala voda. Preko morskog tjesnaca između dva otoka postavljena je kamena brana s mostovima. Ribnjake su okruživale kamene brane.

Etnografske i geografske predodžbe ruskog naroda sve su se odlučnije mijenjale. Prve ruske enciklopedije, takozvani "Azbukovniki", uključivale su podatke o zapadnim i nekim istočnim regijama. Razvija se kartografija: izrađene su sheme za mnoge zemlje Ruskog kraljevstva - "Crtež Smolenska i granica smolenskih vlasništva", "Crtež Lukasa Velikog i predgrađa Pskova s ​​litavskim gradom Polockom", "Crtež livonskih gradova" .

Krajem XV-XVI stoljeća poljoprivreda dobiva racionalno-znanstveni karakter. Dokaz za to je “Naziratel” – svojevrsna prevodna praktična enciklopedija o pitanjima zemljoradničkog rada i života. U 16. stoljeću uspostavljena je klasifikacija tala prema prinosima raži. Domostroy svjedoči o korištenju niza agronomskih metoda.

Predodžbu o razvoju bioloških i medicinskih znanja daju knjige "travari" i "iscjelitelji". Travari su uključili detaljan opis biljaka, ukazali na njihova ljekovita svojstva, izvijestili kako su se koristile. Nekoliko ruskih prijevoda poljskih medicinskih knjiga nastalo je u 16. stoljeću.

Riža. 2. "Car - top"

Država je podupirala neke primijenjene znanosti, čiji su rezultati bili odmah vidljivi u trgovini, vojnim pohodima, graditeljstvu, ali općenito, obrazovanje i znanstvene spoznaje razvijale su se u granicama teoloških i teokratskih predodžbi o svijetu i društvu.

Književnost

Stara ruska srednjovjekovna književnost kasnog - XVI. stoljeća pokazuje tradicionalnu podređenost nekoj vrsti etikete: u izboru tema, zapleta, sredstava prikazivanja, slika i karakteristika. Izgled i ceremonijal čine osnovu književne vrste koja idealizira stvarnost. 16. stoljeće obilježeno je težnjom za sistematizacijom i razvojem književnih uzoraka. Jača se obrazovnost i didaktičnost riječi, poduzimaju mjere za enciklopedijsku uređenost književne baštine. ("Veliki Cheti-Minei", "Domostroy", "Facial Vault", "Knjiga moći" itd.). Generalizirajući enciklopedijski sustavi nastoje zatvoriti krug tema, misli čitanih književnih djela.

Raste narativ književnosti, interes za faktografiju, retoriku i službeni sjaj etikete. U općem umjetničkom procesu počinju prevladavati centripetalne sile postupnog oblikovanja jedinstvenog književnog prostora. Državna "disciplina" i unifikacija "knjižnog posla" intenziviraju identifikaciju i pojavu nacionalnih obilježja ruske književnosti.

Rast nacionalne samosvijesti izazvao je povećani interes za povijesnu prošlost, kao i želju za razumijevanjem povijesti ruske države u okviru svjetske povijesti. Od kraja 15. stoljeća u Moskvi se pojavio niz novih kronika, društveno ruske naravi, čiji su sastavljači nastojali povijesno dokazati nasljeđe vlasti moskovskih knezova od knezova Kijevske Rusije. Novi uspon ruskog ljetopisnog pisanja počinje 30-ih godina 16. stoljeća, kada se postupno jedan za drugim stvaraju grandiozni višetomni kodovi. Kronika sve više postaje književno djelo, gubeći značaj povijesnog dokumenta. Ona shvaća događaje ruske i svjetske povijesti, daje poučno domoljubno štivo, odgajajući građane u odgovarajućem duhu.

Riža. 3. Drvene palače u Moskvi. Minijatura iz Iluminirane kronike. 16. stoljeće

Opširna "Nikonova kronika" (XVI. stoljeće), "Kronika uskrsnuća", "Kazanski ljetopisac", "Kraljevski ljetopisac", "Knjiga moći", "Lična knjiga", "Povijest Kazanskog kraljevstva" itd. pokazati primjere rada kroničara-povjesničara po narudžbi, na određenu državnu temu. Istina, slika kroničara ranijih vremena također ne odgovara standardnoj ideji samotnog redovnika, koji, udaljavajući se od svjetovne vreve, skrupulozno bilježi događaje iz povijesti. To je u pravilu jednokratni zadatak, često s određenim kupcem, mecenom.

Jedan od najvećih ljetopisa bio je "Facijalni svod". Dobila je takvo ime jer je bila ilustrirana "poviješću u licima": ukrašena je sa 16.000 izvrsnih kompozitnih minijatura. Pojačanje riječi slikovnim materijalom tradicionalna je tehnika srednjovjekovne kulture, ali u ovom slučaju u drevnoj ruskoj umjetnosti stvara se presedan za odstupanje od kanona i stvaranje autorskih skladbi neovisnih o slici. Način rada u svijetlom prozirnom akvarelu još jednom naglašava mogućnost nekonvencionalnih rješenja u novom žanru likovne umjetnosti. Ovo djelo, koje je do danas preživjelo u 6 opsežnih svezaka, pokriva svjetsku povijest od "stvaranja svijeta" i rusku povijest od 1114. do 1567. godine. Lični svod postao je svojevrsna povijesna enciklopedija 16. stoljeća.

Ništa manje značajno povijesno i književno djelo nije bila Moćna knjiga. Napisao ga je 1560.-1563. u ime mitropolita Makarija kraljevski ispovjednik Atanazije (Andrej, kasnije mitropolit). Kompozicija Predstavljala je povijest Rusije u obliku niza životopisa vladara, počevši od kijevskih knezova. Povijest nije bila pokrivena godinama, već u obliku uspona kroz stupnjeve (to jest, velike kneževine). Vrh (17. stepenica) bila je vladavina Ivana IV. Groznog, suvremenika kroničaru. U konstrukciji knjige ideja napretka se tumači na osebujan način, kada se sav prethodni razvoj proglašava pripremom (korakom, stupnjem) za suvremenu veličinu države. Moćna knjiga govorila je o životu cara, njegovim "državnim podvizima", o ulozi crkve i najviših crkvenih jerarha u izgradnji novog kraljevstva, o djelima mitropolita, afirmirala ideju o jedinstvo autokratske i duhovne vlasti, njihovo sjedinjenje u jačanju države.

Godine 1564.-1565. napisana je "Povijest Kazanskog kraljevstva". Detaljno je opisano posljednje razdoblje postojanja kanata i zauzimanje Kazana od strane ruskih trupa. Nepoznati autor priče proveo je oko 20 godina u zatočeništvu i oslobođen je 1552. godine. Oštro zapažanje i književni talent omogućili su mu da realno ispriča o bitkama i patnjama ruskih vojnika. Nesuglasice među namjesnicima spominjale su se u vezi s teškoćama kampanje. Život i običaji tog vremena dalekih krajeva opisani su očima očevica. Ali u osnovi je ovo djelo izgrađeno kao panegirik u čast vojnih podviga i pobjeda Ivana IV.

Kronografi su svojevrsne povijesne pripovijesti s kraja 15. - 16. stoljeća. U tim je spisima zadatak bio dosljedno osvijetliti svjetsku povijest i istaknuti ulogu ruske države u njoj. U “Kronografu” iz 1512. koji je došao do nas, prikaz svjetske povijesti vodi se od “stvaranja svijeta”. Zatim se govori o asirskom i perzijskom kraljevstvu itd., t j . autorica slijedi tradicionalnu biblijsku historiografiju. Ono što je novost je posveta poglavlja "početku kraljevstva kršćanskih careva", koja je, naravno, dopunjena događajima iz ruske povijesti. “Kronograf” iz 1512. godine završava pričom o zauzimanju Carigrada od strane Turaka, t j . opis kraja "drugog Rima", nakon čega počinje povijest Rusije kao jedine kršćanske države, kao nasljednice bizantske vlasti i spasonosnog središta pravoslavnog svijeta.

Lokalne kroničarske pripovijesti također su povezane s općenarodnom domoljubnom idejom. Primjer je "Priča o dolasku Stefana Batorija u grad Pskov". Napisao ju je pskovski pisac u žestokoj potjeri za herojskom obranom Pskova 1581.-1582.

Književnost kraja 15. - 16. stoljeća ima izražen publicistički karakter. Ovo je vrijeme razmišljanja, promišljanja i rasprave o budućnosti zemlje. Sam car Ivan Grozni očituje se kao strastveni publicist. Otkriva različite aspekte književnog talenta - sarkazam u pismima Kirilo-Belozerskom samostanu i Vasiliju Grjaznom, koji je čamio u zarobljeništvu, rječitost i neumjerenost - u pismima Kurbskom, Ostrožskom.

Javna politička misao našla je izraz u "Priči o knezovima Vladimirskim". Ovo djelo, kojim je zaključena politička teorija države, poslužilo je ruskoj diplomaciji u obrani prestiža zemlje. Teme "Priče" prikazane su na reljefima kraljevskog prijestolja u Uznesenjskoj katedrali moskovskog Kremlja. Na njemu su se temeljili službeni državni akti i krunidba kraljevstva. Prema tom mitu, moskovski vladari bili su izravni potomci rimskog cara Augusta preko kneza Vladimira.

Želja da sebe vide kao nasljednike "vječnog rimskog kraljevstva", a Moskvu - kao nasljednicu Bizanta, dovela je do posebnog obožavanja kraljevske vlasti i proglašenja "prijestolnog grada" Moskve kao "trećeg Rima". . Ističe se važnost Moskve: "četvrtog Rima nikada neće biti". "Priča o knezovima Vladimirskim" počinje pričom o podjeli zemlje između Noinih potomaka, nastavlja se podacima o velikim vladarima, među kojima središnje mjesto zauzima car August. Znakove kraljevskog dostojanstva od Augusta preko cara Konstantina prima Vladimir nakon pobjedonosnog pohoda u Trakiji. Konstantin mu je poslao darove - križ "od samog životvornog drveta, na kojem će biti razapet Gospodin Krist", "kraljevsku krunu", ogrlicu "kao da prskam svoje breme" itd. Priče o babilonskom kraljevstvu ispričao divnu priču o kraljevskim regalijama. Priča o novgorodskoj bijeloj kapuljači (pokrivalu) govorila je o posebnoj ulozi Rusije u sveopćem crkvenom životu, a posebno je naglašavala značaj novgorodske crkvene svetinje - bijele kapuljače, koju su novgorodski nadbiskupi navodno dobili iz Bizanta, gdje su prenesen je iz prvog Rima.

Želja da se potkrijepi poseban crkveni značaj ruske zemlje odrazila se u brojnim zbirkama života (biografija) svetaca i u uspostavljanju njihova kulta. Ove zbirke su svojevrsna ruska enciklopedija, koja objedinjuje različite fenomene ruske kulture.

Veliki broj pisaca, umjetnika i književnika radio je na stvaranju sveruskog kulta svetaca pod vodstvom mitropolita Makarija. Rezultat tog kolosalnog 20-godišnjeg rada bilo je 12 velikih svezaka (27 tisuća stranica).

U knjige je uključeno sve ono „što god“, t.j. crkvena književnost koja se čitala u Rusiji, posvećena životima svetaca itd., a dobila je naziv "Velika mineja" (mjesečna čitanja).

sl.4. Izgradnja katedrale Pokrova. Minijatura iz Iluminirane kronike. 16. stoljeće

Domostroj se može nazvati enciklopedijom ruskog života, predstavljajući moralne temelje drevne ruske obitelji s naglašenim prvenstvom muža, glave obitelji. Ova zbirka formulirala je pravila domaćinstva, bila je svojevrsna "kuharica" ​​koja je objašnjavala recepte za kuhanje posnih jela (palačinke, pite s gljivama, mliječnim gljivama, makom, kašom i kupusom, ribu u raznim oblicima), brzu hranu (od meso, šunka, mast), razna pića i slatka jela (borovnica, martovsko pivo, sok od maline, jabuke i kruške u kvasu i melasi, sljez i dr.). Kuća u tumačenju Domostroja postala je važan dio ljudskog života, svakodnevni, zemaljski život kršćanina 16. stoljeća polagao je pravo na postojanje.

Riža. 5. Ovrha I.I. Kuvenski. Minijatura iz Iluminirane kronike. 16. stoljeće

U fikciji postoji interes za svakodnevni život, povijest, osobne odnose ljudi. Prevedena književnost se i dalje širi, nužno interpretirana na ruski način. O ljudima s kraja 15. - 16. stoljeća priča "O Petru i Fevroniji" graciozno i ​​ležerno ispričana: ljubavna priča muromskog kneza Petra i seljanke Fevronije. Istraživači ga uspoređuju sa zapadnoeuropskom srednjovjekovnom "pjesmom o ljubavi" - romanom o Tristanu i Izoldi. Priča "O Petru i Fevroniji" idealna je priča o usponima i padovima dva zaljubljena srca, Fevronija ne traži ljubav, već živi u ljubavnom skladu sa sobom i prirodom. Kad je prvi put kneževski glasnik nađe u seljačkoj kolibi za križeve, pred njom dojuri zec. Fevronija iznenađuje stranca mudrim odgovorima i obećava da će izliječiti kneza Petra koji se otrovao otrovnom krvlju zmije koju je ubio. Jednostavna djevojka spašava princa, a on je ženi. Razmetljive i neljubazne žene bojara kleveću Fevroniju pred princem: prijavljuju njezino neuredno ponašanje za stolom, kao da princeza, poput prosjaka, skuplja mrvice kruha. Ali riječi bojara pokazale su se lažnim: kad Petar otvori dlan Fevronije, ona miriše na tamjan i tamjan. Opet su bojari nezadovoljni princezom. Na gozbi, "opsjednuti bijesom", traže od Fevronije da napusti Murom. Mudra djevica se ne protivi, ali traži da ispuni njenu posljednju molbu - da pusti Petra s njom. Napuštajući kneževsku vlast, on i njegova žena plove niz Oku. Na brodu Fevronija čini čuda - s njezinim blagoslovom štapovi zabodeni u zemlju rastu u drveće itd. Očajni u borbi za vlast, muromski bojari vraćaju prognanike. Knez Petar i mudra princeza vladaju do starosti u Muromu, kao "otac i majka čedoljubivi". Osjećajući približavanje smrti, mole Boga da im dopusti da umru u isti sat, uzmu striženje u različitim samostanima. Monahinja Fevroniya veze

duh "(veo u crkvi), kada je obaviještena o posljednjim Petrovim minutama. Zamoli umirućeg da pričeka i pusti je da dovrši posao. Drugi put je Petar šalje, govoreći joj da kaže:" Čekat ću za tebe malo." Napokon, po treći put, Petar pita: "Već želim počivati ​​(umrijeti) i ne čekam te." Tada Fevronija odlazi na ovaj poziv, zabijajući štap u "zrak", šalje da kaže Petru da je spremna.Tako dva ljubeća srca nisu mogla rastaviti ni smrt ni zli ljudi.

narodna kultura

Uz službenu reguliranu kulturu krajem 15. i 16. stoljeća teče snažan tok samostalne narodne kulture. Svečano-igračka, karnevalsko-kazališna priroda ove kulture poprimila je svoju manifestaciju u oblicima usmene improvizacije, prenošenja "od usta do usta", s koljena na koljeno. Ali u 16. stoljeću ljudi su vidjeli "poganski demonizam" u narodnim tradicionalnim "igrama" i ritualima. Uloženi su značajni napori da se iskorijene "poganski običaji" - rusalke na Ivanjdan, šaljivdžije u "zhalniki" (groblja) itd. Detaljan popis tradicionalnih narodnih običaja daje "Stoglav" i preporučuje svećenstvu da im se odlučno odupre. Ovaj dokument, unatoč preuveličavanju nekih detalja, pruža jedinstvene informacije iz prve ruke o kulturi 16. stoljeća. „Rusalije na Ivanove dane (Kupalye) i uoči Rođenja Hristova i uoči Bogojavljenja Gospodnjeg okupljaju se ljudi, žene i djevojke, na noćno prskanje i bezbrojne razgovore, na demonske pjesme i plešući, a kad noć prođe, onda odu na rijeku .. ... i uz veliki krik, vodom se operu oči demonima ... ". „A na veliki četvrtak spaljuju slamu i zovu mrtve ... svećenici na veliki četvrtak meću sol pod prijestolje i drže tako do sedme četvrtine dana, a ta se sol daje za liječenje ljudi i stoke.“ „Na Trojičku subotu okupljaju se ljudi i žene po selima i grobljima na sažaljenju i plaču nad mrtvačkim lijesom velikim plačem, a kad se lakrdijaši nauče igrati svakojakih demonskih igara i prestanu plakati, počnite skakati i plesati, au rukama bit, i pjesme Sotonin peti".

Slika 6. V.N. Kazarin. Svečane svečanosti u Maloj Rusiji.

Krajem 15. - 16. stoljeća pokušavaju se ujednačiti norme kulture, sankcionirati mnogi oblici njezine manifestacije. Od raznolikosti ruske karnevalske kulture smijeha ostao je samo kult svetih luda "Za ime Boga". Navike lakrdijaša da nastupe poprate britkim šalama i opaskama na račun “vlastomoćnika” sačuvale su se u pravu svetih luda da govore, “bez obzira na lica”. Tradicija pripisuje pskovskom svetom ludi Nikoli zaslugu za spas Pskova. Poslao je kralju komad sirovog mesa, na što mu je Grozni odgovorio: “Ja sam kršćanin i ne jedem meso za vrijeme posta”. Nikola je primijetio: "Je li doista grijeh pojesti komad životinjskog mesa za vrijeme posta, ali zar nema grijeha pojesti toliko ljudskog mesa?" Sveta luda prekinula je pogubljenja riječima: "Ivaška, Ivaška, dokle ćeš bez krivnje prolijevati kršćansku krv? Razmisli o tome i odmah odlazi, inače će te snaći velika nesreća." Uplašen Nikolinim riječima, Grozni je brzo napustio Pskov.

16. stoljeće kanonizira velikog istinoljubca Vasilija Blaženog. Život ove svete lude bio je obrastao legendama, u kojima su ga ljudi učinili tužiteljem kraljevih nepravednih djela. Prema legendi, tijekom novgorodskog pohoda Ivan Grozni posjetio je svečevu špilju negdje iznad Volhova. Sveta budala počasti kralja sirovom krvlju i mesom. Kao odgovor na prigovore Groznog, pokazuje mu duše nevinih mučenika kako se penju na nebo. Kralj, užasnut, naređuje da se smaknuća obustave.

Vrlo česte u drevnoj Rusiji bile su povijesne legende, epovi, pjesme. Odjeci toga mogu se čuti u kroničarskim pripovijestima 15.-16. stoljeća i zbirkama povijesnih pjesama koje su zabilježili etnografi 19.-20. stoljeća. Nikonova kronika pruža zanimljive podatke o Aljoški Popoviču, njegovo se ime nalazi iu drugim kronikama. Prikazivanje epskih priča ide uporedo s razvojem i rastom ljudske samosvijesti. Ruski ep okuplja se oko Kijeva i Vladimira, junaci razbijaju neprijatelje kijevskog i vladimirskog kneza. Iza svake epske slike stoji stvarna povijesna osoba. Na primjer, Tugarin Zmeevič, s kojim se Aljoša bori u poznatom epu, povijesna je ličnost iz vremena Vladimira Monomaha - polovcanskog kneza Tugorkana.

Slika 7. Borba s medvjedom.

Za razliku od epa, epova, čiji se glavni likovi izmjenjuju u fantastičnom idealiziranom prepričavanju od izvora do izvora, od usta do usta, u narodnim pjesmama djeluju povijesne itze. Usmena narodna umjetnost 16. stoljeća podigla je ovaj žanr prilično visoko. Pjesme su posvećene određenim povijesnim događajima. Pjevaju Čaru Ivanu Groznom o osvajanju Sibira i Kazana. Pjesme o zauzimanju Kazana ističu hrabrost, snalažljivost i vještinu ruskih topnika. U pjesmama o Yermaku nacrtana je slika hrabrog poglavice, slobodoljubivog domoljuba bliskog narodu, koji nije volio arogantne bojare. Pjesma Ermak postiže veliki podvig - "uzima" Sibir, pridružuje ovu daleku zemlju ruskoj državi. Narodni junak je također opjevan u pjesmi o Kastrjuku. Jednostavni ruski čovjek "zaselytsina-selo" ulazi u jedinstvenu borbu s hvalisavim stranim princem Kastrjukom i pobjeđuje ga. Narodno pamćenje sa zahvalnošću je sačuvalo ideju o neviđenom podvigu oslobađanja zatvorenika u Kazanu u pjesmi "Bravo zove djevojku u Kazan":

Kazan ponosno stoji na kostima, Kazanočka-rijeka teče krvava, Mali ključevi - goruće suze, Kroz livade-livade, sve kose, Sve glave uz strme planine, Svi hrabri, strijelci.

Pjesma o Vavilu lakrdijašu prikazuje kralja Psa, koji je vladao u "inishipem" (drugom) kraljevstvu. Seljak Vavila, koji se pridružio lakrdijašima, uspio je svrgnuti okrutnog tiranina, koji je svoj dvor okružio limenkom, čiji su kolci bili ukrašeni ljudskim glavama.

Pjesme o Ivanu Groznom sadrže priče o stvarnoj prošlosti i izmišljenim događajima iz njegova života. Narodna svijest iznosi mnoge poetske razloge za objašnjenje neuspjeha, okrutnosti kralja. Pjesme su sastavljene o nepravom suđenju Groznom u "Zarobljavanju Kazana", "Gnjevu Ivana Vasiljeviča Groznog na njegova sina", iznenadnom odlasku iz "grada Vologde", u kojem je suveren pokrenuo veliku kamenu gradnju . Pjesmeni folklor krivce katastrofa i promjena u državi vidi ili kao "lopova i ubojicu", carskog satrapa Maljutu Skuratova ili omraženu Mariju Temrjukovnu, ženu Ivana Groznog. U pjesmi o odlasku iz Vologde, poetsko stvaralaštvo fokusira se na legendu o "crvenom postolju", koje je "palo na glavu mudre na kraljevskoj" u novosagrađenoj katedrali Svete Sofije. Bojeći se toga, vidjevši loš znak u padu fragmenta opeke, kralj je hitno napustio grad.

Riža. 8. Odjeća od gloga. 17. stoljeće

Usmena narodna umjetnost najdublji je povijesni izvor informacija o kulturi kraja 15. - 16. stoljeća. Predmeti kućanstva ostaju najbogatije skladište narodne tradicije: "lijepo ukrašeni" izrezbareni detalji drvenih kuća, klupe, posuđe, sanduci (sanduci), škrinje, kolovrati, vezeni ručnici, tkane šare itd. Zbog dotrajalosti materijala sačuvane su u malim količinama. Zbog tradicionalne prirode njihove izrade, proizvode slične po obliku i ornamentu, majstorice i obrađivači drveta i gline mogli su ponoviti bez ikakvih promjena tijekom sljedećih stoljeća.

glazba, muzika

Vrlo dugo se kultura drevne Rusije nazivala "kulturom duboke tišine". Postupno su postali poznati brojni spomenici književnosti, ikonopisa, umjetnosti i obrta, a ne i najmanje važno, zapisi ruske kultne (crkvene) glazbe. Dakako, krajem 15. - 16. stoljeća glazbena praksa poznavala je narodnu pjesmu, čije porijeklo seže u dubinu stoljeća. Ali zbog činjenice da je ta baština snimljena u relativno novije vrijeme ušnim snimkama ili pomoću fonografa, nemoguće je s potpunom sigurnošću reći što je pjesma mogla biti prije četiri stotine godina, može se samo učiniti više ili manje točne pretpostavke temeljene na onome što je do nas došlo.nas materijal. Stoga su nam spomenici kultne glazbe, kao jedina vrsta zapisane staroruske glazbe, toliko vrijedni. U staroruskim pjevačkim rukopisima melodija je izražena raznim vrstama notnih zapisa (notacija). Među nelinearnim zapisima, dominantan tip je znamenny (od starog ruskog "bannera" - znak). U 16. stoljeću druge su notacije postale raširene - demestvennaya i putna - također su predstavljene brojnim neovisnim rukopisima i pojedinačnim pjevanjima u znamennim rukopisima.

Znameni notni zapis zahtijevao je izvorne teorijske smjernice za čitanje hook (glazbenih) zapisa. Takvi priručnici nazivani su "abeceda". Prve abecede datiraju iz XV-XVI stoljeća.

Znamenny liturgijski napjevi izrazito su raznoliki u melodijskom smislu. Građene su od zasebnih više ili manje dugih samostalnih zavoja napjeva. Napjevi imaju svoja imena. Ti su naslovi odražavali suptilno razumijevanje znamennog pjevanja ruskih pjevača i poetsku sposobnost davanja figurativnih i živopisnih obilježja njegovim melodijskim obratima.

Posebno složene oznake bile su "fits" - uvjetne kombinacije glazbenih znakova, među kojima je bilo i slovo "fita". Prisutnost ovog slova u snimci ukazivala je na posebno glazbeno značenje ili napjev ove kombinacije. To je bio "misterij" glazbenog zapisa - bilo je potrebno znati bit fit pjevanja, budući da se svodilo na sekvencijalno čitanje pojedinačnih bannera - ikona koje čine fit kombinaciju. Stoga je unutarnja struktura fitnika zahtijevala posebne ključeve za njihovo čitanje, jer nije bilo lako zadržati te melodije u pamćenju, unatoč iskustvu crkvenih pjevača. Ključevi napjeva bili su u posebnim knjigama-fitnicima. "Tajno zatvaranje" također je karakteristično za "osobe" i "kokiznike" - još jednu vrstu kombinacije transparenta koji ne sadrže znak fita, te mnoge stilove pjevanja. Ti su zapisi odgovarali njihovim ključevima za "dešifriranje".

Do 16. stoljeća datira pojava putne zastave i demeststva. Ove dvije notacije mogu se činiti bliske Znamenny notaciji: postoji mnogo zajedničkog između njih, jer su joj i "put" i "demestvo" podređeni - njihov notni zapis sastoji se od zasebnih grafičkih elemenata Znamenny notacije. Sačuvano je dosta spomenika "putnog i domaćeg barjaka".

Zanimljiv je vrlo rijedak zapis "Kazanske zastave" iz 16. stoljeća, stvoren u spomen na osvajanje Kazana od strane Ivana Groznog. U crkvenom kultnom pjevanju tradicija nije dopuštala višeglasje. U ruskim narodnim pjesmama najrazličitijih oblika - plesne, svadbene itd. - postoji od pamtivijeka. No u 16. stoljeću višeglasje prodire i u crkveno pjevanje. Postoji niz pjevačkih rukopisa, koji su predstavljeni nelinearnom notacijom s polifonijom. Ovo su primjeri "linearnog" pjevanja znamenih i demest partitura.

Rukopisi s kukom za pjevanje svjedoče o visokoj umjetničkoj i tehničkoj razini staroruske glazbe kasnog 15. i 16. stoljeća.

Među staroruskim pjevačima i pjevačima u 16. stoljeću bilo je vrlo poznato ime moskovskog svećenika Fjodora, zvanog Seljak (Kršćanin). On je "slavan i mnogo pjeva" i "mnogi će od njega naučiti" - govore stari dokumenti o skladatelju i izvođaču. Njegovo ime bilo je svojevrsna legenda glazbenog svijeta Rusije: "zastava njegovih (djela) slavna je do danas". U rukopisima iz 17. stoljeća pronađene su "evanđeoske stihire" Fjodora Krestjanina. Stihere evanđelja imaju visokoumjetničke tekstove i melodije koje zadivljuju svojim razvojem i ljepotom; one su vrhunac znamenskog pjevanja.

Stare ruske kukaste ploče natjecale su se s europskim notnim zapisima sve dok nisu konačno zamijenjene i zaboravljene u 18. stoljeću.

Arhitektura

Glavni građevinski materijal za arhitekte s kraja 15. do 16. stoljeća bili su drvo i kamen. Oblici i nacrti zgrada bili su raznoliki, kao i njihove funkcije i namjene.

Najmanje je spomenike s kraja 15. - 16. stoljeća sačuvala drvena arhitektura. Većina ih se nalazi u regijama Rusije udaljenim od centra, na primjer, na obali Bijelog mora, obalama jezera Onega i Sjeverne Dvine. Brojne spomenike obnovili su povjesničari prema opisima suvremenika i putnika, slikama i gravurama koje ih prikazuju. Hramovi Stroganova u Solvychegodsku bili su vrlo poznati. Izgrađeni su 1565. godine i postojali su do 1798. godine. Bila je to trokatna palača, čiji su veličanstveni izgled i veličina zadivili one koji su je vidjeli. Dvorci su se sastojali od niza brvnara s dvije četverokutne kule. Najveća kula bila je šesterokatna i okrunjena bačvastim krovom, manja je imala otvoreni vrh i četverovodni krov. U hodnik (na drugi kat) vodile su dvokrake stepenice čija je gornja platforma bila pokrivena bačvom, a donja platforma niskim četverovodnim krovom. Visina zgrade je 14 sazhena. Ovu vertikalu nadopunjavali su golemi tornjevi s bačvastim i šatorskim vrhovima. Slikoviti asimetrični trijem upotpunio je cjelinu raskoši dvorca.

Ali najjasniju ideju o drvenoj arhitekturi daju preživjeli hramovi. Dvije građevine - hram Polaganja ogrtača u selu Borodava (regija Vologda) 1486. ​​i hram Georgievsky u selu Yuksovichi (regija Lenjingrad) 1493. - karakteriziraju glavni trend ove vrste arhitekture: transformaciju izvornu crkvu-kolibu u složeniju crkvenu građevinu. Monumentalnost zgrade postiže se povećanjem visine krova, promjenom njegove siluete i proporcija, uključujući prirube razmjerne glavnom volumenu: zapadni i oltar (istočni).

Obje su crkve razmjerno skladne i usitnjene "kako mjera i ljepota kaže". Pripadaju tipu kletskih zgrada.

Druga vrsta su hipped hramovi. Završavaju piramidalnim šatorima. Krajem 15. - 16. stoljeća sagrađene su crkva sv. Nikole u selu Lyavle (1589.) i crkva Iljinski u crkvenom dvorištu Vyisky (posvećena 1600.). Oba hrama odlikovala su se savršenstvom proporcija i siluete, izražajnošću šatora koji se diže.

Treći tip drvenih hramova je "krštenih", t.j. građenje križa u njihovom tlocrtu i volumenima. Primjer građevine ovog tipa je Bogoroditska crkva u selu Verkhovye (Vologdska oblast). U podrumu se nalazi brvnara crkve u obliku križa. Završava osmerokutom sa šatorom, otvorenim do samog vrha. Niski zabatni krovovi na stranama križa imaju male tetraedarske šatore. Sa zapada se uz glavni volumen nadovezivao trijem, a na drugi kat vodio je simetrični trijem s dva izlaza.

Složenija prostorna rješenja obilježila su šatorske crkve sredinom 16. stoljeća, na primjer, Uznesenjsku crkvu samostana Kusht (Vologdska oblast). Bočni krakovi križa pokriveni su bačvastim krovovima.

Četverostrešni krovovi drvenih hramova imali su veliki utjecaj na kamenu arhitekturu, određujući izgled kamenih četverostrešnih crkava, zvonika, tornjeva tvrđava. Neizravna potvrda toga je tekst "Kroničara ..." iz 16. stoljeća da je kamena šatorska crkva Uzašašća u selu Kolomenskoye izgrađena "prema gore sa šatorom na drvenom kućištu".

Osim visokih šatorskih crkava, poznat je i drugi tip crkava tornjeva, gdje su se brvnare, koje su se postupno smanjivale, postavljale jedna na drugu u više redova. Krajem 16. stoljeća slična je crkva sagrađena u skitu Nilova Stolbenskaja (otok jezera Seliger u Tverskoj oblasti).

Briljantne vještine drvoprerađivača iz 16. stoljeća korištene su za rješavanje složenog inženjerskog problema. U kratkom vremenu bilo je potrebno izgraditi drvenu tvrđavu Sviyazhsk, koja je stvorila najvažniju odskočnu dasku za poraz

Kazanski kanat. Strateški plan cara Ivana Groznog pretpostavljao je neočekivanost njenog pojavljivanja pred neprijateljem. Stoga je jedne zime 1550.-1551., daleko od Kazana, na posjedu Ushatykhovih u okrugu Uglich, sagrađen grad s osamnaest kula, s dvostrukim "tarama" i svim potrebnim zgradama. Po veličini je bio veći od Novgorodskog i Moskovskog Kremlja. Pojedini elementi zgrada sastavljeni su i numerirani, a zatim rastavljeni otplutani na teglenicama do ušća rijeke Sviyaga.24. svibnja 1551. završila je isporuka materijala, a krajem lipnja iste godine tvrđava je bila spremna. Visoki brežuljak iznad rijeke Sviyaga bio je očišćen od šume, a tvrđava Sviyazhsk ga je obuhvatila svojim moćnim zidinama. Ujedinio je državne i vojne zgrade smještene unutra. Zamišljena kao vojno-strateška točka na putu za Kazan, tvrđava se pokazala izvanrednim djelom arhitektonske umjetnosti.

Kamena arhitektura XV-XVI stoljeća ulazi u novo razdoblje svog razvoja. Do kraja 15. stoljeća trend tehničke i tehnološke komplikacije gradnje pojačan je novim kadrovima arhitekata i uzorcima hramova, svjetovnih građevina koje odgovaraju novim standardima i zadaćama. Restrukturiranje moskovskog Kremlja postalo je prekretnica u povijesti arhitekture tog vremena. Poteškoće koje su se pojavile tijekom izgradnje glavnog hrama Kremlja - Katedrale Uznesenja - pokazuju na koje načine nova moskovska arhitektonska škola stječe iskustvo. Hram je zamišljen kao svečana, velika građevina, koja pokazuje nasljeđivanje prijestolja moskovskih velikih kneževa od vlasti Vladimirovih kneževa. Arhitekti su se morali osloniti na tradiciju bijelog kamena, ukrašene Katedrale Uznesenja u Vladimiru. Izgradnja je trajala dvije godine, ali u proljeće 1474. hram, koji je bio blizu završetka, srušio se. Pskovski obrtnici, pozvani kao stručnjaci, ukazali su na nisku tehničku kvalitetu zgrade: slabost strukture i tekući mort. Sami su odbili nastavak gradnje. Car Ivan III., očito na prijedlog svoje supruge Sofije Paleolog, pozvao je na posao iskusnog stranog arhitekta A. Fioravantija. Time je započela tradicija pozivanja stranih arhitekata u Moskvu. U godinama 1475. - 1479. crkva Uznesenja je obnovljena. A. Fioravanti "počni činiti po svom lukavstvu", t j . na način koji u Rusiji nikada prije nije učinjen, obavio je posao briljantno. Mjera je promatrana u korištenju ruske arhitektonske tradicije (upoznao je i Vladimirsku katedralu Uznesenja) i složenih inženjerskih i tehničkih zadataka europske razine. Svoj rad nije skrivao. Graditeljstvo je postalo svojevrsna škola arhitektonskih i tehničkih vještina.

Katedrala Uznesenja u Kremlju izgrađena je od bijelog kamena. Ovo je velika pravokutna zgrada sa šest stupova i pet snažnih kupola na vrhu. Arhitekt je trebao otkriti tradicionalnu zaobljenost ruske arhitekture u obliku krovnog vrha i polukruga apsida s istočne strane zgrade. Kako bi olakšao polaganje zidova i svodova, kupola, A. Fioravanti koristi novi materijal za to vrijeme - opeku. Motiv polukruga dosljedno je izveden kroz cijeli hram - u portalima, zidnom frizu, zakomarama, kupolama, prozorima. Precizno izračunati radijus zakomara i "korak" (veličina razmaka) između pilona omogućuje stropovima da nose naglasak pet usko stojećih tambura i kupola hrama. Od tada će pet kupola postati zaštitni znak moskovske arhitekture.

Riža. 9. Fragment plana "Kremlj-grad": 14 - riznica; 16 - kraljevski dvor; 19 - patrijaršijski dvor. Kraj 16. - početak 17. stoljeća

A. Fioravanti prikazuje polukrugove apsida samo s jedne frontalne vizure, a njihovu profilnu siluetu arhitekt skriva ispupčenjima kutnih pilastara-kontrafora. Zahvaljujući ovom osebujnom rješenju povećana je kompaktnost volumena katedrale. Arhitekt vrlo uspješno pronalazi odnos širine svake pregrade zidova prema njihovoj visini, odnos visine hrama i krunišnih pet kupola. Katedrala odaje dojam smirene veličanstvenosti i monumentalnosti. Suvremenici su stvaranje "majstora Aristotela" nazvali "zemaljsko nebo, sjajno poput velikog sunca usred ruske zemlje".

Nakon Fioravantija, u Moskvu je došla cijela grupa talijanskih majstora. To su bili daroviti stručnjaci za obranu i utvrde: Pietro Antonio Solari, Marco Ruffo, dva arhitekta poznata kao Aleviz i dr. Njihov rad u Kremlju uglavnom je poznat: tvrđavske kule i zidovi, Fasetirana komora. Katedrala Arhanđela.

Do kraja 15. - 16. stoljeća Moskovski Kremlj je stekao karakter ne samo vojne tvrđave, već i simbola "kraljevskog grada", središta glavnog grada i ruskih zemalja. Arhitekti su rješavali ne samo složene inženjerske, već i umjetničke i figurativne zadatke.

Ravne, jasne linije zidova tvrđave, broj i visina kula, crvena cigla od koje su građene - sve je to, trudom arhitekata, stvorilo sliku neosvojive utvrde i "nebeskog, svetog Grad."

Marco Ruffo izgradio je jugoistočnu okruglu kulu Beklemishevskaya, Fryazin - Taininskaya i Sviblova, Pietro Solari - Borovitskaya i Konstantin-Eleninskaya. Solari i Ruffo podigli su 1491. Spasku (Frolovsku) kulu, Nikoljsku i kutnu Arsenalnu (Sobakinu). Zahvaljujući tornjevima, pojavili su se potrebni visoki "akcenti" razvoja, osim toga, korak njihovog položaja zadovoljio je zahtjeve obrane Kremlja.

Izgradnjom tvrđave konačno je razrađena i detaljno razrađena kompozicija gradskog središta. Središnji, Katedralni trg Kremlja okruživale su katedrale i odaje cara i bojara: hram Blagovijesti (1484. - 1489.), hram Arkanđela (1505. - 1508.), Palača faseta (1487. - 1491.). Kao vertikalna dominanta izrastao je stup (zvonik) Ivana Velikog.

Planski, volumetrijski i siluetni sastav moskovskog Kremlja spojio je sve najvrjednije što je stvoreno radom mnogih generacija ruskih arhitekata s arhitektonskim talentom stranih majstora. Novi arhitektonski oblici i materijali govore o formiranju posebne moskovske tradicije arhitekture do početka 16. stoljeća. U to vrijeme nastaju zgrade koje su svojim arhitektonskim izgledom bile potpuno nove. Arhitekti su dobili glasno ime "suvereni majstori", sada se spominju ne samo u kronikama, već i na umetnutim pločama na zidovima zgrada koje su izgradili. Rad arhitekata stekao je znatnu samostalnost. U građevinskoj praksi pojavio se crtež. Veličanstvenost oblika, grandioznost razmjera, dekorativni opseg - to je ono što je odredilo karakter spomenika XVI. stoljeća.

Riža. 10. A.M. Vasnecov. Crveni trg pod Ivanom N.

Intenzitet građevinskih radova omogućio je tijekom jednog stoljeća da se steknu kameni centri i naselja kako u samoj prijestolnici, tako iu drugim ruskim gradovima: Kolomna, Pereyaslavl-Zalessky, Vologda itd., brojni samostani: Vladimir, Suzdal, Vologda , Kirilov, Ferapontov itd. Svi su oni tumačili u oblicima hramova sustav od pet kupola, tri kupole, jedne kupole, oslanjanje na jedan, četiri, šest stupova. Razvija se poseban tip gradskog hrama. Porasla je uloga naselja u arhitektonskom izgledu gradova, počeli su se opasivati ​​tvrđavskim zidom.

U godinama 1534-1538, arhitekt Petrok Maly je okružen kamenim zidinama i kulama Kitai-Gorod, naselje neposredno uz Kremlj. Kremlj je dobio značaj svojevrsne akropole, a centar javnog života preselio se na Crveni trg. Tamo su 1555. - 1560. godine arhitekti Barma i Postnik podigli katedralu sv. Vasilija Blaženog. Hram složene devetodijelne konstrukcije graditelji su izradili "kako im je bilo dato u dimenziji temelja" sa značajnim odstupanjima od uobičajenog osmooltarnog plana. Po položaju, po originalnosti arhitekture, po slikovitoj silueti, koja tako podsjeća na kaveze i krovove kora, ova katedrala je bez premca i u potpunosti predstavlja dostignuća arhitekture 16. stoljeća.

Godine 1586.-1593. dovršeni su radovi na izgradnji Bijelog grada, još jednog sustava obrambenih utvrda u Moskvi, uključujući Kremlj i Kitay-Gorod. Godine 1591. "car Fjodor zapovjedio je sagraditi drveni grad oko Moskve u blizini svih naselja". Tako se pojavila nova obrambena linija - "Skorodom".

Samostani smješteni u prstenu oko Moskve: Simonov, Novodevičji, kao najvažniji u obrambenom sustavu Moskve, u 16. stoljeću dobili su kamene zidove i kule.

Urbanistički planovi 16. stoljeća završili su 1596.-1600. podizanjem zidina oko grada Smolenska. "Slučaj Smolensk" bio je događaj od velike važnosti za zemlju: dok je trajao, u zemlji su bile zabranjene sve kamene zgrade.

Riža. 11. Ruka suzdaljskoga biskupa u Kitai-Gorodu. Gravura iz knjige A. Olearija "Opis putovanja u Moskoviju". 30-te godine 17. stoljeće

Car Boris Godunov nazvao je ovaj grad "ogrlicom moskovske Rusije". Tehničko i arhitektonsko savršenstvo smolenskih zidina i kula, ukrašenih arhitravima, ukrasnim pojasevima, govorilo je ne samo o vještini njihovog arhitekta Fjodora Kona, već io visokoj razini kamene gradnje 16. stoljeća.

U planiranju ruskih gradova i samostana prevladavala je slikovita asimetrija. Iz različitih kutova gledanja, građevine su oku uvijek predstavljale novi izgled, upečatljive neočekivanim kombinacijama, dinamizmom arhitektonskih linija, iznenadnom pojavom do tada nevidljivih građevina i detalja. Asimetriji urbanističkih planova treba pridodati dojam polikromije građevina 16. stoljeća. Jedan od suvremenika opisao je višebojnost Katedrale Aleksandra Slobode na sljedeći način: "... kamenje (crkve) je obojeno različitim bojama, tako da je jedno crno, drugo bijelo, treće žuto i pozlaćeno; križ je naslikano na svakoj; sve ovo predstavlja prekrasan pogled za ljude koji prolaze putem."

Jednu od najviših točaka u razvoju drevne ruske arhitekture obilježavaju četverovodni hramovi iz 16. stoljeća. Ovo je jedinstvena pojava ne samo u ruskoj, već iu svjetskoj arhitekturi. Podrijetlo oblika samog šatora ima mnogo objašnjenja, ponekad pretpostavljenog (hipotetskog) svojstva. Šator je ponavljanje sličnog oblika drvenog hrama. Šator je obilježje zapadnoeuropske romaničke ili gotičke arhitekture, modificirano na ruskom tlu. Šatorska konstrukcija svojevrsni je simbol vojne moći Rusije, rezultat opsežnog razvoja urbanizma krajem 15. - 16. stoljeća, usko povezanog s izgradnjom brojnih tvrđavskih kula. Struktura šatora korištena je u najvažnijim arhitektonskim građevinama, od kojih je većina podignuta u vezi s vojnim pobjedama.

Prvi najpoznatiji spomenik u obliku šatora, stupova je crkva Uzašašća u Kolomenskom (1530.-1532.). Vijest o njezinoj gradnji ljetopisac je popratio nadahnutim riječima: "... ali ta crkva bijaše divna visinom i ljepotom i gospodstvom, takve prije u Rusiji nije bilo." Izgradnju hrama slavili su kao veliki događaj moskovski veliki knez Vasilije III i mitropolit Danilo trodnevnim slavljima i gozbama. Hram Uzašašća je poput obeliska podignutog na strmoj obali rijeke Moskve. Unatoč izuzetnoj monumentalnosti, lako i brzo juri sa svojim golemim šatorom.

Hram je okružen galerijama sa stepenicama-ulazima zakrivljenim u različitim smjerovima. Iznad galerijske terase izdiže se jasna, kristalna masa građevine, bogata raznolikošću oblika, istodobno iznenađujuće jednostavna u općoj konstrukciji iu oskudnim detaljima. Jedinstvom cjeline i međusobnom podređenošću svih dijelova (izduženi pilastri, oblik prozora, obrada šatora) postignut je u ovoj građevini rijedak sklad. Slikovita plastičnost Kolomnske crkve je velika. Svo moguće bogatstvo dojmova otvara se gledatelju iz različitih kutova gledanja na bjelokameno remek-djelo.

Građevina je potpuno centrična: na četverokutu baze nalazi se osmerokut, kao da predstavlja divovski bubanj glave hrama. Pročelja su građena na isti način, nedostaje oltarna apsida. Niz "kokošnika" (ukrasnih ukrasa), koji služi kao prijelaz iz jednog oblika u drugi, ponavlja se na vrhu, kada osmerokut prelazi u šator i uzastopno u glavu.

Svečano priznanje posvete crkve Uzašašća u Kolomenskome ozakonilo je novi arhitektonski oblik zgrade. Ruski su ga arhitekti kasnije naširoko koristili, sve dok ga u drugoj polovici 17. stoljeća nije zabranio patrijarh Nikon.

Izvanredna građevina poput stupa je crkva Ivana Krstitelja u selu Djakovo (1553.-1554.). Postao je primjer novih originalnih kompozicijskih i dekorativnih tehnika ruske arhitekture 16. stoljeća.

Hram se sastoji od pet usko postavljenih slojeva oktaedara. Svojom čvrstoćom ističe se središnji stup, na koji se nadovezuju lađe u stupnjevima. Teške, niske kupole daju hramu Dyakovo statičan izgled koji daje dojam svečanog, ponosnog veličanstva.

Oba hrama - Uzašašća u Kolomenskoye i sv. Ivana Krstitelja u Dyakovu - otvorila su put za nastanak nevjerojatne građevine iz 16. stoljeća - katedrale Pokrova "onog na jarku", poznate kao sv. Vasilija Blaženog (1554. - 1560.). Njegovom izgradnjom uspostavljena je pobjeda nad Kazanskim kanatom. Istovremeno s memorijalnim hramom na Crvenom trgu, u Rusiji su podignuti i drugi četverokutni hramovi. Crkva Petra metropolita u Pereyaslavl-Zalessky 1584., crkve u samostanu Buttercup (1559), u selu Gorodnya u blizini Kolomne (1578 - 1579), selo Elizarievo u blizini Pereslavla, crkva Kuzme i Dominijana u Muromu ( 1565), itd.

Riža. 12. Plan Novodjevičkog samostana.

Četverokutni kameni hramovi imali su značajan utjecaj na arhitekturu 17. stoljeća. Oni su označili najveći uspon staroruske arhitekture.

Arhitektura kraja 16. stoljeća vođena je uzorcima prijestolničkih hramova s ​​pet kupola, ali povećava njihovu monumentalnost do teške masivne sažetosti. Primjeri su Katedrala Svete Sofije u Vologdi (1568. - 1570.) i Katedrala Uznesenja Trojice-Sergijeva samostana (1554.-1585.).

U isto vrijeme nastaje novi tip hrama - dvostrani u tlocrtu. Takve su Katedrala Navještenja u Solvičegodsku, koju su izgradili Stroganovi 1560.-1579., ulazna crkva Prilutskog samostana itd.

Slika

U središtu likovne likovne kulture kasnog XV - XVI stoljeća djelo je najvećeg ikonopisca tog vremena Dionizija. "Duboka zrelost i umjetničko savršenstvo" ovog majstora predstavljaju stoljetnu tradiciju ruskog ikonopisa. Zajedno s Andrejem Rublevom, Dionizije je legendarna slava kulture drevne Rusije.

O Dioniziju se relativno mnogo zna u pozadini bezimenosti srednjovjekovne ikonografije. Vjerojatno je rođen 1440-ih i bio je svjetovna osoba, laik, a ne redovnik, poput Andreja Rubljova. Vrhunac Dionizijevog rada doseže 60-ih godina XV stoljeća, tada je već postao poznati majstor. S velikim se poštovanjem govori o njegovom radu 1467. - 1477. godine u crkvi Rođenja Majke Božje Pafnutjevsko-Borovskog samostana, koji je izvodio zajedno sa svojim učenikom Mitrofanom. Izvođači crkvene slike nazivaju se "najzloglasnijima (znamenitima) iznad svih".

U 1481. - 1482. Dionizije je nadgledao radove na izradi ikonostasa i slikanja u Katedrali Uznesenja Moskovskog Kremlja. Sredinom 1480. vodio je novu ikonopisnu artel. U ime rostovskog nadbiskupa Rossiana radio je u Josifovo-Volokolamskom samostanu. Artel je oslikao crkvu Uznesenja i izradio mnoge ikone za manastir. Dionizijevi pomoćnici bila su dva sina - Teodozije i Vladimir, stariji Pajsije. Izvještavajući o ovom djelu, autor života Josipa Volotskog naziva Dionizija i njegove suradnike "elegantnim i lukavim slikarima ikona u ruskoj zemlji, zašto su oni slikari". U inventaru manastirske crkve, sakristije i biblioteke, koji su 1545. godine sastavili starac Zosima i knjižar Pajsije, spominje se 87 ikona Dionizija, 20 ikona Pajsija, 17 ikona Vladimira, 20 ikona Teodosija.

O djelovanju Dionizija i njegovih sinova tijekom 90-ih godina 15. stoljeća nema dokumentarnih podataka. No, očito je bila koncentrirana uglavnom u Moskvi, gdje je izvršena velika izgradnja crkava, koje su morale biti ukrašene muralima i ikonama.

Posljednje poznato djelo iz potpisa Dionizija datira s početka 16. stoljeća. Izograf sa svojim sinovima Teodozijem i Vladimirom, uz sudjelovanje umjetnika svoje radionice, stvorio je ansambl zidnih slika u katedrali Rođenja Djevice samostana Ferapontov. Krajem 15. stoljeća sjeverni samostani Ferapontov i Kirilov, smješteni na periferiji države, dosegnuli su najveću moć. Moguće je da su majstori Dionizijeve artele sudjelovali u izradi ikonostasa (1497.) Uspenske katedrale Kirillo-Belozerskog samostana. Dionizije je umro početkom 16. stoljeća, prije 1508. godine, jer je poznato da je sin umjetnika Teodozija "s braćom" bio zadužen za oslikavanje katedrale Blagovijesti moskovskog Kremlja.

Dionizije je bio jedan od najistaknutijih ljudi svog vremena, njegov krug prijatelja uključivao je najobrazovanije ljude moskovske Rusije. O Dioniziju Josip Volotsky piše da je umjetnik filozofirao kistom. Duboko filozofski svjetonazor omogućio je majstoru da najpotpunije izrazi nacionalne karakteristike ruske umjetničke kulture tog vremena. Djelo Dionizija bilo je vodeće u suvremenim strujanjima moskovskog slikarstva. Unatoč izraženoj inovativnosti, Dionizije je čvrsto povezan s najboljim tradicijama svog sjajnog prethodnika Andreja Rubljova, ali nije njegov sljedbenik. Dionizijeva su djela jednako visoko cijenili suvremenici i potomci kao i djela Andreja Rubljova. Od ogromnog broja ikona koje je stvorio majstor, preživjelo je samo nekoliko spomenika. Od 87 djela popisanih u inventarima Josifa-Volokolamskog samostana, nijedno nije došlo do nas.

Popis autentičnih kreacija majstora je sljedeći: "Majka Božja Hodigitrija" iz 1482. iz samostana Uskrsnuća Moskovskog Kremlja; "Spasitelj u sili" i "Raspeće" iz katedrale Trojstva Pavlo-Obnorskog samostana, datiran 1500. prema natpisu na poleđini "Spasitelja". Dionizijev stil otkrivaju ikone "Mitropolit Petar", "Mitropolit Aleksej" iz Katedrale Uznesenja Moskovskog Kremlja i "Trojica" iz Katedrale Rođenja Bogorodice Ferapontovskog samostana. Ikone "Dmitrij Prilutski u životu" iz Vologdskog Spaso-Prilutskog samostana, "Uznesenje" iz Katedrale Uznesenja u Dmitrovu, "Ivan Krstitelj Anđeo pustinje" iz crkve Ivana Krstitelja u selu Gorodnja blizu Kolomne. povezuju se s Dionizijevim imenom.

Najranija ikona je "Bogorodica Odigitrija". Ikonografski tip Bogorodice Odigitrije, t.j. vodiči, vrlo cijenjeni u Rusiji. Kada je grčka ikona Majke Božje izgubila svoj lik tijekom požara, Dionizije je dobio upute da na istoj ploči napiše ikonu "u istoj slici". Majstor je bio povezan s uzorkom za koji je naređeno da se ponovi. Ali Dionizijev način je vidljiv u ovom djelu. Dika Gospina napisana je vrlo blago, bez oštrih prijelaza svjetla u sjenu. Na slici nema reljefa. Polufigure anđela u tirkiznoplavoj, zelenoj i žutoj odjeći naslikane su finom tehnikom minijature.

Hagiografske ikone mitropolita Petra i Alekseja nastale su 80-ih godina 15. stoljeća, kada je moskovsko društvo pokazalo zanimanje za ličnosti ovih mirotvoraca. Hagiografske ikone, t.j. djela, u čijim je obilježjima ispričan život (život) ovoga ili onoga sveca, dobila su rasprostranjenost i konačno umjetničko brušenje tek u Dionizijevo doba. U srednjem polju ikone nalazi se slika sveca, a po obodu pečata - njegov život. Dionizije ima besprijekornu vještinu u rješavanju složenih kompozicijskih problema: on osjeća arhitektoniku ikonske ploče - točne proporcije srednjeg polja i obilježja, visinu i širinu svakog pravokutnika, figure, pozadinu. Arhitektonske pozadine postaju složenije u markama, ali slika se i dalje pokorava ravnini. Na središnjim dijelovima po visini, frontalno, predstavljeni su metropoliti kao idealni prvosvećenici i državnici koji su sudjelovali u izgradnji države. U obilježjima - glavni događaji njihovih života i čuda.

Boja obje ikone dizajnirana je u istoj shemi boja, svijetle i svečane prirode. Prevladavaju snježnobijele boje, što je velika inovacija u ruskom ikonopisu. Bijela je blistava boja, djeluje na druge boje, kao da im prenosi vlastitu nijansu. Posvjetljuje boju ikone, daje joj dodatnu transparentnost. Zato nema lokalne crvene, zelene, žute, ali ima njihovih nijansi - ružičasta, blijeda malina, pistacija, zlatno smeđa, slamnato žuta, tirkizna. Svjetlost dionizijske boje lišava oblik težine i gustoće.

U obilježjima, Dionizije preferira polagani razvoj događaja, pretvarajući ih u radnju koja traje bez kraja. Čest je motiv spokojno sjedećih figura, zadubljenih u misli ili tihih razgovora. Boja, držanje, geste, detalji ukrasa u narativu ikone uvijek su simbolični.

Dionizije i njegov tim naslikali su mnogo ikona za ikonostase. S jednim od ovih ikonostasa, koji je stajao u katedrali Pavlo-Obnorskog samostana, povezane su ikone "Spasitelj u snazi" i "Raspeće". U skladbi Raspeća, majstor se svjesno oslanja na kanone Rublevljevog doba. Ali značajno mijenja proporcije figura, smanjuje veličinu glava, ruku i nogu. Stilski modificirana tradicija prethodnog doba obilježena je posebnom profinjenošću. Izdužene, krhke figure, rasvijetljen kolorit - to su najkarakterističnije značajke Dionizijeva likovnog jezika.

O najbogatijoj paleti dionizijskih likovnih sredstava svjedoče i ikonostasi iz Katedrale Rođenja Presvete Bogorodice Ferapontovog manastira. Pokretan, lagani crtež, suzdržano-glatke linije silueta, blistave boje zlatnih, tirkiznih, plavih, ljubičastih, ružičastih tonova.

Glavna i neosporna Dionizijeva kreacija je slika crkve Rođenja Bogorodice u samostanu Ferapontov. Drevni natpis iznad sjevernih vrata hrama izvještava da su "pisari Dionizije Ikone sa svojom djecom" završili posao u "2 godine" od 6. kolovoza 1502. do 8. rujna 1503. Dekoracija Ferapontovskog hrama upečatljiva je svojom veličanstvom, radošću boje. Umjetnici su u proizvodnji boja koristili kamenje krede različitih nijansi koje su pronašli u blizini, na obali lokalnog jezera. Nježni plavi tonovi kombiniraju se s blijedozelenom, zlatnožutom s ružičastom, svijetloljubičastom s tirkiznom, bijelom s trešnjom, srebrno sivom s lila.

Glavna tema slika je slavljenje Majke Božje, kojoj je hram posvećen. Glavni tekstovi Theotokosa su ilustrirani: "Akatist Majci Božjoj", "Pohvala Djevice", "Raduje se u tebi", "Zaštita Djevice", više "Navještenja".

Proporcije likova na ferapontovskim freskama su graciozne i vitke, pokreti suzdržani i usporeni, prevladava motiv iščekivanja, kao i na hagiografskim ikonama. Autori hramske slike aktivno koriste arhitektonske i pejzažne pozadine, ali ne ističu njihov perspektivni opseg. Plošnost i dalje ostaje temelj njihova likovnog mišljenja. Građevine i likovi dionizijskih kompozicija kao da lebde u zraku, lišeni volumena i težine.

Istraživači identificiraju nekoliko stilskih skupina, rukopis majstora koji su izveli zidno slikarstvo hrama.

Najsuptilniji i najsnažniji autor bio je kreator fresaka zapadnog portala. Njegove su kompozicije najritmičnije, vitke figure odlikuju se gracioznošću, paleta je mekana i skladna. Na oslikavanju portala radio je sam šef artela Ferapontov. Ikonografija glavnog ulaza u hram određuje sustav zidnih slika samog hrama. Ovo je tepih, slojevit raspored parcela prema zadanom programu ciklusa Majke Božje, tema akatista je slavljenje Majke Božje, kult mučenika, svetaca i Krista. Na samom zapadnom portalu nalazi se slika Deizisa, u čijem se prizoru pojavljuje Majka Božja moleći za cijeli svijet pred prijestoljem svoga sina. Ispod su "Rođenje Bogorodice", "Prizori iz djetinjstva Marijina", na stranama portala nalaze se likovi arkanđela: Mihaela lijevo i Gabrijela desno. U oslikavanju portala uzima se u obzir udaljenost njegovog rakursa, budući da se hram otvara putnicima s ceste.

Dionizije je virtuozan majstor freskoslikarstva. Njegov rad je cijela era u ruskoj umjetničkoj kulturi. Dionizijeva umjetnost imala je snažan utjecaj na slikarstvo, šivanje, pa čak i kiparstvo u Moskvi i drugim središtima drevne Rusije.

U 16. stoljeću u ikonopisu se počinju javljati dvije nove težnje: s jedne strane jača realistički smjer, s druge strane teološki problemi postaju znatno kompliciraniji, što je omogućilo uvođenje sasvim novih tema u slikarstvo.

Umjetnici se rado bave brojnim svakodnevnim detaljima, žanr-scenama, ali istovremeno prožimaju svoje skladbe didaktičkom poučnošću, simbolima i alegorijama.

Najznačajniji spomenik monumentalnog slikarstva prve polovice 16. stoljeća su zidne slike Katedrale Blagovijesti moskovskog Kremlja. Godine 1508. zidnim slikama ukrasio ju je Dionizijev sin - Teodozije "s braćom". Sadržaj slika Navještenja odražava temu nasljeđivanja vlasti moskovskih knezova od kijevskih knezova, a preko njih od Bizanta.

Zidne slike katedrale, kompozicijski bliske freskama samostana Ferapont, više su dekorativne. Bilježi značajke Feodosijevog ornamenta trava, grana, kovrča, poznatog iz rukopisne knjige prve polovice 16. stoljeća. Sam autor zidnih slika, sin Dionizija Teodozije, dovršio je dizajn "Evanđelja" (1507.) za rizničara Moskovskog Kremlja Ivana Ivanoviča Tretjakova.

Sadržajno najzanimljivije bile su slike Zlatne komore Kremaljske palače (1547. - 1552.), izgubljene u 18. stoljeću. Svi "enciklopedijski" zbornici Rusije tog vremena bili su uključeni u sastavljanje ideološkog problema ukrašavanja komore. Glavna ideja o Rusiji - "Trećem Rimu" odredila je apel na "Priču o knezovima Vladimirskim", na "Kršćansku topografiju" Kuzme Indikoplova, "Tumačni psaltir". Popis fresaka Zlatne komore sastavio je izvanredni umjetnik 17. stoljeća Simon Ušakov.

Monumentalna umjetnost 16. stoljeća, koja je zakoračila preko pragova hrama da bi ukrasila svjetovna zdanja, odlučno je dobila narativni, svakodnevni, nereligiozni karakter. Ljubav prema priči, moraliziranju zapleta, alegoriji doveli su do inovacija u ikonopisu.

Sredinom 16. stoljeća u Kremlju je nastalo poznato djelo - ikona-slika "Vojoborna crkva". Po svojoj namjeni, to je ukras palače, a ne hrama. Publicistički afirmira državnu ideju, ideju njezina jedinstva i vojne moći. Ikona je naslikana poslije 1552. godine, tj. nakon osvajanja Kazana. Radnja ikone alegorijski predstavlja apoteozu Ivana Groznog i trijumf crkve, koja je uspjela zanemariti zemaljsku slavu i bila nagrađena slavom nebeskom. Kompozicija ogromne ikone podijeljena je u tri dijela. Svaka tercina prikazuje kretanje vojske, koju vodi jedan ili drugi svetac. Shema boja ikone je svijetla, svečana, elegantna, u njoj se ritmički izmjenjuju blijedi, plavi, ružičasti, sedefasto sivi i svijetlozeleni tonovi.

Još jedna poznata ikona iz 16. stoljeća, takozvana "Četiri dijela" moskovske katedrale Navještenja, odlikuje se teološkim i dogmatskim alegorijama. Ikonu "četverodijelnu", zajedno s tri druge ikone ("Posljednji sud", "Temelj crkve Uskrsnuća", "Muka Gospodnja u evanđeoskim parabolama") naslikali su pskovski umjetnici: Ostany , Yakov, Mikhail, Yakushka i Semyon Vysokyi Glagol. Ti su majstori, zajedno s drugim obrtnicima iz različitih gradova, nakon požara 1547. pozvani u Moskvu "za suverene poslove". Uzorci za izradu ikona navedeni su u Trojice-Sergijevoj lavri i moskovskom manastiru Simonov. Svećenik katedrale Navještenja u Kremlju, Sylvester, koji je u to vrijeme bio blizak caru Ivanu Groznom, nadgledao je stvaranje ikona. Ove ikone i murali doveli su do svojevrsnog estetskog spora-konflikta 16. stoljeća. Protivnik je bio činovnik Viskovaty, koji je izrazio sumnju u legitimnost pisanja "po ljudskom nahođenju slike Gospodina Boga i Spasitelja našega Isusa Krista", a uz Spasitelja, slike žene koja "pleše u svom rukavi" itd.

Na saboru sazvanom ovom prilikom trijumfirali su teološki i estetički pogledi mitropolita Makarija. Viskovaty je osuđen kao heretik, koji "ne pristaje" pitati "o božanstvu i Božjim poslovima". Istodobno, na saboru 1554. priznata je podjela slikarstva na egzistencijalni (povijesni) spis i parabole.

Do 16. stoljeća moskovska umjetnost poprima karakter općenacionalne. Po potrebi pozivaju se provincijski obrtnici u glavni grad. No i u tim udaljenim središtima ikonopisne radionice doživljavaju značajne stilske promjene. Istraživači govore o nastanku novih škola u Vologdi, Jaroslavlju, Kostromi, Nižnjem Novgorodu itd. Do kraja 16. stoljeća formiraju se izvorne "godunovske" i "stroganovske" slikarske škole.

Skulptura i rezbarija krajem 15.-16.st

Skulpturu kraja 15. - 16. stoljeća karakteriziraju dva pravca: jedan je tradicijski, vezan uz umjetnost 15. stoljeća; još jedan inovativan – realan. Prvi je predstavljen spomenikom s velikim brojem ikona od kostiju - Kilikijskim križem iz Vologde. Ovo je plošni reljef izuzetne fine izrade. Drugi pravac čine reljefi koji su izašli iz radionice Vasilija Vasiljeviča Jermolina: Bogorodica Odigitrija iz Trojice-Sergijeve lavre (1462.) i fragment reljefa Svetog Georgija Pobjedonosca sa Spaskih vrata Kremlja (1464. ). Riječ je o plastičnom rezbarenju, u kojem autor otkriva želju za trodimenzionalnim volumenom i smjelim rakursom likova. Visoki reljef skulpture Gospe i Jurja je polikromiran. Tehnika polikromije povezuje majstora s tradicijom ikonopisa.

Stil "Yermolinsky" odražavao se samo u pojedinačnim spomenicima; prvi, tradicionalni smjer pokazao se službeno priznatim. "Kraljevsko mjesto" ili "Monomakhovo prijestolje" iz 1551. iz Katedrale Uznesenja u Kremlju stilski odgovara dugoj tradiciji niskog reljefa. Arhitektonski oblik prijestolja je kocka natkrivena šatorom. Noge kraljevskog mjesta su figure četiri ležeće životinje. Hipped vrh je ukrašen wet kokoshniks. Prema zastoru vijenca šatora i na vratima uklesan je tekst ilustriran u žigovima. Bočni zidovi prijestolja prekriveni su reljefima "čiji je sadržaj povezan s" Pričom o knezovima Vladimirskim ". Kraljevsko mjesto je najupečatljiviji primjer drevnog ruskog reljefnog rezbarenja. Kiparski talent ruskih majstora bio je više očituje se u maloj plastici: slike, riznice, grbovi-panagije.Pri izradi korišteno je drvo, kamen, kost.Po prirodi interpretacije oblika mogu se približiti kiparskom reljefu, temeljitošću rad, minijaturiziranje detalja – s nakitom, tim više što su svi imali okvire od skupocjenih materijala.

Umjetnost i obrt

Umjetnički obrt raznih profila: popločavanje, nakit, šivanje i dr. dostići visoku razinu vještine. Oružarna komora Moskovskog Kremlja zapošljava draguljare, emajlere, rezače koji majstorski vladaju najsloženijim tehnikama filigrana (filigrana), cloisonné emajla, granulacije, iskucavanja itd.

Dragocjeni primjerci dekorativne i primijenjene umjetnosti su tkanine koje su strpljivo vezle vezilje. Ovu vještinu posjedovale su i časne sestre i svjetovne obrtnice. Spomenici drevnog ruskog šivanja koji su preživjeli do danas uglavnom su vrijedni spomen-prilozi uglednih ljudi župnim i samostanskim crkvama. Funkcionalno, šivanje je povezano s mjestom ulaganja, to su predmeti crkvene upotrebe: pokrovi, pokrovi, pokrivači, zrak, barjaci, pa čak i vezeni ikonostasi. Grafičku konturu na izvezenom platnu mogli su nanositi posebni crtači znakova, a vješta vezilja samo je "slikala iglom". U šivanju su korištene zlatne niti, biseri i razno drago kamenje. Slika i uzorci za šivanje bili su položeni svilenim koncem u boji, ali tkanina nije bila prošivena, a gornji konac je pričvršćen drugim svilenim koncem. Tehnika izvedbe zvala se šivanje "u prilogu".

Sredinom 16. stoljeća najpoznatije su bile radionice carice Anastazije Romanovne i Eufrozine Staritske, supruge Andreja Starickog, pretendenta na kraljevsko prijestolje.

Prilozi Anastazije Romanovne sačuvani su u samostanima Suzdal, Pereyaslavl-Zalessky, Trojice-Sergius i Pskov-Pechersky. Na naslovnici svetišta Sergija iz Trojice-Sergijevog samostana nalazi se natpis o prilogu iz 1557. Kompozicija s prikazom kalvarijskog križa i dva uplakana anđela krajnje je jednostavna. Obojene svilene niti spojene su u prigušenu nježnu šarenu paletu. Velo samostana Pskov-Spilje, prema legendi, nosila je sama kraljica. Dopušteno je malo odstupanje od tradicionalnog zapleta: platno ne prikazuje grobni plač, već nošenje Krista u grobnim platnima. Korice su izvezene svilom, u radu nije korišteno srebro i drago kamenje. U grafici linija i ritmova umjetničkih djela radionice Anastazije Romanovne primjetan je utjecaj Dionizijeve umjetnosti.

Rad vezilja u radionici Staritsky je različitog karaktera. U samostanima Trojstvo-Sergius, Kirillo-Belozersky, Volokolamsky nalaze se uzorci šivanja s natpisima o doprinosu Starickih. Pokrovi Trojice-Sergijeve lavre iz 1561. godine su živopisan spomenik ove radionice. Velike figure kompozicije pogrebne naricaljke, široka bordura po obodu platna, uključujući natpis i okrugli pečati, značajke su stila ovog djela. Ali tehnička izvedba platna je majstorska: šivanje svilom, zlatom i srebrom "u prilogu", glatkoća u nježnim šarenim tonovima s nijansama polutonova.

Baš kao iu ikonopisu, do kraja 16. stoljeća u vještini šivanja natječu se škole "Godunov" i "Stroganov". Prvi se odlikuje luksuzom teksture izvezene tkanine, uključujući bisere i drago kamenje; drugi preferira manje sofisticiranu tehniku ​​i skromnu tonsku boju, u kojoj zlato zvuči "na krišom".

Istodobno, kao iu slikarstvu, lokalne radionice nastavljaju svoju tradiciju razasutu po malim ruskim gradovima, metropolijskim dvorovima i samostanima.

Jedinstvo ruskih zemalja nije se moglo ne odraziti na kulturu oslobođene Rusije u 16. stoljeću. Izgradnja se odvijala u velikim razmjerima, razvijala se arhitektura, slikarstvo i književnost.

Arhitektura

U 15-16.st. gradnja je bila pretežno drvena, ali su se njezina načela primjenjivala i u kamena arhitektura. Utvrde i tvrđave su obnovljene, au gradovima Rusije izgrađeni su Kremlji.

Arhitektura Rusije 16. stoljeća. bila je bogata izvanrednim građevinama crkvene arhitekture.

Jedna od tih građevina je crkva Uzašašća u selu. Kolomenskoye (1532) i Katedrala Vasilija Blaženog u Moskvi (1555-1560). Mnoge podignute crkve i hramovi pripadaju stilu šatora, koji je bio uobičajen u to vrijeme (karakteristično za drvene hramove drevne Rusije).

Pod vodstvom Fjodora Kona podignuta je najmoćnija tvrđava (u Smolensku), a Bijeli grad u Moskvi opasan je zidinama i kulama.

Slika

Slikarstvu 16.st. u Rusiji je uglavnom ikonopis. Katedrala Stoglavy prihvatila je djela A. Rubljova kao kanon u crkvenom slikarstvu.

Najsjajniji spomenik ikonopisa bila je "Militantna crkva". Ikona je nastala u čast zauzimanja Kazana, tumači opisani događaj kao pobjedu pravoslavlja. U slici Zlatne komore moskovskog Kremlja osjetio se utjecaj Zapada. Istodobno se crkva protivila prodoru žanrovskog i portretnog slikarstva u crkvu.

Tiskara

U 16.st. u Rusiji se pojavila prva tiskara, počelo je tiskanje knjiga. Sada su se mogli tiskati brojni dokumenti, naredbe, zakoni, knjige, iako je njihova cijena premašivala rukopisni rad.

Prve knjige tiskane su 1553.-1556. »anonimna« moskovska tiskara. Prvo točno datirano izdanje odnosi se na 1564., tiskali su ga Ivan Fedorov i Peter Mstislavets i zove se "Apostol".

Književnost

Promjene u politici, koje su se sastojale u formiranju autokracije, potaknule su ideološku borbu, što je pridonijelo procvatu novinarstva. Književnost Rusije u 16. stoljeću. uključuje "Priče o Kazanskom kraljevstvu", "Legendu o knezovima Vladimiru", knjigu od 12 svezaka "Veliki Cheti-Minei", koja sadrži sva djela cijenjena u Rusiji za kućno čitanje (djela koja nisu bila uključena u popularnu zbirku izblijedio u pozadinu) .

U 16.st. u Rusiji je odjeća bojara, jednostavnog kroja i oblika, stekla izvanrednu upadljivost i luksuz zahvaljujući ukrasnim ukrasima. Takvi kostimi dali su slici sjaj i veličanstvenost.

Na velikom teritoriju Rusije živjeli su različiti narodi, pa se odjeća razlikovala ovisno o lokalnim tradicijama. Dakle, u sjevernim regijama države, ženska se nošnja sastojala od košulje, sarafana i kokošnika, au južnim regijama od košulje, kičke i suknje od poneve.

Opća odjeća (u prosjeku) može se smatrati dužinom košulje do ruba sarafana, otvorenog sarafana, kokošnika i pletenih cipela. Muško odijelo: duga košulja od domaćeg sukna (do sredine bedara ili do koljena), portovi (uske i pripijene nogavice). Istodobno, nije bilo posebnih razlika u stilu odjeće plemstva i seljaka.

Pitanje 16
Početak vremena smutnje (Smutnje)

1598-1613 (prikaz, stručni). - razdoblje u povijesti Rusije, nazvano vrijeme nevolja.

Na prijelazu iz 16. u 17.st. Rusija je prolazila kroz političku i društveno-ekonomsku krizu. Livonski rat i Tatarska invazija, kao i opričnina Ivan Grozni pridonio je jačanju krize i rastu nezadovoljstva u društvu. To je bio razlog za početak Smutnog vremena u Rusiji.

Prvo razdoblje nevolja

Prvu fazu Smutnje karakterizira borba za prijestolje. Nakon smrti Ivana Groznog na vlast je došao njegov sin Fedor, ali nije mogao vladati. Zapravo, zemljom je vladao brat kraljeve žene - Boris Godunov. Na kraju je njegova politika izazvala nezadovoljstvo među masama.

Previranja su počela pojavom u Poljskoj Lažnog Dmitrija 1. (u stvarnosti - Grigorija Otrepjeva), koji je navodno čudom preživio sina Ivana Groznog. Privukao je značajan dio ruskog stanovništva na svoju stranu. Godine 1605. Lažnog Dmitrija I. podržali su guverneri, a potom i Moskva. I već u lipnju postao je zakoniti kralj. Međutim, djelovao je previše neovisno, što je izazvalo nezadovoljstvo bojara, a također je podržavao kmetstvo, što je izazvalo protest seljaka. 17. svibnja 1606. Lažni Dmitrij 1. je ubijen, V.I. Shuisky s uvjetom ograničenja moći. Tako je prva etapa Smutnje obilježena vladavinom Lažni Dmitrij 1 (1605-1606).

Drugo razdoblje nevolja

Godine 1606 izbio je ustanak, čiji je voditelj bio I.I. Bolotnikov. U redovima pobunjenika bili su ljudi iz različitih slojeva društva: seljaci, kmetovi, mali i srednji feudalci, vojnici, kozaci i građani. U bitci kod Moskve su poraženi. Kao rezultat toga, Bolotnikov je pogubljen.

Nezadovoljstvo vlastima se nastavilo. I uskoro se pojavljuje Lažni Dmitrij 2. U siječnju 1608. njegova je vojska krenula prema Moskvi. Do lipnja je Lažni Dmitrij II ušao u selo Tushino u blizini Moskve, gdje se nastanio. U Rusiji su formirana dva kapitala: bojari, trgovci, službenici radili su na dva fronta, ponekad čak primali plaće od oba cara. Shuisky je sklopio sporazum sa Švedskom, a Commonwealth je započeo agresivna neprijateljstva. Lažni Dmitrij II pobjegao je u Kalugu.

Šujski je zamonašen i poslan u manastir Čudov. U Rusiji je počelo međuvladarstvo - Sedam bojara (vijeće sedam bojara). Bojarska duma nagodila se s poljskim intervencionistima, a Moskva je 17. kolovoza 1610. prisegnula na vjernost poljskom kralju Vladislavu. Krajem 1610. Lažni Dmitrij II je ubijen, ali borba za prijestolje tu nije završila.

Dakle, drugu fazu Smutnje obilježio je ustanak I.I. Bolotnikov (1606-1607), vladavina Vasilija Šujskog (1606-1610), pojava Lažnog Dmitrija 2., kao i Sedam bojara (1610).

Treće razdoblje nevolja

Treću fazu Smutnog vremena karakterizira borba protiv stranih osvajača. Nakon smrti Lažnog Dmitrija II., Rusi su se ujedinili protiv Poljaka. Rat je poprimio nacionalni karakter. U kolovozu 1612 milicija K. Minina i D. Požarskog stigao do Moskve. A 26. listopada poljski garnizon se predao. Moskva je oslobođena. Teška vremena su prošla.

Rezultati nevolja

Posljedice Smutnog vremena bile su depresivne: zemlja je bila u strašnoj situaciji, riznica je propala, trgovina i obrt su propadali. Posljedice Smutnog vremena za Rusiju su se izrazile u njenoj zaostalosti u usporedbi s europskim zemljama. Bila su potrebna desetljeća da se obnovi gospodarstvo.

Pitanje 17. Rusija nakon Smutnje, prvi Romanovi na prijestolju. Odbor Mihaila Fedoroviča i Alekseja Mihajloviča.
Car Mihail Fedorovič Romanov
Mihail Romanov postao je prvi vladar iz obitelji Romanov i utemeljitelj nove dinastije. Izabran je 1613. na Zemskom saboru. Pokazalo se da je Mihail Romanov najbliži rođak bivših ruskih vladara. U to su vrijeme poljski princ Vladislav i švedski princ Karl-Filip također polagali pravo na prijestolje Rusije. Nakon što su Minin i Požarski oslobodili Moskvu, Mihailova majka i sam budući vladar ostali su u Ipatijevskom samostanu. Nakon prestola njegovog sina, njegov otac, pod imenom Filaret, postao je patrijarh. Zapravo, on je vladao zemljom do 1633. godine.
Poljaci su nastojali spriječiti izbor novog cara. Pokušali su ubiti Michaela, koji je bio u samostanu, poslavši cijeli odred za to. No, svi su Poljaci umrli na putu, zahvaljujući podvigu Ivana Susanina.
S početkom vladavine Mihaila Romanova, gospodarski život zemlje postupno se počeo poboljšavati. Godine 1617. bilo je moguće zaključiti mirovni ugovor sa Švedskom, prema kojem je područje Novgorodske regije vraćeno Rusiji. Sljedeće 618. godine, nakon potpisivanja sporazuma s Poljskom, iz Rusije su povučene i poljske trupe. Rusija gubi Černigov, Smolensk i Seversku zemlju. Međutim, princ Vladislav sebe naziva ruskim carem, ne priznajući prava na prijestolje Mihaela.
Otprilike u istom razdoblju, kako bi se zaštitili od napada Tatara koje je isprovocirala Turska, na jugu Rusije pojavio se niz sigurnosnih obilježja. Kozaci su aktivno sudjelovali u borbi protiv napada na pogranične zemlje. Naprotiv, s Perzijom su uspostavljeni prilično prijateljski odnosi. Zbog zemalja Sibira, teritorij zemlje se značajno povećao.
Za vrijeme vladavine cara Mihaila Fjodoroviča Romanova znatno se povećalo oporezivanje građana. Ovo vrijeme obilježeno je i pokušajem stvaranja regularne vojske. Štoviše, stranci su postajali časnici u formiranim pukovnijama. Potkraj Mihajlove vladavine pojavile su se prve pukovnije dragona koje su služile za čuvanje granice. Životopis Mihaila Fedoroviča Romanova, utemeljitelja velike dinastije, završio je 1645. godine. Teret moći prešao je na njegovog sina Alekseja.

Do početka 16. stoljeća kršćanstvo je imalo odlučujuću ulogu u utjecaju na kulturu i život ruskog naroda. Imao je pozitivnu ulogu u prevladavanju grubog morala, neznanja i divljih običaja drevnog ruskog društva. Osobito su norme kršćanskog morala imale ogroman utjecaj na obiteljski život, brak i odgoj djece. Istina. teologija se tada držala dualističkog pogleda na podjelu spolova – na dva suprotna načela – “dobro” i “zlo”. Potonji je bio personificiran u ženi, određujući njezin položaj u društvu i obitelji.

Dugo su vremena ruski narodi imali veliku obitelj, ujedinjujući rođake u izravnim i bočnim linijama. Posebnost velike seljačke obitelji bila je zajednička poljoprivreda i potrošnja, zajedničko vlasništvo dva ili više neovisnih bračnih parova. Gradsko (posadsko) stanovništvo imalo je manje obitelji i obično se sastojalo od dvije generacije roditelja i djece. Obitelji feudalnih gospodara u pravilu su bile male, pa je sin feudalnog gospodara, nakon što je navršio 15 godina, morao služiti vladarsku službu i mogao je primati i svoju zasebnu lokalnu plaću i dodijeljeno imanje. To je pridonijelo ranim brakovima i nastanku samostalnih malih obitelji.

Uvođenjem kršćanstva brakovi su se počeli formalizirati crkvenim obredom vjenčanja. No tradicionalni kršćanski obred vjenčanja ("radost") u Rusiji se očuvao još otprilike šest ili sedam stoljeća. Crkvena pravila nisu propisivala nikakve zapreke za sklapanje braka, osim jedne: »posjed« mladenke ili mladoženje. No, u stvarnom životu ograničenja su bila prilično stroga, prvenstveno u socijalnom smislu, koja su bila regulirana običajima. Zakon nije formalno zabranjivao feudalnom gospodaru da oženi seljanku, ali to se zapravo događalo vrlo rijetko, budući da je feudalna klasa bila zatvorena korporacija, gdje su se poticali brakovi ne samo s osobama iz vlastitog kruga, već s jednakima. Slobodan čovjek se mogao oženiti kmetom, ali je morao dobiti dozvolu od gospodara i ugovorom platiti određeni iznos. Dakle, kako u antičko doba tako iu gradu, brakovi su se općenito mogli sklopiti samo unutar jednog staleža.

Raskid braka bio je vrlo težak. Već u ranom srednjem vijeku razvod (»razvod«) bio je dopušten samo u iznimnim slučajevima. Pritom su prava supružnika bila nejednaka. Muž se mogao razvesti od svoje žene u slučaju njezine nevjere, a komunikacija sa strancima izvan kuće bez dopuštenja supružnika bila je izjednačena s izdajom. U kasnom srednjem vijeku (od 16. stoljeća) razvod je bio dopušten pod uvjetom da se jedan od supružnika zaredi za redovnika.

Pravoslavna crkva dopuštala je jednoj osobi da se vjenča najviše tri puta. Svečana ceremonija vjenčanja obavljala se, obično, samo pri prvom braku. Četvrti brak bio je strogo zabranjen.

Novorođenče je trebalo krstiti u crkvi osmi dan nakon krštenja u ime sveca toga dana. Obred krštenja crkva je smatrala glavnim, vitalnim obredom. Nekršteni nisu imali nikakva prava, pa ni pravo na ukop. Dijete koje je umrlo nekršteno crkva je zabranila da se pokopa na groblju. Sljedeći obred - "ton" - održan je godinu dana nakon krštenja. Na ovaj dan je kum ili kum (kumovi) odrezao djetetu pramen kose i dao rubalj. Nakon tonzure slavili su imendan, odnosno dan sveca u čiju je čast osoba dobila ime (kasnije je postao poznat kao "anđeoski dan"), i rođendan. Kraljevski imendan smatrao se službenim državnim praznikom.

Svi izvori svjedoče da je u srednjem vijeku uloga njezina poglavara bila iznimno velika. Predstavljao je obitelj kao cjelinu u svim njezinim vanjskim funkcijama. Samo je on imao pravo glasa na sastancima stanovnika, u gradskom vijeću, a kasnije - na sastancima organizacija Konchan i Sloboda. Unutar obitelji moć glave bila je praktički neograničena. Raspolagao je imovinom i sudbinama svakog njezinog člana. To se čak odnosilo i na osobni život djece koju je mogao oženiti ili oženiti protiv svoje volje. Crkva ga je osudila samo ako ih je pritom natjerao na samoubojstvo. Naredbe glave obitelji trebale su se neizravno izvršavati. Mogao je primijeniti bilo koju kaznu, sve do fizičke. "Domostroy" - enciklopedija ruskog života 16. stoljeća - izravno je ukazivao da vlasnik treba tući svoju ženu i djecu u odgojne svrhe. Za neposlušnost roditeljima, crkva je prijetila izopćenjem.

Obiteljski život unutar imanja dugo je bio relativno zatvoren. Međutim, obične žene - seljanke, građanke - uopće nisu vodile povučen način života. Svjedočanstva stranaca o teremskoj povučenosti ruskih žena odnose se, u pravilu, na život feudalnog plemstva i uglednih trgovaca. Rijetko su čak smjeli ići u crkvu.

Malo je podataka o svakodnevnoj rutini ljudi u srednjem vijeku. Radni dan u obitelji počeo je rano. Obični ljudi su imali dva obavezna obroka - ručak i večeru. U podne je došlo do prekida proizvodnih aktivnosti. Nakon večere, po staroj ruskoj navici, uslijedio je dugi odmor, spavanje (što je strancima bilo vrlo upečatljivo). zatim je opet počeo rad do večere. S krajem dana svi su otišli na spavanje.

Usvajanjem kršćanstva službeni praznici postali su posebno cijenjeni dani crkvenog kalendara: Božić, Uskrs, Blagovijest, Trojstvo i drugi, kao i sedmi dan u tjednu - nedjelja. Prema crkvenim pravilima, praznici bi trebali biti posvećeni pobožnim djelima i vjerskim obredima. rad na državne praznike smatrao se grijehom. No, sirotinja je radila i praznicima.

Relativna izolacija domaćeg života bila je raznolika primanjima gostiju, kao i svečanim ceremonijama, koje su se uglavnom održavale tijekom crkvenih praznika. Jedna od glavnih vjerskih procesija upriličena je na Sveta tri kralja - 6. siječnja čl. Umjetnost. Na današnji dan patrijarh je posvetio vodu rijeke Moskve, a stanovništvo grada obavilo je jordanski obred (umivanje svetom vodom). Za blagdane su organizirane i ulične predstave. Lutajući umjetnici, lakrdijaši, poznati su u drevnoj Rusiji. Osim sviranja harfe, cijevi, pjesama, buffon izvedbe uključivale su akrobatske brojeve, natjecanja s grabežljivim životinjama. U trupi bufona obično su bili orguljaš, gaer (akrobat) i lutkar.

Blagdane su u pravilu pratile javne gozbe – bratimi. Međutim, uobičajene ideje o navodno neobuzdanom pijanstvu Rusa očito su pretjerane. Samo za vrijeme 5-6 najvećih crkvenih blagdana stanovništvo je smjelo kuhati pivo, a krčme su bile državni monopol. Održavanje privatnih krčmi bilo je strogo progonjeno.

Javni život također je uključivao igre i zabavu - vojne i miroljubive, na primjer, zauzimanje snježnog grada, hrvanje i šake, gradovi, preskoci itd. Od kockanja se raširila kocka, a od 16. stoljeća - u kartama donesenim iz zapad. Lov je bio omiljena zabava kraljeva i plemstva.

Dakle, iako je život ruske osobe u srednjem vijeku, iako je bio relativno monoton, nije bio iscrpljen proizvodnom i društveno-političkom sferom, uključivao je mnoge aspekte svakodnevnog života kojima povjesničari ne obraćaju uvijek dužnu pozornost. do.

U povijesnoj literaturi na prijelazu iz 15. u 16.st. uspostavljaju se racionalistički pogledi na povijesna zbivanja. Neki od njih se objašnjavaju uzročno-posljedičnim vezama zbog aktivnosti samih ljudi. Autori povijesnih djela (na primjer, Priča o knezovima Vladimirskim, kraj 15. stoljeća) nastojali su afirmirati ideju o isključivosti autokratske vlasti ruskih vladara kao nasljednika Kijevske Rusije i Bizanta. Slične ideje izražene su u kronografima - sažetim pregledima svjetske povijesti, u kojima se Rusija smatra posljednjom karikom u lancu svjetsko-povijesnih monarhija.

Prošireno ne samo povijesno. ali i geografska znanja ljudi srednjeg vijeka. U vezi s kompliciranjem administrativnog upravljanja sve većim teritorijem ruske države, počele su se izrađivati ​​prve geografske karte ("nacrti"). Tome je pridonio i razvoj trgovine i diplomatskih odnosa Rusije. Ruski moreplovci dali su veliki doprinos geografskim otkrićima na sjeveru. Do početka 16. stoljeća istraživali su Bijelo, Studenoe (Barentsovo) i Karsko more, otkrili mnoge sjeverne zemlje - otoke Medvezhiy, Novaya Zemlya, Kolguev, Vygach i druge otoke. Među prvima su ovladali Sjevernim morskim putem oko Skandinavskog poluotoka.

Uočen je određeni napredak na području tehničkih i prirodno-znanstvenih spoznaja. Ruski obrtnici naučili su kako napraviti prilično složene matematičke izračune tijekom izgradnje zgrada, bili su upoznati sa svojstvima glavnih građevinskih materijala. U gradnji zgrada korišteni su blokovi i drugi građevinski mehanizmi. Za ekstrakciju otopina soli korišteno je duboko bušenje i polaganje cijevi kroz koje se tekućina destilirala pomoću klipne pumpe. U vojnim poslovima savladano je lijevanje bakrenih topova, rašireno je udaranje zidova i bacanje pušaka.

U 17. stoljeću jača uloga crkve u utjecaju na kulturu i život ruskog naroda. Istodobno je državna vlast sve više prodirala u crkvene poslove.

Reforma crkve trebala je poslužiti u svrhu prodora državne vlasti u crkvene poslove. Car je želio dobiti odobrenje crkve za državne reforme i istodobno poduzeti mjere da pokori crkvu i ograniči njezine privilegije i zemlje potrebne za opskrbu energično stvorene plemićke vojske.

Općeruska crkvena reforma provedena je u Stoglavskoj katedrali, nazvanoj po zbirci njezinih rezolucija, koja se sastojala od sto poglavlja ("Stoglav").

U djelima Stoglavske katedrale u prvi plan su stavljena pitanja unutarnjeg crkvenog poretka, prvenstveno vezana uz život i život nižeg klera, s vršenjem crkvenih službi kod njih. Očigledni poroci svećenstva, nemarno obavljanje crkvenih obreda, štoviše, lišeno bilo kakve uniformnosti - sve je to izazvalo negativan stav naroda prema službenicima crkve, potaknulo je slobodoumlje.

Da bi se zaustavile te za crkvu opasne pojave, preporučeno je pojačati nadzor nad nižim klerom. U tu svrhu stvorena je posebna ustanova arhijereja (arhijerej je glavni među svećenicima ove crkve), postavljenih "kraljevskim ukazom i blagoslovom svetitelja, kao i svećeničkih starješina i desetih svećenika". Svi su oni bili dužni neumorno nadzirati da obični svećenici i đakoni redovito vode bogoslužje, u crkvama "stoje sa strahom i drhtanjem", čitaju tamo Evanđelje, Cholomoust, živote svetaca.

Sabor je ujedinio obrede Crkve. Službeno je legalizirao, pod prijetnjom anateme, dodavanje dva prsta pri pravljenju znaka križa i "poseban aleluja". Usput, starovjerci su se kasnije pozivali na te odluke i opravdavali svoju privrženost antici.

Prodaja crkvenih položaja, mito, lažne prijave, iznude postali su toliko rašireni u crkvenim krugovima da je stolna crkva bila prisiljena usvojiti niz dekreta koji su donekle ograničili samovolju viših jerarha u odnosu na obično svećenstvo i potonje u odnos prema laicima. Od sada carinu od crkava nisu ubirali predstojnici koji su zlorabili svoj položaj, već zemaljski starješine i desetinski svećenici postavljeni u ruralnim područjima.

Nabrojane mjere i djelomični ustupci, međutim, nisu mogli donekle ublažiti napetu situaciju u zemlji i samoj Crkvi. Reforma koju je predvidio Stoglavy sabor nije kao zadatak postavila duboku preobrazbu crkvenog ustrojstva, već ga je samo nastojala ojačati uklanjanjem najgrubljih zloporaba.

Stoglavi je svojim rezolucijama pokušao nametnuti pečat crkvenosti cjelokupnom narodnom životu. Pod strahom od kraljevske i crkvene kazne bilo je zabranjeno čitati takozvane »odrečene« i heretičke knjige, odnosno knjige koje su tada činile gotovo svu svjetovnu književnost. Crkva je bila upućena da intervenira u svakodnevni život ljudi - da se odvrati od brijača, od šaha, od sviranja glazbala itd., da progoni lakrdije, te nositelje narodne kulture tuđe Crkvi.

Vrijeme Groznog je vrijeme velikih promjena na polju kulture. Jedno od najvećih dostignuća 16. stoljeća bilo je tiskarstvo. Prva tiskara pojavila se u Moskvi 1553. godine, a ubrzo su se ovdje tiskale i crkvene knjige. Među najranije tiskane knjige spadaju korizmeni triod, objavljen oko 1553. godine, i dva evanđelja tiskana 50-ih godina 20. stoljeća. 16. stoljeće.

Godine 1563. Ivanu Fedorovu, istaknutoj ličnosti na polju tiskarstva knjiga u Rusiji, povjerena je organizacija "gospodarske tiskare". Zajedno sa svojim pomoćnikom Petrom Mstislavcem 1. ožujka 1564. objavio je knjigu "Apostol", a iduće godine "Časovnik". Uz ime Ivana Fedorova povezujemo i pojavu prvog izdanja ruske Bukvarice 1574. u Lvovu.

Pod utjecajem crkve stvoreno je tako osebujno djelo kao što je "Domostroy", kao što je već gore navedeno, čije je konačno izdanje pripadalo nadsvećeniku Silvestru. "Domostroy" je kodeks morala i pravila života namijenjen bogatim slojevima gradskog stanovništva. Prožeta je propovijedima poniznosti i bespogovorne poslušnosti vlastima, au obitelji - poslušnosti domaćinu.

Za povećane potrebe ruske države bili su potrebni pismeni ljudi. Na katedrali Stoglavy, sazvanoj 1551., pokrenuto je pitanje poduzimanja mjera za širenje obrazovanja među stanovništvom. Svećenstvu je ponuđeno otvaranje škola za učenje djece čitanju i pisanju. Djeca su poučavana, u pravilu, u samostanima. Osim toga, školovanje kod kuće bilo je uobičajeno među bogatim ljudima.

Napeta borba s brojnim vanjskim i unutarnjim neprijateljima pridonijela je nastanku u Rusiji opsežne povijesne literature, čija je središnja tema bilo pitanje rasta i razvoja ruske države. Najznačajniji spomenik povijesne misli promatranog razdoblja bili su anali.

Jedno od glavnih povijesnih djela tog vremena je Lična (tj. ilustrirana) kronika: sastojala se od 20 tisuća stranica i kredom 10 tisuća lijepo izvedenih minijatura, dajući vizualni prikaz različitih aspekata ruskog života. Ovaj skup je sastavljen 50-60-ih godina 16. stoljeća uz sudjelovanje cara Ivana, Alekseja Alekseja Adaševa i Ivana Viskovatyja.

Osobito značajan u kasnom 15. i 16. stoljeću bio je napredak u arhitekturi. Godine 1553.-54. u selu Dyakovo (nedaleko od sela Kolomenskoye) izgrađena je crkva Ivana Krstitelja, izuzetna u originalnosti ukrasa i arhitektonskog dizajna. Nenadmašno remek-djelo ruske arhitekture je crkva Pokrova na jarku (Vasilija), podignuta 1561. godine. Ova je katedrala izgrađena u spomen na osvajanje Kazana.